小學音樂新課程標準

《小學音樂新課程標準》目錄第一部分前言一、課程性質與價值二、基本理念三、課程標準的設計思路

第二部分課程目標一、總目標二、學段目標

第三部分內容標準一、感受與鑒賞二、表現(xiàn)三、創(chuàng)造四、音樂與相關文化

第四部分實施建議一、教學建議二、評價建議三、課程資源的開發(fā)與利用四、教材編寫建議

第一部分前言

建國以來，我國中小學音樂教育在發(fā)展的過程中取得了很大的成績。尤其是近年來，美育被列為教育方針的內容之一，音樂教育事業(yè)獲得迅速發(fā)展，師資隊伍不斷擴大，后備力量增多，水平大有提高；音樂教育科研有了長足的進步，取得了許多優(yōu)秀成果；隨著國際音樂教育交流活動的日益增多，國外一些可供借鑒的音樂教育思想和教學體系被系統(tǒng)介紹和引進；教學手段正逐步得到改善和提高。這一切都為我國音樂教育的繼續(xù)發(fā)展奠定了良好的基礎。但是，在新的歷史條件下，現(xiàn)行音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已不能適應素質教育發(fā)展的要求。這種狀況影響著音樂教育審美功能的有效發(fā)揮，制約著我國中小學音樂教育事業(yè)的發(fā)展。因此，音樂教育改革勢在必行。

制訂《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》(以下簡稱《標準》)，是音樂教育改革的重要環(huán)節(jié)?！稑藴省妨η篌w現(xiàn)深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現(xiàn)以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。一、課程性質與價值音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現(xiàn)思想和感情表現(xiàn)與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造，是人類基本素質和能力的一種反映。音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。音樂課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面：1.審美體驗價值音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。2.創(chuàng)造性發(fā)展價值創(chuàng)造是藝術乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現(xiàn)。音樂創(chuàng)造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造活動，能夠激活學生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想像力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮。3.社會交往價值

音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于養(yǎng)成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應在社會的大環(huán)境中進行，對社會音樂生活的關心，對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發(fā)展。

4.文化傳承價值

音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化，華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，有助于培養(yǎng)學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。二、基本理念

1.以音樂審美為核心

以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術的審美表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。

2.以興趣愛好為動力

興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經(jīng)驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。

3.面向全體學生

義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。4.注重個性發(fā)展

每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間。

5.重視音樂實踐

音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。

6.鼓勵音樂創(chuàng)造

中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。對音樂創(chuàng)造活動的評價應主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。7.提倡學科綜合

音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯(lián)系。8.弘揚民族音樂

應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應納入音樂課的教學中。

9.理解多元文化

世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果。

10.完善評價機制

應在體現(xiàn)素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。應善于在動態(tài)的教學過程中利用評價起到促進學生發(fā)展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。三、課程標準的設計思路

課程目標（體現(xiàn)在三個層面）

情感態(tài)度與價值觀過程與方法知識與技能

教學領域（包含四個領域）

感受與鑒賞表現(xiàn)創(chuàng)造音樂與相關文化內容標準（分布為兩個學段）

1～2年級3～6年級

第二部分課程目標

一、總目標音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現(xiàn)為依據(jù)。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。上述課程目標內含在以下三個層面的表述中。

（一）情感態(tài)度與價值觀

1.豐富情感體驗，培養(yǎng)對生活的積極樂觀態(tài)度通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養(yǎng)成對生活的積極樂觀態(tài)度和對美好未來的向往與追求。

2.培養(yǎng)音樂興趣，樹立終身學習的愿望

通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養(yǎng)成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。

3.提高音樂審美能力，陶冶高尚情操

通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養(yǎng)音樂鑒賞和評價的能力，養(yǎng)成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。

4.培養(yǎng)愛國主義和集體主義精神

通過音樂作品中所表現(xiàn)的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌，培養(yǎng)學生的愛國主義情懷；在音樂實踐活動中，培養(yǎng)學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。

5.尊重藝術，理解多元文化

尊重藝術家的創(chuàng)造勞動，尊重藝術作品，養(yǎng)成良好的欣賞藝術的習慣。通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統(tǒng)，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。

（二）過程與方法

1.體驗

倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗；啟發(fā)學生在積極體驗的狀態(tài)下，充分展開想像；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。

2.模仿

根據(jù)中低年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經(jīng)驗，為音樂表現(xiàn)和創(chuàng)造能力的進一步發(fā)展奠定基礎。

3.探究

通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發(fā)學生對音樂的好奇心和探究愿望，引導學生進行以即興式自由發(fā)揮為主要特點的探究與創(chuàng)造活動，重視發(fā)展學生創(chuàng)造性思維的探究過程。4.合作

充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養(yǎng)學生良好的合作意識和在群體中的協(xié)調能力。

5.綜合

將其他藝術表現(xiàn)形式有效地滲透和運用到音樂教學中，通過以音樂為主線的綜合藝術實踐，幫助學生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的價值。

（三）知識與技能

1.音樂基礎知識

學習和了解音樂基本表現(xiàn)要素（如力度、速度、音色、節(jié)奏、旋律、和聲等）和音樂常見結構（曲式）以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發(fā)展。

2.音樂基本技能

培養(yǎng)學生自信、自然、有表情地歌唱；學習演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現(xiàn)活動中運用樂譜。

3.音樂創(chuàng)作與歷史背景

以自由、即興的創(chuàng)作方式表達自己的情感，學習淺顯的音樂創(chuàng)作常識和技能。通過認知作曲家生平及作品的題材、體裁、風格等，了解中外音樂發(fā)展的簡要歷史，初步識別不同時代、不同民族的音樂，加深對中國民族音樂的認識和理解。

4.音樂與相關文化

認識音樂與姊妹藝術的聯(lián)系，感知不同藝術門類的主要表現(xiàn)手段和藝術形式特征，了解音樂與藝術之外的其他學科的聯(lián)系。根據(jù)自己的生活經(jīng)驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。

二、學段目標

上述課程目標，將分為3個學段，體現(xiàn)在義務教育階段的9學年中。分段的主要目標如下：（一）1～2年級

應充分注意這一學段學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣，形象鮮明。

（二）3～6年級【標準】3～6年級

接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。

能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用?！緝热荨恳魳放c藝術之外的其他學科

【標準】1～2年級

能夠了解聲音與日常生活現(xiàn)象及自然現(xiàn)象的聯(lián)系。

能夠用簡單的韻律操動作配合不同節(jié)奏、節(jié)拍、情緒的音樂。

【標準】3～6年級

能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

第四部分實施建議

一、教學建議

為保證《標準》的實施，教師應深入領會課程的基本理念，開拓思路，創(chuàng)新方法，以音樂為本，以育人為本，全面實現(xiàn)課程價值和課程目標。

(一)教學中應注意的一些問題

1.遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎。發(fā)展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。

教師要引導學生喜愛音樂，要加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊涵的音樂美，用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴；要不斷提高音樂教學技能，用自己的歌聲、琴聲、語言和動作，將音樂的美傳達給學生；要善于用生動活潑的形式進行教學，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。

以音樂審美為核心是中小學音樂教育最基本的理念，應滲透在各個不同的教學領域中，通過音樂感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造及音樂與相關文化的學習，培養(yǎng)學生的審美感知，豐富審美情感，發(fā)展審美想像，深化審美理解，有效地提高學生的音樂審美能力。

2.注意音樂教學各領域之間的有機聯(lián)系

本《標準》設定的四個音樂教學領域是一個相互聯(lián)系、相互滲透的整體。教師應全面理解和掌握音樂教學各領域的內容要求及其相互聯(lián)系，并在教學中將其融合成有機整體，全面提高學生的音樂素質。

例如“感受與鑒賞”即包含有“音樂與相關文化”，音樂表現(xiàn)的過程同時也是音樂感受和培養(yǎng)、展示創(chuàng)造力的過程。音樂感受與鑒賞能力的提高，可以豐富音樂的表現(xiàn)，促進音樂創(chuàng)造力的發(fā)展。同理，“音樂與相關文化”也只有在音樂鑒賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造活動中才能真正得以理解和體現(xiàn)。

3.面向全體學生，注意因材施教

課堂教學是學校音樂教育的主要渠道，學校和教師要為全體學生提供足夠的音樂教學時間、空間和條件。學生音樂能力的客觀差異，要求教師對所有學生給予普遍的關懷和鼓勵，使他們充滿自信地參與各項音樂活動。對音樂特長學生應給予相應的指導，并引導和鼓勵他們關心集體的音樂學習。

4.建立平等互動的師生關系

音樂教學活動應該是過程與結果并重，教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教師應在教學過程中建立民主、平等的師生交流互動關系。

教學形式應靈活多樣，應根據(jù)不同的教學內容和教學目標，采用與之相適應的教學組織形式，創(chuàng)設充滿音樂美感的課堂環(huán)境。要突出學生在教學中的主體地位，便于學生參與各項音樂活動，便于教學過程中的師生交流。

5.運用現(xiàn)代教育技術手段

以信息技術為代表的現(xiàn)代教育技術極大地擴展了音樂教學的容量，豐富了教學手段和教學資源，在音樂教育中有著廣闊的應用前景，教師應努力掌握現(xiàn)代信息技術，利用其視聽結合、聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優(yōu)點為教學服務。要充分發(fā)揮學生在學校、家庭和社區(qū)運用電腦網(wǎng)絡方面所蘊藏的巨大教育潛力，引導學生利用現(xiàn)代信息技術學習音樂。教師應加強對學生在影視、廣播、網(wǎng)絡上學習音樂的指導。

6.因地制宜實施《標準》

我國是幅員遼闊人口眾多的多民族國家，各地區(qū)、各民族和城鄉(xiāng)之間存在差別，各學校和教師應結合本地、本民族和本校的具體情況，充分利用當?shù)氐恼n程資源，營造良好的校內外音樂環(huán)境，豐富具有區(qū)域文化和民族文化特色的教學內容，因地制宜地把握教學領域內容標準的彈性尺度。

（二）關于教學內容的幾點提示

1.感受與鑒賞

感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。這一部分內容的教學應注意以音樂為本，從音響出發(fā)，以聽賞為主。教師的講解、提示，力求簡明、生動，富有啟發(fā)性。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，引發(fā)想像和聯(lián)想。要尊重學生的獨立感受與見解，鼓勵學生勇于表述自己的審美體驗，以利于激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，逐步養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，積累感受與鑒賞音樂的經(jīng)驗。

2.演唱

演唱歌曲是中小學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。歌唱技能的練習，應結合演唱實踐活動進行。創(chuàng)設與歌曲表現(xiàn)內容相適應的教學情景，激發(fā)學生富有情感地歌唱，以情帶聲，聲情并茂。注意變聲期的嗓音保護，避免喊唱。要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現(xiàn)力，盡早建立與他人合作演唱的經(jīng)驗，培養(yǎng)群體意識及協(xié)調、合作能力。合唱教學可從輪唱開始，逐步過渡到多聲部合唱。唱歌教學要注意調動每一個學生參與的積極性，培養(yǎng)演唱的自信心，使他們在歌唱表現(xiàn)中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。

3.演奏

器樂演奏對于激發(fā)學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力有著十分重要的作用。器樂教學應與唱歌、鑒賞、創(chuàng)造等教學內容密切結合。例如，可用樂器為歌唱做伴奏，演奏欣賞曲的主題音調等?？刹捎酶鞣N演奏形式，以學生普遍學習樂器的合奏為主，鼓勵學生從實際條件和各自的興趣愛好出發(fā)，在普遍參與中發(fā)展自己的特長。課堂樂器應易學易奏，便于集體教學使用。吹奏樂器必須符合衛(wèi)生標準，發(fā)音純正?？梢虻刂埔?，選擇學習本地區(qū)、本民族適宜中小學課堂教學的樂器。鼓勵和引導學生自制樂器。

4.識讀樂譜

樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。要求學生具有一定的識譜能力，有利于進行音樂表演和創(chuàng)造等教學活動，識譜要與演唱、演奏、創(chuàng)造、鑒賞等教學內容密切結合，要以生動的音樂為載體，在學生感性積累和認知的基礎上進行?？梢酝ㄟ^學生熟悉的歌曲或樂曲識讀樂譜，也可以借助樂器演奏來學習。

簡譜和五線譜是我國現(xiàn)行的兩種主要譜式，各地、各校在教學中可自行選擇。五線譜教學建議采用首調唱名法。

5.創(chuàng)造

音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術。音樂創(chuàng)造是指在中小學音樂教學中的即興創(chuàng)造和運用音樂材料來創(chuàng)作音樂的活動。在音樂教學中，處處都有發(fā)揮學生創(chuàng)造性的機會。教師應將創(chuàng)造力的培養(yǎng)貫穿于各個教學領域，要啟發(fā)學生創(chuàng)造性地進行藝術表現(xiàn)，不要用“標準答案”去束縛學生。同一個練習，可能有多種答案；同一首歌曲，可能有多種處理方法；同一首樂曲，可能有多種理解。應重視音樂實踐中的創(chuàng)造過程，培養(yǎng)和鼓勵學生的創(chuàng)造精神。

二、評價建議

音樂課程評價應充分體現(xiàn)全面推進素質教育的精神，貫徹《標準》的基本理念，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能。通過科學的課程評價，有效地促進學生發(fā)展，激勵教師進取，完善教學管理，推動音樂課程的建設與發(fā)展。

（一）音樂課程評價的原則

1.導向性原則

音樂課程評價應有利于學生了解自己的進步，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知、表現(xiàn)和創(chuàng)造等能力的發(fā)展；有利于教師總結、提高自己的教學水平；有利于加強和改進學校的音樂教學工作，并有利于促進課程的發(fā)展。

2.科學性原則

評價指標的確定和評價方法的選擇應以音樂學科的特點和音樂教學的客觀規(guī)律為依據(jù)，體現(xiàn)中小學音樂課程的性質與價值，符合青少年身心發(fā)展特點和音樂審美教育規(guī)律。

3.整體性原則

無論是評價學生、教師，還是評價學校音樂教育工作，都應從整體著眼，涵蓋課程目標的各層面和教學的各領域。對學生的評價要用發(fā)展的眼光，從不同階段的回顧和對比中，把握其進步與發(fā)展，使評價起到激勵和促進的作用。

4.可操作性原則

評價的指標和方法要簡便、明晰，易于操作和推廣。根據(jù)音樂教學的特點，應將定性評價與定量評價相結合，將形成性評價與終結性評價相結合，把評價溶進教學的全過程，使自評、互評和他評有機地結合起來，形成生動活潑的良好評價氛圍。

（二）評價內容

1.學生

對學生的評價應關注情感態(tài)度與價值觀和知識與技能方面的指標，還應考察學習過程與方法的有效性。如：對音樂的興趣愛好與情感反應，音樂實踐活動中的參與態(tài)度、參與程度、合作愿望及協(xié)調能力，音樂的體驗與模仿能力、表現(xiàn)能力，探究音樂的態(tài)度與創(chuàng)編能力，對音樂與相關文化的理解以及審美情趣的形成等。

2.教師

對教師的評價主要是教育思想、業(yè)務素養(yǎng)、教學態(tài)度、教學方法和效果、教學業(yè)績（含課外音樂活動）及在師生的交往與溝通中是否愛護和尊重學生等。

3.課程管理與課程發(fā)展

對管理者和課程的評價主要有：學校領導對音樂教育功能的認識和重視程度、學校的藝術氛圍、音樂課的開設、音樂教師和音樂教學設施的配備、課外音樂活動的開展等。對《標準》執(zhí)行情況和出現(xiàn)的問題進行階段性的評價和分析，及時加以總結，不斷調整和完善，促進課程的建設與發(fā)展。

（三）評價的方式與方法

1.形成性評價與終結性評價相結合

音樂教學的實踐過程，是評價的一個重要方面，應予以充分的關注，在教學過程中經(jīng)常進行。可采用觀察、談話、提問、討論、抽唱（奏）等方式進行。

2.定性述評與定量測評相結合

在音樂教學活動中，對學生的音樂興趣愛好、情感反應、參與態(tài)度、交流合作、知識與技能的掌握情況等，可以用較為準確、形象的文字進行定性評價，也可根據(jù)需要和可行性，進行量化測評。無論采用哪種方法，都要注意科學性。

3.自評、互評及他評相結合

對學生和教師的評價可采用自評的方式，以描述性評價和鼓勵性評價為主。由于在音樂學習中學生個體差異明顯，因此，學生評價的重點應放在自我發(fā)展的縱向比較上。

“班級音樂會”能充分體現(xiàn)評價的民主性，營造和諧、團結的評價氣氛。通過班級音樂會或其他活動，展示師生音樂作品、音樂小評論、演出照片、錄音錄像等,達到相互交流和激勵的目的，是一種生動活潑的評價方式。

學生和教師的自評、師生之間和教師之間的互評、學校和上級主管部門對教師的評價、家長對教師的評價以及師生和家長對學校音樂教學工作和音樂課程的評價，都是重要的評價方式，可以多渠道地獲取改進音樂教學的信息，及時調整和改善教學，提高音樂教學質量。但評價活動不宜過多，盡量簡化評價過程，防止流于形式。

三、課程資源的開發(fā)與利用

1.《標準》和據(jù)此編寫的教材是音樂課程最重要的基本資源。學校應組織教師認真學習《標準》，選擇經(jīng)國家教育部審查通過和教育主管部門推薦的教材（包括學生用教科書、音響教材及教師用參考書），依據(jù)《標準》和教材精心地、創(chuàng)造性地實施音樂教學。

2.按《基礎教育課程改革綱要(試行)》的規(guī)定，實行國家、地方、學校三級課程管理，除國家課程外，地方和學校自主開發(fā)的課程應占有一定比例。地方和學校應結合當?shù)厝宋牡乩憝h(huán)境和民族文化傳統(tǒng)，開發(fā)具有地區(qū)、民族和學校特色的音樂課程資源。

3.音樂教學設施是實現(xiàn)課程目標的保證。學校應配置音樂專用教室和專用設備，如鋼琴、風琴、手風琴、電子琴、音像器材、多媒體教學設備以及常用的打擊樂器、民族樂器及西洋樂器等。

學校圖書館及教研組應購置音樂書籍、雜志、音像資料等供教師備課、進修和研究使用；學校的學生閱覽室也應配備音樂讀物、雜志和音像資料，供學生收集、查閱資料使用。

4.學校的廣播站、電視臺、網(wǎng)站是音樂教育的一個重要資源，也是建設校園精神文明的窗口之一，應配合音樂課堂教學，經(jīng)常播放健康向上的音樂，拓寬學生的音樂文化視野，形成良好的校園文化氛圍。

學校的禮堂、大教室、多媒體教室、室內體育館等也應視為音樂課程資源的一部分，可以利用這些設施，舉辦歌詠比賽、文藝匯演、師生音樂會或音樂講座等。

5.學生課外藝術活動，是音樂課程資源的重要組成部分，音樂教師有責任承擔此項任務，學校應將此項工作計入教師工作量，并在設備、經(jīng)費和場地上予以支持和保障。

6.開發(fā)與利用校外各種音樂課程資源。應重視家庭和社會音樂環(huán)境對學生音樂愛好、審美情趣的影響，并予以積極的引導。

中國傳統(tǒng)音