【詠嘆調(diào)親愛(ài)的名字聲樂(lè)演唱與表演探究5700字（論文）】

詠嘆調(diào)《親愛(ài)的名字》聲樂(lè)演唱與表演研究摘要：基于整個(gè)情節(jié)和細(xì)節(jié)的分析，明確與其他重要人物和吉爾達(dá)沖突的關(guān)系，分析了戲劇性；從音樂(lè)本體分析，了解音樂(lè)風(fēng)格和戲劇張力的吉爾達(dá)的表演；以詠嘆調(diào)《親愛(ài)的名字》和《每逢那節(jié)日來(lái)臨》為例，比較分析具有代表性的歌唱家卡拉斯與格魯貝洛娃對(duì)其戲劇性的演繹與詮釋?zhuān)貏e是通過(guò)詳細(xì)分析她們是如何演唱每一個(gè)細(xì)節(jié)、如何處理高難度技巧的樂(lè)句，進(jìn)一步分析和全面準(zhǔn)確地再現(xiàn)吉爾達(dá)的戲劇性，并結(jié)合實(shí)際，對(duì)聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的練習(xí)演唱提出針對(duì)性的建議，為傳承吉爾達(dá)的戲劇性增強(qiáng)其理論與實(shí)踐研究。關(guān)鍵詞：吉爾達(dá)；戲劇化；唱段分析目錄TOC\o"1-3"\h\u1010一、引言 21469二、歌劇《弄臣》創(chuàng)作背景與“親愛(ài)的名字”劇情介紹 314410（一）歌劇《弄臣》 39804（二）詠嘆調(diào)“親愛(ài)的名字” 3758三、吉爾達(dá)的戲劇形象與《親愛(ài)的名字》分析 44565（一）吉爾達(dá)的戲劇形象分析 427605（二）詠嘆調(diào)中吉爾達(dá)的音樂(lè)形象 410860（三）《親愛(ài)的名字》 510129四、總結(jié) 926968參考文獻(xiàn) 9

一、引言威爾第是19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期意大利最著名的歌劇作曲家之一，他一生創(chuàng)作了《弄臣》、《茶花女》、《游吟詩(shī)人》、《阿依達(dá)》等26部歌劇作品。他對(duì)浪漫主義時(shí)期歐洲歌劇發(fā)展的貢獻(xiàn)無(wú)疑是偉大的。他的創(chuàng)作突破了戲曲思想，無(wú)論是題材的選擇，還是人物形象的描寫(xiě)，都是大膽創(chuàng)新。由于他強(qiáng)烈的愛(ài)國(guó)情懷，他的創(chuàng)作素材大多來(lái)自社會(huì)底層民眾的現(xiàn)實(shí)生活。她試圖重新分配的壓制和隱藏的人性。他的歌劇創(chuàng)作集中在音樂(lè)與戲劇的統(tǒng)一性。他善于把握人物內(nèi)心的矛盾和復(fù)雜的情感。在歌劇創(chuàng)作中，他也很善于刻畫(huà)女性形象。世界經(jīng)典歌劇《弄臣》是歐洲浪漫主義時(shí)期歌劇作曲家威爾弟創(chuàng)作的具有典型意義的偉大作品。而作曲家精心塑造的女主角吉爾達(dá)形象則更是深入人心，其大量唱段一直被聲樂(lè)界奉為女高音的“試金石”同時(shí)，對(duì)演唱技巧和歌曲處理的研究也是對(duì)演唱者歌劇部分演唱的一個(gè)系統(tǒng)的、框架性的總結(jié)。從理論上深入探討了歌唱實(shí)踐中遇到的重點(diǎn)和難點(diǎn)問(wèn)題。作為聲樂(lè)演唱方向的研究生，在導(dǎo)師的悉心指導(dǎo)下，結(jié)合自己的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，不斷挖掘戲曲藝術(shù)在演唱技巧和舞臺(tái)表演中的精髓。最終確立以威爾弟歌劇《弄臣》中女性角色吉爾達(dá)唱段《親愛(ài)的名字》的戲劇化特征為題，筆者以劇中女主角吉爾達(dá)的戲劇化特征為突破口，對(duì)吉爾達(dá)在劇中的人物塑造、演唱技巧等方面進(jìn)行細(xì)化研究，以達(dá)到窺一斑可知全豹的理論研究效果。二、歌劇《弄臣》創(chuàng)作背景與“親愛(ài)的名字”劇情介紹（一）歌劇《弄臣》朱塞佩·福圖尼諾·弗朗切斯科·威爾第出生于帕爾馬附近的勒朗科勒，逝世于米蘭，意大利歌劇作曲家。歌劇《弄臣》故事情節(jié)本身具有良好的戲劇基礎(chǔ)，經(jīng)改編和壓縮后，在歌劇中呈現(xiàn)出干凈而集中的發(fā)展線條。威爾第創(chuàng)作此歌劇時(shí)年近40，已積累多達(dá)16部劇作的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。年歲的成熟加上閱歷的積累，使得威爾第終能在《弄臣》中找到戲劇和音樂(lè)的著力點(diǎn)與平衡點(diǎn)。他慧眼洞察題材和人物的戲劇可能性，知道如何用音樂(lè)的手段準(zhǔn)確切入戲劇命題。世所公認(rèn)，《弄臣》是威爾第第一部真正完全成熟的劇作，并且在很多方面體現(xiàn)出作曲家最典型的藝術(shù)特點(diǎn)：深切的人性關(guān)懷、均衡的戲劇結(jié)構(gòu)、通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)的改良轉(zhuǎn)化而不是破壞性的革命來(lái)求得個(gè)人創(chuàng)新，以及對(duì)人聲表現(xiàn)的透徹理解、簡(jiǎn)潔有效的音樂(lè)效果等?！杜肌愤@部歌劇的戲劇性及音樂(lè)性特征主要是圍繞曼圖亞公爵、黎哥萊托以及吉爾達(dá)三個(gè)主要人物展開(kāi)的，從這個(gè)故事中，雖然只排在第三位的吉爾達(dá)歌劇角色，但主軸是戲劇情節(jié)的發(fā)展是她的感情焦點(diǎn)。因?yàn)樗?，父親愿意成為統(tǒng)治階級(jí)的工具，對(duì)她來(lái)說(shuō)，他的父親不得不與刺客合謀殺死公爵為其服務(wù)。因此，吉爾達(dá)的角色是非常重要的，威爾第寫(xiě)了她的柔軟稍微幻想花腔女高音”。親愛(ài)的名字”是在第一幕，在吉爾達(dá)的第二場(chǎng)威爾第著名的詠嘆調(diào)。這是吉爾達(dá)的唯一完整的獨(dú)奏。這是解讀這個(gè)角色音樂(lè)主題的最佳途徑。也是《弄臣》全劇中最雕琢、最考究的一個(gè)唱段，和聲的五色斑斕與人聲的晶瑩剔透交相輝映，勾畫(huà)出吉爾達(dá)一幅栩栩如生的音樂(lè)形像。此曲更是聲樂(lè)高音和弱音控制技巧的試金石，每每讓人“提心吊膽”。此曲讓我們看到，威爾第把歌劇中的女性人物塑造推到了一個(gè)新的高度，在人物的性格刻畫(huà)，尤其是體現(xiàn)內(nèi)心激烈的矛盾沖突和戲劇性力量方面到達(dá)了爐火純青的境界。（二）詠嘆調(diào)“親愛(ài)的名字”吉爾達(dá)在教堂作禮拜時(shí)和公爵相遇，二人雖未交談，卻已眉目傳情，兩情相許了。一天，父親黎哥萊托剛剛離開(kāi)，暗藏在花園里的公爵就跳出來(lái)，和吉爾達(dá)談情說(shuō)愛(ài)起來(lái)，稱(chēng)自己是一名叫做夸蒂耶·馬爾代的窮學(xué)生，公爵和吉爾達(dá)正情意綿綿之際，屋外有一群人來(lái)到，公爵只得匆匆離去，留下仍醉心于愛(ài)情的吉爾達(dá)?！坝H愛(ài)的名字”就是吉爾達(dá)此時(shí)所唱的詠嘆調(diào)。歌詞大意“夸蒂耶·馬爾代，我最親愛(ài)的名字銘刻在我心里。我多么愛(ài)他！我親愛(ài)的名字啊，你使我的心激動(dòng)，你使我終日思念?lèi)?ài)情和甜美的夢(mèng)！我的思念和愛(ài)慕都要向你去傾訴。??！我最親愛(ài)的人，我愿永遠(yuǎn)屬于你。”歌曲表達(dá)了一個(gè)情竇初開(kāi)的少女對(duì)心愛(ài)的人離開(kāi)的不舍、沉浸于甜蜜愛(ài)情中的喜悅，同時(shí)又略帶羞澀。三、吉爾達(dá)的戲劇形象與《親愛(ài)的名字》分析（一）吉爾達(dá)的戲劇形象分析吉爾達(dá)從小在父親的關(guān)懷，她有一張美麗的臉，天使的心，在威爾第的音樂(lè)，我們可以聽(tīng)出吉爾達(dá)的人物及其性格：好的，簡(jiǎn)單的，真誠(chéng)的，美麗的，這個(gè)形象幾乎是完美的，在歌劇中，曼圖亞公爵是一級(jí)硅夸孩子在他眼里，一個(gè)女人，僅僅是他的玩物，吉爾達(dá)只是其中一個(gè)獵物，吉爾達(dá)與一個(gè)邪惡的公爵形成了鮮明的對(duì)比，完美的形象，而且還增加了一個(gè)戲劇性的效果。在李戈萊拖吉爾達(dá)眼里是一個(gè)善良，濟(jì)慈的父親，并告訴她女兒李戈萊拖也做了很多的善和惡的惡，所以李目標(biāo)阻力形成了強(qiáng)烈的反差，也給劇。吉爾達(dá)的形象在歌劇中起著連接的作用，她連接著黎戈萊拖的愛(ài)，連接著曼圖亞公爵的愛(ài)。她是黎戈萊拖生命的支柱，雖然在歌劇中她的形象是具有爭(zhēng)議的，是純潔善良，還是天真愚蠢？人們的意見(jiàn)完全不同。但是威爾第大師的觸摸形象是真實(shí)的，人的移動(dòng)是一樣的。從她的歌中我們聽(tīng)到了詩(shī)意浪漫的愛(ài)情，從她的行為中我們看到了愛(ài)的力量。威爾第讓吉爾達(dá)的美麗與丑陋、邪惡的小丑的在他的作品中作為對(duì)比，放蕩和專(zhuān)一的愛(ài)邪惡的公爵吉爾達(dá)相比，吉爾達(dá)的形象在兩條線索：愛(ài)的父親和公爵的愛(ài)情。它會(huì)產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的戲劇沖突，在威爾第的音樂(lè)中，通過(guò)不同的創(chuàng)作方法，具體任務(wù)的動(dòng)機(jī)表現(xiàn)人物形象的使用，是從吉爾達(dá)其他人物的必不可少的特性。（二）詠嘆調(diào)中吉爾達(dá)的音樂(lè)形象當(dāng)吉爾達(dá)被公爵侮辱后，演唱出《每逢那節(jié)日來(lái)臨》的歌詞中從未提及過(guò)對(duì)公爵的憎恨。即使在這樣的情況下，吉爾達(dá)仍然只是告訴我發(fā)生了什么事情之后他的父親，但在任何情況下，沒(méi)有表現(xiàn)出對(duì)公爵的仇恨的情緒。這一點(diǎn)反映在愛(ài)吉爾達(dá)公爵公爵的侮辱后沒(méi)有改變。這對(duì)觀眾來(lái)說(shuō)是一個(gè)驚喜。吉爾達(dá)的公爵深?lèi)?ài)的吉爾達(dá)仍然不說(shuō)出給公爵后被侮辱。該劇的最后一段，吉爾達(dá)毫不猶豫地選擇公爵去世。這個(gè)時(shí)候所有的老伯爵的詛咒：浦淑，和公爵的預(yù)言JierdaLigole愛(ài)拖海誓山盟他女兒JoeWanna的背叛，公爵，Ligole和刺客拖過(guò)快遇到和滿足業(yè)務(wù)，Likolai決定買(mǎi)兇黑暗王子殺了拖。這些奠定了學(xué)校在一個(gè)交匯點(diǎn)：代替公爵死吉爾達(dá)。吉爾達(dá)死亡是戲劇的一段時(shí)間，但它比中所包含的所有內(nèi)容之前描述的信息量要大得多。它包括老人的預(yù)言局詛咒，吉爾達(dá)的真實(shí)體現(xiàn)，深?lèi)?ài)的公爵，深?lèi)?ài)吉爾達(dá)，李戈萊的拖累，無(wú)法忍受的悲傷，JoeWanna的背叛使吉爾達(dá)愛(ài)上了吉爾達(dá)和公爵的替代公爵死，公爵來(lái)到酒館和放蕩不羈的調(diào)情，李-戈萊阻力和客人的同意。這個(gè)情節(jié)中的緊張氣氛從這個(gè)情節(jié)的戲劇性張力中釋放出來(lái)，這是被心靈所震驚的。（三）《親愛(ài)的名字》《親愛(ài)的名字》這首詠嘆調(diào)在《弄臣》總譜中是第一幕第九場(chǎng)，是以一幅如夢(mèng)如幻的圖畫(huà)為起始，吉爾達(dá)開(kāi)始由杜克情竇初開(kāi)在愛(ài)假名字相反的性幻想。姬爾是如此簡(jiǎn)單善良，除了他父親對(duì)自己的愛(ài)之外，這是他生命中第二個(gè)愛(ài)她的人。詠嘆調(diào)表達(dá)了她對(duì)愛(ài)情的渴望。在這之后是花腔部分，讓人覺(jué)得一個(gè)遵紀(jì)守法的年輕女孩也在跳一個(gè)愛(ài)的精靈，這樣的安排是在吉爾達(dá)的個(gè)性鮮明的故事說(shuō)，正是因?yàn)檫@種性格，吉爾達(dá)的悲劇命運(yùn)也就不足為奇了。這首詠嘆調(diào)在公爵離開(kāi)后演唱，表達(dá)了吉爾達(dá)此時(shí)此刻對(duì)公爵的最純真的愛(ài)戀，詠嘆調(diào)比較長(zhǎng)，表現(xiàn)了女高音扦情的特點(diǎn)與花腔的靈巧等高超的演唱技巧，而且在每一句歌詞與每段樂(lè)句都表現(xiàn)出內(nèi)心的情感，吉爾達(dá)這樣一個(gè)形象在《親愛(ài)的名字》這首詠嘆調(diào)中被表現(xiàn)得最為充分，如果演唱者要做到讓觀眾跟隨吉爾達(dá)來(lái)到一個(gè)情竇初開(kāi)的小女孩純真的愛(ài)的世界中，就要做到對(duì)聲音技術(shù)的運(yùn)用及其純熟，讓旋律的處理不受技術(shù)的阻礙為前提，聲情并茂的表現(xiàn)女主人公吉爾達(dá)的唱段和內(nèi)心世界。在演唱中情緒的起伏一定要表現(xiàn)得對(duì)比強(qiáng)烈但又不能過(guò)分，因?yàn)榧獱栠_(dá)是一個(gè)年輕天真的女孩的形象。音樂(lè)的情緒當(dāng)中出現(xiàn)的節(jié)奏的變化使得音樂(lè)的情緒出現(xiàn)小的變化與波動(dòng)。如上面譜例：這段開(kāi)場(chǎng)的旋律有很多離調(diào)音符，前奏以三小節(jié)的上行旋律并始，低音以柱式和弦為支撐，表現(xiàn)出夢(mèng)幻般的的甜蜜場(chǎng)景。在這樣的一個(gè)場(chǎng)景中，小女孩吉爾達(dá)呼喚出了自己愛(ài)的人的名字。使用半聲的歌唱技法，難點(diǎn)在于半聲的演唱不能影響氣息的深度與聲音的力度。聲音的音量小，但是聲音的力度大。在第三行的下行音階中一定要注意聲音的位置不變。演唱這一段的過(guò)程中體現(xiàn)的是吉爾達(dá)情不自禁的呼喚愛(ài)人的名字這樣一個(gè)情節(jié)內(nèi)容。如上面譜例：這一段一共四句。這四句體現(xiàn)的是吉爾達(dá)內(nèi)心的一種激動(dòng)。連續(xù)的八分音符與八分休止符的相間的旋律給人一種輕巧的跳躍的感覺(jué)。這是這個(gè)詠嘆調(diào)的最大特點(diǎn)。這反映了內(nèi)在的吉爾達(dá)的波動(dòng)，在演唱時(shí)應(yīng)注重調(diào)整呼吸，利用呼吸時(shí)的跳躍和連貫。讓人感受到這真實(shí)的感受。聲音必須柔和。要做到這一點(diǎn)，我們必須從平時(shí)的實(shí)踐中找到答案。最重要的是控制呼吸。呼吸不是一個(gè)空洞的詞，而是一個(gè)復(fù)雜的，多變的和適當(dāng)?shù)那{(diào)根據(jù)旋律，這是專(zhuān)為每一個(gè)音符。這樣的歌聲，會(huì)給吉爾達(dá)的愛(ài)和情感的聲音跳的情況。更重要的是對(duì)情感的理解，這比使用聲音更重要。要使人有感情，就要有感情的本性，比如說(shuō)同一種語(yǔ)言的情人交談，這樣更生動(dòng)，更有感染力。當(dāng)你真的喜歡唱歌的時(shí)候。接下來(lái)這一段最突出的特點(diǎn)是裝飾音的演唱。裝飾音型的演唱在歌劇當(dāng)中是最典型的音型。這是花腔女高音的標(biāo)志。它包括裝飾音和顫音。這些音符在演唱會(huì)的時(shí)候要注意呼吸的彈性更為明顯，當(dāng)光線靈活而有爆發(fā)力時(shí)。吉爾達(dá)跳的年輕女孩在他的性格的特點(diǎn)，但這是她心中的愛(ài)。愛(ài)的力量可以使吉爾達(dá)為愛(ài)而死，所以這種力量的體現(xiàn)尤為重要。唱歌時(shí)，要注意音符的靈活性，而不是聲音的力度，而不是音量的和弦。位置感強(qiáng)，體現(xiàn)力量。聲音的強(qiáng)弱取決于聲音本身的大小和聲音的位置。同樣的力量在較小和更集中的位置上將發(fā)揮更大的作用。這取決于歌手的演唱能力。這樣的跳躍音符在后面的段落中更為突出。最后的重復(fù)段落為心愛(ài)的人的名字叫再現(xiàn)的詠嘆調(diào)，反映出吉爾達(dá)的情緒更強(qiáng)烈的爆發(fā)。在這一節(jié)的伴奏織物上，節(jié)奏模式變得連貫，唱腔旋律更加連貫。的旋律，體現(xiàn)出一種愛(ài)更一定一致表示，讓吉爾達(dá)他的繪畫(huà)最堅(jiān)定的一段愛(ài)情。為了體現(xiàn)演唱中的這種堅(jiān)定性，歌唱者要注意兩個(gè)音符之間的聯(lián)系。前項(xiàng)八注與八點(diǎn)之間出現(xiàn)的變化，必須反映差額。的情緒，吉爾達(dá)更熱情，在甜蜜和強(qiáng)烈的情緒情感的變化激發(fā)前，除注意句子之間保持一致，旋律連貫感突出。在阿里亞斯的結(jié)尾，對(duì)光譜表面進(jìn)行處理是一個(gè)困難。讓聲音降下去并不是最終的目標(biāo)，而是使聲音越來(lái)越遠(yuǎn)。這種遙遠(yuǎn)的感覺(jué)需要把呼吸和聲音的位置結(jié)合起來(lái)，而不是在犧牲歌唱狀態(tài)的前提下減弱聲音。在聲音從近到遠(yuǎn)的過(guò)程中，心情總是保持飽滿，給人無(wú)盡的回味。這一個(gè)鏡頭是吉爾達(dá)關(guān)上房門(mén)離開(kāi)觀眾的視線，但給人的感覺(jué)是一個(gè)消失在人們視線中的吉爾達(dá)依然愛(ài)著公爵的形象。這對(duì)演員的要求很高。在表演的時(shí)候演員的背影都必須給人以留戀的情緒色彩，配合聲音的由近到遠(yuǎn)的特點(diǎn)，作出這樣一個(gè)在固定舞臺(tái)與固定視角中讓人有鏡頭慢慢遠(yuǎn)離的感覺(jué)。為此，歌劇演唱者需要為這首吉爾達(dá)最重要的唱段精心準(zhǔn)備，使得聲音與動(dòng)作情感融為一體。這首詠嘆調(diào)在歌劇中是重要的唱段，是對(duì)吉爾達(dá)個(gè)人情感行發(fā)的最好的表達(dá)之處?！队H愛(ài)的名字》表現(xiàn)了吉爾達(dá)對(duì)愛(ài)情無(wú)限的憧憬的情緒。在這樣一個(gè)充滿矛盾的愛(ài)與恨，善與惡的故事中，威爾第將吉爾達(dá)這個(gè)形象表現(xiàn)的栩栩如生，感動(dòng)我們，給人更加透徹的理解當(dāng)時(shí)的社會(huì)情況下公爵荒淫無(wú)恥的生活給人民帶來(lái)的傷害。這不車(chē)是一個(gè)簡(jiǎn)單地沮咒或者愛(ài)情的悲劇，更是對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)現(xiàn)狀的一種批判。四、總結(jié)《親愛(ài)的名字》這首花腔女高音詠嘆調(diào)，非常鮮明地體現(xiàn)了作曲家威爾第在歌劇創(chuàng)作中的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。這首作品的節(jié)奏基本上是角色心境的形象化描繪，旋律線條不單是優(yōu)美悅耳，更是從沒(méi)離開(kāi)對(duì)悲劇色彩的渲染，甚至精美炫麗的花腔樂(lè)句也不只是為了炫技，而是具有烘托現(xiàn)實(shí)情緒，表達(dá)角色的功能。理解作曲家的現(xiàn)實(shí)主義思想，有助于演唱者正確把握表演風(fēng)格，從而進(jìn)行恰當(dāng)?shù)难堇[，成功的詮釋。參考文獻(xiàn)[1]李瓊.詠嘆調(diào)《親愛(ài)的名字》演唱與分析[D].青島大學(xué),2017.[2]趙楠.如何完美演繹威爾第歌劇《弄臣》中的吉爾達(dá)[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2016(02):100-101+95.[3]康延勝.歌劇《弄臣》中吉爾達(dá)悲劇性人物形象初探[D].福建師范大學(xué),2016.[4]楊亞麗.