以?shī)W爾夫教學(xué)法讓音樂課堂“動(dòng)”起來

音樂作為一門藝術(shù)學(xué)科，可以幫助學(xué)習(xí)者有效培養(yǎng)文化品質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)和道德情操，所以有關(guān)于音樂教學(xué)方法的研究一直是熱點(diǎn)。在小學(xué)音樂課堂教學(xué)中，以往所使用的教學(xué)方法存在局限性，無法吸引學(xué)生參與課堂學(xué)習(xí)，學(xué)生領(lǐng)會(huì)藝術(shù)的能力無法得到有效培養(yǎng)。奧爾夫教學(xué)法是音樂教育的一種先進(jìn)方法，它從音樂的本源與本質(zhì)出發(fā)，高度關(guān)注學(xué)生的內(nèi)心世界開發(fā)與個(gè)性發(fā)展，在當(dāng)前的小學(xué)音樂課堂教學(xué)中有廣泛的應(yīng)用。在新課程改革與“雙減”政策下，為達(dá)成最佳的小學(xué)音樂課堂教學(xué)成效，很有必要推廣應(yīng)用奧爾夫教學(xué)法，以推進(jìn)小學(xué)音樂教學(xué)改革。一、奧爾夫教學(xué)法的內(nèi)涵及特點(diǎn)分析（一）奧爾夫教學(xué)法的內(nèi)涵奧爾夫音樂教學(xué)法、柯達(dá)伊音樂教學(xué)法、達(dá)爾克羅茲音樂教學(xué)法合稱為世界三大音樂教育體系，它們有各自的優(yōu)勢(shì)，均有廣泛的應(yīng)用。在長(zhǎng)期應(yīng)用發(fā)展過程中，奧爾夫教學(xué)法已經(jīng)有完善的理論知識(shí)體系，在教學(xué)方面的優(yōu)勢(shì)更為顯著。奧爾夫教學(xué)法由德國(guó)音樂教育家奧爾夫開創(chuàng)，強(qiáng)調(diào)音樂的諸多元素的巧妙結(jié)合，主要包括動(dòng)作、舞蹈、語言和故事，是一種堅(jiān)持以音樂為本體的整體教學(xué)形式。從哲學(xué)思想的角度來說，奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)音樂與語言和舞蹈的結(jié)合，指出人生而具備音樂性，需要引導(dǎo)和發(fā)展內(nèi)在潛能；從教學(xué)目標(biāo)來看，奧爾夫教學(xué)法有兩點(diǎn)重要目標(biāo)，一是幫助學(xué)生積累更多的音樂經(jīng)驗(yàn)，二是幫助學(xué)生發(fā)展?jié)撛诘囊魳沸?；從音樂教學(xué)手段來看，奧爾夫教學(xué)法注重即興創(chuàng)作、歌唱、律動(dòng)、樂器合奏；從音樂教學(xué)法則來看，奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)“四個(gè)從”，即從個(gè)體到全體、從簡(jiǎn)易到復(fù)雜、從部分到整體、從模仿到即興創(chuàng)作；從基本原理來看，奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)“訴諸感性，回歸人本”，始終遵循學(xué)生的身心發(fā)展規(guī)律和音樂學(xué)習(xí)需求，本質(zhì)上是“原本性”的音樂教育。［1］正是基于奧爾夫教學(xué)法的這些特色之處，在音樂教學(xué)中可以有效培養(yǎng)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力，包括音樂基礎(chǔ)能力、表現(xiàn)音樂的能力、開放心智、社交能力等，讓該教學(xué)法得到越來越廣泛的應(yīng)用。（二）奧爾夫教學(xué)法的特點(diǎn)奧爾夫教學(xué)法有四個(gè)方面的顯著特點(diǎn)，即原本性、創(chuàng)造性、綜合性、實(shí)踐性。首先，從原本性這一特點(diǎn)來看，奧爾夫教學(xué)法強(qiáng)調(diào)音樂教育的原本性，期望音樂教育可以達(dá)成寓教于樂的效果，吸引學(xué)生自主參與到音樂學(xué)習(xí)中。音樂課堂上使用奧爾夫教學(xué)法時(shí)，并沒有固定的教材和教學(xué)模式，教師需要與學(xué)生進(jìn)行“即興”的音樂創(chuàng)造，吸引他們始終參與到課堂學(xué)習(xí)中。因?yàn)檎n堂教學(xué)的全過程中均可以踐行原本性，所以學(xué)生的天性能夠得到很好的釋放，整個(gè)課堂教學(xué)可以因此變得“動(dòng)”起來，有助于學(xué)生領(lǐng)悟音樂和愛上音樂。其次，從綜合性這一特點(diǎn)來看，按照奧爾夫教學(xué)法的理論，音樂不是一門單一的藝術(shù)，與多門學(xué)科、語言和肢體動(dòng)作均有聯(lián)系。例如，在節(jié)奏、語言朗誦、肢體動(dòng)作的支撐下，可以較好地挖掘?qū)W生的音樂性。奧爾夫指出，節(jié)奏是一種最基礎(chǔ)的元素，雖然不同歌曲的旋律有所不同，但節(jié)奏卻相同。再以語言為例，被認(rèn)定為音樂的本質(zhì)，音樂無法離開語言。當(dāng)音樂與語言、節(jié)奏、舞蹈、肢體動(dòng)作這些要素結(jié)合時(shí)，可以促使音樂教育的綜合性提高，幫助學(xué)生更好更快地學(xué)習(xí)音樂知識(shí)。再次，從創(chuàng)造性這一特點(diǎn)來看，學(xué)生的音樂創(chuàng)造能力需要外界的刺激和外在力量的培養(yǎng)，教師需要利用奧爾夫教學(xué)法有效激活學(xué)生的創(chuàng)造思維與能力。在音樂課堂上使用奧爾夫教學(xué)法時(shí)，教師可以為學(xué)生提供“即興”的條件，讓他們進(jìn)行即興創(chuàng)作，在此過程中可以有效培養(yǎng)學(xué)生的音樂創(chuàng)造能力。另外，在音樂課堂教學(xué)中，通過鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行即興創(chuàng)作，可以讓學(xué)生對(duì)音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生濃厚的興趣，音樂學(xué)習(xí)的天性得以釋放，對(duì)挖掘和培養(yǎng)學(xué)生音樂創(chuàng)造能力大有裨益。［2］基于奧爾夫教學(xué)法的這一優(yōu)勢(shì)，很多教師均選擇利用奧爾夫教學(xué)法來培養(yǎng)學(xué)生的音樂核心素養(yǎng)，并取得了較好的成效。最后，從實(shí)踐性這一特點(diǎn)來看，音樂課堂教學(xué)應(yīng)該是“動(dòng)”起來的，必須始終凸顯實(shí)踐性的特點(diǎn)。為踐行奧爾夫教學(xué)法，教師要親身帶領(lǐng)學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)。在以往的音樂教學(xué)中，教師是課堂的主體，學(xué)生多是被動(dòng)接受學(xué)習(xí)，導(dǎo)致學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣不高，久而久之也會(huì)影響學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣，無法實(shí)現(xiàn)最佳的音樂教學(xué)效果。但使用奧爾夫教學(xué)法時(shí)，教師可以將課堂更多時(shí)間交給學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生自主和快樂地學(xué)習(xí)，有助于打破師生之間尷尬的課堂氛圍，可確保學(xué)生始終能夠參與課堂學(xué)習(xí)，有助于培養(yǎng)學(xué)生實(shí)踐能力和創(chuàng)造能力?？偠灾?，奧爾夫教學(xué)法有著非常顯著的應(yīng)用優(yōu)勢(shì)，可完善與革新音樂教學(xué)方法，能夠轉(zhuǎn)變學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的方法，形成新型的教與學(xué)模式，提高課堂教學(xué)效率與質(zhì)量。因此，教師應(yīng)積極推廣應(yīng)用奧爾夫教學(xué)法，助推小學(xué)音樂教育事業(yè)朝著更好的方向發(fā)展。二、奧爾夫教學(xué)法在小學(xué)音樂課堂中的應(yīng)用策略（一）以節(jié)奏指導(dǎo)為重點(diǎn)，提高學(xué)生感知能力在傳統(tǒng)的小學(xué)音樂課堂教學(xué)中，教學(xué)模式存在較大的局限性，通常由教師先為學(xué)生示范，而后引導(dǎo)學(xué)生模仿練習(xí)，待學(xué)生可以理解歌曲和掌握演唱方法后，也便完成了教學(xué)任務(wù)。這一種傳統(tǒng)意義上的教學(xué)模式未能凸顯學(xué)生在課堂上的主體地位，導(dǎo)致學(xué)生在音樂課堂上的主動(dòng)性、主體性、創(chuàng)造性均無法得到有效的發(fā)揮，也因此無法體悟到音樂學(xué)習(xí)的樂趣。以節(jié)奏板塊的教學(xué)為例，較多的教師誤認(rèn)為小學(xué)階段學(xué)生的年齡尚小，沒有必要也不宜學(xué)習(xí)樂理知識(shí)，所以忽視或輕視了音樂節(jié)奏的教學(xué)。但實(shí)際上，教師應(yīng)該清楚地意識(shí)到這一點(diǎn)：小學(xué)階段的學(xué)生具有較好的知識(shí)接受能力，節(jié)奏教學(xué)應(yīng)作為課堂教學(xué)的重點(diǎn)，幫助學(xué)生感知節(jié)奏和提高聽辨能力。［3］針對(duì)于此，小學(xué)音樂課堂教學(xué)中，教師要高度重視音樂節(jié)奏的教學(xué)，指導(dǎo)學(xué)生理解音樂節(jié)奏，逐漸提高他們的音樂節(jié)奏感知能力，以使他們獲得良好的音樂學(xué)習(xí)體驗(yàn)?；诖?，教師要分析學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力和認(rèn)知規(guī)律，并結(jié)合奧爾夫教學(xué)法的理論制定最適宜的教學(xué)策略，以提高課堂教學(xué)的靈活性和趣味性，并遵循學(xué)生的節(jié)奏感知規(guī)律，圍繞語言的韻律和節(jié)奏進(jìn)行教學(xué)。例如，在蘇少版教材一年級(jí)下冊(cè)《小鼓響咚咚》的曲譜教學(xué)中，教師可以從以下三個(gè)方面入手：一是為學(xué)生呈現(xiàn)曲譜，讓他們自主學(xué)習(xí)和哼唱，在哼唱的過程中可以配一些有趣的動(dòng)作，達(dá)成體態(tài)律動(dòng)的效果，例如，學(xué)生可以揮手、跺腳。在此過程中，學(xué)生的課堂學(xué)習(xí)積極性可以得到有效調(diào)動(dòng)，動(dòng)作與節(jié)奏可以有機(jī)結(jié)合起來，能夠全身心參與到課堂學(xué)習(xí)中，甚至創(chuàng)造意識(shí)也可以激活，節(jié)奏感勢(shì)必可以得到培養(yǎng)和增強(qiáng)。二是教師要高度關(guān)注學(xué)生的節(jié)奏感知能力與聽辨能力的培養(yǎng)，針對(duì)性地優(yōu)化課堂教學(xué)方法。教師可以利用響板、小鼓等樂器，隨著音樂節(jié)奏有規(guī)律地敲打，讓學(xué)生感知到音樂節(jié)奏的魅力。相信當(dāng)學(xué)生感知音樂節(jié)奏后，對(duì)音樂節(jié)奏與旋律的敏感度會(huì)更高，節(jié)奏感知能力與聽辨能力均可以得到有效培養(yǎng)。三是在節(jié)奏指導(dǎo)的過程中，教師要注重方式方法，可選擇一些作曲家的作品，一邊給學(xué)生講解和指導(dǎo)，一邊鼓勵(lì)學(xué)生表達(dá)自己的觀點(diǎn)，并可以讓他們利用語言、體態(tài)律動(dòng)表達(dá)自己對(duì)音樂節(jié)奏的認(rèn)識(shí)，在實(shí)踐中進(jìn)一步感知音樂節(jié)奏，不斷提高學(xué)生對(duì)節(jié)奏的把握和感知能力。（二）引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行聲音模仿，提升音樂表現(xiàn)力奧爾夫教學(xué)法的理論提出，學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中必須全身心投入，做到動(dòng)腦、動(dòng)手、動(dòng)腳，以便可以深刻地感知音樂和表現(xiàn)音樂。因此，教師在設(shè)計(jì)小學(xué)音樂課堂教學(xué)內(nèi)容時(shí)，所設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)活動(dòng)應(yīng)具備實(shí)踐性、趣味性、游戲性，以營(yíng)造適宜學(xué)生聆聽和模仿的氛圍，吸引學(xué)生參與到音樂練習(xí)中?？紤]到小學(xué)階段學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力還處于初步培養(yǎng)階段，但卻已經(jīng)有較強(qiáng)的模仿能力，所以，教師應(yīng)該堅(jiān)持使用奧爾夫教學(xué)法，多設(shè)計(jì)一些聲音模仿的學(xué)習(xí)活動(dòng)，鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生參與到聲音模仿的實(shí)踐學(xué)習(xí)活動(dòng)中，去聆聽、感知聲音變化，進(jìn)一步提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力。［4］例如，在蘇少版教材三年級(jí)上冊(cè)《頑皮的小杜鵑》的課堂教授時(shí)，教師可以設(shè)計(jì)聲音模仿活動(dòng)，鼓勵(lì)學(xué)生隨心所欲地模仿小杜鵑的叫聲。具體來說，課堂教學(xué)過程中，教師可以先使用多媒體，向?qū)W生直觀呈現(xiàn)有關(guān)于小杜鵑的圖片和視頻，集中展示小杜鵑的叫聲，也可以呈現(xiàn)葉子晃動(dòng)和樹林吹風(fēng)的聲音，確保學(xué)生對(duì)這些聲音有所感知。在此基礎(chǔ)上，為幫助學(xué)生更好地進(jìn)行聲音模仿，教師可以將班級(jí)學(xué)生分成多個(gè)學(xué)習(xí)小組，要求他們參與合唱練習(xí)活動(dòng)，合作學(xué)習(xí)和共同進(jìn)步。在合唱練習(xí)活動(dòng)開展時(shí)，可以由學(xué)生分別負(fù)責(zé)和聲、低聲部、高聲部，同時(shí)適當(dāng)?shù)啬７滦《霹N的聲音。通過這樣的教學(xué)活動(dòng)，一方面可以帶給學(xué)生良好的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，讓他們掌握聲音的變化技巧；另一方面有助于提高整體的訓(xùn)練質(zhì)量，對(duì)提高教學(xué)質(zhì)量大有裨益。除此之外，教師可以將“人聲演唱”融入到課堂教學(xué)活動(dòng)中，設(shè)計(jì)學(xué)生所喜歡的聲音模式活動(dòng)，吸引他們參與其中。從某種程度上來說，人聲演唱是一種變了形式的嗓音模仿，需要學(xué)生利用自己的發(fā)聲器官模仿樂器聲音。相比之下，在聲音模仿活動(dòng)中融入人聲演唱，更容易得到學(xué)生的喜愛，歌唱練習(xí)的效果更佳。需要注意的是，小學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)能力比較有限，接受人聲演唱的能力較弱，所以必須確保教學(xué)方案足夠有效和科學(xué)，必要時(shí)還要向?qū)W生提供手把手的指導(dǎo)與服務(wù)，以求幫助他們有效掌握演唱技巧，獲得音樂學(xué)習(xí)的良好體驗(yàn)。［5］（三）注重課堂實(shí)踐活動(dòng)的開展，激發(fā)創(chuàng)造潛能應(yīng)用奧爾夫教學(xué)法時(shí)，教師必須重視課堂實(shí)踐活動(dòng)的開展，將音樂知識(shí)點(diǎn)融入到有趣的學(xué)習(xí)活動(dòng)中，確保學(xué)生有良好的學(xué)習(xí)體驗(yàn)。在小學(xué)音樂教學(xué)中，教師可秉承陶行知所提出的“六大解放”思想，設(shè)計(jì)多樣化的課堂實(shí)踐活動(dòng)，解放學(xué)生的雙手、頭腦和眼睛等，讓他們?cè)诙嘣幕顒?dòng)中提升音樂技能，提升藝術(shù)表現(xiàn)能力。［6］與此同時(shí)，在組織各類型的課堂學(xué)習(xí)活動(dòng)時(shí)，教師要注重學(xué)生的即興創(chuàng)作，鼓勵(lì)他們將自己的想法和觀點(diǎn)融入到音樂學(xué)習(xí)活動(dòng)中，互相溝通和啟迪，以達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生想象力和創(chuàng)造力的目標(biāo)。例如，在教學(xué)《春天在哪里》這一歌曲時(shí)，教師可以將課堂主動(dòng)權(quán)交給學(xué)生，由他們自主敲打節(jié)奏，并結(jié)合自己的喜好適當(dāng)?shù)馗木幐柙~，相信在此過程中，學(xué)生必然可以即興創(chuàng)作和即興表演，對(duì)培養(yǎng)樂感具有重要意義。開展音樂實(shí)踐活動(dòng)可最大化激發(fā)學(xué)生的音樂潛力和創(chuàng)造力。這就需要教師善于觀察和發(fā)現(xiàn)，找準(zhǔn)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)特征，繼而針對(duì)性地給予引導(dǎo)，強(qiáng)化學(xué)生音樂素養(yǎng)的發(fā)展。值得注意的是，將奧爾夫教學(xué)法融入實(shí)踐活動(dòng)中時(shí)，教師要注重課堂教學(xué)方法的完善，除合作學(xué)習(xí)、合唱練習(xí)這些方法外，教師還要開展分層教學(xué)和趣味教學(xué)。