室內(nèi)設計史3000字論文

本文格式為Word版下載后可任意編輯和復制第第頁室內(nèi)設計史3000字論文

室內(nèi)設計史（

學院：建筑學院系別：建筑系班級：建筑XX姓名：XX學號：XX指導老師：XX

二〇一四年十二月

文藝復興時期的室內(nèi)與家具對現(xiàn)代室內(nèi)設計的影響

本學期我們開設了《室內(nèi)設計史》這門課程，在X老師急躁的講解下，我們了解到中外室內(nèi)設計的進展，也讓我們深深的熟悉到了室內(nèi)設計對建筑設計的重大影響。在跟隨X老師學習的過程中，我對文藝復興時期的室內(nèi)設計產(chǎn)生了深厚的愛好，恰好這次結課論文，我們班分到的題目是和文藝復興有關。

文藝復興式家具的討論是從意大利的佛羅倫薩開頭的，家具的用材主要為胡桃木，把建筑裝飾手法與淺浮為主的雕刻和繪畫相結合，注意材料特性、結構性能和形式的多樣化。這一時期的家具是高雅的，以其造型設計的簡樸、莊重、威武而著稱，具有純美的線條和協(xié)調的古典式比例，螺旋狀而不影響其使用功能的雕刻有時與設計美麗的鑲嵌細工和夸大的鍍金或彩色裝飾相結合。當用雕刻圖案來裝飾家具表面時，一般是用淺浮雕的形式，給人一種平淡的感覺；其圖案形象精致，構圖均勻，為顯示其名貴常涂金粉和油漆。直到16世紀，深浮雕才開頭應用于家具上。

文藝復興中期是文藝復興的全盛時期，這時文藝復興的藝術風格走向成熟，新古典藝術規(guī)范確立。這一時期的仍舊可見文藝復興早期的簡樸和宗教的威武，且圖案更加美麗、精細，比例進一步完善。此時在意大利的羅馬開頭消失并漸漸流行起以自然界木材為基材進行豐富的深浮雕裝飾，并略微鍍成金色。比較流行的雕刻圖案是：可愛的奇異動物、有翅小天使、渦卷形裝飾和蔓藤組成的葉飾等?！拔乃噺团d后期”又被稱為“樣式主義時期”，也是文藝復興盛期到17世紀巴洛克風格產(chǎn)生之前的一個過渡時期，以威尼斯為中心，樣式主義產(chǎn)生的緣由是多方面的。這一時期的家具常用深浮雕和圓雕，間或采納鍍金進一步增加雕刻圖案的精致性，盡管全部文藝復興式圖案均被采納，但優(yōu)先采納的是紋章、戰(zhàn)袍、盾形紋章、刻扁、渦卷飾、奇異的人像和女像柱，忽視了文藝復興時期那種構圖完善的古典比例，雕刻圖案過于高出平面而脫離了家具本身造型的完整性要求，同時應用了灰泥模塑細工裝飾，并把哥特式的窗格裝飾到家具中，形成一種綜合的風味。

文藝復興時期，不同的藝術中心展現(xiàn)出各自獨特的家具設計風格。佛羅倫薩極富古典與儒雅的氣息，家具以簡潔的裝飾透露出名貴。西思那則追求樸實、大

方的設計風格。16世紀上半期，由于受到威尼斯藝術的影響，非拉拉(Ferrara)在Mantua在家具設計中大量運用半壁柱裝飾或賦有造型各異的嵌板。威尼斯與佛羅倫薩的設計風格迥然不同卻又相互學習，取長補短。前者擅長選用鑲鍍金的浮雕形式來裝飾家具表面。1527年，這兩種形式成為設計中非常時尚的元素。雕刻被滲透到建筑中去，人像柱，天使圖、錯綜簡單的葉形飾等都很流行。力久利亞(Liguria)運用雕刻的家具風格與法國浪漫主義是非常相像的。意大利北部和法國的文化思想溝通頻繁。

文藝復興時期是歐洲家具與室內(nèi)設計的大進展時期。隨著封建宗教生活對人們的禁錮被打破，隨著世俗生活日益受到關注，家具的設計也受到了更多的重視?？偟目磥恚乃噺团d時期的家具設計在繼承哥特式家具風格的基礎上，更進而吸取了古希臘、古羅馬以及東方國家家具設計的有關閱歷，從而形成了新的時代風格。

在類型方面，不再受宗教需要的嚴格掌握，日用家具類型趨于豐富；整體結構方面，突破了中世紀家具的全封閉式的框架嵌板形式，消退了以往家具設計的沉悶與刻板的弱點；在細部結構方面，雖然還流行對建筑裝飾的仿照，但較少生搬硬套的痕跡；在裝飾手法上，充分調動繪畫、雕刻、鑲嵌、石膏浮雕等各種藝術手段，來營造整體的藝術效果；在裝飾題材上，消退了中世紀裝飾的宗教性顏色，而更多給予了人情味與生活氣息。文藝復興家具與中世紀家具的區(qū)分主要體現(xiàn)在結構與造型上的改進以及裝飾技術的改良，但就其繁瑣、厚重、奢華的裝飾被大量運用來看，文藝復興家具的創(chuàng)新還是有限的。當然以上只是文藝復興家具設計的一般風格，事實上不同的國家和地區(qū)，在家具設計的風格上也不盡相同。

在意大利，最能體現(xiàn)新風格的建筑與室內(nèi)設計作品是那些富商、銀行家、新興貴族等的豪華宅第，為了展現(xiàn)仆人的驚人財勢與顯赫的社會地位，此類建筑的室內(nèi)設計雖然空間宏闊，但裝飾較為理性、克制，家具的種類與數(shù)量都較為有限，家具的陳設與布置方式也多遵循對稱原則。其最具代表性的家具是一種婚嫁用的大箱子?；槎Y作為新興貴族、富豪展現(xiàn)其財力的抱負時機而受到特殊重視，而裝飾華美、技藝精湛的大箱子在這種婚禮儀式中扮演著重要角色。

作為意大利的近鄰，法國的家具設計很早就受到了意大利的影響。這種風氣的中心是弗朗索瓦一世宮廷的所在地楓丹白露。在此的一大批藝術家與設計師被

稱為“楓丹白露派”。他們所設計的一大批家具作品，體積碩大，雕飾厚重繁復，紋飾新穎怪誕，風格極為華麗輝煌。其中成就最突出、風格最鮮亮的是杜瑟斯。

意大利文藝復興時期的時裝也像藝術和科學一樣清晰明白，闡明白新的關注人世的生存意識。在國家和城市紛紛爭取自治的這個時期里，沒有了發(fā)號施令的宮廷社會，因此，時裝也呈現(xiàn)出很多特殊的樣式。男人仿照法國勃艮第地區(qū)的緊身褲，穿彈性布料縫制的連襪褲。襯衫在衣領和衣袖上顯得很時髦。除了樸實的衣袖外，還寵愛不同顏色或多種顏色的豪華衣袖，有燈籠袖、裝飾袖以及剪開袖等。作為外套式的外衣，長短不一，可以有真袖和假袖，也可以沒有袖子。

女人的服裝，已由哥特式那種伸展而又自然苗條的形狀，演化為厚實布料或豪華絲絨的寬大褶裙。到了文藝復興盛期，時裝顯得笨重、不舒適和臃腫，衣料越厚實就是越雅致。腰身縫得很窄，為了突出體形，穿細金屬棒襯墊的緊身胸衣。衣服往往向上開成一個寬大的袒領。當時有人曾憐憫地談到這種時裝，說：“身子被可怕地緊箍著，女士們就像烈士們?yōu)樾叛龆I身那樣，出于虛榮而不得不忍受同樣的苦痛?！?/p>

樣式主義時期的時裝顯示出一種新的自我限制的意愿，因為文藝復興時期的個人主義已最終表明是歧途。男人穿一件緊身短上衣，幾乎是幾何形的剪裁式樣，僵硬的立領使得頭部失去了活動自由。女人的服裝也同樣僵硬。緊身胸衣迫使上身緊箍在一個尖端朝下的圓錐形里，寬大的裙子借助于裙撐而呈現(xiàn)為一個穩(wěn)定的鐘形。

文藝復興時期的家具與當時的建筑相全都，浩大而笨重。新奇的是那些從石砌建筑借用來的古代題材和裝飾，如柱頭、三角墻、弓形墻、帶凹槽的壁柱、半圓拱以及帶貝殼圖案的壁龕。古時候常見的鑲嵌細工這時又時興起來。16世紀晚期的家具略帶“樣式主義”的特點，也就是說，不怎么強調功用，以便更有裝飾性。柜子的上部，在半圓拱形柜門后面只有幾個窄格架，在柜門下面是一個小抽屜。各種式樣的椅子裝飾甚多，好像不是用來坐人的，而是特地供人欣賞的。西班牙的伊斯蘭藝術那種簡單的纏繞交叉的阿拉伯裝飾風格，演化為純表面圖案的摩爾式裝飾花樣，也帶有樣式主義的特點。這種裝飾在旅行床上作為象牙鑲嵌掩蓋了全部表面。這種反對效果是那個時期的特色。在經(jīng)受了有危害性的個人主義時代之后，這些家具明顯服務于一個設法在禮儀的范圍內(nèi)尋求新支撐的社會。

英國文藝復興風格家具的興起同樣應歸功于意大利的影響。英王亨利八世曾幾次造訪羅馬，期間網(wǎng)羅了許多意大利的能工巧匠，正是這些工匠促進了意大利風格在英國的傳播。但英國家具設計真正擺脫意大利風格的束縛則是在伊麗莎白女王統(tǒng)治時期。一種能夠體現(xiàn)英國民族性格的單純、剛勁、堅毅的風格開頭形成?！巴柕捻斏w大床”是這種風格最出名的代表。

同中式古典家具是中國古典文化的一個再現(xiàn)一樣，歐洲古典家具也都打上了鮮亮的時代烙印，成為歷史的見證。而遙遠的距離和迥異的風格，使得歐洲古典家具更多地受到了國人的關注。

歐洲古典家具的進展經(jīng)受了5個主要階段。這5個階段也對應了5個最富強、最具代表性的文化進展時期，至今在各個時期歐洲古典家具上，我們依舊可以追尋到不同時期文化的影子。

文藝復興時期的風格具有沖破中世紀裝飾的封建性和閉鎖性而重視人性的文化特征。將文化藝術的中心從宮殿移向民眾，以及在對古希臘文化、古羅馬文化再熟悉的基礎上，具有使古典樣式再生和充實的意義。文藝復興開頭于14世紀的意大利。15—16世紀時進入繁盛時期，又在歐洲各國逐步形成各自獨特的樣式。

意大利文藝復興時期的家具多不露結構部件，而強調表面雕飾，多運用細密