全國省示范園資料教案-省示范幼兒園奧爾夫教育（共82篇）

奧爾夫、、音樂游戲〃帶來的震撼

摘要：

卡爾?奧爾夫（1895—1982年），享譽(yù)世界的德國作曲家，音樂教育家。奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界

最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫音樂教育理念，即原本性的音樂教育。原本性音樂

不只是音樂本身，它是以節(jié)奏為紐帶，把動作、舞蹈、語言緊密聯(lián)系在一起的，它是一種由人們自己參與、

創(chuàng)造的音樂，也就是人們不是作為聽眾，而是作為合奏者參與到音樂中去。原本性的音樂是接近自然的、

源于生活的、能為每個人學(xué)會和體驗的，非常適合于兒童的。原本性音樂形式簡潔，不用什么大型的形式

和結(jié)構(gòu)，是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。

關(guān)鍵字：奧爾夫音樂自閉癥

我發(fā)現(xiàn)了最適合幫助嬰幼兒發(fā)展音樂能力的方法一一音樂游戲。

奧爾夫原本性音樂教育的理念可歸納以下幾點：

1、綜合性

音樂是綜合的藝術(shù)，音樂不是以單一形式存在的，不僅僅是用嘴唱或用耳朵聽，它是結(jié)合動作、舞蹈、語

言的有機(jī)整體；這恰恰又是人與生俱求的本能，是源于生命開端的，是接近土壤的，是心靈最自然的表露。

2、創(chuàng)造性（或稱即興性）

即興創(chuàng)造是每個人具有的本性，是散發(fā)心靈的本能反應(yīng)。當(dāng)6歲以前兒童聽到音樂時能隨樂而舞，邊舞邊

哼唱；當(dāng)看到一幅畫時，他們可以按自己的理解用語言表達(dá)出來，并可通過簡單的打擊樂器，即興演奏、

即興表演：沒有樂器時，他們主動地去創(chuàng)造、發(fā)揮想像，用手、腳等或用其它物品代替進(jìn)行表演。

3、親自參與，訴諸感性，回歸人本

人類認(rèn)知是感性到理性，奧爾夫音樂教育就是通過感覺（即視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等），去協(xié)調(diào)、發(fā)動各

個方面的能力，讓兒童主動參與到游戲活動中，去體驗、去唱、去跳、去抒發(fā)與宣泄。因此獲得這個經(jīng)驗

過程是人類學(xué)習(xí)的最主要途徑，是培養(yǎng)情商最重要的手段，是奠定智力的基石。

4、從本土文化出發(fā)

奧爾夫教學(xué)法不是一種固定的、封閉性的''條條框框"，他的整體內(nèi)容和方法都鼓勵和啟發(fā)人們自己去創(chuàng)造

和安排，他自身也在不斷地吸收新的東西，不斷地發(fā)展、前進(jìn)。因而奧爾夫教育思想和教學(xué)法是充滿開放

性的、充滿活力的。

我國的民族語言、民歌、曲藝、戲劇、民間傳說等五彩繽紛，還有古詩、童謠、兒歌、寓言、童話，更是

浩如煙海。之所以它們能廣泛流傳，是因為它們源于人類自發(fā)的需要、是通俗易懂的。只要我們秉持奧爾

夫音樂教育理念去融合、創(chuàng)新、開拓，奧爾夫音樂之樹將四季常青、生生不息。

5、自生命開端的

音樂是人與生俱來的一種智能，音樂是人人需要的。奧爾夫音樂教育是在挖掘人人俱有的音樂潛能，是在

開發(fā)和培養(yǎng)、發(fā)展這個天性，使孩子健康成長，去感受和體驗音樂語言、節(jié)奏、韻律。

觀摩奧爾夫音樂教育的''音樂游戲"課堂，苜先讓我震動的，是課堂里孩子的年齡之小。從幾個月大的嬰兒,

蹣珊的學(xué)步兒，到4、5歲的孩子都有。接著讓我感動屏息的，是彌漫整個教室的優(yōu)美的音樂。我們慣常

認(rèn)為，兒童音樂應(yīng)該非常簡單，可是這里的樂曲和念謠卻那么優(yōu)美，那么多樣，那么充滿音樂性。課堂上

幾乎沒有語言，大部分的時間，老師邊用好聽的聲音唱歌，邊帶領(lǐng)著大家做各種游戲，讓肢體流動，讓紗

巾飄舞，或滾球游戲，或圍圈跳舞。有的時候，一個輔助的老帥會敲一只小鼓。也有的時候，全場和老師

一起唱出多聲部的合唱更奇妙的是，在老師的示意下，全場的成年人會心領(lǐng)神會地突然安靜下來，而寂靜

中，總有幾個寶寶會發(fā)出一些聲音的或動作的回應(yīng)。敏感的教師立刻根據(jù)孩子的回應(yīng)維續(xù)教學(xué)，或帶領(lǐng)大

家模仿孩子的動作，或與孩子一對一地開始了音樂的”問答“。教室里的氣氛和諧，充滿了令人心曠神怡的

音樂。把音樂放到身體里這個教程深深吸引了我，這一教法的創(chuàng)始人戈登教授提出了獨特的音樂學(xué)習(xí)理論：

音樂潛能是人人具有的，但九歲之前兒童的音樂環(huán)境的豐富與否和質(zhì)量高低，決定了孩子一生中能否充分

發(fā)揮他的音樂潛能。貧瘠和不恰當(dāng)?shù)囊魳翻h(huán)境，往往是人們音樂能力的殺手，使得本可以享受多彩音樂世

界的人們，對音樂望而生畏。而且嬰幼兒的音樂活動，不應(yīng)該起始于樂器學(xué)習(xí)或唱歌的訓(xùn)練，而應(yīng)該開始

于身體跟隨音樂的活動。孩子要先學(xué)會把音樂放到身體里，然后才能放到樂器上。因此，在嬰幼兒的音樂

學(xué)習(xí)中，要有大量的伴音樂地肢體動作游戲。讓我們觀察孩子如何學(xué)會母語：孩子首先是浸淫在母語的環(huán)

境中，接著，孩子開始和成年人交流，即使是幾個月大的小寶寶，也會用表情、笑聲來吸引成年人和他做

咿呀學(xué)語的游戲，在交流的過程中逐步對語言進(jìn)行''解碼"，直到一年多以后，孩子才可以說出成年人可以

辨識的句子。但是，在孩子學(xué)習(xí)音樂時，成年人卻少有這樣的耐心，沒有給孩子長期提供音樂的環(huán)境。為

了矯正這樣不合理的狀況，戈登教授指出，兒童音樂能力的發(fā)展是分階段的，在開展正式的音樂教學(xué)之前，

有一個重要的非正式學(xué)習(xí)階段，兒童學(xué)會發(fā)展他們的聽想能力，就是學(xué)會用音樂去思考。在這一階段，孩

子出現(xiàn)的不少現(xiàn)象，比如凝視發(fā)聲源，下意識地擺動肢體，發(fā)出各種可能與剛聽到的音樂有關(guān)或無關(guān)的聲

音，等等，都是孩子吸收環(huán)境中的音樂、發(fā)展聽覺字匯的重要標(biāo)志。訓(xùn)練有素的教師會捕捉這些線索，根

據(jù)孩子的發(fā)展階段，與孩子進(jìn)行音樂的應(yīng)答，逐步幫助孩子發(fā)展出音樂的聽想能力。

在家中和寶寶做音樂游戲

下面我為大家介紹4種讓父母們在家中和寶寶做音樂游戲的方法，從而更好地幫助寶寶發(fā)展音樂能力，讓

他更聰明。

1.給孩子唱歌：從孩子出生后不久，就給孩子哼唱你喜愛的各種歌曲，不要以為錄音機(jī)里的歌星比你唱得

好。對孩子來說，自己的爸爸媽媽的哼唱產(chǎn)生的現(xiàn)場示范作用超過任何歌唱家。如果你天性羞怯，可以避

開他人，把自己想象成歌唱家，用能讓孩子察覺的動作，深深地吸一口氣，有表現(xiàn)力地給孩子演唱。因為

兒童起始于模仿，如果光用語言來告訴孩子怎么唱歌、怎樣隨音樂動作……孩子是學(xué)不會的，必須要有大

人在孩子周圍做出唱歌、隨音樂做動作等示范，只有讓孩子耳?濡目染才能學(xué)會。

2.和孩子玩聲音應(yīng)答游戲：如果孩子尸始咿咿呀呀地好象對你唱歌，可以微笑地注視著孩子的眼睛.模仿

孩子的歌唱，讓孩子知道，她的歌聲對你來說是多么美妙。兩、三歲的孩子已經(jīng)開始喜歡玩越唱越快、越

唱越慢、用各種不同的聲音唱、對唱的游戲。這樣的游戲可以讓孩子明白，模仿是什么意思、應(yīng)答是什么

意思，讓孩子明白自己的進(jìn)步。

3.動作游戲：在孩子小的時候，就開始玩''拉鋸扯鋸"等有節(jié)奏地晃動身體的傳統(tǒng)游戲。抱著孩子，或拉著

孩子的小手和著音樂跳舞。隨音樂節(jié)奏舞動身體，是發(fā)展寶寶音樂能力的最重要的部分。而傳統(tǒng)游戲中的

這些活動，用古老的方式使孩子從小浸滲在音樂與文化中，是人類千百年來自然而然發(fā)展兒童音樂能力的

手段。

4.手指謠；和孩子玩一些傳統(tǒng)的游戲；如''蟲蟲飛"，''大拇哥，二拇弟〃等等。手是孩子地的第二個大腦，

常見1、2歲的孩子在家里跑來跑去，但玩手指謠時卻能安靜地坐在媽媽身邊。而且活動手指能在健腦強(qiáng)

體的同時，有韻律的兒謠也將孩子帶到有趣的音樂活動當(dāng)中。

關(guān)于小寶寶學(xué)音樂的迷惑，父母關(guān)心的問題：

問：孩子是應(yīng)該只聽兒歌和古典音樂嗎？

答：不是。為給孩子提供一個豐富的音樂環(huán)境，建立寬泛的聽覺字匯基礎(chǔ)，你可以，也應(yīng)該給孩子聽各種

調(diào)式和節(jié)奏的音樂，包括各種風(fēng)格，比如你喜愛的拉丁舞曲、流行音樂和地方戲曲等等，只要你和孩子都

喜歡就行。

問：我自己''五音不全"，孩子在音樂方面的培養(yǎng)是不是就放棄算了？

答：你的''五音不全"，有可能是小時候缺乏音樂環(huán)境所致。但現(xiàn)在很多研究發(fā)現(xiàn)，人們天生都有音樂潛能,

關(guān)鍵是需要為寶寶從小提供豐富的、高質(zhì)量的音樂環(huán)境。你自己對音樂信心不足，可能導(dǎo)致家里音樂環(huán)境

不夠豐富，所以更應(yīng)注意多帶孩子參加音樂活動，使孩子享受音樂的樂趣。

奧爾夫、、音樂游戲〃帶來的震撼

摘要：

卡爾?奧爾夫（1895?1982年），享譽(yù)世界的德國作曲家，音樂教育家。奧爾夫音樂教育體系是當(dāng)今世界

最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫音樂教育理念，即原本性的音樂教育。原本性音樂

不只是音樂本身，它是以節(jié)奏為紐帶，把動作、舞蹈、語言緊密聯(lián)系在一起的，它是一種由人們自己參與、

創(chuàng)造的音樂，也就是人們不是作為聽眾，而是作為合奏者參與到音樂中去。原本性的音樂是接近自然的、

源于生活的、能為每個人學(xué)會和體驗的，非常適合于兒童的。原本性音樂形式簡潔，不用什么大型的形式

和結(jié)構(gòu)，是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。

關(guān)鍵字：奧爾夫音樂自閉癥

我發(fā)現(xiàn)了最適合幫助嬰幼兒發(fā)展音樂能力的方法一一音樂游戲。

奧爾夫原本性音樂教育的理念可歸納以下幾點：

1、綜合性

音樂是綜合的藝術(shù)，音樂不是以單一形式存在的，不僅僅是用嘴唱或用耳朵聽，它是結(jié)合動作、舞蹈、語

宮的有機(jī)整體；這恰恰又是人與生俱米的本能，是源于生命開端的，是接近土壤的，是心靈最自然的表露。

2、創(chuàng)造性（或稱即興性）

即興創(chuàng)造是每個人具有的本性，是散發(fā)心靈的本能反應(yīng)。當(dāng)6歲以前兒童聽到音樂時能隨樂而舞，邊舞邊

哼唱：當(dāng)看到一幅畫時，他們可以按自己的理解用語言表達(dá)出來，并可通過簡單的打擊樂器，即興演奏、

即興表演；沒有樂器時，他們主動地去創(chuàng)造、發(fā)揮想像，用手、腳等或用其它物品代替進(jìn)行表演。

3、親自參與，訴諸感性，回歸人本

人類認(rèn)知是感性到理性，奧爾夫音樂教育就是通過感覺（即視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等），去協(xié)調(diào)、發(fā)動各

個方面的能力，讓兒童主動參與到游戲活動中，去體驗、去唱、去跳、去抒發(fā)與宣泄。因此獲得這個經(jīng)驗

過程是人類學(xué)習(xí)的最主要途徑，是培養(yǎng)情商最重要的手段，是奠定智力的基石。

4、從本土文化出發(fā)

奧爾夫教學(xué)法不是一種固定的、封閉性的''條條框框"，他的整體內(nèi)容和方法都鼓勵和啟發(fā)人們自己去創(chuàng)造

和安排，他自身也在不斷地吸收新的東西，不斷地發(fā)展、前進(jìn)。因而奧爾夫教育思想和教學(xué)法是充滿開放

性的、充滿活力的。

我國的民族語言、民歌、曲藝、戲劇、民間傳說等五彩繽紛，還有古詩、童謠、兒歌、寓言、童話，更是

浩如煙海。之所以它們能廣泛流傳，是因為它們源于人類自發(fā)的需要、是通俗易懂的。只要我們秉持奧爾

夫音樂教育理念去融合、創(chuàng)新、開拓，奧爾夫音樂之樹將四季常青、生生不息。

5、自生命開端的

音樂是人與生俱來的一種智能，音樂是人人需要的。奧爾夫音樂教育是在挖掘人人俱有的音樂潛能，是在

開發(fā)和培養(yǎng)、發(fā)展這個天性，使孩子健康成長，去感受和體驗音樂語言、節(jié)奏、韻律。

觀摩奧爾夫音樂教育的''音樂游戲"課堂，首先讓我震動的，是課堂里孩子的年齡之小。從幾個月大的嬰兒,

蹣題的學(xué)步兒，到4、5歲的孩子都有。接著讓我感動屏息的，是彌漫整個教室的優(yōu)美的音樂。我們慣常

認(rèn)為，兒童音樂應(yīng)該非常簡單，可是這里的樂曲和念謠卻那么優(yōu)美，那么多樣，那么充滿音樂性。課堂上

幾乎沒有語言，大部分的時間，老師邊用好聽的聲音唱歌，邊帶領(lǐng)著大家做各種游戲，讓肢體流動，讓紗

巾輛舞，或滾球游戲，或圍圈跳舞。有的時候，一個輔助的老帥會敲一只小鼓。也有的時候，全場和老師

一起唱出多聲部的合唱更奇妙的是，在老師的示意下，全場的成年人會心領(lǐng)神會地突然安靜下來，而寂靜

中，總有幾個寶寶會發(fā)出一些聲音的或動作的回應(yīng)。敏感的教師立刻根據(jù)孩子的回應(yīng)繼續(xù)教學(xué)，或帶領(lǐng)大

家模仿孩子的動作，或與孩子一對一地開始了音樂的”問答“。教室里的氣氛和諧，充滿了令人心曠神怡的

音樂。把音樂放到身體里這個教程深深吸引了我，這一教法的創(chuàng)始人戈登教授提出了獨特的音樂學(xué)習(xí)理論：

音樂潛能是人人具有的，但九歲之前兒童的音樂環(huán)境的豐富與否和質(zhì)量高低，決定了孩子一生中能否充分

發(fā)揮他的音樂潛能。貧瘠和不恰當(dāng)?shù)囊魳翻h(huán)境，往往是人們音樂能力的殺手，使得本可以享受多彩音樂世

界的人們，對音樂望而生畏。而且嬰幼兒的音樂活動，不應(yīng)該起始于樂器學(xué)習(xí)或唱歌的訓(xùn)練，而應(yīng)該開始

于身體跟隨音樂的活動。孩子要先學(xué)會把音樂放到身體里，然后才能放到樂器上。因此，在嬰幼兒的音樂

學(xué)習(xí)中，要有大量的伴自樂地肢體動作游戲。讓我們觀察孩子如何學(xué)會母語：孩子首先是浸淫在母語的環(huán)

境中，接著，孩子開始和成年人交流，即使是幾個月大的小寶寶，也會用表情、笑聲來吸引成年人和他做

咿呀學(xué)語的游戲，在交流的過程中逐步對語言進(jìn)行''解碼"，直到一年多以后，孩子才可以說出成年人可以

辨識的句子。但是，在孩子學(xué)習(xí)音樂時，成年人卻少有這樣的耐心，沒有給孩子長期提供音樂的環(huán)境。為

了矯正這樣不合理的狀況，戈登教授指出，兒童音樂能力的發(fā)展是分階段的，在開展正式的音樂教學(xué)之前，

有一個重要的非正式學(xué)習(xí)階段，兒童學(xué)會發(fā)展他們的聽想能力，就是學(xué)會用音樂去思考。在這一階段，孩

子出現(xiàn)的不少現(xiàn)象，比如凝視發(fā)聲源，下意識地擺動肢體，發(fā)出各種可能與剛聽到的音樂有關(guān)或無關(guān)的聲

音，等等，都是孩子吸收環(huán)境中的音樂、發(fā)展聽覺字匯的重要標(biāo)志。訓(xùn)練有素的教師會捕捉這些線索，根

據(jù)孩子的發(fā)展階段，與孩子進(jìn)行音樂的應(yīng)答，逐步幫助孩子發(fā)展出音樂的聽想能力。

在家中和寶寶做音樂游戲

下面我為大家介紹4種讓父母們在家中和寶寶做音樂游戲的方法，從而更好地幫助寶寶發(fā)展音樂能力，讓

他更聰明。

1.給孩子唱歌：從孩子出生后不久，就給孩子哼唱你喜愛的各種歌曲，不要以為錄音機(jī)里的歌星比你唱得

好。對孩子來說，自己的爸爸媽媽的哼唱產(chǎn)生的現(xiàn)場示范作用超過任何歌唱家。如果你天性羞怯，可以避

開他人，把自己想象成歌唱家，用能讓孩子察覺的動作，深深地吸一口氣，有表現(xiàn)力地給孩子演唱。因為

兒童起始于模仿，如果光用語言來告訴孩子怎么唱歌、怎樣隨音樂動作……孩子是學(xué)不會的，必須要有大

人在孩子周圍做出唱歌、隨音樂做動作等示范，只有讓孩子耳?濡目染才能學(xué)會。

2.和孩子玩聲音應(yīng)答游戲：如果孩子開始咿咿呀呀地好象對你唱歌，可以微笑地注視著孩子的眼睛，模仿

孩子的歌唱，讓孩子知道，她的歌聲對你來說是多么美妙。兩、三歲的孩子已經(jīng)開始喜歡玩越唱越快、越

唱越慢、用各種不同的聲音唱、對唱的游戲。這樣的游戲可以讓孩子明白，模仿是什么意思、應(yīng)答是什么

意思，讓孩子明白自己的進(jìn)步。

3.動作游戲：在孩子小的時候，就開始玩''拉鋸扯鋸"等有節(jié)奏地晃動身體的傳統(tǒng)游戲。抱著孩子，或拉著

孩子的小手和著音樂跳舞。隨音樂節(jié)奏舞動身體，是發(fā)展寶寶音樂能力的最重要的部分。而傳統(tǒng)游戲中的

這些活動，用古老的方式使孩子從小浸滲在音樂與文化中，是人類千百年來自然而然發(fā)展兒童音樂能力的

手段。

4.手指謠；和孩子玩一些傳統(tǒng)的游戲：如''蟲蟲飛"，''大拇哥，二拇弟〃等等。手是孩子地的第二個大腦，

常見1、2歲的孩子在家里跑來跑去，但玩手指謠時卻能安靜地坐在媽媽身邊。而且活動手指能在健腦強(qiáng)

體的同時，有韻律的兒謠也將孩子帶到有趣的音樂活動當(dāng)中。

關(guān)于小寶寶學(xué)音樂的迷惑，父母關(guān)心的問題：

問：孩子是應(yīng)該只聽兒歌和古典音樂嗎？

答：不是。為給孩子提供一個豐富的音樂環(huán)境，建立寬泛的聽覺字匯基礎(chǔ)，你可以，也應(yīng)該給孩子聽各種

調(diào)式和節(jié)奏的音樂，包括各種風(fēng)格，比如你喜愛的拉丁舞曲、流行音樂和地方戲曲等等，只要你和孩子都

喜歡就行。

問：我自己'、五音不全"，孩子在音樂方面的培養(yǎng)是不是就放棄算了？

答：你的'‘五音不全"，有可能是小時候缺乏音樂環(huán)境所致。但現(xiàn)在很多研究發(fā)現(xiàn)，人們天生都有音樂潛能,

關(guān)鍵是需要為寶寶從小提供豐富的、高質(zhì)量的音樂環(huán)境。你自己對音樂信心不足，可能導(dǎo)致家里音樂環(huán)境

不夠豐富，所以更應(yīng)注意多帶孩子參加音樂活動，使孩子享受音樂的樂趣。

奧爾夫，屬于孩子的音樂

讓孩子學(xué)習(xí)音樂，提高素養(yǎng)，是許多家長的希望。于是，學(xué)習(xí)樂器、考級，成了家長們追逐的目標(biāo)，以為

掌握了技藝就等于有了樂感，有了音樂素養(yǎng)。其實，并非如此。到底是培養(yǎng)音樂家，還是培養(yǎng)熱愛音樂的

人，在人們急功近利的心態(tài)的影響下，孩子從天性喜歡音樂到厭煩音樂，特別是厭煩學(xué)習(xí)某些樂器，使音

樂教育走向歧途。

奧爾夫音樂教育體系在這樣的情況下，來到我們的身邊，他的理念顯得那樣新穎、超前，尤其是深受

孩子們和老師們的喜愛。它使孩子有了一種嶄新的體驗音樂、創(chuàng)造音樂、表現(xiàn)自我、強(qiáng)調(diào)與人合作的音樂

教育方式。

德國音樂家、教育家奧爾夫強(qiáng)調(diào)原本性的音樂教育理念，運用孩子所熟悉的音樂元素，如：語言節(jié)奏、

生活的各種聲源，以和聲的方式來進(jìn)行音樂素質(zhì)的訓(xùn)練，讓孩子通過游戲的方式，讓自己體驗音樂的音高、

節(jié)奏、力度速度等音樂要素，幫助他們學(xué)會聽音樂，同時，又讓孩子們發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，積極創(chuàng)造出

各種很具個性特色的表現(xiàn)方式，去表達(dá)自己對音樂藝術(shù)的理解。在奧爾夫特制的音條樂器樂隊合奏中，在

非常元素性的合唱中體驗藝術(shù)的魅力，在自己動手制作樂器和集體為故事、寓言、畫面配音樂的活動中，

享受成功喜悅和找到自信。奧爾夫音樂教育的所有活動，都充分體現(xiàn)了既強(qiáng)調(diào)個性發(fā)展與創(chuàng)造力培養(yǎng)，又

強(qiáng)調(diào)與人合作與協(xié)調(diào)能力的培養(yǎng)的教育思想。

不難想象，孩子在這樣的音樂活動中，感受和體會音樂要素，在學(xué)習(xí)和枳累中增加音樂素養(yǎng)，在即興

和創(chuàng)作中培養(yǎng)創(chuàng)新能力，做音樂的主人而不是奴隸，是多么快樂和自信的事情。

音樂教育帶給孩了首先應(yīng)該足快樂，其次才是其他，否則孩了只會遠(yuǎn)離它。音樂素質(zhì)的提高并不是

學(xué)習(xí)一種樂器演奏技術(shù)所能獲得的，但音樂素質(zhì)的提高卻可以幫助孩子更好地學(xué)習(xí)樂器和演奏作品這是肯

定的，讓我們的孩子多?點機(jī)會去接受奧爾夫音樂教育吧！是讓孩子們在輕松、歡樂中感受到音樂來自生

活、無處不在、無時不有，感受自己的智整和力量的時候了。

奧爾夫的創(chuàng)造教育

一、創(chuàng)造性是核心。

奧爾夫教學(xué)法的每一個課例都有即興創(chuàng)作或創(chuàng)編活動，小至一些動作，大至創(chuàng)編音樂劇，在所有的創(chuàng)編活

動中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都會全身心的投入，爾后又為自己創(chuàng)作的成功感到

欣慰與自豪。心理學(xué)研究表明，人的創(chuàng)造性思維是從小發(fā)展起來的，我國創(chuàng)造教育先驅(qū)陶行知先生指出''處

處是創(chuàng)造之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人。”兒童的創(chuàng)造力是與生俱來的，每個兒童都有創(chuàng)造力。

游戲是幼兒的需要，能給幼兒帶來快樂和滿足，使幼兒體驗到玩一樣的感覺、自愿自主地、不知不覺地、

快樂地投入到活動中去，在唱唱、跳跳、敲敲等活動中激發(fā)幼兒對音樂活動興趣、參與的愿望和熱烈的情

感。提高審美力、調(diào)動積極性、形成良好的創(chuàng)造心理素質(zhì)、實現(xiàn)創(chuàng)造性。

二、游戲化的音樂活動中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力。

1、營造創(chuàng)造的氛圍

陶行知先生曾經(jīng)說過：“創(chuàng)造力最能發(fā)揮的條件是民主?！爸灰覀?yōu)橛變禾峁┏渥愕挠螒驎r間，選擇適

合幼兒的音樂材料與活動，讓幼兒情不自禁地投入到音樂活動的角色中，在音樂的熏陶下隨心所欲地、自

由自在地、無拘無束地自由思索、大膽想象、主動實踐，就會萌發(fā)幼兒的創(chuàng)造力。在充分滿足幼兒的好奇

心與興趣需要的同時，促進(jìn)其積極性、主動性、創(chuàng)造性的發(fā)展。

如音樂游戲《小花貓和小老鼠》中，由幼兒扮演小貓和老鼠，音樂情緒及環(huán)境的渲染，幼兒被歌曲中小

老鼠那種賊頭賊腦的動作及遇到小花貓時那種驚慌、恐懼的游戲情節(jié)所吸引。在老師的鼓勵下，紛紛參與

到游戲角色的扮演中，隨著音樂的變化幼兒自由地創(chuàng)編出各種小老鼠動作表情。使幼兒的創(chuàng)造力得以充分

發(fā)揮。

2、尊重幼兒的體驗和感受

幼兒的認(rèn)知能力存在著差異，他們有自身的想法和愿望，而這恰恰是創(chuàng)造的來源。在音樂游戲《美麗的蝴

蝶》中，美麗的語句讓幼兒充滿了遐想，老師：''蝴蝶有翅膝的?！边@時教師拿出了長絲巾，幼兒雖然具有

了一定的生活經(jīng)驗，但要把生活經(jīng)驗同音樂聯(lián)系起來，需要教師作啟發(fā)性的引導(dǎo)：讓幼兒披著絲巾想象自

己就是長著翅膀身穿花花衣的蝴蝶，在花叢中飛舞。這節(jié)課幼兒在全身心的投入到教師的教學(xué)當(dāng)中，不斷

的變換著飛舞蝴蝶的姿勢和動作，''我是在采花粉的蝴蝶K我是在喝花蜜的蝴蝶K我在跟花兒唱歌”……想象

著自己是一只花蝴蝶。

3、'、唱"，體驗音樂創(chuàng)造

在幼兒音樂教學(xué)中，只有讓幼兒擁有豐富的音樂體驗，才能使他們發(fā)自內(nèi)心地?zé)釔垡魳罚e極地去接

觸、''創(chuàng)造"音樂，獲得審美滿足，促進(jìn)其個性和諧發(fā)展。在歌曲《小烏龜》中的“小小烏龜上山坡，嘿嘿呦，

嘿嘿呦......”一句，幼兒當(dāng)聽到這句時就馬上聯(lián)想到上山坡很累，一直在喘氣，彎著腰。當(dāng)音樂都熟悉了以

后，他們就在原有的基礎(chǔ)上改編音樂詞，''小小烏龜去游泳，嘩啦啦，嘩啦啦……心小小烏龜滑滑梯，樂悠

悠，樂悠悠……”教師在幼兒創(chuàng)編的過程中要給予幼兒充分的肯定和鼓勵，讓幼兒從欣賞到表現(xiàn)逐步深入，

不斷升華：音樂表現(xiàn)能力得到提高。

奧爾夫兒童音樂教育體系的基本特色

(1)在課程思想上，奧爾夫追求''原始性"音樂，倡導(dǎo)綜合性音樂教育

奧爾夫認(rèn)為：”……原始的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個人學(xué)會和體驗的、適合兒童的

從其原始性兒童音樂教育觀出發(fā)，奧爾夫指出，''原素性音樂永遠(yuǎn)不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言

聯(lián)系在一起的"，''音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得

全面、完整的綜合懷審美體驗是十分重要的。從藝術(shù)的本原來看，音樂、語言、舞蹈本身就是連在一起不

可分割的，兒童從事音樂學(xué)習(xí)行為實際上就是人類原始藝術(shù)活動的一種再現(xiàn)，兒童音樂教學(xué)活動不能只限

于音樂范圍內(nèi)。

在這種綜合性藝術(shù)觀指導(dǎo)下，奧爾夫不僅教兒童唱歌識譜，而且也教兒童演奏樂器。在教兒童演唱、演奏

的同時，還結(jié)合自由朗誦、即興舞蹈、歌唱和奏樂來進(jìn)行藝術(shù)實踐活動，并鼓勵兒童在活動中身心投入地

進(jìn)行創(chuàng)作、表演、欣賞、交流與評價。奧爾夫認(rèn)為：這種創(chuàng)作、表演、欣賞三位?體，歌、舞、樂三位?

體的綜合教學(xué)是為了給兒童創(chuàng)造獲得全面、豐富、綜合審美體驗的機(jī)會。

（2）在課程內(nèi)容上，奧爾夫強(qiáng)調(diào)一切從兒童出發(fā)，選擇最符合兒童天性的民歌、童謠、諺語等教學(xué)素材于兒

童音樂教學(xué)中奧爾夫教學(xué)體系的對象是所有的兒童，包括那些才能較差的兒童。因此，在教學(xué)內(nèi)容、教材

的選擇與確定上，奧爾夫都是根據(jù)兒童的特點來進(jìn)行的。例如，在教學(xué)材料選擇上，從布谷鳥叫的下行三

度（sol-mi）作為旋律學(xué)習(xí)的起點，詞的起點則是孩子們的名字、熟悉的童謠、兒歌以及色彩、花、樹木、

一周的每一天、地名等。

奧爾夫體系的課程內(nèi)容主要包括嗓音造型、動作造型、聲音造型三方面。其中嗓音造型包括歌唱活動和節(jié)

奏朗誦活動。動作造型包括律動、舞蹈、戲劇表演、指揮和聲勢活動（所謂聲勢活動是一種用兒童的身體作

樂器以此進(jìn)行節(jié)奏訓(xùn)練的極簡單又有趣的活動。聲勢就是捻指、拍掌、拍腿、跺腳的簡稱）。聲音造型即指

樂器演奏活動。奧爾夫認(rèn)為：這種集詩、舞、樂、戲劇為一體的綜合性課程內(nèi)容不僅符合人類生活的原始

性、原本性，同時也符合兒童的特點和他們學(xué)習(xí)音樂的自然天性。

奧爾夫體系的教材也充分考慮了兒童音樂學(xué)習(xí)的特點。這點可用奧爾夫本人寫的lang=EN-Ugt;5卷學(xué)

校音樂教材作為代表。它的內(nèi)容主要是來自德國兒童熟悉并喜愛的民歌、諺語、童謠和兒童游戲。因為奧

爾夫認(rèn)為只有來自兒童生活的教材，才可能最符合兒童天性的、最自然的、最富有生命力的東西。

（3）在課程方法上，奧爾夫體系推崇主動學(xué)習(xí)音樂，注重培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力

從原始性音樂教育觀出發(fā)，奧爾夫推崇兒童主動學(xué)習(xí)音樂。他說：''我追求的是通過要學(xué)生自己奏樂，即通

過即興演奏并設(shè)計自己的音樂，以達(dá)到學(xué)習(xí)的主動性。所以，我不想用高度發(fā)展了的藝術(shù)性樂器來訓(xùn)練，

而用一種以節(jié)奏性為主、并比較容易學(xué)會的樂器，和肌體相近的樂器奧爾夫的這種樂器不是高度精確性

或高度科技化的樂器（鋼琴、電子合成器等），而是人的肌體（如拍手、跺腳、捻指等）、原始的發(fā)聲器（如鈴

鼓、手鼓、木魚等）和奧爾夫自己設(shè)計發(fā)明的''奧爾夫樂器”（一種音條可以靈活拆裝的敲擊樂器包括木琴、

鐘琴等）“在教兒童音樂欣賞時，奧爾夫不是讓孩子們被動的聽，而是借助一些軾助性符號，隨著樂器的進(jìn)

行，分聲步演奏打擊樂器，這樣兒童不僅體驗到音樂的美妙，而且了解了樂曲的節(jié)奏、結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。奧爾

夫認(rèn)為，讓兒童主動學(xué)習(xí)音樂還應(yīng)包括在課堂上老師的指導(dǎo)，奧爾夫常常強(qiáng)調(diào)教師在課堂上不粘作為導(dǎo)演

而存在，而是一個提出問題的人，鼓勵學(xué)生自己去探索答案，去尋找各種各樣的可能性，通過提出問題并

組織討論，引導(dǎo)學(xué)生掌握學(xué)習(xí)內(nèi)容。

正如一切原始形態(tài)的藝術(shù)活動都帶有自發(fā)性、創(chuàng)造性一樣，奧爾夫倡導(dǎo)的原始性音樂教育的一個基本點就

是創(chuàng)造。奧爾夫明確指出''讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的k音樂創(chuàng)造有簡單豆雜之分，

但從創(chuàng)造的本質(zhì)意義上說，兒童音樂的創(chuàng)造和音樂大師的創(chuàng)造具有同等意義，同等價值引導(dǎo)創(chuàng)作成了奧

爾夫音樂教學(xué)體系的主要方法。

在教學(xué)中，教師僅僅向幼兒提供一些原始性的材料（如最基本的音調(diào)、最基本的節(jié)奏、最基本的動作方法等），

教師被要求站在兒童的角度來主持展開音樂教學(xué)活動；兒童則主要是通過在范例和教師啟發(fā)引導(dǎo)下進(jìn)行集

體創(chuàng)作的音樂學(xué)習(xí)，兒童被要求即興編創(chuàng)歌詞或吟誦的文：兒童被要求用自己創(chuàng)造的音響和圖形來記錄自

己的音樂，創(chuàng)造自己的''樂譜"等等。通過兒童在即興基礎(chǔ)上所進(jìn)行的綜合性創(chuàng)造過程，來培養(yǎng)和發(fā)展兒童

的創(chuàng)造力。

奧爾夫各年齡階段目標(biāo)

小班

兒歌、歌唱游戲、簡單說白、童謠固定拍的感受力的培養(yǎng)、快慢的認(rèn)識、復(fù)拍子的感受力的培養(yǎng)。

小手鼓、小錢響棒、單音片樂器

1、練習(xí)清楚、正確節(jié)奏的演唱。

2、歌唱的正確發(fā)音。

3、辨認(rèn)鼓、三響鐵、小鉞的音色。

4、強(qiáng)/弱。

5、教師彈一首曲子,幼兒學(xué)會辨認(rèn).

有關(guān)動物，童話故事或民謠的短曲。

中班

兒歌、歌唱游戲、特別場合用曲、說白童謠

ao-mi-la

1、配合歌曲的拍打節(jié)奏或做好玩的律動。

2、2/4、4/4感受力的培養(yǎng)。

3、快/慢的加強(qiáng)。

4、教師拍打已知歌曲去辨認(rèn)曲名。

5、認(rèn)識休止符、四分音符。

小手鼓、小鉞響棒、三響鐵雙音旋律性片

樂器齊奏

1、高/低。

2、辨認(rèn)高低并能以手勢表示。

3、教師彈唱已知歌曲的第一句，幼兒辨認(rèn)曲名。

4、唱準(zhǔn)旋律。

5、以‘'啦啦啦"代替歌詞，唱一首已知歌曲。

有幾節(jié)歌詞的快樂性歌曲（小提琴、橫笛、木琴的短曲）

大班

兒歌、歌唱游戲、說白童謠、特殊場合短曲、節(jié)慶短曲。

Sao-mi-la

Do-re

1、辨認(rèn)各種不同的快慢節(jié)奏。

2、默唱曲子并拍節(jié)奏。

3、拍打2/1節(jié)拍，二小節(jié)的節(jié)拍。

4、更認(rèn)知性的玩游戲。

手鼓、小鉞

三響鐵、響棒

木魚、響板

簡單旋律性片樂器

同上，但使用更深教材。

古典樂器及樂器演奏的兒童合奏曲或卡農(nóng)、歌曲。

奧爾夫家長課小記

我本人也可以算做一名''音樂愛好者”吧，家里各種CD、錄音帶不少，從古典音樂到現(xiàn)代流行歌曲應(yīng)有盡有。

雖然對音樂熱愛，遺憾的是身上的音樂細(xì)胞實在太少，最多是會唱一些流行歌曲，聽音樂時真是愛聽得不

得了，可你要讓我講出點門道來，對不起還真是講不出來。至于各種樂器，更是一竅不通了，家里倒是有

電子琴，可要讓我一擺弄，那就成了‘'亂彈琴"了。閑下有空時，?？畤@自己這輩子可算是完了，長不上什

么音樂細(xì)胞了，只得寄希望于兒子能比他媽強(qiáng)點兒。兒子一出生手指頭就特別長，有人說這是學(xué)鋼琴的手,

讓我將來好好地培養(yǎng)他。說者無意聽者有心，我還真想讓兒子學(xué)學(xué)音樂。可每每看到大街上熟悉的一景----

前邊心急的媽媽拿著小提琴或手風(fēng)琴等樂器，風(fēng)風(fēng)火火，后邊跟著個一臉不情愿的垂頭喪氣的小尾巴：或

者在報紙讀到忘子成龍心切的家長硬逼著孩子學(xué)鋼琴，孩子對鋼琴已產(chǎn)生了深深的厭惡感，在忍無可忍的

情況下把鋼琴弄壞等諸如此類的報道時，我就想：''在高期望的家長面前，我們的孩子有多大的壓力??！”

我可不愿此類事件在我兒子身上重演，最好能有一種方法，讓孩子從小就喜愛音樂，主動地學(xué)習(xí)音樂，大

些了再自己決定是否要干這一行，要不要學(xué)習(xí)什么樂器，權(quán)當(dāng)一個個人愛好，多增加點藝術(shù)細(xì)胞，提高自

身修養(yǎng)，陶冶一下情操，萬一他入了這個門，真學(xué)成個什么家的我也不反對。（恕我在這里套用了當(dāng)當(dāng)媽的

話，可我真是這樣想的！）

還好，我發(fā)現(xiàn)了奧爾夫教學(xué)法。我曾帶兒子上過幾次奧爾夫音樂課，發(fā)現(xiàn)它與傳統(tǒng)音樂教學(xué)法不同。

但是真正了解奧爾夫，還是在上了這兩次家長課后。雖然只短短兩次課，卻讓我由衷地喜歡上了這種教學(xué)

方式。

奧爾夫課的基本理論很少，主要是課例。來自奧爾夫?qū)W會的老師先簡短地介紹了奧爾夫教學(xué)法的創(chuàng)始

人卡爾奧爾夫，以及他的''原始性"及綜合性音樂教育的思想與其思想在世界上的廣泛傳播，之后我們就開

始上課了。七八個家長圍成一圈，席地而坐。老師帶著我們先做了一個有節(jié)奏地朗誦活動，她舉了一個例

子：邊用手掌擊出節(jié)奏邊說：“我喜歡咖啡我喜歡茶，我喜歡巧克力跟我做?！霸儆蒙眢w做出一個造型。依

照這個例子，每個人分別用相同的節(jié)奏邊拍手邊說：我喜歡XX（兩個字）我喜歡X（一個字），我喜歡XXX（三

個字）跟我做。其中所喜歡的東西不能一樣，‘'跟我做"的動作造型也不能一樣，絕對不可以重復(fù)別人說過的

或做過的。媽媽們的積極性被很快地調(diào)動起來，每個都要好好想想該怎么說，做什么，怎樣才能有所創(chuàng)新。

我們輪流一一做完后就七嘴八舌地''總結(jié)"起來，紛紛說這個游戲看似簡單，但是內(nèi)涵豐富??一有創(chuàng)造力的

發(fā)揮，有想象力的體現(xiàn)，還有注意力的集中，以及音律節(jié)奏的變化。我們平時說話從沒有注意，其實語言

本身就有著不同的音調(diào)及節(jié)奏，而且音樂是同動作、舞蹈及語言聯(lián)系在一起的。

借著大家高漲的情緒，我們又學(xué)習(xí)了''聲勢"，即跺腳、拍腿、拍手及捻指。這是幾個極其簡單的人們

常做的動作，而連續(xù)地做下來，我們就感受到高低音的不同。練了幾圈.我們就用聲勢做配合，欣賞起著

名的''土耳其進(jìn)行曲”來。這首樂曲我以前聽過多次，但從不知道用聲勢配起來竟會出這種效果，原來人的

身體動作可以這樣盡情地體現(xiàn)出節(jié)奏快慢和聲音高低的變化。由于這是人人都會做的動作，我們幾個媽媽

很快就配合得很好。老師把我們分成四組，分發(fā)給我們不同的奧爾夫樂器。在這里我要提一下，這種樂器

也是奧爾夫獨有的。平時一提樂器，我們就會想到鋼琴、小提琴等，可奧爾夫的樂器指的是原始的發(fā)聲器

如鈴鼓、手鼓、木魚、沙錘、三角鐵等，還有一種音條可以靈活拆裝的敲擊樂器包括木琴、鐘琴等。我們

每個小組分別被給予三角鐵、響板、鈴鼓及串鈴，分別用這些樂器表現(xiàn)出一拍、二分之一拍、四分之一及

八分之??拍，老師當(dāng)指揮，她的手勢指揮到哪個小組哪個小組就配合音樂演奏手中的樂器。我們也沒做什

么配合練習(xí)，就隨著音樂看著老師的手指揮演奏起來，一曲下來每個媽媽都興奮不已，此時我只恨自己筆

頭太拙，無法描繪出當(dāng)時的場面，原來音樂可以這樣感受！原來我們這些對樂理知識一竅不通的人也能組

成一個小樂隊，并且也能演奏得這樣好！大家興奮地鼓起掌來，一方面感謝我們的老師，另一方面也驕傲

于我們自己的表現(xiàn)！

還有一個課例也很有意思，是讓我們聽一段音樂，這段音樂中每隔一小會兒（幾秒或幾十秒）就有一節(jié)

或連續(xù)幾節(jié)長音，有點兒象鳴笛聲或長鈴聲，持續(xù)的時間有長有短，間隔的時間也長短不定。老師要求我

們集中注意力，每當(dāng)聽到這個長音時就要找別人去握手，長音一停就要趕緊松開手白山活動，長音一響就

要再握手，但必須要換一個人，比如這次你握了奇奇媽的手，等下次長音響起時就得換另一個媽媽，不能

重復(fù)地與同一個人握。老師提及她有一次帶一群三歲的寶寶做這個游戲，一個小女孩兒個頭和桌子差不多

高，長音一響她找不到可以握手的人時，靈機(jī)一動用小手緊握著桌子腿兒不放，長音一消失再松開手。我

們大家聽說后都被逗得夠嗆，可見小孩子的想象力有多豐富！音樂響起開始游戲了，這回媽媽們可亂了套

了，長音響了！趕緊胡亂地抓住個離自己最近的媽媽，也不管是抓胳膊還是牽手腕：長音過去了！松開手

正想放松一下，長音又響了！再趕緊撲向另一個媽媽！音樂變化很快，就見大家一-會兒松開，一會兒又象

抓救命稻草似的抓住一個媽媽，一會兒又連看也不看順手抓住眼前跑過來的一個人，手忙腳亂。還沒等松

口氣，長音又響了，我正尋找自己要握手的人，咦？怎么邁不動腿了？低頭一瞧，唉呀！坦坦娘正坐在地

上，反正也跑不動了，就勢抱起我的大腿來了！這可真是經(jīng)典鏡頭??！不知在一旁拍照的當(dāng)當(dāng)媽有沒有照

下來？反正大家忙暈了，也樂暈了。音樂完全停止后每個人都?xì)獯跤?，汗水淋淋，累得坐在地上，好?/p>

不鍛煉了，這回可真是過了癮了。用坦坦娘的話說：''奧爾夫可真好！既欣賞音樂又開發(fā)創(chuàng)造力，還可以減

肥！真可謂一舉數(shù)得了！“我們這些孩子媽（其中好幾個都是三十多歲的人了）好象又回到了童年和小伙伴們

一起嬉戲的時候，雖然累得上氣不接下氣，可每個媽媽都掩蓋不住發(fā)自心底的快樂。

還有挺新鮮的一招我想提提，就是用一些我們常見的如''）.?"等符號來表現(xiàn)音樂。老師在黑板上

畫了些符號，讓我們借助這些符號來欣賞貝多芬的軍隊進(jìn)行曲。剛開始對于我來說這些符號與音樂沒有什

么聯(lián)系，但隨著音樂的播放，老師在前面用小棍演繹著這些符號，我們越來越深入地了解這首樂曲的節(jié)奏、

結(jié)構(gòu)和風(fēng)格，如臨其境地體會到士兵們由遠(yuǎn)及近再走遠(yuǎn)的整齊而有節(jié)奏的步伐，由此更使們清晰地記住這

首曲子。一曲終了，再回過頭去看這些符號，真是回味無窮??！老師說還可以自創(chuàng)符號和圖形來幫助我們

及孩子們理解并記錄音樂，因為對孩子來說，可愛有趣的圖形比空洞的說教更容易使他們接受。

回味這兩節(jié)課，我感觸很深。假如我們小時候能有奧爾夫教學(xué)法，恐怕我到今天不會象現(xiàn)在這樣是個

樂盲吧，至少能站在更高更新的角度，更多地領(lǐng)略到音樂的更深更廣的內(nèi)涵。音樂是人類共同的語言，而

奧爾夫教學(xué)法是一種''以人為本”的音樂教育方式，使我們（及我們的孩子）自發(fā)主動地學(xué)習(xí)，更快更好地掌

握這門語言。它的所有表現(xiàn)形式都能為我們的孩子喜愛并接受，它推崇主動學(xué)習(xí)音樂，注重創(chuàng)造力的培養(yǎng)

和想象力的開發(fā)，還能使我們的孩子在集體活動和配合中學(xué)會與他人合作及分享，所有這些可以達(dá)到綜合

素質(zhì)的提高。我覺得奧爾夫與傳統(tǒng)教學(xué)法相比，真的是如我所愿''給孩子一個自由快樂的童年"，''盡享藝術(shù)

的真善美”，師生互動，老師高興，孩子有成就感，并以培養(yǎng)多方面發(fā)展?jié)摿槟繕?biāo)，在這種情況下，又怎

能發(fā)生孩子為了不練琴而毀壞鋼琴的事情呢？

奧爾夫家長課小記

最近公司的工作特別多，總是有忙不完的事兒，害得我網(wǎng)也沒時間上了。以至有的朋友問：“怎么在網(wǎng)上看

不見你的身影了？"沒辦法，''人在江湖，身不由己”??！可是參加了兩次小橡樹辦的奧爾夫家長班，還是忍

不住要寫幾句，水平有限但熱情無限，權(quán)當(dāng)拋磚引玉吧。

我本人也可以算做一名"音樂愛好者”吧，家里各種CD、錄音帶不少，從古典音樂到現(xiàn)代流行歌曲應(yīng)有

盡有。雖然對音樂熱愛，遺憾的是身上的音樂細(xì)胞實在太少，最多是會唱一些流行歌曲，聽音樂時真是愛

聽得不得了，可你要讓我講出點門道來，對不起還真是講不出來。至于各種樂器，更是一竅不通了，家里

倒是有電子琴，可要讓我一擺弄，那就成了‘'亂彈琴"了。閑下有空時，?？畤@自己這輩子可算是完了，長

不上什么音樂細(xì)胞r,只得寄希望于兒子能比他媽強(qiáng)點兒。兒子?出生手指頭就特別長，有人說這是學(xué)鋼

琴的手，讓我將來好好地培養(yǎng)他。說者無意聽者有心，我還真想讓兒子學(xué)學(xué)音樂?？擅棵靠吹酱蠼稚鲜煜?/p>

的一景??一前邊心急的媽媽拿著小提琴或手風(fēng)琴等樂器，風(fēng)風(fēng)火火，后邊跟著個一臉不情愿的垂頭喪氣的

小尾巴：或者在報紙讀到忘子成龍心切的家長硬逼著孩子學(xué)鋼琴，孩子對鋼琴已產(chǎn)生了深深的厭惡感，在

忍無可忍的情況下把鋼琴弄壞等諸如此類的報道時，我就想：''在高期望的家長面前，我們的孩子有多大的

壓力啊！"我可不愿此類事件在我兒子身上重演，最好能有一種方法，讓孩子從小就喜愛音樂，主動地學(xué)習(xí)

音樂，大些了再自己決定是否要干這一行，要不要學(xué)習(xí)什么樂器，權(quán)當(dāng)一個個人愛好，多增加點藝術(shù)細(xì)胞,

提高自身修養(yǎng)，陶冶一下情操，萬一他入了這個門，真學(xué)成個什么家的我也不反對。（恕我在這里套用了當(dāng)

當(dāng)媽的話，可我真是這樣想的！）

還好，我發(fā)現(xiàn)了奧爾夫教學(xué)法。我曾帶虎子上過幾次奧爾夫音樂課，發(fā)現(xiàn)它與傳統(tǒng)音樂教學(xué)法不同。

但是真正了解奧爾夫，還是在上了這兩次家長課后。雖然只短短兩次課，卻讓我由衷地喜歡上了這種教學(xué)

方式。

奧爾大課的基本理論很少，主要足課例。來自奧爾大學(xué)會的老師先簡短地介紹了奧爾大教學(xué)法的創(chuàng)始

人卡爾？奧爾夫，以及他的''原始性"及綜合性音樂教育的思想及其思想在世界上的廣泛傳播后，我們就開始

上課了。七八個家長圍成一圈，席地而坐。老師帶著我們先做了一個有節(jié)奏地朗誦活動，她舉了一個例子:

邊用手掌擊出節(jié)奏邊說：''我喜歡咖啡我喜歡茶，我喜歡巧克力跟我做?！霸儆蒙眢w做出一個造型。依照這

個例子，每個人分別用相同的節(jié)奏邊拍手邊說：我喜歡XX（兩個字）我喜歡X（一個字），我喜歡XXX（三個

字）跟我做。其中所喜歡的東西不能一樣，''跟我做"的動作造型也不能一樣，絕對不可以重復(fù)別人說過的或

做過的。媽媽們的積極性被很快地調(diào)動起來，每個都要好好想想該怎么說，做什么，怎樣才能有所創(chuàng)新。

我們輪流一一做完后就七嘴八舌地"總結(jié)"起來，紛紛說這個游戲看似筒單，但是內(nèi)涵豐富-一■有創(chuàng)造力的

發(fā)揮，有想象力的體現(xiàn)，還有注意力的集中，以及音律節(jié)奏的變化。我們平時說話從沒有注意，其實語言

本身就有著不同的音調(diào)及節(jié)奏，而且音樂是同動作、舞蹈及語言聯(lián)系在一起的。

借著大家高漲的情緒，我們又學(xué)習(xí)了''聲勢"，即跺腳、拍腿、拍手及捻指。這是幾個極其簡單的人們常做

的動作，而連續(xù)地做下來，我們就感受到高低音的不同。練了幾圈，我們就用聲勢做配合，欣賞起著名的''土

耳其進(jìn)行曲”來。這首樂曲我以前聽過多次，但從不知道用聲勢配起來竟會出這種效果，原來人的身體動作

可以這樣盡情地體現(xiàn)出節(jié)奏快慢和聲音高低的變化。由于這是人人都會做的動作，我們幾個媽媽很快就配

合得很好。老師把我們分成四組，分發(fā)給我們不同的奧爾夫樂器。在這里我要提一下，這種樂器也是奧爾

夫獨有的。平時?提樂㈱，我們就會想到鋼琴、小提琴等，可奧爾夫的樂器指的是原始的發(fā)聲器如鈴鼓、

手鼓、木魚、沙錘、三角鐵等，還有一種音條可以靈活拆裝的敲擊樂器包括木琴、鐘琴等。我們每個小組

分別被給予三角鐵、響板、鈴鼓及串鈴，分別用這些樂器表現(xiàn)出一拍、二分之一拍、四分之一及八分之一

拍，老師當(dāng)指揮，她的手勢指揮到哪個小組哪個小組就配合音樂演奏手中的樂器。我們也沒做什么配合綠

習(xí)，就隨著音樂看著老師的手指揮演奏起來，一曲卜.來每個媽媽都興奮不已，此時我只恨自己筆頭太拙,

無法描繪出當(dāng)時的場面，原來音樂可以這樣感受！原來我們這些對樂理知識一竅不通的人也能組成一個小

樂隊，并且也能演奏得這樣好！大家興奮地鼓起掌來，一方面感謝我們的老師，另一方面也驕傲于我們自

己的表現(xiàn)！

還有一個課例也很有意思，是讓我們聽一段音樂，這段音樂中每隔一小會兒（幾秒或幾十秒）就有一節(jié)

或連續(xù)幾節(jié)長音，有點兒象鳴笛聲或長鈴聲，持續(xù)的時間有長有短，間隔的時間也長短不定。老師要求我

們集中注意力，每當(dāng)聽到這個長音時就要找別人去握手，長音一停就要趕緊松開手自由活動，長音一響就

要再握手，但必須要換?個人，比如這次你握了奇奇媽的手，等下次長音響起時就得換另一個媽媽，不能

重復(fù)地與同一個人握。老師提及她有一次帶一群三歲的寶寶做這個游戲，一個小女孩兒個頭和桌子差不多

高，長音一響她找不到可以握手的人時，靈機(jī)一動用小手緊握著桌子腿兒不放，長音一消失再松開手。我

們大家聽說后都被逗得夠嗆，可見小孩子的想象力有多豐富！音樂響起開始游戲了，這回媽媽們可亂了套

了，長音響了！趕緊胡亂地抓住個離自己最近的媽媽，也不管是抓胳膊還是牽手腕；長音過去了！松開手

正想放松一下，長音又響了！再趕緊撲向另一個媽媽！音樂變化很快，就見大家一會兒松開，一會兒又象

抓救命稻草似的抓住一個媽媽，一會兒乂連看也不看順手抓住眼前跑過來的一個人，手忙腳亂。還沒等松

口氣，長音又響了，我正尋找自己要握手的人，咦？怎么邁不動腿了？低頭一瞧，唉呀！坦坦娘正坐在地

上，反正也跑不動了，就勢抱起我的大腿來了！這可真是經(jīng)典鏡頭?。〔恢谝慌耘恼盏漠?dāng)當(dāng)媽有沒有照

下來？反正大家忙暈了，也樂暈了。音樂完全停止后每個人都?xì)獯跤酰顾芰?，累得坐在地上，好?/p>

不鍛煉了，這回可真是過了痛了。用坦坦娘的話說：''奧爾夫可真好！既欣賞音樂又開發(fā)創(chuàng)造力，還可以減

肥！真可謂一舉數(shù)得了！〃我們這些孩子媽（其中好幾個都是三十多歲的人了）好象又回到了童年和小伙伴們

一起嬉戲的時候，雖然累得上氣不接下氣，可每個媽媽都掩蓋不住發(fā)自心底的快樂。

還有挺新鮮的一招我想提提，就是用一些我們常見的如''），"""，…"等符號來表現(xiàn)音樂。老師在黑板

上畫了些符號，讓我們借助這些符號來欣賞貝多芬的軍隊進(jìn)行曲。剛開始對于我來說這些符號與音樂沒有

什么聯(lián)系，但隨著音樂的播放，老師在前面用小棍演繹著這些符號，我們越來越深入地了解這首樂曲的節(jié)

奏、結(jié)構(gòu)和風(fēng)格，如臨其境地體會到士兵們由遠(yuǎn)及近再走遠(yuǎn)的整齊而有節(jié)奏的步伐，由此更使們清晰地記

住這首曲子。一曲終了，再回過頭去看這些符號，真是回味無窮啊！老師說還可以自創(chuàng)符號和圖形來幫助

我們及孩子們理解并記錄音樂，因為對孩子來說，可愛有趣的圖形比空洞的說教更容易使他們接受。回味

這兩節(jié)課，我感觸很深。假如我們小時候能有奧爾夫教學(xué)法，恐怕我到今天不會象現(xiàn)在這樣是個樂盲吧？

至少能站在更高更新的角度，更多地領(lǐng)略到音樂的更深更廣的內(nèi)涵。音樂是人類共同的語言，而奧爾夫教

學(xué)法是一種''以人為本”的音樂教育方式，使我們（及我們的孩子）自發(fā)主動地學(xué)習(xí)，更快更好地掌握這門語

言。它的所有表現(xiàn)形式都能為我們的孩子喜愛并接受，它推崇主動學(xué)習(xí)音樂，注重創(chuàng)造力的培養(yǎng)和想象力

的開發(fā)，還能使我們的孩子在集體活動和配合中學(xué)會與他人合作及分享，所行這些可以達(dá)到綜合素質(zhì)的提

高。我覺得奧爾夫與傳統(tǒng)教學(xué)法相比，真的是如我所愿''給孩子一個自由快樂的.童年盡享藝術(shù)的真善美”,

師生互動，老師高興，孩子有成就感，并以培養(yǎng)多方面發(fā)展?jié)摿槟繕?biāo)，在這種情況下，又怎能發(fā)生孩子

為了不練琴而毀壞鋼琴的事情呢？

值得慶幸的是奧爾夫教學(xué)法得到了越來越多的人青睞，包括我們這些媽媽。用李丹娜老師的話說我們

這些家長''意識可夠超前的“。我要感謝當(dāng)當(dāng)媽及這些奧爾夫?qū)W會的老師們帶我們走進(jìn)了這個領(lǐng)域，使我們

親身感受到這種全新的教學(xué)方式。為了讓更多的人熟悉并喜愛這種方式，我愿為奧爾夫教育在中國的推廣

及普及盡自己一份微薄的力量。

奧爾夫教學(xué)法給我的一點啟示

在當(dāng)代社會，我們可以清楚地感受到素質(zhì)教育的重要性，它挖掘和培養(yǎng)人的多種生存必備要素，向創(chuàng)造力、

自信心，競爭力等等。如果有了這些能力，就能在漫長的一生中承受得起社會的各種挑戰(zhàn)，會生活的更有

意義。哪怕將來不從事專業(yè)藝術(shù)工作，在少兒時接受的藝術(shù)訓(xùn)練，也可以培養(yǎng)出很多好的素質(zhì)，便于從事

任何工作。且提高了的藝術(shù)修養(yǎng)，也將豐富人生。由此我們可以看到奧爾夫教學(xué)法的普及性和社會性。通

過學(xué)習(xí)，了解奧爾夫教學(xué)法的突出特點，同時給我的教學(xué)帶來了很多有益的啟示。

［關(guān)鍵詞］:奧爾夫教學(xué)法

素質(zhì)教育是我國教育改革的主要任務(wù)。美國把藝術(shù)教育立法作為國民從幼兒到大學(xué)的必修學(xué)科之一。為什

么這樣重視藝術(shù)教育呢？新的教育觀念與做法是把藝術(shù)教育作為素質(zhì)教育的切入點，是素質(zhì)教育的重要手

段之一。我在學(xué)習(xí)奧爾夫教學(xué)法時已有i艮深的體會，通過學(xué)習(xí)使我深刻認(rèn)識到奧爾夫教學(xué)法的目標(biāo)和理念,

并學(xué)到了不少實施目標(biāo)的具體方法和手段。對比我國的音樂教育，從目標(biāo).上更加突出人的創(chuàng)造精神的培養(yǎng),

從內(nèi)容和方法上，更突出了音樂學(xué)科的特殊性和以人為本的原則，與目前我國素質(zhì)教育的實質(zhì)是完全一致

的。

首先我認(rèn)為奧爾夫教學(xué)法最突出的特點是：

一、創(chuàng)造性是靈魂。奧爾夫教學(xué)法的每一個課例都有即興創(chuàng)作或創(chuàng)編活動，小至一些動作，大至創(chuàng)編音樂

劇，在所有的創(chuàng)編活動中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都會全身心的投入，爾后又為

自己創(chuàng)作的成功感到欣慰與自豪。心理學(xué)研究表明，人的創(chuàng)造性思維是從小發(fā)展起來的，音樂最能給人以

想象、聯(lián)想的廣闊空間，奧爾夫教學(xué)法正是抓住了這大好時機(jī)使一個人從小養(yǎng)成創(chuàng)新的思維習(xí)慣，并使創(chuàng)

造性能力逐漸得到發(fā)展，這對人的一生將起到多么大的作用啊！

二、實踐活動貫穿教學(xué)始終。奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為每節(jié)課不用太多的講述，教師主要引導(dǎo)學(xué)生去做什么，接

下來就是實踐排練與即興創(chuàng)作，大家似乎感到每一節(jié)課都是在''玩"，在置身尸'玩”的過程中去感知音樂的

內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在''玩"中增強(qiáng)合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。在這

里我們是學(xué)習(xí)的主人，多年來，音樂教育一直在研窕如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，在這里有了明確、肯定的

答案，那就是參與實踐活動，把教師怎樣講變成讓學(xué)生去怎樣做吧！

三、綜合性與音樂文化是奧爾夫教學(xué)的又一教學(xué)特色。課例的內(nèi)容和形式是十分豐富的，集演唱、演奏、

舞蹈、朗誦、表演于一體，所有的內(nèi)容又僅僅與音樂文化相聯(lián)系，處處體現(xiàn)著人文精神，拓寬了我們的思

路，全面提高我們的音樂修養(yǎng)。

四、從感知到認(rèn)知，提高科學(xué)理論認(rèn)識水平。奧爾夫教學(xué)法貫穿在所有的課例中，在每一節(jié)課例后要引導(dǎo)

大家去做總結(jié)，要求每一個人都要發(fā)表個人的看法。這時大家將把自己的切身體驗提高到的科學(xué)理論上認(rèn)

識，并很自信的、大膽的發(fā)表自己的見解，不但提高了個人歸納總結(jié)的能力，還鍛煉了語言表達(dá)能力。記

得剛開始上課時，大家還不會說、不敢說，而現(xiàn)在卻爭著說、搶著說，這對我們是一個多么大的鍛煉??！

奧爾夫教學(xué)法全面具體的體現(xiàn)著音樂素質(zhì)教育的精神，近幾年，我們邊學(xué)習(xí)邊實踐，直接把一些課例或改

編一些課例甚至重新編寫課例運用到課堂教學(xué)中。例如，我們學(xué)習(xí)了打擊樂器的使用，在教學(xué)中通過操作

打擊樂器，學(xué)生更專心投入音樂中，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望和表現(xiàn)欲望：中學(xué)生還很喜歡去演，他們愿意

把聽音樂的感受用肢體表現(xiàn)或編成小劇表演。實踐證明：奧爾夫教學(xué)法一旦被教師正確使用到教學(xué)中就會

產(chǎn)生極大的作用，去激勵學(xué)生主動學(xué)習(xí)，求知和探索。中學(xué)需要奧爾夫教學(xué)思想和方法。

其次，奧爾夫教學(xué)法給我的啟示。

奧爾夫先生非常重視挖掘和培養(yǎng)每一個孩子的創(chuàng)造力。奧爾夫說過：''讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，

是最重要的?！彼J(rèn)為每一個孩子都有創(chuàng)造力。老師從來不譏笑孩子們的創(chuàng)作，而是保護(hù)他們的勇氣，鼓勵

他們再創(chuàng)作，在以后的學(xué)習(xí)過程中不論是那個學(xué)科，任何時候老師們都會抓緊時機(jī)給孩子們做創(chuàng)造練習(xí)。

哪怕是短短的五分鐘時間，十分鐘對他們將來一生都重要，對他們將來一生都會有很大的影響。且奧爾夫

教學(xué)法明確指出：''教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生某個任務(wù)的時候，他怎么做

并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學(xué)得主動，發(fā)揮想象力和獨創(chuàng)性。重

要的只是'做'的本身。怎么做，做得好天好那到無關(guān)緊要，他如果不去做，那就是教學(xué)的失敗因此通過

學(xué)習(xí)奧爾夫的教學(xué)方法，并結(jié)合實際，在課堂教學(xué)中，我認(rèn)為要注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于音樂，創(chuàng)造音樂的

能力，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。

一、游戲教學(xué)：在課堂教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生愛動，做不住的特點，選擇的內(nèi)容以游戲為主。通過游戲教學(xué)，

學(xué)生很快就可以記住。老師加上旋律，這樣一首歌就在學(xué)生做游戲的過程中學(xué)會了，一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)也

順利完成了。同學(xué)們在游戲的快樂中學(xué)習(xí)了音樂，加強(qiáng)了對音樂的興趣。

二、節(jié)奏教學(xué)：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯(lián)系到一起來呢？那就是節(jié)奏。在我們的音樂教學(xué)中最重要

的部分，學(xué)習(xí)音樂最基礎(chǔ)的部分就是節(jié)奏。節(jié)奏是一種富有藝術(shù)魅力的活生生的音樂語言。在第一堂音樂

課的節(jié)奏教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生互相還不熟悉，老師也記不住名字的特點，老師首先讓他們進(jìn)行自我介紹。如：

［我叫李麗華］按節(jié)奏：［走走跑跑走］，讓學(xué)生像老帥這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個

字的站在左邊，叫三個字的站在右邊，按節(jié)奏［走走走走］和［走走跑跑走］,然后在每個學(xué)生按節(jié)

奏介紹完自己的名字后，在記住對面一個同學(xué)的名字。如：［我叫張成］、［你叫沈大寧］。這時老

師把四分音符和八分音符寫在黑板上，在讓同學(xué)們按'走'和'跑'讀出來。為了讓學(xué)生對這兩個節(jié)奏型加深印

象，讓他們用手、腳做動作練習(xí)。來讓學(xué)生體會節(jié)奏有強(qiáng)弱。在游戲中，學(xué)會了四分音符和八分音符的節(jié)

奏。這節(jié)課會給學(xué)生留下了深刻的印象。

三、聲勢訓(xùn)練：根據(jù)不同的特點，可以選擇一些活動范圍小，動一點腦筋的活動，目的是提高他們對音樂

課的興趣。在聲勢訓(xùn)練中，學(xué)生非常感興趣。特別是在一節(jié)課之前或中間，選一些聲勢訓(xùn)練讓學(xué)生做，課

堂氣氛就會活躍，學(xué)生的情緒一下子就會高起來。并從中學(xué)到很多知識和道理。如：讓學(xué)生左手勻速的拍，

右手比左手快一倍或左手畫圈，右手上下直線拍，便會感覺兩手程度不等的互有牽制和干擾。這說明各自

獨立活動，互相協(xié)調(diào)的雙手活動平衡能力的獲得也要經(jīng)過一定的鍛煉，也使學(xué)生懂得雙手活動平衡的練習(xí)，

在音樂中具有重大的實際價值。無論是演奏，合唱，還是合奏，重唱等活動，常會遇到聲部間多種不同比

值的節(jié)奏關(guān)系。個人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨立，又能互相協(xié)調(diào)的能力。通過

這個教學(xué)內(nèi)容使學(xué)生不僅學(xué)會音樂也懂得了集體的重要性。這也正是奧爾夫教學(xué)法的宗旨「在音樂教育中，

音樂只是手段，教育人才是目的“。

通過學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，有認(rèn)識到了其突出的特點。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過

程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使同學(xué)們對音樂產(chǎn)生了興趣。在實施素質(zhì)教育的今天，中學(xué)音

樂教學(xué)采用奧爾夫教學(xué)法是十分適用的。堅持此種音樂教學(xué)方法，學(xué)生們的音樂素質(zhì)將會得到更好的發(fā)揮。

通過這種教學(xué)可以挖掘和培養(yǎng)人的多種生存必備要素，像創(chuàng)造力、自信心，競爭力等。一方面提高了學(xué)生

的藝術(shù)素養(yǎng)，也豐富了人生，一方面又鍛煉了人的意志，也培養(yǎng)了自信。為了造福我們的子孫，開拓新的

教育領(lǐng)域，學(xué)習(xí)并應(yīng)用奧爾夫教學(xué)法勢在必行。

奧爾夫教學(xué)法在課堂教學(xué)中的應(yīng)用

奧爾夫說過：''讓孩子自己去找，自己云創(chuàng)造音樂，是最重要的?！蔽冶局鴬W爾夫教育的指導(dǎo)思想，十幾年

來，一直學(xué)習(xí)和運用奧爾夫的教學(xué)方法，并結(jié)合實際，在課堂教學(xué)中，注重培養(yǎng)學(xué)生自己參于年月音樂，

創(chuàng)造音樂的能力，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。

奧爾夫教學(xué)法明確指出：''教學(xué)的結(jié)果是不重要的，重要的是教學(xué)過程。當(dāng)老師給學(xué)生莫個任務(wù)的時候，他

怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學(xué)得主動，發(fā)揮想象力和獨創(chuàng)

性。重要的只是'做'的本身。怎么做，做得好不好那到無關(guān)緊要，他如果不去做，那就是教學(xué)的失敗“。我

就是本著這種指導(dǎo)思想，在課堂教學(xué)中，結(jié)合教材和學(xué)生高低年級的不同特點進(jìn)行教學(xué)。讓孩子都參于到

音樂中去。

一、游戲教學(xué)：在低年級的課堂教學(xué)中，根據(jù)小學(xué)生愛動，做不住的特點，選擇的內(nèi)容以游戲為主。如:

一年級教材中有一課《小袋鼠》，歌曲描寫了小袋鼠去摘果子，把果子裝進(jìn)大袋子里，挺著一個大肚子的可

愛形象。在教學(xué)過程，教師首先提問學(xué)生：''那位小朋友知道小袋鼠是什么樣的？如那位小朋友上來模仿小

袋鼠呢？啟發(fā)其他小朋友也上來模仿小袋鼠走路，讓所有的小朋友都動起來。接下來老師把提前準(zhǔn)備好

的氣球當(dāng)果子，小朋友過來摘。教師可以象變魔術(shù)一樣讓小朋友在不同的位置，不同的角度摘果子。小朋

友把摘到的果子裝進(jìn)大袋子里（可以用書包代替袋子），然后模仿小袋鼠挺著大肚子走路的形象。這時老師

可以先用打擊樂伴奏，強(qiáng)音步子重，輕音步子輕。然后老師彈旋律，小朋友們可以踏著琴的旋律和節(jié)奏來

進(jìn)行表演，在小朋友們表演興奮時老師把歌詞朗讀出來，同學(xué)們很快就可以記住。老師加上旋律，這樣一

首歌就在同學(xué)們做游戲的過程中學(xué)會了，一節(jié)課的教學(xué)任務(wù)也順利完成了。同學(xué)們在游戲的快樂中學(xué)習(xí)了

音樂，加強(qiáng)了對音樂的興趣。

二、節(jié)奏教學(xué)：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯(lián)系到一起來呢？那就是節(jié)奏。在我們的音樂教學(xué)中及重

要的部分，學(xué)習(xí)音樂最基礎(chǔ)的部分就是節(jié)奏。節(jié)奏是一種富有藝術(shù)魅力的活生生的音樂語言。在一年級的

第一堂音樂課中，我是這樣進(jìn)行節(jié)奏教學(xué)的。在低年級的節(jié)奏教學(xué)中，根據(jù)一年級小同學(xué)剛?cè)雽W(xué)互相還不

熟悉，老師也記不住名字的特點在第一節(jié)課時，老師首先讓他們進(jìn)行自我介紹。如：［我叫鄭世紅］按節(jié)

奏：［走走跑跑走］,讓小朋友也象老師這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個字的站在左邊，叫

三個字的站在右邊，按節(jié)奏［走走走走］和［走走跑跑走］。然后在每個同學(xué)按節(jié)奏介紹完自己的名

字后，在記住對面一個同學(xué)的名字。如：［我叫王鵬］、［你叫張小寧］。這時老師把四分音符和八分

音符寫在黑板匕在讓同學(xué)們按'走‘和'的’讀出來。為了讓同學(xué)們的這兩個節(jié)奏型加深印象，（1）讓他們用

手，腳做動作練習(xí)。（2）用小動物的名字作游戲來鞏固練習(xí)。如：小貓，小貓，大老虎，在練習(xí)過程中

也可以用聲音的強(qiáng)弱，來讓小朋友們體會節(jié)奏有強(qiáng)弱。小朋友在游戲中，學(xué)會了四分音符和八分音符的節(jié)

奏。這節(jié)課給小朋友留下了深刻的印象。

三、聲勢訓(xùn)練：高年級的教學(xué)和低年級的教學(xué)有所不同，高年級不愛動，有時表演起來也會難為情，根據(jù)

這些特點，我選擇一些活動范圍小，動一點腦筋的活動，目的是提高他們對音樂課的興趣。在聲勢訓(xùn)練中，

高年級同學(xué)北常感興趣。特別是在節(jié)課之前或中間，選?些聲勢訓(xùn)練讓高年級的同學(xué)做，課堂氣第就會

活躍，同學(xué)們的情緒一下子就會高起來。并從中學(xué)到很多知識和道理。如：讓學(xué)生左手勻速的拍，右手比

左手快一倍或左手畫圈，右手上下直線拍，便會感覺兩手程度不等的互有牽制和干擾。這說明各自獨立活

動，互相協(xié)調(diào)的雙手活動平衡能力的獲得也要經(jīng)過一定的鍛煉，也使學(xué)生們懂得雙手活動平衡的練習(xí)，在

音樂中具有重大的實際價值。無論是演奏，合唱，還是合奏，重唱等活動，常會遇到聲部間多種不同比值

的節(jié)奏關(guān)系。個人雙手操作方式與他人合作都需要具備這種既能各自獨立，又能互相協(xié)調(diào)的能力。通過這

個教學(xué)內(nèi)容使同學(xué)們不僅學(xué)會音樂也懂得了集體的重要性。這也正是奧爾夫教學(xué)法的宗旨「在音樂教育中,

音樂只是手段，教育人才是目的“。

在這十幾年的音樂教學(xué)中，我對奧爾夫教育產(chǎn)生了極大的興趣，特別是在課堂教學(xué)的應(yīng)用，使課堂教學(xué)生

動活潑。更重要的是使同學(xué)們對音樂產(chǎn)生了興趣。在實施素質(zhì)教育的今天，小學(xué)音樂教學(xué)采用奧爾夫教學(xué)

法是十分適用的。堅持此種音樂教學(xué)方法，學(xué)生們的音樂素質(zhì)將會得到更好的發(fā)揮。

奧爾夫教學(xué)中的樂器

人最初使用的樂器是人的肢體器官。人們用手和腳等肢體進(jìn)行拍手、跺腳、拍腿、捻指或其他動作來發(fā)出

聲音，也可用嘴發(fā)聲，這是音樂活動中節(jié)奏的中介；同時二人聲因可發(fā)出不同的吾高，又是旋律的中介。

人的肢體器官所發(fā)出的聲音，雖然有?不同的等級和層次，但其音色范圍十分有限。在人的音樂活動發(fā)展

進(jìn)程中，它們被一些簡單的打擊樂器組所取代，音色范圍被細(xì)化并被擴(kuò)大。這里涉及的打擊樂器有打棒、

響板、響筒、搖響器、三角鐵、鉉、鐘和鐐，還有各種類型的木鼓、皮鼓、鈴襠和其他類似的樂器。這些

樂器都沒有一定的音高，它們只是純發(fā)聲器和節(jié)奏器。

打擊樂器有一些是有一定音高的，它們是音條樂器、小鼓、鍋形鼓和玻璃杯琴。音條樂器包擴(kuò)木琴、鋼片

琴、鐘琴后來又加上了玻璃杯琴。音條樂器是節(jié)奏樂器與旋律樂器之間的橋梁，它也因此成了所有發(fā)聲器

的核心。

弦樂器（包括拉弦和撥弦樂器），有各種各種提琴（音區(qū)不同）、揚琴、琉特琴和吉它等。

管樂器，包括堅笛、竹笛、佐爾頓雙簧管、克魯姆雙簧管和其他簧管樂器。

奧爾夫樂器

奧爾夫樂器

類別

品名

木琴系列

箱型木琴高音全音階

箱型木琴中音全音階

箱型木琴低音全音階

箱型木琴高音半音階

箱型木琴中音半音階

箱型木琴低音半音階

鋼片琴系列

箱型鋼片琴高音全音階

箱型鋼片琴中音全音階

箱型鋼片琴低音全音階

箱型鋼片琴高音半音階

箱型鋼片琴中音半音階

箱型鋼片琴低音半音階

鐘琴

鐘琴鋁鍵（配塑料盒）

鐘琴彩色鍵（配塑料盒）

鐘琴鋁鍵（配木制盒）

音磚

音磚鋁合金鍵附盒子

音磚高音全音階檀木制

音磚中音全音階a檀木制

音磚低音全音階檀木制

桌上音磚彩色健

旋律鐘

八音

奧爾夫?qū)W校音樂教材概述

奧爾夫?qū)W校音樂教材為奠定符合時代精神的''普通教育”作出了音樂方面的貢獻(xiàn)，所以，該教材既不用特殊

的音樂天賦，也不用學(xué)前教育作為前提；反過來，它也不會對真正的天才形成不適當(dāng)?shù)南拗?，而只會通過

其豐富多彩的活動形式，為他們提供試驗和證明自身能力的環(huán)境和空間，同時，也無損于兒童所能理解的

音響范圍的基礎(chǔ)。如果操作得當(dāng)，這套教材將既向那些機(jī)靈的學(xué)生、也向那些不太靈巧的學(xué)生提供具有.同

等價值的作業(yè)，以使任何學(xué)生都不會感覺他受到了偏愛或受到了冷落。當(dāng)然，要在個人的和超越個人的各

種力量的相互配合下，才能達(dá)到該套音樂教材的這一特殊目標(biāo)。其中，音樂包村民育獎表多擔(dān)虧運恢宏。

不能被劃分成各不相同和相互分離的作業(yè)范圍，而應(yīng)該作為音樂的原本性現(xiàn)象中的?種過程，擺在全體參

與者面前。奧爾夫?qū)W校音樂教材不是一種方法，而是一種指南。我們把在下文中提出的所有方法方面的建

議，仍歸入上述原則之中，而且，它們僅僅是眾多可使用方法中的幾種。所以，我們提出的任何建議，都

必須隨時加以變化，并必須使之符合各種小同的實際情況。

奧爾夫?qū)W校音樂教材以集體活動為主：當(dāng)然在表演曲目中也有個人的練習(xí)曲和''單獨表演的〃作業(yè)，但并

不是獨奏（唱），因為后者會要求所有其他參與者充當(dāng)一個主導(dǎo)聲部的伴奏（唱）角色。最小的表演集體可

由兩人組成，兩人地位平等，共同表演或即興創(chuàng)作一?首樂曲。集體表演時，無法確定最多的人數(shù)，因為它

將取決于現(xiàn)有的樂器數(shù)、場地條件和其他因素，所以，參與人數(shù)的多少不是絕對的，對此只能作相對的限

制。我們要指出的是，表演集體呵人可小，只要參與者都能感覺到發(fā)聲體特定組合所產(chǎn)生的音響效果以及

相應(yīng)的力度層次即可。目前，教師們一再抱怨（完全有理由！），一個班里學(xué)生人數(shù)太多。如果能夠正確處

理這種情況，它也并不妨礙這套音樂教材的實施。當(dāng)然有一個前提是必不可少的，那就是要有一個足夠大

的空間，它能使所有參與者自由地拍手、跺腳、拍腿和演奏各種樂器，尤其在他們集體做舞蹈動作時，要

有足夠的活動空間。所以，學(xué)校在進(jìn)行規(guī)劃時，除了要安排體育館外，一定還要把符合上述要求的音樂室

和體操房列入計劃之中。如果沒有現(xiàn)成的場館，可利用體育館或其他較大的房間，或者在教室里清理出一

塊盡可能大的地方，充作臨時的音樂活動室。

原本性音樂教育適用于各種年齡段的學(xué)生，惟一應(yīng)注意的是，針對不同的年齡組，要有區(qū)別地選擇歌曲

唱詞、聲部類型和音樂、技巧上的各種要求。我們現(xiàn)在要論述和解釋的這套《為兒童的音樂》從書，主要

面向義務(wù)教育學(xué)齡兒童歷?14歲）。當(dāng)然，只要對這套教材梢作相應(yīng)變化（或前單些，或復(fù)雜些），無論是

學(xué)齡前兒童，還是七歲以上的學(xué)生，都可照樣進(jìn)行音樂表演活動。對此，似乎無必要再作強(qiáng)調(diào)。在各類學(xué)

校里，可按學(xué)生年齡進(jìn)行分組，因為每個班級的學(xué)生年齡基本都是相同的。而在校外，不同年齡段的兒童

也可根據(jù)奧爾夫?qū)W校音樂教材的宗旨共同進(jìn)行音樂活動，主要表現(xiàn)在家庭內(nèi)部，會出現(xiàn)各種完全新型的、

父母也參與表演的家庭音樂。

奧爾夫?qū)W校音樂教材概述

威廉?凱勒

奧爾夫?qū)W校音樂教材為奠定符合時代精神的''普通教育”作出了音樂方面的貢獻(xiàn)，所以，該教材既

不用