音樂鑒賞與實踐教案：第四單元第二課7.和諧的律動（下）

教案單元章節(jié)名稱第四樂章7.和諧的律動學(xué)時1學(xué)期總課時18授課時間第周，星期，第節(jié)學(xué)習(xí)目標(biāo)1.通過對《胡桃夾子》組曲中《阿拉伯舞曲——咖啡》《中國舞——茶》《特列帕克舞曲》《蘆笛舞曲》四首樂曲的學(xué)習(xí)，理解“芭蕾組曲”和“性格舞”的基本概念。2.了解舞劇中不同民族風(fēng)格文化和民間舞蹈元素。3.理解音樂可以巧妙地與舞蹈、動畫、戲曲等其他藝術(shù)門類融合，感受它們之間的聯(lián)系與共鳴。教學(xué)重點了解舞劇中不同民族風(fēng)格文化和民間舞蹈元素。教學(xué)難點理解音樂可以巧妙地與舞蹈、動畫、戲曲等其他藝術(shù)門類融合，感受它們之間的聯(lián)系與共鳴。教學(xué)過程附注（教學(xué)方法、活動形式、輔助手段等）一、導(dǎo)入環(huán)節(jié)同學(xué)們，大家好！今天我們將一起學(xué)習(xí)第四單元第二節(jié)課的相關(guān)內(nèi)容。上節(jié)課我們學(xué)習(xí)了探戈與舞劇，今天我們將聚焦《胡桃夾子》組曲，繼續(xù)我們舞劇相關(guān)內(nèi)容的學(xué)習(xí)。二、展開階段：教學(xué)新課第一部分：《阿拉伯舞曲——咖啡》（一）《胡桃夾子》與芭蕾組曲1.《胡桃夾子》我們先來欣賞一段動畫短片。這部作品名為《糖果仙子舞曲》，選自《胡桃夾子》組曲。這段動畫將無形的旋律、節(jié)奏等音樂理論知識化為生動的視覺形象，十分有趣?！逗見A子》是兩幕三場的芭蕾舞劇，由俄國著名作曲家柴可夫斯基創(chuàng)作。原作是德國作家霍爾曼《胡桃夾子與老鼠王》的童話故事。童話講述的是在圣誕節(jié)的家庭聚會中，小女孩瑪麗得到了一個胡桃夾子的禮物。當(dāng)晚，她夢見這個胡桃夾子率領(lǐng)著他的一群玩具兵同鼠王作戰(zhàn)。戰(zhàn)斗勝利后，胡桃夾子變成了一位英俊的王子，王子把她帶到果醬山，他們受到糖果仙子的歡迎，享受了一次舞蹈的盛宴。（播放視頻）如果說霍爾曼的童話賦予《胡桃夾子》以血肉，那么柴可夫斯基的音樂則給予它靈魂。芭蕾舞劇《胡桃夾子》是世界上最優(yōu)秀的芭蕾舞劇之一，是圣誕節(jié)的傳統(tǒng)節(jié)目，有“圣誕芭蕾”的美譽。對于俄羅斯人而言，圣誕節(jié)看一場芭蕾舞劇《胡桃夾子》是新年不可缺少的快樂源泉。柴可夫斯基從舞劇中選了6首曲子成為《胡桃夾子》組曲。2．芭蕾組曲芭蕾組曲是組曲的一種，通過選取芭蕾舞劇音樂中精彩片段進行組合，以套曲的結(jié)構(gòu)形式成為獨立的音樂作品。組曲可完全按照原有作品中的段落進行組合，也可以進行改編。芭蕾組曲使經(jīng)典芭蕾音樂得到更多的普及、流傳及推廣，同時也豐富了音樂會的演奏曲目。（二）《阿拉伯舞曲——咖啡》1.阿拉伯與咖啡接下來，我們將欣賞一段舞劇視頻。提問：請同學(xué)們仔細(xì)觀察舞劇中演員服飾、音樂和舞蹈風(fēng)格、舞臺布景等，請問這段舞劇是在描繪哪個國家？總結(jié)：這部作品是在描寫阿拉伯的風(fēng)土人情。在糖果王國中，各種美味的食物環(huán)繞著瑪麗和王子，除了糖果，還有各種各樣的飲品，例如咖啡。這部作品名為《阿拉伯舞曲——咖啡》，請問阿拉伯與咖啡有什么關(guān)系呢？為何柴可夫斯基選擇用咖啡來代表阿拉伯？因為阿拉伯是世界上最早飲用和生產(chǎn)咖啡的地區(qū)之一。在阿拉伯，如果一個人被邀請到別人家中喝咖啡，這代表著主人最誠摯的敬意。世界文化最大的劃分方法是分為東方和西方兩大部分，阿拉伯由于其地理、歷史等因素的作用，一直扮演著這兩大文化溝通者的角色。阿拉伯本土文化長期受兩者影響漸漸成為一種包涵了東西方文化的綜合狀態(tài)，因此芭蕾舞劇《阿拉伯舞曲》中阿拉伯民間舞蹈與芭蕾的融合是非常和諧的。2.鑒賞作品下面請仔細(xì)聆聽《阿拉伯舞曲》。提問：聽完請告訴我這段旋律使用了哪些樂器？請尤其注意一下其中的打擊樂器?？偨Y(jié)：讓我們一起從樂隊演奏視頻中尋找答案。兩只單簧管和一只英國管奏出幽靜纏綿的旋律，弦樂作豐富的和聲鋪墊。提問：請問有同學(xué)認(rèn)識這件打擊樂器嗎？總結(jié)：這是中東地區(qū)專業(yè)的打擊樂器——鈴鼓。鈴鼓可以發(fā)出三種不同的聲音：擊打鼓面中央產(chǎn)生的鼓聲；敲打木制鼓身產(chǎn)生的敲打聲；以手指撥動或搖晃響板產(chǎn)生的金屬鈴聲。我們來欣賞一下鈴鼓的獨特魅力。傳統(tǒng)的中東鈴鼓，通常是五組響板。這樣的造型設(shè)計是有象征意涵的，五組圓月造型的響板象征著月亮，也象征著人的五個變化歷程：出生、成長、結(jié)果、生育、死亡，人們相信金屬鈴響能夠驅(qū)走有害的精靈和邪惡的力量?！栋⒗枨Х取肥且皇足紤欣p綿、帶有阿拉伯風(fēng)情的三拍子舞曲，使人聯(lián)想到孤寂的沙漠中月夜、駱駝和阿拉伯人的畫面。按腳本的規(guī)定，這段音樂風(fēng)格是“甜蜜而迷人”的。英國管和單簧管奏出主旋律，弦樂奏出固定動機，形成舞曲的基本節(jié)奏型。這首樂曲在編制上去掉銅管，增加了英國管，只用加弱音器的弦樂器和木管樂器演奏，音樂風(fēng)格更為清新。鈴鼓作為阿拉伯傳統(tǒng)民間樂器，它的使用生動地模仿了身穿阿拉伯傳統(tǒng)服飾的舞者服裝上裝飾物在舞蹈時相互碰撞發(fā)出的清脆響聲，又讓人聯(lián)想起沙漠里飄渺的駝鈴聲，十分惟妙惟肖。第二部分：《中國舞——茶》（一）相關(guān)介紹我們再來欣賞一段舞劇視頻，請同學(xué)們仔細(xì)觀察舞劇中演員服飾、音樂和舞蹈風(fēng)格、舞臺布景等。提問：請問這段舞劇是在描繪哪個國家？總結(jié)：這部作品是在描寫中國的風(fēng)土人情。提問：這首樂曲名為《中國舞——茶》，請問中國與茶有什么關(guān)系呢？為什么柴可夫斯基選擇用茶來代表中國？總結(jié)：中國是世界上最早采用茶葉并飲用的國家，他是中國古老文化的象征，因此用“茶”來代表中國恰到好處。（二）鑒賞不同版本接下來，我們將欣賞不同版本的《中國舞——茶》舞劇視頻。提問：請同學(xué)們注意觀察各個芭蕾舞團是如何表現(xiàn)中國元素的？不同舞團所編導(dǎo)的舞蹈動作是否一致呢？音樂速度又是否一樣？音樂速度與舞蹈動作之間是否有聯(lián)系呢？1.莫斯科大劇院芭蕾舞團版本我們首先欣賞莫斯科大劇院芭蕾舞團版本的《中國舞——茶》。演員的服飾極像茶杯，所戴帽子也與中國民間采茶農(nóng)所戴草帽相似。相比較而言，這個版本的音樂速度明顯變慢，因為在編舞時采用了很多連續(xù)向上蹦跳的動作，這種大幅度動作沒法快速完成。2.紐約城市芭蕾舞團版本下面我們將看到的是紐約城市芭蕾舞團版本《中國舞——茶》。女演員身著旗袍，發(fā)型和發(fā)飾模仿中國古代女子，男演員藏身于中國古式木柜中，男演員身穿中國紅大馬褂，頭戴斗笠。這個舞團舞蹈以上半身動作為主，因此音樂速度較快。3.德國柏林歌劇院版本最后我們看到的是德國柏林歌劇院版本的《中國舞——茶》。男女演員裝扮模仿中國皇帝與清朝格格造型，男演員舞蹈動作中有模仿中國功夫的動作造型。4.中國民間舞時至今日，我們依然能夠從各大芭蕾舞團對于《中國舞曲——茶》的舞蹈編排、服裝設(shè)計中，感受到西方人眼中的中國印象。以中國為代表的東方文化可以說與西方文化是完全不同的體系，從以上不同版本的《中國舞——茶》的舞劇視頻中，我們不難看出，盡管芭蕾中有對中國“民間舞”改造嘗試，但只是東方符號的堆積，并沒有真正鮮明的中國風(fēng)格，這段芭蕾舞劇中并未真正融入和體現(xiàn)中國民間舞蹈。接下來，讓我們聚焦音樂本體，請同學(xué)們仔細(xì)聆聽《中國舞——茶》的樂隊音樂。提問：思考音樂中是否帶有中國音樂風(fēng)格元素呢？總結(jié)：這首樂曲雖帶有濃烈的東方色彩，卻沒有明顯的中國五聲調(diào)式的獨特韻律。嚴(yán)格意義上來講，這首樂曲無論是舞蹈編排，還是音樂都沒有真正融入中國風(fēng)格，僅從服裝、舞臺布景上看到了中國元素。這首樂曲是柴可夫斯基是通過想象創(chuàng)作的，他并沒有真正體驗中國的民俗風(fēng)情。樂曲音樂詼諧幽默，使人不禁想起了歐洲滑稽的小丑，富有趣味性，刻畫出糖果王國的歡樂與美好。但樂曲中還是暗藏著柴可夫斯基創(chuàng)作時的小心思，雖然音樂語言沒有典型的中國特色，但柴可夫斯基在其中使用長笛來模仿中國竹笛的音色，在配器上營造出了一種幽默活潑的風(fēng)格，充滿著古老神秘的東方色彩。長笛不僅可以模仿竹笛的聲音，甚至可以融入中國傳統(tǒng)音樂中，民族戲曲作品中也有創(chuàng)新運用。我們來看一段黃梅戲電視劇《七仙女與董永》片段，故事背景是七仙女誤以為董永已死，帶著孩子來到董永住過的寒窯以表相思。長笛獨特、柔和的音色生動地表現(xiàn)了主人公哀怨、悲涼的心情。5.鋼琴版本舞劇音樂幾乎都是采用大型管弦樂隊來進行伴奏，鋼琴本身也是一個小型的交響樂隊，讓我們來欣賞鋼琴版本的《中國舞曲——茶》。提問：看看鋼琴是如何表現(xiàn)舞劇音樂作品的呢？總結(jié)：樂曲旋律中貫穿了倚音、顫音等裝飾音及五連音、七連音節(jié)奏，整部作品都是在兩個短小的動機上重復(fù)而成，十分詼諧幽默。鋼琴低、中、高三個音區(qū)都有不同的音樂特質(zhì)，正是因為這種音色上的差異，可以模仿管弦樂隊中的不同樂器?！吨袊枨琛分泻芎玫乩昧烁咭魠^(qū)和低音區(qū)。鋼琴高音區(qū)音色明亮清脆，缺乏泛音，適合模仿管弦樂隊中小提琴和長笛音色。低音區(qū)音色渾厚堅定，泛音重，音響效果相對宏大，適合模仿音色較沉重、延續(xù)性強的樂器，如大提琴、長號、大管等樂器。但鋼琴自身的構(gòu)造造成其音響延續(xù)性較弱，因此它無法真正模仿交響樂隊的龐大宏偉的音響效果。改編舞劇音樂時，即使音樂本身的音響被縮小，但原曲中的音樂元素也務(wù)必要保留下來。因此，并不是每一首舞劇音樂都適合改編成鋼琴曲。而改編的過程中，也大大拓寬了鋼琴的音樂表現(xiàn)力。第三部分：《特列帕克舞曲》我們再來欣賞一段舞劇視頻。提問：這段舞劇是在描繪哪個國家？總結(jié)：這部作品是在表現(xiàn)俄羅斯。這首樂曲名為《特列帕克舞曲》，是一首充滿激情與活力的俄羅斯舞曲，十分熱情奔放。這是作曲家柴可夫斯基出生、成長的地方，俄羅斯獨有的風(fēng)格特點早已深入其心，因此這首樂曲相對于前兩首想象所作的作品而言，更加真實、準(zhǔn)確地表現(xiàn)俄羅斯風(fēng)格。讓我們欣賞一段俄羅斯民間舞蹈，更加深入地了解俄羅斯民間舞蹈的特點。俄羅斯民間舞蹈有以下幾個特點：1.現(xiàn)實主義表現(xiàn)手法：俄羅斯民間舞蹈多運用俄羅斯民歌進行伴奏。2.技巧動作的展現(xiàn)：俄羅斯民間舞蹈技巧的特點并不在于單個動作的完成，而是在于一連串高難度技巧動作的展現(xiàn)以及復(fù)雜變幻的步伐和隊形。3.個性化的表現(xiàn)：舞蹈極具生活感，詼諧幽默。男子形象勇敢、熱情；女子形象端莊、優(yōu)雅。4.即興成分的體現(xiàn)：俄羅斯舞蹈特有的即興因素不是指隨意改變舞蹈的傳統(tǒng)步伐，而是利用肢體及面部表演，臨場增加裝飾性動作。下面我將為同學(xué)們介紹一個新的概念——性格舞。所謂性格舞，也被稱為代表性民間舞，是一種芭蕾化的外國民間舞蹈形式。舞劇編導(dǎo)在民間舞蹈素材的基礎(chǔ)上，抓住基本特征，結(jié)合芭蕾劇情和人物塑造的需要再加以發(fā)展、創(chuàng)造。性格舞最初起源于17世紀(jì)的歐洲，種類也較多，主要包括：匈牙利舞、意大利舞、俄羅斯舞等。第四部分：《蘆笛舞曲》下面我們將欣賞一首新的樂曲。提問：這段旋律中使用了哪些樂器？總結(jié)：在舞劇中，這首樂曲是用一種蘆葦制成的玩具笛主奏的，所以名為《蘆笛舞曲》。而實際樂隊演奏中，用長笛代替蘆笛。以三支長笛重奏的形式展開主題，弦樂低音撥弦伴奏。銅管與打擊樂堅實沉重的音色與長笛甜美的主題形成鮮明對比，使得音樂更加詼諧活潑。接下來，我們通過一段動畫短片來進一步認(rèn)識《胡桃夾子》組曲的作曲家——彼得?伊里奇?柴可夫斯基。柴可夫斯基對舞劇的貢獻可謂是功不可沒，在柴科夫斯基之前的舞劇中，芭蕾只是貴族之間炫耀財富、娛樂時助興的手段。在柴科夫斯基時代，他將雙人舞、群舞和性格舞等舞蹈結(jié)構(gòu)加以定型，并加入性格舞板塊。同時，他成功運用交響樂原則，將舞劇音樂融入交響樂，進一步豐富了舞劇音樂。《胡桃夾子》中，啞劇表演與場景音樂的結(jié)合，使“啞劇表演”不再單調(diào)乏味。柴科夫斯基的音樂中具有童話般的幻想成分，來貫穿人世間留存的美好。三、拓展階段我想為同學(xué)們推薦一部動畫電影——《幻想曲（1940）》，這是一部曾風(fēng)靡美國的迪士尼動畫片，這部動畫片雖然并沒有按照《胡桃夾子》原有情節(jié)進行演繹，使用世界首個立體音響進行拍制，這是所有迪士尼經(jīng)典動畫作品中重映次數(shù)最多的一部電影。電影一共8個段落，對應(yīng)著不同的情節(jié)和樂曲，演出者為費城交響樂團。接下來我將播放《幻想曲（1940）》中四個片段，請同學(xué)們仔細(xì)聆聽，回憶幾首樂曲的名稱。（1）《中國舞曲》：一群小蘑菇穿著類似長袍的服裝，頭戴紅色的小帽進行表演。（2）《蘆笛舞曲》：花兒落在水面上，突然變成了形似芭蕾舞演員的樣子跳著優(yōu)雅的舞蹈。（3）《阿拉伯舞曲》：水下的金魚們隨著音樂翩翩起舞。（4）《特列帕克舞曲》：形似熱情的哥薩克漢子的薊和形似可愛的俄羅斯女孩的蘭花一起跳著熱情的舞蹈。四、課堂小結(jié)這節(jié)課，我們通過《胡桃夾子》組曲中《阿拉伯舞曲——咖啡》《中國舞——茶》《特列帕克舞曲》《蘆笛舞曲》四首樂曲的學(xué)習(xí)，理解“芭蕾組曲”和“性格舞”的基本概念。舞劇中不同民族風(fēng)格文化和民間舞蹈元素的融入使得舞劇的表現(xiàn)更加豐富。音樂可以巧妙地與舞蹈、動畫、戲曲等其他藝術(shù)門類融合，相互促進、彼此補充，共同豐富藝術(shù)形象。五、實踐練習(xí)在我國，每個民族都有特點鮮明的民族舞，觀看一組以民族舞為原型創(chuàng)作的舞蹈，辨別它們分別是哪個