美術書上理論知識

七年級上冊攝影藝術攝影藝術是造型藝術的一種樣式。它是通過用相機拍攝、暗房洗印等技術手段來實現(xiàn)攝影家的創(chuàng)作構思。完成的作品是富有藝術感染力的照片。攝影家運用構圖、光線、影調(diào)、色彩等主要造型手段來反映社會生活和自然景物，表達自己的情感，表現(xiàn)某一主題。攝影藝術在題材上可分為新聞攝影、人物攝影、風景攝影、動物攝影、靜物攝影等。攝影家總是從生活中去尋找題材，以生動的畫面形象來表現(xiàn)生活的瞬間，表達作者對事物的認識和感受?！段乙蠈W》解海龍作品運用側逆光形成濃重的影調(diào)，極少的光束射在小姑娘捉筆的手和筆記本上。濃重中透出一片明亮的強烈光彩效果，與特寫的大眼睛相聯(lián)系，深刻的揭示了貧困地區(qū)的孩子渴望讀書這一主題。人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌、精神狀態(tài)及性格特征等。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官和發(fā)式表現(xiàn)出來的，而藝術作品又往往通過對人物面部的刻畫來揭示人的內(nèi)心世界，突出表現(xiàn)某一主題。特征的把握：通過對人物形象整體特征的把握，并恰當?shù)貜娀毑刻卣?，能生動的表現(xiàn)出人物的性格、情緒、年齡和職業(yè)等。肖像畫：描繪具體人物形象的繪畫。肖像畫追求形神兼?zhèn)?，重視對傳達人物神情的五官的刻畫?？ㄍó嬙谛蜗?、表情、裝扮和情節(jié)諸方面都運用了夸張手法。卡通：卡通一詞是英語“cartoon”的音譯。在英語中，“animatedcartoon”意為“活動的連環(huán)漫畫”，動態(tài)畫面為卡通片，靜態(tài)畫面為卡通畫。《大鬧天空》是1961年至1963年萬籟鳴等創(chuàng)作的大型動畫片?！洞篝[天空》在國際電影節(jié)的獲獎，奠定了新中國動畫在世界影壇的地位。不同的色彩給人的感覺不同。色彩的這一特性常被運用于藝術作品中，用它來營造氣氛和傳達情感。對比是美術造型中常用的表現(xiàn)方法之一。在色彩畫中運用對比的手法能夠使色彩給人的感覺更加強烈。色調(diào)：美術作品的主要色彩傾向。冷暖對比：人們根據(jù)經(jīng)驗，把色彩分為冷暖兩大調(diào)子：傾向紅、黃、橙的色調(diào)為暖色調(diào)，傾向藍、綠的色調(diào)為冷色調(diào)。冷色、暖色互為對比色。補色對比：色輪中成180°相對兩色的對比，是色彩對比中最強烈的一種對比關系。如：黃—紫，橙—藍，紅—綠。凡高（1853—1890）荷蘭人，后印象主義畫家。凡高是一個熱愛生活，對藝術執(zhí)著而充滿激情的畫家。他的作品色彩強烈、筆觸富有個性，形成了自己獨特的風格。中國畫以特有的表現(xiàn)形式描繪梅花，講究用筆的力度與韻律，注重空間的虛實對比，追求表現(xiàn)崇高的人生境界。關山月（1912—2000），廣東省陽江縣人，現(xiàn)代著名畫家。歲寒三友：松、竹經(jīng)冬不凋，梅則耐寒開花，故有“歲寒三友”之稱。中國的傳統(tǒng)文化將梅花、松柏、蘭草、竹子、荷花、菊花等植物人格化，比喻和象征高尚的品德。圖案是實用工藝美術的基礎，在人們生活中運用非常廣泛，圖案有狹義和廣義之分，狹義指裝飾性紋樣，廣義指實用性與表現(xiàn)相結合的設計方案。（“圖”是圖樣、圖形、圖稿之意；“案”是方案、專案的意思。）骨式：圖案最基本的構圖方式。鏤?。何覈耖g廣為流傳的一種紙板拓印方法。替換圖形是以常規(guī)圖形為依據(jù)，保持其物體特性，并將物體中的某部分被其它相似或不相似形所替換的異常組合。替代圖形給原圖增添了新的意義。設計作品時需選擇與主題有聯(lián)系的圖像來傳達意圖，運用圖像間的有機聯(lián)系能更深刻地表現(xiàn)主題，這是設計創(chuàng)意中重要手法之一。畢加索：西班牙畫家，法國現(xiàn)代畫派主要代表。招貼畫：又稱宣傳畫或廣告畫，要求運用獨特的藝術形式在較短時間和一定的空間距離內(nèi)產(chǎn)生清晰的視覺信息，準確傳達特定主題。構圖：本科指在平面設計時根據(jù)題材、主題思想和形式美感的要求，把要表現(xiàn)的形象恰當?shù)亟M織起來，構成協(xié)調(diào)完整的畫面。七年級下冊《血衣》素描《父親》油畫《艱苦歲月》雕塑藝術作品不是機械地模仿自然，藝術家在反映現(xiàn)實生活的同時，總要融會自己的思想觀念和情感態(tài)度。優(yōu)秀的藝術家總是關注生活，關愛自然環(huán)境，在創(chuàng)作中表現(xiàn)自己的個性。題材：文藝作品內(nèi)容的構成要素之一。即作品所描寫的、體現(xiàn)一定創(chuàng)作意圖的社會、歷史的生活事件或現(xiàn)象。主題：文藝作品中蘊含著的基本思想。是作品內(nèi)容的主體和核心，也是作家、藝術家的立場、觀點和創(chuàng)作意圖的表現(xiàn)。橋是人類為跨越江河阻隔進行的偉大創(chuàng)造，是科學與藝術的高度結合。橋梁的設計、建設體現(xiàn)了一個地域、國家、時代整體的科學、文化、經(jīng)濟及藝術審美水平。古往今來，橋梁一直扮演著推動社會進步、經(jīng)濟發(fā)展、文化交流的角色，人們對橋梁也傾注了許多美好、豐富的情感。位于湖南省通道縣的普修橋，始建于清代。它與當?shù)氐亩弊迕褡辶晳T、民俗活動有著廣泛而密切的聯(lián)系。位于河北省趙縣的安濟橋，建于隋朝。由匠人李春主持建造，是世界上最早的敞肩石拱橋。橋梁的造型、組織與裝飾往往能夠表現(xiàn)出特定時代、民族及其地域的藝術風格和審美心理。改變對象的大小比例關系是一種極具新意及拓展空間的表現(xiàn)技巧?？桃獾胤糯蠡蚩s小處理，往往表達出某種情感與態(tài)度，耐人尋味。嘗試改變物體的形態(tài)特征，往往可以在引起視覺注意的同時，傳達出更為深刻的思考與情感，產(chǎn)生描繪原有物體形態(tài)難以達到的藝術效果。馬格里特：1898—1967年，比利時畫家。一生堅持創(chuàng)造具有奇幻感和內(nèi)在詩意的視覺形象。達利：1904—1989年，西班牙畫家。他聲稱藝術的源泉是幻覺，在繪畫中常用分解、綜合、重疊、交錯等方法，來反映幻覺中的物象。夏加爾：1887——1984年，俄裔法國畫家。他善于把相關的物象組合成富于幽默感和抒情味的畫面。中國結不僅具有優(yōu)美的造型、豐富的色彩，同時，不同結形表達著不同的寓意。如：十全結寓意十全十美，磐結象征吉慶有余等，另外，“結”與“吉”諧音，表達人們對吉利祥和的向往。彩陶：新石器時代的一種陶器，上面繪有彩色花紋。石器時代：考古學分期中最早的一個時代，從有人類起到青銅器的出現(xiàn)止共二三百萬年。這時人類主要用石頭制造勞動工具，還不知道利用金屬。按照石器的加工情況又可分為舊石器時代、中石器時代和新石器時代。1905年5月，畢加索在巴黎人類歷史博物館偶然見到非洲原始木偶，受到強烈震撼。畢加索受其啟發(fā)開始改變藝術風格，逐步形成了自己的獨特的現(xiàn)代繪畫語言。特殊技法：撒鹽法：先涂上飽滿的水彩色，待色未干時，即撒鹽或滴水，產(chǎn)生自然的滲色效果，有滿天星斗的感覺。吹色法：現(xiàn)在紙上滴上色水，再用吸管或直接用嘴將色吹開。用幾種色交疊，更能產(chǎn)生有趣的效果。油色吸附法：將幾種油性顏料滴入水中，稍稍撥動后，迅速以吸水紙（宣紙或毛邊紙）吸附顏色即可。活動雕塑：根據(jù)主題表現(xiàn)和環(huán)境空間的需要，設計成為可以活動的雕塑。一般有懸掛雕塑、噴水雕塑等。米?。汗畔ＥD雕塑家。他善于運用寫實手法創(chuàng)造性地刻畫人物在劇烈運動中的動態(tài)。標志具有信息傳播的功能，設計要求是：簡明易認，便于記憶；內(nèi)涵明確，個性突出；新穎獨特，引人注目；適應性強。創(chuàng)意過程可以通過草圖的方呈現(xiàn)出來，標志的創(chuàng)意，既是一個對主題理念進行思考的過程，也是一個形象思維的過程。標志是一種視覺識別符號，要有強烈的標識性，使人過目難忘。標志設計一般表現(xiàn)手法有具象、抽象、文字、數(shù)字、漫畫、綜合等類型。八年級上冊書法用筆有中鋒、側鋒、藏鋒、出鋒、方筆、圓筆、輕重、疾徐等，可創(chuàng)造出變化無窮的線條。古代書法理論常以氣韻生動來評價用筆的藝術表現(xiàn)力。書籍封面不僅能保護書芯，傳遞書的信息，而且還給予人們審美的享受。封面設計的表現(xiàn)形式很多，通常運用文字、繪畫、攝影和圖案等作為設計元素進行設計。利用文字進行封面設計時，要根據(jù)文字的主次、疏密、虛實，結合文字的字體、大小、顏色進行整體布局。對稱的布局給人以穩(wěn)定、莊重的感覺，均衡的布局既穩(wěn)定又活潑。封面設計：封面設計是書籍裝幀設計的一部分，書籍裝幀要對封面、書脊、封底進行整體的設計。書籍裝訂就是把印好的書頁加工成書本。裝訂書本的形式可分傳統(tǒng)中式和西式兩大類。中式類以線裝為主要形式。線裝書較費工時，現(xiàn)在很少應用，絕大多數(shù)書都是采用西式裝訂。西式裝訂可分平裝和精裝兩大類。《芥子園畫譜》中國清代繪畫技法圖譜，包括山水、梅蘭竹菊、花卉草蟲及花木禽鳥和人物等畫譜。其中各部分有畫法淺說、畫法歌訣和諸家畫法簡介。此書較為系統(tǒng)地介紹了中國畫基本畫法和傳統(tǒng)流派。圖文結合，淺顯明了，便于初學者臨摹參考，流行甚廣。皴法：中國畫技法名。用以表現(xiàn)山石、峰巒和樹木表皮的各種脈絡紋理。主要有披麻皴、雨點皴、折帶皴、斧劈皴等。家用電器造型設計屬于工業(yè)產(chǎn)品設計的范疇，是根據(jù)其實用和審美的功能，在材料、構造、色彩和裝飾等方面進行的綜合設計。材質(zhì)具有軟與硬、輕與重、粗與細、強與弱、韌與脆、透明與不透明、等屬性。而材質(zhì)的肌理則有規(guī)則與不規(guī)則、粗糙與細膩、反光與不反光的特征。不同材質(zhì)的運用或組合能使人產(chǎn)生不同的感受。如生命與死亡、現(xiàn)代與古老、舒暢與壓抑、輕盈與沉重、活潑與呆滯等。裝飾畫偏重于表現(xiàn)形式的裝飾性，注重形象的平面化處理，強調(diào)均衡、對比、變化、和諧等形式美法則的運用，色彩亦服于形式美法則的需要，不拘泥于客觀對象的色彩。在自然形的基礎上進行幾何化的整理與加工組合是表達雕塑量感的重要手法。注意前后、左右各部分形體的處理手法相同，是雕塑具有整體美感的關鍵。雕塑：造型藝術之一。以各種可塑的或可雕的可刻的材料，制作出各種具有實在體積的形象。一般分為圓雕和浮雕兩類。米羅：1893—1983年，西班牙畫家。他是一位最具獨創(chuàng)性的藝術家，這種獨創(chuàng)性建立在兒童藝術、原始藝術和民間藝術的基礎上。他的作品多采用單純的線和明亮的色彩來表現(xiàn)人、動物和某些象征性的物體，富有裝飾性，充滿了幽默感。同時，還寓莊于諧，寓教于樂，啟迪人身?？鋸?、比喻、象征、巧合、反常與矛盾、借典等是漫畫家常用的藝術手法。漫畫：一種具有諷刺性或幽默性的繪畫。畫家從歷史和現(xiàn)實生活中取材，通過夸張、比喻、象征、寓意等手法表現(xiàn)為幽默、詼諧的畫面，借以諷刺、批評或歌頌某些人和事。幽默：有趣或可笑而意味深長。智慧：辨析判斷、發(fā)明創(chuàng)造的能力。思維：在表象、概念的基礎上進行分析、綜合、判斷和推理等認識活動的過程。思維是人類特有的一種精神活動，是從社會實踐中產(chǎn)生的。相聲是立體的漫畫，漫畫是平面的相聲（侯寶林）窗花，是民間剪紙藝術的一個主要品類，它應用于歲時節(jié)日民俗，起著裝飾居室、美化環(huán)境的作用。窗花內(nèi)容多以喜慶吉祥、平安如意、人畜興旺、祈求豐收為主，形式上則要求熱鬧、紅火、有看頭。春節(jié)：農(nóng)歷正月初一，古時稱“元日”、“元旦”。春節(jié)是中華民族傳統(tǒng)中最有代表性的民俗。過春節(jié)，俗稱過大年，活動時間一般從農(nóng)歷除夕到正月十五（元宵節(jié)）。民間剪紙的題材十分廣泛，包括人物、動物、花鳥、文字圖案等。同時，它的圖案形式也是豐富多彩的，這里僅介紹連續(xù)圖案，角隅圖案和適形圖案三種。年畫：中國畫的一種。新年時張貼，故稱年畫。傳統(tǒng)年畫多用木版水印，線條單純，色彩艷麗。燈彩：民