淺論當(dāng)代陶瓷繪畫(huà)中裝飾風(fēng)格多樣性的應(yīng)用研究

淺論當(dāng)代陶瓷繪畫(huà)中裝飾風(fēng)格多樣性的應(yīng)用研究

摘要：陶瓷裝飾起源于新石器時(shí)代，陶器發(fā)明后，隨之而生，從最開(kāi)始的灰陶編織紋，再到南方的陶瓷的紋路和紅陶繪畫(huà)的出現(xiàn)，慢慢的形成了不同風(fēng)格的陶瓷裝飾方法。陶瓷材料市場(chǎng)的各方面如新釉色、新工藝、新窯爐等隨著當(dāng)今藝術(shù)的發(fā)展和科技的進(jìn)步不斷出現(xiàn)。今天，陶瓷的工藝技巧和燒制的技藝日漸成熟，陶瓷的繪畫(huà)藝術(shù)也超越了傳統(tǒng)的裝飾理念，以更多的新材料還有新技術(shù)來(lái)展現(xiàn)出陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)所獨(dú)有的裝飾風(fēng)格。關(guān)鍵詞：陶瓷裝飾;繪畫(huà);裝飾風(fēng)格當(dāng)代的陶瓷繪畫(huà)在不斷的發(fā)展，不斷地延續(xù)下去，在藝術(shù)理念方面，創(chuàng)作思想，人群，科技進(jìn)步方面，材料和技藝方面不斷地改進(jìn)和完善，才會(huì)讓陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展有本質(zhì)上的改變，逐漸開(kāi)始從工藝藝術(shù)向著繪畫(huà)藝術(shù)轉(zhuǎn)變。陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)呈現(xiàn)在人們眼前的是一種特殊的工藝藝術(shù)形式，它的審美特性還有物質(zhì)媒介材料的天然的審美特質(zhì)有著密不可分的關(guān)系?，F(xiàn)在的陶瓷藝術(shù)家，對(duì)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)有著很清晰的自我感覺(jué)認(rèn)識(shí)。這些藝術(shù)家從藝術(shù)的創(chuàng)造需要開(kāi)始出發(fā)，將適合的物質(zhì)美、顏色美還有肌理美融合在一起，放入作品當(dāng)中。在如今的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，本人有著以下幾個(gè)方面的改變和創(chuàng)新的見(jiàn)解。一、意趣和藝術(shù)的結(jié)合畫(huà)里帶著古代文人的情趣，畫(huà)外透露著文人意境的繪畫(huà)叫古代“文人畫(huà)”，而當(dāng)代的藝術(shù)不僅僅限制在線條墨水的基本操作上。他們更多的是關(guān)注與繪畫(huà)藝術(shù)中的“裝飾性”和“和諧性”，把傳統(tǒng)的文人繪畫(huà)理念融入到當(dāng)代的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的材料和裝飾性上去[1]。從而讓繪畫(huà)的技術(shù)和當(dāng)代的科技結(jié)合在一起。舉個(gè)例子，藝術(shù)家龔保家的系列作品《荷塘》中，通過(guò)傳統(tǒng)的文人意趣的樣貌和方法向世人表現(xiàn)帶檔的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的思想和理念。文人畫(huà)中設(shè)色的基本色調(diào)是高文中顏色釉窯變特殊的黃褐色；蜻蜓則突出了局部顯現(xiàn)的荷葉、竹子、毛發(fā)構(gòu)造，這些都是作者從文人畫(huà)中分離出來(lái)的；大膽、合理的構(gòu)思和意趣的設(shè)計(jì)，則是象征著傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)和現(xiàn)代的審美藝術(shù)完美結(jié)合在一起。二、具象結(jié)合抽象具象和抽象的結(jié)合的形勢(shì)正是陶瓷的繪畫(huà)的形式在如今所顯現(xiàn)出來(lái)的。傳統(tǒng)的繪畫(huà)形式追求所刻畫(huà)的東西的真實(shí)感和形象感，他講究的是“寫(xiě)實(shí)”和“形似”。但自從“印象派”的西方藝術(shù)形式出現(xiàn)以后，繪畫(huà)藝術(shù)不再執(zhí)著于原來(lái)的“形似”，而是從其中跳出，更加追求藝術(shù)的自由和審美。就像馬丁民的作品《家園》所展現(xiàn)的一樣，只單單使用了“高溫顏色釉”將各種顏色相互滲透融合，使他們發(fā)生多種化學(xué)反應(yīng)。從而產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的視覺(jué)效果，通過(guò)白墻、黑瓦帶給讀者幽靜的美感。在畫(huà)中，徽派建筑風(fēng)格的房舍形勢(shì)在具象和抽象間徘徊。這種繪畫(huà)風(fēng)格與以往繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)性不同，他與傳統(tǒng)的繪畫(huà)技藝關(guān)系不大，更多的是為使整個(gè)畫(huà)面給人一種直觀上超過(guò)“形似”的傳統(tǒng)理念，與西方油畫(huà)類似的，把握好釉料的流動(dòng)性還有窯變的顏色性。將眼光更多的放在顏色本身上，關(guān)注與他的和諧性。三、古典與現(xiàn)代結(jié)合《黎族女孩》這幅作品，在創(chuàng)作材料與方法、顏色與布局的選擇上都存在不同凡響的效果。整幅畫(huà)構(gòu)圖完整，畫(huà)面的整體背景和畫(huà)中人像所穿服裝、道具都是運(yùn)用將青花分水和釉下五彩相結(jié)合的辦法組合構(gòu)成；畫(huà)中人的面部繪畫(huà)相當(dāng)細(xì)膩有質(zhì)感，這是由于藝術(shù)家們采用了融合釉上新彩中的拍色技巧的緣故，使之更加飽和有感覺(jué)[2]。這幅畫(huà)所采用的繪畫(huà)技巧生動(dòng)形象地向我們表現(xiàn)出來(lái)了青花新彩所獨(dú)有的傳統(tǒng)的“古典”和“含蓄”，同時(shí)又飽含了現(xiàn)代五彩中相互勾勒的“構(gòu)成之美”。這樣的表現(xiàn)手法正是符合了當(dāng)代社會(huì)中對(duì)陶瓷繪畫(huà)多樣化的要求，這樣在裝飾風(fēng)格多種多樣的情況下使繪畫(huà)畫(huà)面的“飾法”和“裝飾性”得到更多的關(guān)注和強(qiáng)調(diào)，從而突破了在傳統(tǒng)瓷板畫(huà)中所要求的“筆法”和“繪畫(huà)性”的局限。從這幅畫(huà)的描繪中可以看出不論是在繪畫(huà)技巧還是在表現(xiàn)形式上，藝術(shù)都是隨著社會(huì)發(fā)展而發(fā)展的，傳統(tǒng)古典美的特點(diǎn)結(jié)合現(xiàn)代化組合美，更加符合當(dāng)代社會(huì)人的審美情趣。四、結(jié)語(yǔ)當(dāng)前，現(xiàn)有的陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作時(shí)不能將作品制作單單依靠在傳統(tǒng)的雕刻、繪畫(huà)等比較單一的手段上，為了展現(xiàn)更加風(fēng)格不一、畫(huà)面鮮明的多形式的陶瓷裝飾，藝術(shù)家們必須突破這個(gè)局限范圍，借鑒當(dāng)代繪畫(huà)美學(xué)所闡釋的“美”的裝飾風(fēng)格完善自己的作品情感表達(dá)，形成多元化的情感表現(xiàn)手法和具有自身特色的制作技巧。當(dāng)前在繪畫(huà)裝飾領(lǐng)域由于藝術(shù)家們?cè)絹?lái)越注重材料的掌握和制作手法的改革創(chuàng)新而呈現(xiàn)一種繁榮并進(jìn)的局面，現(xiàn)代社會(huì)人的審美情操早已跳脫出傳統(tǒng)的繪畫(huà)風(fēng)格，傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式已不能滿足現(xiàn)在人的審美需要?；跁r(shí)代的不斷變化和人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的對(duì)美好事物的要求，這些創(chuàng)造藝術(shù)家們只有在繼承傳統(tǒng)制作方法的基礎(chǔ)上，兼容并蓄，虛心學(xué)習(xí)，不斷吸收和發(fā)展外來(lái)的一切優(yōu)秀的、先進(jìn)的技法和材料，讓我國(guó)當(dāng)代陶瓷工藝能夠發(fā)展的更加飽滿，從而立于世界藝術(shù)之林!參考文獻(xiàn)[1]佚名