雄偉壯闊意境幽遠-讀荊浩《匡廬圖》

雄偉壯闊意境幽遠——讀荊浩《匡廬圖》摘要】《匡廬圖》以其雄偉壯闊、意境幽遠而著稱，以荊浩繪畫理論著作《筆法記》中的山水觀來分析其作品，我們更能深刻地認識其作品的審美價值。

【關(guān)鍵詞】匡廬圖；荊浩；山水畫；筆法記

中國山水畫于隋唐五代時期不斷發(fā)展，并逐漸形成了完善而獨立的體系。從現(xiàn)存卷軸山水畫中最為古老的作品隋代展子虔的《游春圖》來看，畫中雖然也有人物，但人物已經(jīng)退居畫面次要地位，相比東晉顧愷之《洛神賦圖》中人大于山、水不容泛的特征已經(jīng)有了很大的進步，這標(biāo)志著山水畫體系初成，而真正把山水畫推向中國畫首位的，五代偉大畫家荊浩的功勞當(dāng)推第一，其現(xiàn)存的代表作《匡廬圖》以及其蘊含的山水畫畫學(xué)思想更是被后代山水畫家奉為百代之圭臬。

現(xiàn)存的《匡廬圖》，在宋代就被認定為真跡，圖上有宋高宗題“荊浩真跡神品”六個字，亦有元人韓嶼與柯九思的題跋，作品為絹本水墨，縱185.8厘米，橫106.8厘米，現(xiàn)為臺北故宮博物院所藏。荊浩（約910年前后），字浩然，河南沁水人，自號洪谷子，博通經(jīng)史，善屬文，能做詩，博雅好古。荊浩于唐朝末年天下大亂之時，隱居于太行山之洪谷，其間有數(shù)畝之田，常耕而食之，過著自食其力的隱士生活，余暇之時，常坐忘群峰，體察自然之微，傳其賞古松，“因驚其異，遍而賞之。明日攜筆復(fù)就寫之，凡數(shù)萬本，方如其真”。在繼承先賢的畫學(xué)基礎(chǔ)上，他不僅僅重視寫生，同時特別注重分析和研究畫理及畫法。曾云：“吳道子畫山水有筆無墨，項容有墨而無筆，吾當(dāng)采二子之所長，成一家之體?！薄犊飶]圖》以其雄偉壯闊、意境幽遠而著稱，以荊浩繪畫理論著作《筆法記》中的山水觀來分析其作品，我們更能深刻地認識其作品的審美價值。

一、觀其看氣。氣者，心隨筆運，取象不惑。所謂“氣”，就是以你的思想感情指揮這支畫筆，直抒胸臆，同時必須熟悉生活，對所表現(xiàn)的物象心中有數(shù)，以客觀事物的形象，熟練地表達你內(nèi)心的感情。《匡廬圖》為“全景山水”，這幅畫從畫面上看是“鳥瞰式”的全景構(gòu)圖，以移動透視的方法去觀察山峰、樹林、村舍和瀑布等，并把它們巧妙地融合在一起，使整個畫面的空間變得壯闊幽深，作品將最高的主峰置于群峰的簇擁之中，更顯得主次分明，氣勢磅礴，充分表現(xiàn)出了自然山水的壯闊和幽遠。作者通過長年對自然的深入觀察把自然物象的形象揮灑而出，落筆肯定而瀟灑，一派自由之氣象，畫面之氣不僅僅在于自然宏觀山水氣象，亦得益于用筆的清剛和渾厚而通透的用墨之法，筆墨之氣亦彰顯景致之氣，渾然一體，作品整體氣象博大，達到了物我合一，神游筆端的超凡境界。

二、體其看韻。韻者，隱跡立形，備遺（他本作“儀”）不俗。所謂“韻”，就是畫中的形象有一種自然流露的意味、不著痕跡的美感，籍此產(chǎn)生生動的韻致。同時藝術(shù)表現(xiàn)的技巧完美、格調(diào)高雅不俗?！犊飶]圖》畫面山石群峰高低錯落、主次分明、連綿不絕，林木前后呼應(yīng)，穿插于山石之間，生長與云霧之上。村落房舍建筑有條不紊，秩序井然，一派祥和。云霧空靈，回環(huán)繚繞，宛如仙境。瀑水相連，靈動自然，一派生機。野渡游行，不緊不慢，悠然自得。作品描繪景象豐富，無論是山石樹木、山腳堤岸、房屋院落等絕無雷同之處，得其造物形體之韻。作品筆墨造型法度嚴謹，蘊含生機，跳躍起伏不定，看似不可捉摸，又于自然景致絲絲貼合，猶如優(yōu)美的交響樂章，回旋起伏，格調(diào)高雅，引人入勝。

三、理其思。思者，刪撥大要，凝想形物。所謂思，就是對所畫對象進行研究、取舍、布局、概括、夸張、深化，同時還要發(fā)揮想象，使你要表現(xiàn)的物象更真實、更強烈、更理想。《匡廬圖》全圖構(gòu)思精密，取自然萬象布于畫面，層層疊疊，延綿起伏，山石泉流、溪澗湖水、林木煙嵐、房屋小徑等一派自然，作品可居、可游、可賞。景致清晰可辨，山石結(jié)構(gòu)勾勒皴染得自然之理，樹木生成不越自然之矩，作品外通自然之理，內(nèi)通繪畫之理，畫面之主次分明，取舍得當(dāng)，起伏有序，濃淡相間，虛實相生。作者之思既見其廣博，又見其精深，足見作者對自然的長期深入觀察和對畫理的深刻分析，其所創(chuàng)造的理想山水圖景也超越了自然之美，這也是畫家心中之廬山。

四、賞其景。所謂景，就是提取眼前景物中美的因素，研究它真實氣質(zhì)的分寸，發(fā)現(xiàn)它的妙處并加以表現(xiàn)、發(fā)揮，創(chuàng)造出美的境界。畫面下端右下角，有一坡地，若山腳俯瞰，其上有古樹數(shù)棵，姿態(tài)各異，呼應(yīng)成趣，樹下茅房幾間，橫豎錯落，坡下有一泓湖水，水邊有一葉扁舟，船夫撐篙正欲靠岸，船行向右，船夫轉(zhuǎn)頭回望，將湖水兩岸巧妙連接。湖泊對岸，由石坡而上，山麓樹林掩映，屋宇縱橫，院落敞亮，竹籬井然環(huán)繞，屋后有雜樹數(shù)棵，石徑抱危崖逶迤而上。崖腳煙水蒼茫，有長堤板橋，一人正趕著兩只毛驢，毛驢背上背著兩袋貨物，鼓鼓囊囊。再看中景，兩崖間瀑布一波三折，飛流直下，擊石分澗，白珠飛濺，似聞其聲。攀援而上，一橋橫架于溪澗之巔，彎彎如月。兩邊危壁，松柏矗立，高聳入云。橋的左上方又一座林蔭庭院，窗明幾凈，這一層可謂漸入佳境。再往上層，雖為遠景。主峰高聳入云，兩側(cè)煙嵐飄緲，諸峰如屏，相互映照，不禁使人聯(lián)想起李白的《望廬山瀑布》詩句“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”。

五、辨其筆。筆者，雖依法則，運轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動。所謂筆，雖然必須遵循一定法則，也要靈活變通，筆意不受客觀形質(zhì)的束縛，飛動傳神。用筆有“四勢”：筋、肉、骨、氣，筆斷而勢不斷叫做筋；用筆有起伏變化之勢，畫出實體結(jié)構(gòu)的叫做肉；精神剛正、有生命力量之勢的叫做骨；線條氣勢貫通、遒勁有力、韻律生動的叫做氣。《匡廬圖》作品的物象輪廓用筆有點、擢、拉、頓、挫、轉(zhuǎn)等起伏變化，中鋒和側(cè)鋒并用，極具生命力，怪石松動斑駁，勾皴交織，用筆松緊得宜，活潑靈動。而畫面建筑、舟船及林木用筆多見中鋒，氣象古穆沉著，表現(xiàn)細膩嚴謹。皴筆表現(xiàn)更為豐富，作品以密如雨點的皴紋，刻畫巖石粗礪堅硬的質(zhì)地，除中鋒用筆外，還可見到側(cè)鋒斜砍的筆法，這種小斧劈皴的使用配合密集的雨點皴在質(zhì)地的自然變化中也不斷轉(zhuǎn)換其微妙的形態(tài)，皴法的成功運用，是荊浩對山水畫技法發(fā)展的一個重要貢獻。通幅作品用筆起伏跳躍，經(jīng)脈連綿；線條粗細變化，有骨有肉；筆法變化不斷而轉(zhuǎn)化自然，氣象萬千。

六、品其墨。所謂墨，就是有深有淺，干濕暈化，要做到根據(jù)物象、變化自然、恰到好處，這些只靠用筆是達不到的。在用墨表現(xiàn)上，荊浩的《匡廬圖》的真實感和體積感取得了重大突破。山石用墨暈染綿厚，層次豐富；云氣渲染空靈，變化自然；水面淡墨烘染滋潤，湖光瀲滟；瀑布以濃墨反擠，白如絲帶。這種以黑“擠”白的手法，被后世畫家廣為沿用。雖然唐人張彥遠早就有“運墨而五色俱，謂之得意”的美學(xué)觀念，但就山水畫而言，荊浩的這幅《匡廬圖》才讓我們領(lǐng)略到這種“得意”的審美情趣。

《匡廬圖》這幅作品的成