藝術概論復習資料

藝術概論復習資料一：藝術理論：所謂藝術理論，是對于藝術現(xiàn)象及其規(guī)律進展概括和總結的一門人文學科。于藝術作品和藝術現(xiàn)象進展解釋的話語。二：藝術理論的作用?1.對于藝術作品和藝術現(xiàn)象進展闡釋?2.探討藝術作品和藝術現(xiàn)象的內(nèi)在規(guī)律?3.給藝術創(chuàng)作提供見解和指導?4.提高我們分析作品和把握作品的能力?5.提高我們的理論素養(yǎng)?6.提供應我們觀察和思考人生和世界的新視野。海德格爾認為藝術的本質(zhì)是存在的，但不是傳統(tǒng)美學的追問方式所能問出來的。傳統(tǒng)美學問方式本身就是對藝術的本質(zhì)的一種遮蔽。海德格爾對藝術的鑒定人是這在這有限的現(xiàn)世去追問超現(xiàn)實的永恒本體問題，但這種問法要求有限的現(xiàn)世的人對那超現(xiàn)世的永恒本體給出一個現(xiàn)世的明晰答復。海德格爾對藝術的理解：藝術就是對遮蔽的敞開，使存在者進入存在。“藝術作品以自己的開啟存在者之存在。這種開啟，即解蔽，亦即存在者之真理，是在作品中發(fā)生的。在術作品中存在者之真理自行設置入作品。藝術就是自行設置入作品的真理。〞模仿說和再現(xiàn)說認為藝術是對現(xiàn)實的“模仿〞，是“社會生活的再現(xiàn)〞?！才e例用亞里士多德〕1.海德格爾對農(nóng)鞋的闡釋，對你理解藝術有什么啟發(fā)？作品中所包含的這些東西，需要我們調(diào)動全部直接的或間接的人生感悟和體驗去解讀。當新的藝術作品和藝術現(xiàn)象出現(xiàn)的時候，就需要有新的藝術理論進展概括、總結和解讀。而在這種解讀的過程中，藝術理論的邊界就擴展開來。對于藝術作品和藝術現(xiàn)象而言，我們很難說現(xiàn)有的理論概括和理論總結已經(jīng)完備了，隨著社會和時代的開展，隨著人類思想意識不斷變化，我們對于藝術作品和藝術現(xiàn)象的理論概括和理論總結有著一個不斷深入的過程。當這種理論概括和理論總結向前拓展的時候，藝術理論的邊界就拓展了。藝術理論的邊界是開放的，它向著人的感悟和體驗開放，向著哲學、宗教、心理學、社會學等學科開放。它要不斷地上述學科中汲取營養(yǎng)，加深對人生感悟和體驗的理解，加深對于人生和世界的理解，加深對于藝術作品的理解。在這個意義上，藝術創(chuàng)作之樹常青，藝術理論之樹也是常青的。藝術創(chuàng)需要激情，而藝術理論往往也是充滿激情的。2.如何理解藝術中的形式？所謂形式，指藝術作品的語言及其構造。在繪畫等空間造型藝術中，它就是線條、色彩和構圖；在音樂藝術中，它就是節(jié)奏、旋律、和聲、復調(diào)等；在文學中，它就是文字符號、句式、抒情方式、敘事方式等；在戲劇、影視等綜合藝術中，它就是對以上幾種藝術語言的綜合運用。3.解釋“狹義的藝術〞。狹義的藝術即美的藝術，指那些具有美的形式、表現(xiàn)人的情感的藝術，它具有審美性和情感性，和現(xiàn)實生活拉開一定距離，具有獨立性和自足性。4.你認為藝術的本質(zhì)是“客觀精神〞還是“主觀精神〞，為什么？〔自己總結〕客觀精神說認為藝術是“理念〞或者客觀“宇宙精神〞的表達。其代表人物是古希臘哲學家柏拉圖和德國哲學家黑格爾。〔舉例柏拉圖、黑格爾、劉勰〕主觀精神說認為藝術是“自我意識的表現(xiàn)〞，“是生命本體的沖動〞，其代表人物是德國哲學家康德?！才e例席勒、尼采〕6.你怎么理解藝術與人生的關系？藝術是人生感悟的形式化。所謂藝術，一方面就是人生的情感、體驗和領悟，一方面就是賦予這種情感、體驗和領悟以恰當?shù)男问?。體驗和感悟，把藝術和藝術家、世界和欣賞者聯(lián)起來，恰當?shù)男问奖磉_則保證了這種體驗和感悟成為藝術。沒有感悟和體驗，就沒有藝術；同樣，沒有恰當?shù)男问?，也沒有藝術。1.藝術起源的幾種觀點：模仿說、巫術說、勞動說、游戲說、表現(xiàn)說。模仿說：代表人物在西方有德謨克利特、亞里士多德游戲說：代表人物是18世紀德國哲學家席勒和19世紀英國哲學家斯賓塞。巫術說：愛德華?泰勒、弗雷德、希爾恩、李澤厚勞動說：俄國普列漢諾夫、恩格斯表現(xiàn)說：代表人物是19世紀末20世紀初的意大利美學家克羅齊和20世紀英國史學家科林伍德。2、怎么理解：藝術開展中繼承與革新的關系。藝術在它的開展過程中，其內(nèi)在構造是有繼承性的。?藝術的歷史繼承性?——對本民族藝術遺產(chǎn)的吸取和承受?——對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納?繼承藝術遺產(chǎn)的原則是取其精華，去其糟粕?革新是藝術開展的必然規(guī)律?藝術開展過程中革新的表現(xiàn)?——從藝術作品來說，革新可以表現(xiàn)為藝術作品內(nèi)容的革新與藝術作品形式的革新?——從藝術家的角度來說，革新可以表現(xiàn)為對他人的超越和對自我的超越?——從革新的程度來說，革新可以區(qū)分為同一藝術風格延續(xù)中的革新與不同藝術風格轉變中的革新1、你認為藝術體制在藝術活動中的作用有哪些？體制對藝術的影響，一是對創(chuàng)作，二是對杰作產(chǎn)生后的傳播。一個藝術家受到官方的藝術體制或商業(yè)體制的贍養(yǎng)，便可不必為稻粱過度付出尊嚴及損耗從事藝術的精力。大局部藝術人難免要為稻粱謀付出一些自由、尊嚴和不能專注藝術的代價，前提是不要過度犧牲自我。任何一種體制，包括一對一的贊助，均能助力藝術的創(chuàng)造。但體制不是萬能的，不管官方、民間及商業(yè)體制，體制不能保證出大師。大局部的藝術創(chuàng)造是在體制外的邊緣生態(tài)中完成的。當然，亦有在體制內(nèi)供職的藝術人完成了出色創(chuàng)造，但這個比例在藝術史上并不高，且其藝術創(chuàng)造之大成，與體制并無直接的必然性。藝術的自由創(chuàng)造，體制的作用是有限的;沒有體制支持，亦能產(chǎn)生偉大的藝術創(chuàng)造，此在藝術史上不乏其例。體制對藝術的主要作用，在于藝術的傳播階段。一旦大師之作產(chǎn)生，藝術杰作要放大為社會和歷史影響，最終進入藝術史受人瞻仰，這個作品的傳播及歷史化過程非由體制助力不可。2、簡述你對視覺文化的理解。視覺文化并不等于對通俗圖像與群眾傳媒的研究，它并不單純是客體或對象導向的研究。實際上，視覺文化以視覺性為中心議題，在觀看對象——藝術、圖像、廣告、肥皂劇之外，觀看行為、看的過程、視覺性與視野等，更是視覺文化的關切重點。米歇爾在其研究中強調(diào)視覺經(jīng)歷和觀看方式，認為視覺性是先于藝術作品或圖像的。觀看風景、逛街、都市游逛、旅游等并不是圖像，但卻是視覺文化的合理對象。比起對單個對象作品的研究，視覺文化研究更強調(diào)對整個視覺和觀看系統(tǒng)的研究。3、簡述：藝術與“常識〞之間的關系，舉例說明。常識實際上只是一種歷史的建構，我們以為亙古如此因此天然，但實際只是某一特定歷史階段效勞于某種需要而產(chǎn)生的觀念，比方審美自律、純文藝。而藝術則是藝術家們對這種束縛與局限的打破。正如海德格爾所認為的，藝術就是對遮蔽的敞開，使存在者進入存在。“藝術作品以自己的方式開啟存在者之存在。這種開啟，即解蔽，亦即存在者之真理，是在作品中發(fā)生的。在藝術作品中，存在者之真理自行設置入作品。藝術就是自行設置入作品的真理。〞此外就藝術的開展來看，藝術也是不斷革新的。繼承與革新，二者相輔相成，在繼承的根底上革新，新的元素又為此添加新的活力，使其更具獨特魅力與鮮明活力。藝術的精神功能，包括宣泄功能、補償功能、進化功能藝術的實用功能包括?一、商業(yè)功能：藝術實用功能的重要表現(xiàn)?二、藝術的商業(yè)功能與文化產(chǎn)業(yè)?三、日常生活的審美化：藝術商業(yè)功能的擴展藝術的審美娛樂功能：藝術的審美娛樂功能是藝術的本質(zhì)功能1.含義：主要指通過藝術欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，使身心得到愉快和休息。2.藝術作品之所以特別受人歡送，在于它能給人以精神上的享受，通過欣賞文藝使人們的審美需要得到滿足，精神上產(chǎn)生一種愉悅、美感。藝術的審美認識功能：以美啟真1、表層認識功能：為承受者提供歷史的、現(xiàn)實的或想象的生活圖景，在一定程度上彌補知識缺乏。2、深層認識功能：向承受者形象地提醒生活的某些規(guī)律性方面，使承受者獲得智慧的啟迪。藝術的審美教育功能：寓教于樂指藝術作品可以使承受者加深對真、善、美的認識，堅決對真、善、美的追求，并進一步把這種追求付諸人生與社會實踐活動。1.你怎么理解藝術作品內(nèi)容與形式的關系問題物質(zhì)媒介只有按照一定的形式規(guī)律組織起來，才能形成藝術作品。單純的物質(zhì)媒介并沒有意義，當物質(zhì)媒介按照一定的形式規(guī)律組織起來時，意義就產(chǎn)生了。雖然是同樣的物質(zhì)材料如果其形式組合及其構造不同，也會使作品的面貌產(chǎn)生很大差異。西方自近代以來，在對藝術作品所進展的分析中所盛行的就是內(nèi)容與形式的二分法。內(nèi)容是作品的內(nèi)在方面，是作品所表現(xiàn)的東西；形式是作品的外在方面，是為表現(xiàn)內(nèi)容效勞的。這方面作出深入探討的是黑格爾，在他看來，藝術就是理念內(nèi)容與感性形式的統(tǒng)一?！怖砟畹母行燥@現(xiàn)〕2.簡述對藝術形象層的理解物質(zhì)媒介經(jīng)過一定的組織就固定為具體的藝術形象。它是藝術家通過藝術語言創(chuàng)造出來的形象，同時又是具有一定內(nèi)在意蘊的形象，它處于藝術語言和藝術意蘊的中間地帶，是極為要的中間層次。它一方面?zhèn)鬟_著深層意蘊，一方面又制約著表層語言的處理，因此藝術形象就成為藝術作品表現(xiàn)的中心。它有三個特征，分別是：藝術形象是主觀與客觀的統(tǒng)一；是個別和一般的統(tǒng)一；是感性形式和內(nèi)在意蘊的統(tǒng)一。3.簡述對藝術意蘊層的理解。所謂藝術意蘊，是指深藏在藝術作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦性，表達為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會，不可言傳，需要欣賞者反復領會、細心感悟，用全部心靈去探究和領悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術魅力的根本原因。藝術意蘊從一定意義上來講，就是藝術作品蘊藏的文化涵義和人文精神；就是指藝術作品應當在有限中表達出無限，在偶然中蘊藏著必然，在個別中包含著普遍；它有時由于具有多義性和模糊性，不但欣賞者意見紛紛、各說不一，甚至有時連藝術家自己也說不明白；而且他并不完全是由藝術形象表達出來的主題思想，比起藝術作品的主題思想來，藝術意蘊是一種更加形而上的東西。人類文明史的演進?A.原始文化時期?B.高級文化時期?C.軸心文化時期?D.現(xiàn)代文化時期中國特色的文化在原始文化中孕育，在高級文化中顯豁，在軸心時代定型，在整個軸心時期的漫長歲月中開展、演化、繁衍。中國藝術之所以會呈現(xiàn)出如此的面貌，顯示出自己不同于西方藝術的特色，歸根結底需要從文化上來解釋和說明。道是什么。道是一種法則和規(guī)律的具體表達，按照中國的整體直觀思維，道就是規(guī)律本身，是通向規(guī)律之路，是規(guī)律的具體運行。在這三層含義的合一上，道就是宇宙的根本規(guī)律。太極圖。太極圖所蘊含的就是道，太極圖所表現(xiàn)的，就是不可道而又確實存在的無，是具體可言的理，是千變?nèi)f化的易，是天人合的一，是包含著宇宙整體性的氣。龍。龍表達的是中國文化的一種秩序和構造觀念，或者說是中國文化秩序構造的圖像化。禮的四個方面。分別是禮〔行禮之器〕、文〔行禮之人〕、樂〔行禮過程〕、中〔行禮地點〕京城模式的特點：?第一，居天下之中的宇宙胸懷；?第二，以宮殿為中的帝王氣象；?第三，天下樣板的建筑法度。焦點：美的比例是從人的眼中來看的，而且是從人站在一個理想的定點來看的。這樣的點是人眼視閾的張開點，即為焦點。焦點審美，意味著一個固定點，人在一個固定點，能更好地看清一些東西，但同時又看不清另一些東西。一個定點使人對看見的看得更清楚，對看不見的則看得更模糊。美的比例和焦點審美是西方造型藝術的根本法則，其核心是和諧。西方對立斗爭思想包括三個內(nèi)容：?第一，對立面的斗爭是事物開展、社會開展、歷史開展的內(nèi)在動力，因此西方最講究“斗爭〞；?第二，劃分對立面的方式是幾何