舞臺藝術中的仿生學應用

舞臺藝術中的仿生學應用

近代工業(yè)革命以來，隨著科技水平的提升，仿生科技得到迅猛發(fā)展，仿生設計也在藝術領域大放異彩。近年來，仿生設計的舞臺人物造型，廣泛涌現(xiàn)于不同種類的舞臺演出中；在未來，服飾的仿生設計應用將更為普遍。

仿生學與服飾仿生設計

服飾是人類獨有的勞動成果，它既是物質文明的體現(xiàn)，又具精神文明的內(nèi)涵。人類早期的服飾，幾乎都可以稱得上是仿生服飾。人類的祖先在揖別了猿猴時代之后，身披獸皮與樹葉，艱難地邁入文明時代的大門。那時的獸皮與樹葉，是真正原生態(tài)的服飾。中國服飾起源于距今約兩萬五千年前的北京周口店山頂洞人時期。從用獸皮、植物來遮羞擋體、御寒保暖到用骨針縫制獸皮的衣服，發(fā)展為根據(jù)人體的凹凸造型來設計服裝款式或用顏料直接在身體上繪制自然鳥獸紋飾、花紋圖案等，這些都是人類崇拜自然，向大自然獲取靈感的反映。

服裝服飾設計自古以來也是這樣，地球上的生物一直是設計創(chuàng)作最形象生動的靈感源泉。從人類初期的仿生造物，到現(xiàn)在的深入研究分析，人類在“仿生”的進程中不斷優(yōu)化自己。因此，現(xiàn)代服飾仿生藝術設計的靈感源自于與自然界的親密融合。仿生服裝、服飾的本質是從外觀上尋找自然美，同時滿足人們追求天人合一的心理需求。當代的仿生服飾，特別是用于舞臺人物造型的演出服裝，即是對傳統(tǒng)服裝的繼承，又能推陳出新，融入更多的時代精神與當代審美趣味。它源于生活，又超越生活，仿生元素更為直觀與夸張，使得舞臺服飾有了一個跨越性的發(fā)展。

仿生學在舞臺人物造型中的應用

目前，對于“仿生學”在舞臺人物造型的應用，學界相關研究略顯稀疏。大千世界中那些形態(tài)各異、變幻莫測的造型、色彩、結構等，為不同類型演出中的人物造型設計帶來了靈感，運用仿生學原理創(chuàng)造出的人物形象更加親近自然、具有親和力，使觀眾一眼就能明白劇目所要表達的含義，快速進入劇情，從而獲得審美的愉悅。筆者力求從宏觀角度出發(fā)，厘清“仿生學”這一新興概念對于舞臺演出中人物造型所起到的作用，進而探究其未來的發(fā)展趨勢。

仿生學在話劇中的應用

以話劇《戰(zhàn)馬》為例，該話劇除了有精彩的劇情，其最具創(chuàng)新的，則是別具一格的“戰(zhàn)馬”。這匹“戰(zhàn)馬”其實是由設計師運用一種特殊的仿生手法制作成的木偶。仿生木偶設計得惟妙惟肖，不但外形酷似真馬，還能夠像真馬一樣行動自如，甚至在表演中，戰(zhàn)士可以騎在馬背上，真實的還原戰(zhàn)爭場景，讓觀眾仿佛進入了一個充滿硝煙的戰(zhàn)場中。

這種馬偶的設計制作借鑒了南非的木偶制作技藝。非洲得馬里的馬偶技藝在世界上是舉世無雙，歷史悠久，從十七世紀一直流傳至今?！稇?zhàn)馬》中，所有的馬偶都是手工制作完成，演員操控馬偶，“馬”就能活靈活現(xiàn)地動起來，甚至能表現(xiàn)出真馬的神韻。這部劇中的其他動物，比如鵝，也是由演員操控。鵝的身體和脖子可以動，翅膀忽閃忽閃的上下拍打，還能發(fā)出叫聲，非常形象生動。

馬偶的使用使得舞臺更為真實。馬偶的外形用藤條、金屬、牛皮等材料制作而成，但操控馬的演員藏在馬的身體里面或者站在馬的一旁，特別是藏在身體里面的操控者更是與馬渾然一體，觀眾看不到操控動作，聽到的是馬自己發(fā)出的嚎叫、吐氣聲，看到的是馬的眼睛的轉動，馬兒自己在草場或戰(zhàn)場騰挪跳躍。人騎在馬背上的矯健英姿，更是栩栩如生，幾乎可以得到以假亂真的效果。盡管觀眾理智上知道這是人在操縱馬匹，甚至還看到了操縱的動作，但恍惚間仍愿相信這是匹有靈魂、有生命的馬。

《戰(zhàn)馬》中馬偶的設計踐行了仿生學的原理，體現(xiàn)了高超的仿生技藝。由于演員有時會騎在馬背上表演，所以馬背脊的受力處用牢固而輕便的鋁合金材料制成，其余部分采用了很有柔韌性的藤條，馬的皮膚用透明的尼龍網(wǎng)制成，馬身上的毛則是用結實的杜邦紙制成。馬的身上還有無數(shù)的零件，每一個可以活動的關節(jié)都至關重要。

《戰(zhàn)馬》的演出成功還要歸功于它對制偶、控偶技術的細節(jié)掌控。戰(zhàn)馬“喬伊”使用自行車的閘線作為結構支撐，每條線在演員手里，并由演員來掌控戰(zhàn)馬的頭部控制中心，每條線分別負責一只耳朵或頭部的上下活動，演員還可以直接用手控制馬頭的移動方向。馬耳朵的變換體現(xiàn)著對馬的情緒，耳朵向后代表生氣害怕；當馬放松時，會低著頭，耳朵指向兩邊，好像在聆聽聲音，馬的聽覺甚至比視覺更重要。前面的演員通過手中的按鈕來控制馬的兩只前腿，當馬兩只前蹄高高抬起時就好像它很興奮、激動。后面的演員可以通過一個開關操控馬尾巴左右搖擺，另一只手可以控制它上下移動，通過不斷變化的聲音、動作等體現(xiàn)馬的情緒。馬呼吸時的動作和聲音也是核心控制技術之一，讓馬偶呼吸是賦予馬生命力的關鍵，即使馬在靜態(tài)站立時，也可以看出它輕輕的有節(jié)奏的呼吸。馬的呼吸與馬的情緒緊密相連，它緊張的時候呼吸節(jié)奏快；放松時呼吸均勻、節(jié)奏慢。整個表演過程中，馬一直在奔跑、嘶叫、騰空跳躍，仿佛是獲得了靈魂一般，像真的馬一樣，真正做到了人馬合一，讓觀眾有置身戰(zhàn)場的錯覺，震撼不已。

觀眾固然是看到了有人在操縱，但依然相信這是一匹有生命的馬。整場劇下來，觀眾過飽眼福，對劇情有了更直觀深入的了解，并且對故事有了更深的印象。可見，仿生學手段可以強化話劇的藝術效果。《戰(zhàn)馬》將仿生手法運用到了極致，帶給全世界觀眾一場耳目一新的視聽盛宴，獲得了觀眾的認可與好評，由此成為全球盛名的話劇創(chuàng)新巨作。

仿生設計幾點思考

學科交叉的綜合性設計

隨著社會的進步發(fā)展，人在實踐過程中需要更加綜合的解決現(xiàn)實問題，學科之間的交叉融合成為大勢所趨。

藝術設計是一門綜合的交叉學科，它涉及自然、社會、人文三大領域，匯集人機工學、材料、結構、工藝技術、系統(tǒng)工程、設計心理學、設計美學、廣告、人體測量等多學科知識。而仿生設計作為一種工藝設計，也融合了多學科的研究成果，就舞臺造型中的仿生設計而言，仿生原理需要融會貫通戲劇學、戲曲學、美術、美學等知識，設計師在進行舞臺人物造型設計時，還需多角度考量設計思路。仿生設計的研究者，也應具備跨學科的研究素養(yǎng)，力求更全面地評價仿生設計作品。

自然和諧的人文性設計

仿生設計作為設計的一個類型，試圖用自己的設計語言，讓人類喚起對自然、人、事的美好記憶，激發(fā)出無限的想象，以自然界千奇百怪的不同事物形態(tài)為服裝服飾設計造型的靈感源泉，不斷激發(fā)設計師們運用美學等原理指導創(chuàng)造性思維模式，運用仿生這一特有的造型設計元素，以人為尺度，傳播人性的溫度，通過充滿人情味的產(chǎn)品，實現(xiàn)對人、物、環(huán)境全面而長遠的人文關懷。

仿生設計不僅改善了服裝的傳統(tǒng)功能和舒適性，還將許多特殊功能的實現(xiàn)融入到服裝設計領域，從而將服裝帶入一個神奇的世界。但是，不管是T臺上的模特時裝，還是戲劇舞臺上的人物服飾造型，仿生設計本身傳達的都是人類情感與思想。

綜上所述，仿生設計是一種綜合藝術手段，在實際應用中兼顧不同學科知識，仿生是手段，藝術表現(xiàn)才是目的。只有用藝術的頭腦對這些仿生對象加以分