2023年大學(xué)試題(歷史學(xué))-中國戲劇通史考考試歷年高頻核心考點選編附答案

（圖片大小可任意調(diào)節(jié)）2023年大學(xué)試題(歷史學(xué))-中國戲劇通史考考試歷年高頻核心考點選編附答案第一卷一.參考題庫(共20題)1.簡論馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》。2.明代南戲四大聲腔是指（）、（）、（）、（）。3.關(guān)目4.龍?zhí)?.《梨園原》原叫《明心鑒》，作者系清代乾隆、嘉慶年間的藝人，署名黃旛綽。其主要內(nèi)容有（）等篇章。6.你能說出五出以上的京劇現(xiàn)代戲嗎？7.串8.請說出同光十三絕中代表性的五個演員的名字和他們扮演的角色。9.人們往往將京劇界的從業(yè)人員稱為梨園行，你知道為什么？10.我國現(xiàn)存最古的劇本是南宋時的《（）》。11.簡述京劇藝術(shù)在新時期的發(fā)展?fàn)顩r。12.旦13.湯顯祖的劇作與前人的作品相比，有什么新的內(nèi)涵。14.上世紀(jì)二十年代到建國之前，京劇曾一度被陳稱為什么??？15.我國戲曲史上成就最突出的劇作家是是（），他一生寫過（）多個劇本。16.（）是公元12世紀(jì)在南方溫州等地形成的一種戲曲形式，一般認(rèn)為南戲產(chǎn)生是中國戲曲形成的標(biāo)志。17.戲劇文學(xué)，即（），是舞臺演出的基礎(chǔ)，是戲劇的主要組成部分，直接決定著戲劇的思想性和藝術(shù)性。18.凈19.京劇進(jìn)入宮廷對其發(fā)展產(chǎn)生了那些影響？20.紀(jì)君祥的雜劇《（）》是著名的悲劇作品，王國維認(rèn)為該劇“即列之于世界大悲劇之中，亦無愧于色也”。第二卷一.參考題庫(共20題)1.海派的京劇著名表演藝術(shù)家有（）等。2.我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是清代李漁所著的《（）》。3.宋雜劇的結(jié)構(gòu)特點是“（），務(wù)在滑稽”。4.滾調(diào)是曲牌中加入一些唱詞和念白。加念白，稱（）；加唱詞，稱（）。5.（）是對由弋陽腔發(fā)生、演變而來的各種聲腔系統(tǒng)的總稱。6.蘇州作家群7.四功五法8.京劇《智取威虎山》中的欒平還有一個諢名，叫（）。9.唐代白居易的（）和陳鴻的《長恨歌傳》，是最早描寫李楊愛情故事的文學(xué)作品。此后，元代白樸的《梧桐雨》，明代屠隆的《彩毫記》、吳世美的《驚鴻記》，清代洪升的（）等，均是以李楊故事為題材的文藝作品。10.戲劇按照篇幅規(guī)模，可以分為（）。11.簡述楊（小樓）派武生的表演風(fēng)格。12.嘉靖后期至明末出現(xiàn)的雜劇作家有楊慎、徐渭、馮惟敏、王衡、汪道昆、陳與郊、許潮；傳奇作家有梁辰魚、王驥徳、（）、梅鼎祚、徐復(fù)祥、葉憲祖、沈自征、凌蒙初、孟稱舜。13.請舉例說出做工老生的三出代表劇目和人物的名字。14.《雷峰塔》對前人的戀愛婚姻觀有何發(fā)展。15.清雍正、乾隆年間，雜劇主要的作家作品有：桂馥的《后四聲猿》、蔣士銓的《（）》、楊潮觀的《吟風(fēng)閣雜劇》。16.中國戲曲是怎樣起源和形成的？17.試論李漁的戲曲理論建樹。18.彩調(diào)19.王國維《（）》、《（）》被認(rèn)為是中國現(xiàn)代性戲曲研究的開山之作。20.南曲在不段的發(fā)展過程中逐漸創(chuàng)造出“南北合套”和“（）”等新的表現(xiàn)形式。第三卷一.參考題庫(共20題)1.俄狄浦斯王2.請說出大邊與小邊的區(qū)別。3.越劇4.戲曲虛擬5.“八大樣板戲”指的是京?。ǎ?；舞劇《紅色娘子軍》《白毛女》及交響樂《沙家浜》。6.漢調(diào)藝人進(jìn)京對京劇的形成起到了什么作用？7.清代后期中國戲曲發(fā)展的“地方化”趨勢的表現(xiàn)在哪些方面？8.請舉例說出花旦的三出代表劇目和人物的名字。9.元雜劇的結(jié)構(gòu)形式是（）。10.什么是演員？11.請舉例說出武花臉的三出代表劇目和人物的名字。12.簡述昆劇傳習(xí)所創(chuàng)業(yè)、發(fā)展過程。13.30年代以后，丑角使用過一種特殊聲型叫（）。善唱此聲型的名丑有（）等。14.《韓厥守宮》是《（）》的片段。15.（）在2001年被聯(lián)合國科教文組織授予首批“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。16.京劇中的花衫是誰創(chuàng)造的？17.請舉例說出銅錘花臉的三出代表劇目和人物的名字。18.宋雜劇的結(jié)構(gòu)特點是“全以故事，（）”。19.眉戶戲又作“眉鄂”或“迷糊”，是（陜西）省的主要戲曲劇種之一?，F(xiàn)代戲《（）》是眉戶劇的代表劇目，扮演主要角色的（），享有很好的聲譽(yù)。20.吉劇第一卷參考答案一.參考題庫1.正確答案: 《漢宮秋》是馬致遠(yuǎn)的代表作，描寫王昭君的故事。不同于歷史記載，劇中作者著意點染匈奴的強(qiáng)大，顯然馬致遠(yuǎn)是有所寄托的，它是當(dāng)時十三世紀(jì)歷史的真實描繪?！稘h宮秋》中的王昭君不再是單純地慨嘆遠(yuǎn)嫁，或不愿“子烝其母”仰藥而死，劇中這一人物充滿了義勇和正氣，為了國家利益敢于遠(yuǎn)赴匈奴和親，又拒不入其境，在邊境以投河一死明自己愛國主義精神和民族氣節(jié)。作者以王昭君這一人物鞭笞和批判了毛延壽及宮中諸文武大臣，她美麗聰明，善良勇敢，深明大義，在國家民族危亡緊要關(guān)頭，她挺身而出，以一己閨質(zhì)，擔(dān)負(fù)起挽救國家、化干戈為玉帛的重?fù)?dān)，她的壯舉、她的慷慨使那些所謂的文臣武將相形見絀、猥褻不堪。 主人公漢元帝是個悲劇人物，在彼強(qiáng)我弱的形勢下，他忍痛割愛將王昭君送于單于，對那些平常耀武揚(yáng)威的文臣武將此刻唯唯諾諾、束手無策異常憤恨，他唱道“興廢從來有，干戈不肯休，可不食君祿命懸君口，太平時賣你宰相功勞，有事處把俺佳人遞流”。昭君離去，元帝日夜思念，夜不能寐。遠(yuǎn)處孤雁的哀鳴，更引起斷腸人無限的悲涼：“他叫得慢一會兒，緊一會兒，和盡寒更”，“傷感似替昭君思漢主，哀怨似作薤露哭田橫，凄愴似和半夜楚歌聲，悲切似唱三疊陽關(guān)令”，那秋雁凄楚的鳴叫，愈加襯托漢元帝的悲苦、寂寞和感傷。漢元帝雖貴為帝王，但馬致遠(yuǎn)把其感情升華了，成為真摯感情的秉持者，所以，這一人物的命運(yùn)和遭際得到不同時代人們的同情和憐惜。 馬致遠(yuǎn)擅長悲劇性的抒情，其作品的情調(diào)是凄涼的、愴傷的、悲憤的，如第四折描寫漢元帝聞雁的【白鶴子】【么篇】【上小樓】【么篇】，真是“一聲兒遶漢宮，一聲兒寄渭城”，雁聲人情溶成一體，抒發(fā)漢元帝孤獨(dú)心境和離愁別緒，十分凄楚動人。第三折【梅花酒】【收江南】兩只曲，運(yùn)用頂針續(xù)麻的手法，把漢元帝思念昭君及因思念而變的心情，描寫得淋漓盡致。2.正確答案:昆山腔；弋陽腔；海鹽腔余姚腔3.正確答案:戲曲術(shù)語。一般指戲曲情節(jié)的安排和結(jié)構(gòu)處理，有時也指戲曲的情節(jié)故事或情節(jié)的關(guān)鍵部分，或可謂情節(jié)的最小單位。4.正確答案: 也叫“文堂”、“流行”。扮演劇中士兵、夫役等侍從人員，因身著特殊形式的龍?zhí)滓碌妹?，一般以四人為一堂。舞臺上用一堂或兩堂龍?zhí)?，以表人員眾多，起烘托聲勢作用。5.正確答案:《藝病十種》《曲白六要》《身段八要》《寶山集六則》6.正確答案:《紅燈記》、《沙家浜》、《杜鵑山》、《智取威虎山》、《龍江頌》、《海港》、《奇襲白虎團(tuán)》、《盤石灣》、《節(jié)振國》、《六號門》。7.正確答案: 演戲俗稱“串戲”，因腳色須連貫成隊故稱串。一說串字來源于“爨”字，因舊時也以“爨”或“爨弄”泛稱演劇。8.正確答案: 程長庚（魯肅）、盧勝奎（諸葛亮）、張勝奎（莫成）、楊月樓（楊延輝）、譚鑫培（黃天霸）、徐小香（周瑜）、梅巧玲（蕭太后）、時小福（羅敷）、余紫云（王寶釧）、朱蓮芬（陳妙常）、郝蘭田（康氏）、楊鳴玉（閔天亮）、劉趕三（鄉(xiāng)下媽媽）。9.正確答案:據(jù)記載，唐代李隆基（唐玄宗、唐明皇）喜愛歌舞，他將宮廷中的歌舞藝人集中在梨園學(xué)習(xí)歌舞，后來人們就將戲曲這一行業(yè)叫做梨園行。10.正確答案:張協(xié)狀元11.正確答案: 京劇藝術(shù)在新時期的發(fā)展?fàn)顩r主要包括三個階段：20世紀(jì)50年代的再度崛起；20世紀(jì)60年代后的挫折；京劇20世紀(jì)70年代的振興。 一、20世紀(jì)50年代的再度崛起 20世紀(jì)50年代的京劇，同其他戲曲藝術(shù)形象一樣，成為了社會主義文化陣營中的獨(dú)特形式，但其服務(wù)對象的變化，使它在外部形態(tài)上發(fā)生了一些列的變化?！案膽颉备锍诉^去戲中存在的封建毒素，填充的是社會主義精神風(fēng)貌和新社會的新人類對于人生諸問題的新理解；“改人”革除的是京劇藝人頭腦中的封建思想殘余，填充的是社會主義政治思想；在提高他們知識水平的同時也力求提高他們的社會地位，相應(yīng)的便提高了他們?yōu)樯鐣髁x服務(wù)的熱情；“改制”革除的是演出的機(jī)構(gòu)、演出的場所的一些陳規(guī)陋習(xí)，加強(qiáng)了黨對劇團(tuán)、劇場的統(tǒng)一領(lǐng)導(dǎo)，社會主義平等意識也清除了舊有班社的三六九等，為戲曲（京?。┧嚾碎g有平等合作提供了條件。這一切改進(jìn)和“百花齊放、推陳出新”的方針、“三并舉”的劇目政策所帶來的是京劇藝術(shù)創(chuàng)作上的繁榮。 從1952年的全國戲曲觀摩大會開始到1964年的京劇現(xiàn)代戲的觀摩演出大會為止，這十幾年間，京劇藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出“百花齊放”的局面。這時期出現(xiàn)了像《將相和》《野豬林》《楊門女將》等古代題材戲和《沙家浜》《紅燈記》《白毛女》等現(xiàn)代題材戲。這個時期的繁盛的表現(xiàn)也主要體現(xiàn)在演員上。這時期，老、中、青三代京劇演員共同在舞臺上編織了一道亮麗的風(fēng)景。 這時期的京劇，無論是劇本的創(chuàng)作，還是表演藝術(shù)都取得了很大的進(jìn)步，它的影響不僅僅限于國內(nèi)，而且隨著中國對外藝術(shù)交流的增多，新中國京劇的改進(jìn)、革新成果也開始為國外所認(rèn)識。但隨著“文革”的開始，京劇的出國演出幾乎陷于停滯；建國后京劇十幾年的繁榮以因此宣告了結(jié)束。京劇藝術(shù)迎來了它曲折的十年。 二、20世紀(jì)60年代后的挫折 1966的5月至1976年的10月，是“文化大革命”的十年。在這場內(nèi)亂中，戲曲作為封建文化，作為封建主義、修正主義等毒素的藏身之處，再次遭到了批判與改造。戲曲舞臺上的帝王將相、才子佳人、牛鬼蛇神被一掃而空；樹立起來的是偉大的工農(nóng)兵和革命、建設(shè)英雄。在所有的戲曲劇種，“王、江、張、姚”對京劇情有獨(dú)鐘，他們一面讓全國上下學(xué)習(xí)京劇，一面讓京劇創(chuàng)作現(xiàn)代戲，京劇在一片斗爭浪潮中畸形的發(fā)展起來。 京劇在這一時期可以說是一片蕭條。這蕭條主要表現(xiàn)在題材的單一化。所有的傳統(tǒng)劇目、新編古代劇目都成了“禁戲”，舞臺上只許演現(xiàn)代戲，到最后變成只許演幾個被江青等人定為的“樣板戲”。 “四人幫”對京劇的摧殘，藝術(shù)廢除了京劇表現(xiàn)古代題材的權(quán)利，割斷了京劇的傳統(tǒng)，使的許多傳統(tǒng)的表演技藝和優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目沒能夠很好的繼承下來。京劇只演“樣板戲”的現(xiàn)狀也影響了“文革”中成長起來的一代演員，這些演員接觸的京劇傳統(tǒng)表演技藝很少，只會演幾出“樣板戲”，到文革結(jié)束以后，他們不得不去“回爐再造”，去補(bǔ)傳統(tǒng)的課，但為時已晚。所以這批是成了“文革”的犧牲品。同時“四人幫”要求文藝只為政治服務(wù)的號召，扼殺了藝術(shù)創(chuàng)作者的創(chuàng)造力，使很大一批人成了政治的宣傳者。這種不良傾向在，在文革結(jié)束后很多年都沒能扭轉(zhuǎn)過來。 三、京劇20世紀(jì)70年代的振興。 “文革”以后，全國陸續(xù)恢復(fù)了京劇劇團(tuán)，數(shù)以萬計的京劇演員有回到了工作崗位；中老年演員恢復(fù)了藝術(shù)青春，又重新登上了戲曲舞臺，又有一大批青年演員開始嶄露頭角。舞臺演出的增多。各種禁錮的解除使大量的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目又重現(xiàn)于舞臺，同時喲創(chuàng)作出了一批新編歷史劇和現(xiàn)代戲劇目，如《紅燈照》《闖王旗》《司馬遷》等。 至從1980年7月召開的戲曲劇目工作座談會之后，很快全國形成了一個戲曲發(fā)展的新高潮。表現(xiàn)為：首先，劇目建設(shè)取得了可喜的成功。其次，京劇表演藝術(shù)得到進(jìn)一步的豐富和提高。再次，京劇的導(dǎo)演職能逐漸的健全，舞臺美術(shù)也得到了長足的發(fā)展。12.正確答案: 戲曲表演主要行當(dāng)之一。扮演女性人物。旦的名目初見于宋代歌舞，宋雜劇已有裝旦，后歷代都有這行腳色，又大都按扮演人物的年齡、身份、性格及其表演特點劃分為許多專行，如正旦、花旦、貼旦、閨旦、武旦、老旦、彩旦等。13.正確答案:《牡丹亭》與前人的劇作相比，無論是思想性還是藝術(shù)性，都具有新的內(nèi)涵。如與《西廂記》相比，兩者都寫的是男女之情，但可以看出兩者不同的地方：鶯鶯對于張生，是由“情”到“欲”；杜麗娘對于柳夢梅，卻是由“欲”到“情”。她并不是先愛上柳夢梅，才有沖破“男女之大防”的選擇，而首先是難耐青春寂寞，因自然涌發(fā)的生命沖動引向與柳夢梅的夢中幽會，恣一時之歡，由此蘊(yùn)育了生死不忘之情。14.正確答案:國劇、平劇和舊劇。15.正確答案:關(guān)漢卿；6016.正確答案:南戲17.正確答案:劇本18.正確答案: 俗稱“花臉”、“花面”。戲曲表演主要行當(dāng)之一。一般認(rèn)為是雜劇和金院本的副凈演變而來。面部化妝用臉譜、唱用寬音或假音，動作大開大闔，大都扮演性格剛烈或粗魯*險的男性人物。按扮演人物性格、身份及其藝術(shù)特點，又劃分為許多專行，如京劇的正凈、副凈、武凈等。19.正確答案:京劇進(jìn)入宮廷對其發(fā)展產(chǎn)生的影響表現(xiàn)如下：首先，是推動了京劇表演藝術(shù)向規(guī)范化發(fā)展。慈禧和光緒都是對京劇極為“懂行”的人。而光緒皇帝不光聽?wèi)蛟谛?，而且擅鼓板。正因如此，他們看戲都很講究，自有一套優(yōu)劣規(guī)范。由于在宮廷唱戲必須嚴(yán)格按照規(guī)矩來，無形中使得京劇的表演變的更加的圓熟精巧。其次，推動了京劇劇本文學(xué)的發(fā)展。第三，宮內(nèi)的優(yōu)越的演出條件，為京劇藝術(shù)的發(fā)展提供了良好的物質(zhì)基礎(chǔ)。它有包含在兩各方面，其一，藝人入宮應(yīng)差，賞賜豐富，解決了他們的生計問題，不再為糊口而走街串巷，疲于奔命，從而能夠安下心來，精研藝術(shù)，對演員自身表演水平的提高，有很大裨益。其二，宮內(nèi)的行頭、砌末比民間的要好的多，這使得宮內(nèi)演出的行頭裝飾比民間有所改進(jìn)，變得更為精致。另外，宮內(nèi)豪華的戲臺，也為京劇表現(xiàn)盛大場面提供了很好的條件，上天入地易如反掌。這些條件都成為了京劇藝術(shù)發(fā)展的動力，它逐漸地擺脫了初形的丑陋狀態(tài)，變?yōu)榱艘环N精美的表演藝術(shù)。此外，宮外眾多名角在宮內(nèi)同臺演出，使得他們在藝術(shù)上得以互相交流，取長補(bǔ)短，促進(jìn)了各自的藝術(shù)水平的提高。然而京劇進(jìn)宮廷，獲得如此巨大幫助的同時，也受到了一定的限制。那便是在劇目內(nèi)容上，要合乎統(tǒng)治者的欣賞口味，要順應(yīng)他們的統(tǒng)治思想，在民主性和批判性方面有所不足，漸漸地與下層的民眾在感情上有了隔閡。20.正確答案:趙氏孤兒第二卷參考答案一.參考題庫1.正確答案:汪笑儂、夏月珊、夏月潤、周信芳、蓋叫天2.正確答案:閑情偶寄3.正確答案:全以故事4.正確答案:滾白；滾唱5.正確答案:高腔6.正確答案:明末清初，昆曲的發(fā)祥地昆山、蘇州、無錫一帶出現(xiàn)了一大批以創(chuàng)作傳奇劇本、從事戲曲活動為生的劇作家，他們的劇作以反映社會現(xiàn)實為特色，被后來的戲曲史學(xué)家稱為蘇州作家群。代表作家有李玉等。7.正確答案: 戲曲演員唱、念、做、打4種藝術(shù)手段和口、手、眼、身、步5種技術(shù)方法的合稱，為戲曲演員的基本功。8.正確答案:小爐匠9.正確答案:《長恨歌》；《長生殿》10.正確答案:多幕劇和獨(dú)幕劇11.正確答案: 楊小樓，一代京劇武生名宿，開創(chuàng)了以“武戲文唱”為特色的武生流派即“楊派”，對后世的影響甚大。 楊小樓在京劇界的影響很大，當(dāng)時稱其為“國劇宗師”，在梅、楊、余三人中，楊的資格最老，輩分也最高。在武生行中，楊有“活趙云”、“武生宗師”之稱。他之所以有如高的聲譽(yù)，主要是歸結(jié)與他的技藝的超群，比同輩，甚至老一輩演員都有過之。其一，武生戲中，長靠、短打、箭衣、勾臉、猴兒戲，他樣樣精通，而且是昆亂不擋；在京劇四門功法“唱、念、做、打”中，他也是樣樣精通。武生演員大都是重做、打（尤其是打），但輕唱、念。而楊小樓，不但做、打行，唱念也精。他的嗓子好，韻味醇厚，有老譚的遺風(fēng)；念白傳神，《艷陽樓》中高登的一句“閃開了”也曾風(fēng)靡北京九城。 其二，楊小樓演武戲同別人不同，他是“武戲文唱”。一般的武角，多以翻撲技巧、高難動作吸引觀眾，卻因此而忽略了人物，動作有的不是此人物應(yīng)該有的。這種因技而廢人的演法于外行人看來自然花紅熱鬧，于內(nèi)行則要嗤之以鼻。而楊小樓則不然，他到舞臺上，不但不忽略表情，而是突出地表現(xiàn)每一出戲的人物性格。他的戲穩(wěn)而不溫，火而不爆，乃“中和之音”，使人看得舒服，能夠產(chǎn)生美感。楊小樓的“武戲文唱”，概括一句話，即是用唱念做打諸技巧去演人物，不偏執(zhí)一端（即武），也不因技廢人。他所創(chuàng)的“武戲文唱”現(xiàn)今已成為一切武戲（或武角）高下、優(yōu)劣、美丑、文野的繩墨，也成為各自最求的最高目標(biāo)。12.正確答案:呂天成13.正確答案:《四進(jìn)士》宋世杰、《清風(fēng)亭》張元秀、《一捧雪》莫成。14.正確答案:在中國戲曲中反映愛情婚姻的劇目，女性常常是處于被動地位，如《西廂記》中的鶯鶯等，女性自然的正常的性愛要求被忽略，甚至被封建禮教看作是罪惡的、淫穢的、十惡不赦的東西。湯顯祖的《牡丹亭》通過杜麗娘“癡夢”、“尋夢”，不僅描寫了女性的性愛要求，而且對封建禮教給予徹底批判。孟稱舜《嬌紅記》中的嬌娘，則有了明確的戀愛觀，這就是尋求“死同穴，生同舍”的“同心子”，共同的生活理想成了戀愛婚姻的基礎(chǔ)，突破了男才女貌的傳統(tǒng)婚姻觀，但女性在表達(dá)愛情時還是被動的。而《雷峰塔》中的白云仙姑則完全是以主人公的姿態(tài)出現(xiàn)的，在與許宣的關(guān)系中始終處于積極主動的地位，這是中國戲曲愛情劇的重大發(fā)展，盡管白云仙姑的行動有不少非凡人所及的神話色彩，但在她身上我們真切地看到了明末清初人們民主意識的覺醒和自由戀愛婚姻的理想。這種進(jìn)步的戀愛觀和婚姻觀被后起的地方戲所繼承和發(fā)揚(yáng)。15.正確答案:四弦秋16.正確答案: 中國戲曲的起源很早，在上古原始社會的歌舞中已經(jīng)萌芽了。但它發(fā)育成長的過程卻很長，經(jīng)過漢、唐，直到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)形態(tài)。戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合形成的。廟會和瓦舍勾欄對戲曲的形成起了促進(jìn)作用。 在原始社會里，人們過節(jié)日，往往以歌舞祀神，同時也娛樂自己。當(dāng)時的節(jié)日，有紀(jì)念戰(zhàn)爭勝利的，有慶祝豐收的，有驅(qū)鬼除疫的，有祭祀祖先的，還有專為男女求愛的，等等。 農(nóng)村歌舞從原始社會直到12世紀(jì)的北宋，在藝術(shù)上雖然也有很大的發(fā)展，但始終沒有進(jìn)一步形成為較完整的戲劇形式。到了宋室南遷，南方商品經(jīng)濟(jì)發(fā)展迅速，東南沿海一帶出現(xiàn)了商業(yè)城市和港口，附近農(nóng)村在生活上也起了很大變化，出現(xiàn)了職業(yè)化的藝術(shù)團(tuán)體。于是，早期的戲曲形式——南戲就應(yīng)運(yùn)而生了。 說唱對于戲曲的影響有兩方面：一是說唱文學(xué)對劇本創(chuàng)作的影響；一是說唱音樂對戲曲唱腔的影響。 中國漢民族沒有長篇史詩，最早的詠敘部族歷史的詩篇見于《詩經(jīng)》，這些詩是對祖先的頌歌。而真正作為文學(xué)作品的敘事詩，篇幅較長的，只有南北朝時代北方的《木蘭詩》和南方的《孔雀東南飛》，但也沒有證據(jù)說明是和著管弦歌唱的。只有兩漢時代樂府詩歌的“相和歌辭”中有一部分如《白頭吟》（相如、文君的故事）《陌上桑》（羅敷女的故事）等，是配合管弦歌唱故事的。這一部分樂府詩歌在南北朝時稱為大曲。因為這些歌辭是用“大曲”的樂曲來歌唱的。大曲是一種音樂形式，它是以一支曲子反復(fù)演唱多遍來敘述一個完整的故事。唐代寺院用邊唱邊講的方式講說佛經(jīng)故事和世俗故事，稱為“俗講”或“囀變”，這類講唱的本子叫做“變文”。變文的文體是一段散文和一段七言或五言的韻文相間。這種文體后來為宋代鼓子詞所繼承，用以詠唱故事。 中國的說唱藝術(shù)到了13世紀(jì)的金代，出現(xiàn)了董解元的說唱諸宮調(diào)《西廂記》。“董西廂”的出現(xiàn)，表明說唱藝術(shù)無論在文學(xué)上還是音樂上都已經(jīng)完全成熟；而說唱藝術(shù)的成熟，則為戲曲的產(chǎn)生在文學(xué)上和音樂上鋪平了道路。 滑稽戲是從“優(yōu)”發(fā)展而來的。優(yōu)的出現(xiàn)很早，據(jù)歷史記載，最早是出現(xiàn)在公元前774年西周幽王的宮廷。優(yōu)是國王貴族的弄臣，專以諷刺調(diào)笑為職務(wù)。國王行事不當(dāng)，不能直接批評，就利用優(yōu)來進(jìn)行調(diào)笑以達(dá)到諷刺的目的。到了封建時代，優(yōu)從對帝王進(jìn)行諷諫，變成帝王用來諷刺臣下的手段。從此，優(yōu)的表演就被稱為參軍戲，并從一個角色發(fā)展成兩個角色，被戲弄的叫“參軍”，而去戲弄他的就叫“蒼鶻”。到晚唐時期，參軍戲發(fā)展成為多人演出，戲劇情節(jié)也比較復(fù)雜，除男角色外，還有女角色出場。到了唐末五代，又改稱“雜劇”，至宋，更出現(xiàn)了五個角色名目，并各有分工職司。雖然有了上述種種變化，但其內(nèi)容仍屬滑稽調(diào)笑性質(zhì)；不過這時多以市井人物為取笑的對象。 上述三類藝術(shù)，細(xì)分起來，品種很多，統(tǒng)稱為“百戲”，又名“散樂”。秦漢以來，百戲有一種集中表演的傳統(tǒng)。唐代的歌舞百戲表演場所，除宮廷演出外，也設(shè)在長安幾座大的寺廟里。到了北宋，商品經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，北宋都城東京（今開封）等地成為繁華的大商業(yè)都市。東京除相國寺為游觀之地外，還有專為各種藝術(shù)表演而設(shè)的瓦舍。南宋都城臨安（今杭州）的瓦舍勾欄承襲北宋體制，但雜劇在數(shù)量和質(zhì)量上都有所發(fā)展和提高。瓦舍勾欄各種伎藝集中表演，招徠觀眾，他們互相觀摩，互相競爭，也互相吸收，逐漸匯合，這就促進(jìn)了戲曲的形成。起源于滑稽戲的宋雜劇就是在瓦舍勾欄中吸收了各種伎藝而形成的綜合性戲曲藝術(shù)。 宋雜劇是中國最早的戲曲形式。金院本與宋雜劇實同而名異，但藝術(shù)上有所發(fā)展，它是從宋雜劇過渡到元雜劇的重要形式。金院本是宋雜劇的發(fā)展，同時又是元雜劇的孕育者；出現(xiàn)了金院本，元雜劇的誕生條件也就完全成熟了。17.正確答案: 李漁的戲曲理論包含了創(chuàng)作論、導(dǎo)演論、表演論、觀眾論、舞臺效果論和教學(xué)論，系統(tǒng)而完整。其理論特色還體現(xiàn)在密切聯(lián)系舞臺演出實際，對前人較少涉及的“登場之道”做出了初步的探索，在中國古代理論史上具有突破性的意義。 李漁的戲曲理論理論建樹集中體現(xiàn)在其晚年寫成的美學(xué)暨藝術(shù)學(xué)著作《閑情偶寄》中，其中有關(guān)戲劇學(xué)內(nèi)容的《詞曲部》、《演習(xí)部》、《聲容部》影響最廣，被今人摘取下來獨(dú)立成書，稱為《李漁翁曲話》。《詞曲部》論述戲曲創(chuàng)作，《演習(xí)部》、《聲容部》的若干內(nèi)容論述舞臺藝術(shù)。 在《詞曲部》共分為六章，分別從結(jié)構(gòu)、詞采、音律、賓白、科諢、格局，廣泛而精辟地論述戲曲結(jié)構(gòu)、語言題材等方面的問題。關(guān)于戲曲的結(jié)構(gòu)，李漁提出了“戒諷刺”、“立主腦”、“脫窠臼”、“密針線”、“減頭緒”、“戒荒唐”、“審虛實”七款所應(yīng)遵循的具體原則。他把“立主腦”作為戲曲創(chuàng)作中總體構(gòu)思的最重要一環(huán)，認(rèn)為劇本有了主腦，才有了“全本”力量；若無主腦，則成了“斷線之珠，無梁之屋”。 在《演習(xí)部》李漁把劇本之外的有關(guān)排演、表演、音樂等舞臺藝術(shù)稱為“登場之道”，并做出了開創(chuàng)性的探索。18.正確答案: 彩調(diào)，原名“調(diào)子”或“采茶”，流行于廣西地區(qū)。在當(dāng)?shù)孛耖g歌舞基礎(chǔ)上形成，已有近兩百年的歷史，1955年定名為“彩調(diào)”。其表演自由活潑，富于生活氣息。最為著名的劇目是《劉三姐》。19.正確答案:宋元戲曲考；宋元戲曲史20.正確答案:集曲第三卷參考答案一.參考題庫1.正確答案: 是古希臘悲劇家索?？死账沟拇碜鳌Ｈ〔挠谟⑿蹅髡f，寫忒拜王子俄狄浦斯反抗殺父娶母的神示，然而又逃不出命運(yùn)支配的故事。悲劇從傳說故事將近結(jié)尾的地方寫起，當(dāng)時俄狄浦斯已是忒拜國王，時值瘟疫流行，按照神示，只有追查出殺死先王的兇手，才能免除瘟疫，挽救忒拜城。全劇以此為起點，在追查兇手的過程中展示了悲劇主人公的思想性格。當(dāng)俄狄浦斯查明兇手就是自己時，他刺瞎雙眼，自愿放逐。通過俄狄浦斯的遭遇，作者頌揚(yáng)了悲劇主人公的堅強(qiáng)意志和人民對國家的負(fù)責(zé)精神。這樣一個英雄卻受著命運(yùn)的捉弄，這樣，索?？死账箤γ\(yùn)的合理性提出了懷疑，表現(xiàn)了雅典自由民在社會災(zāi)難面前的斗爭精神和悲憤情緒。以此作品為代表的索?？死账沟谋瘎∷囆g(shù)，標(biāo)志者希臘悲劇的成熟。索福克勒斯把人物放在尖銳的沖突中并通過人物對比方法來塑造，因而人物的動作性強(qiáng)，性格比較突出。2.正確答案:大邊在舞臺靠近左邊下場門的區(qū)域，小邊在靠近右邊上場門的區(qū)域。3.正確答案: 越劇，流行于浙江一帶的地方劇種。它源出于浙江嵊縣的“的篤班”，1916年左右進(jìn)入上海，以“紹興文戲”的名義演出。先以男演員為主，后變?yōu)橐耘輪T為主。1938年后，使用“越劇”這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進(jìn)行了變革，吸收話劇昆曲的表演藝術(shù)之長，形成柔婉細(xì)膩的表演風(fēng)格。出現(xiàn)袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術(shù)流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。4.正確答案: 指用藝術(shù)的虛來表現(xiàn)生活的實的過程，是戲曲表現(xiàn)生活的基本手法。它利用舞臺的假定性，靈活處理時間、空間。在藝術(shù)和生活的關(guān)系上，力求神似而不求形似。如以劃槳虛擬行船，以摸索虛擬夜晚，以更聲表示時間變化等。對自然環(huán)境、物體、人物、自然現(xiàn)象等，同樣采取虛擬的手法，借助觀眾的聯(lián)想來完成藝術(shù)創(chuàng)造。戲曲節(jié)奏戲曲術(shù)語。是使唱念打諸般藝術(shù)手段統(tǒng)一的共同要素。由戲曲形體動作節(jié)奏和音樂節(jié)奏兩部分組成，二者相輔相成。戲曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很強(qiáng)的節(jié)奏性。它能幫助表現(xiàn)人物情緒、點染戲劇色彩，烘托和渲染舞臺氣氛。5.正確答案:《智取威虎山》《奇襲白虎團(tuán)》《沙家浜》《紅燈記》《海港》6.正確答案: 漢調(diào)藝人進(jìn)京對京劇的形成起到的作用主要表現(xiàn)在一下三個方面。 首先，表現(xiàn)在對徽班聲腔和劇目的影響上。漢調(diào)藝人所唱腔調(diào)是皮黃，雖然其中也有二黃，但同徽班的二黃相比，有更為濃郁的楚地風(fēng)格。而且它的二黃板式比之徽班要成熟。它的加入一是豐富了徽班的聲腔內(nèi)容；二是促進(jìn)了其本身二黃腔的成熟；三是再一次的皮黃合流加快了京劇形成的步伐。在劇目上，徽班在吸收漢調(diào)藝人入班的同時的到了一批優(yōu)秀的劇目，也因此將漢調(diào)所特有的一些表演技巧學(xué)習(xí)了過來。 其次，漢調(diào)藝人的進(jìn)京使得觀眾的欣賞趣味由旦行轉(zhuǎn)到了老生行上來了，從而激活了一大批老生劇目如：《讓成都》、《文昭關(guān)》、《定軍山》等。自清初以來，中國戲曲舞臺上最活躍的都是粉黛巾幗，而男兒須眉次之。各班的挑梁的均為旦角，如來京唱秦腔的魏長生；三慶班的班主高朗亭等。但時所演的劇目，也都是旦角為主的如：《烤火》、《花鼓》、《小寡婦上墳》等。漢調(diào)演員進(jìn)京后則情形大變。漢調(diào)進(jìn)京的藝人米應(yīng)先。余三勝、王洪貴等全為生行，而且技藝卓絕，極大的吸引了觀眾的興趣。觀眾的欣賞興趣便不再只停留在外貌好看的旦角上，而關(guān)注其具有更濃厚內(nèi)涵與韻味的生行來?？磻蛞查_始由看人到看技轉(zhuǎn)變。如程長庚、余三勝、張二奎等老生演員的名氣也遠(yuǎn)比旦角演員要大。其劇目也變?yōu)橹爻仙鷳蚴軞g迎，如：《讓成都》、《文昭關(guān)》、《定軍山》、《捉放曹》等。 再次，在演唱的語言上對徽班進(jìn)行了改造，漸漸削弱了徽班的地方特色，也打破了徽班在舞臺語言上同北京觀眾的隔閡。他們同徽班藝人一起，使用了一種統(tǒng)一的語言即中原音韻（中州韻）和統(tǒng)一的聲調(diào)湖廣音。同時有吸收了北京的一些地方字音，使徽班演出更加貼近北京群眾。其次，中原音韻的使用是的徽班所唱得當(dāng)戲極易在北京地區(qū)流傳，擴(kuò)大了他們的觀眾群，從而也擴(kuò)大了他們的影響。另外，中州韻的使用，使得徽班在演出語言使用上有了統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，這樣便為它的進(jìn)一步發(fā)展為京劇準(zhǔn)備了條件。 綜上所述，徽班最終由徽調(diào)變?yōu)槠S再變?yōu)榫﹦。瑵h調(diào)藝人起到了舉足輕重的作用。7.正確答案: 清代后期中國戲曲發(fā)展的“地方化”趨勢的主要表現(xiàn)在昆曲和高腔的地方化上。 首先，昆曲的地方化表現(xiàn)如下。一，上演的劇目合乎廣大民眾的欣賞趣味。由于清代中后葉昆曲的優(yōu)秀劇目匱乏，此時的昆曲大多以上演傳統(tǒng)的劇目為主。而且不同于以前的演出成本大戲，它們多是以“折子戲”的形式出現(xiàn)的，時謂之“摘錦”。昆曲對折子戲的選擇依據(jù)的是廣大民眾的喜好，完全是從觀眾出