《外國美術史教案及》課件-第十講、西方現(xiàn)代藝術

瘋狂地繆斯——五彩繽紛的現(xiàn)代繪畫藝術馬蒂斯《紅色的和諧》

野獸派1馬蒂斯《舞蹈》

馬蒂斯的繪畫已經徹底沖破了西方傳統(tǒng)繪畫的觀念和法則，不僅脫離了對文學的依附，而且也不再以模仿客觀世界為己任，它本身就是一個獨立的世界。它不記錄故事情節(jié)，也不求表現(xiàn)任何精神涵義，而只企望通過形與色的經營使畫面給入以純視覺的美感。

英國藝術評論家克萊夫?貝爾在1914年出版的《藝術》一書中認為：繪畫所描繪的“信息”(故事情節(jié)和客觀物象等)，無關緊要，而重要的是“形式”即形狀、塊面和線條等以及它們在畫面中的構成，形式本身具有美感和生命感，描繪的是風景是靜物還有人物都無關緊要，因此叫做“有意味的形式”。塞尚、馬蒂斯和野獸派的繪畫剛好與這種形式主義美學互為印證。

表現(xiàn)主義2蒙克《嚎叫》

西方傳統(tǒng)繪畫注重描摹客觀物體的形，而表現(xiàn)主義則認為繪畫的主旨應該是表現(xiàn)畫家內心強烈的情感。表面上看，表現(xiàn)主義繪畫似乎與野獸派相像。兩者都有色彩強烈、用筆奔放、形象夸張變形等特征，但兩者有著巨大差異，最根本的區(qū)別是，野獸派的作品是獻給感官的“安樂椅”，而表現(xiàn)主義繪畫帶給人的是靈魂的痛苦。表現(xiàn)主義畫家往往從現(xiàn)實中尋找借以表現(xiàn)痛苦的形象，但這些形象一旦進入畫面就不再是具體的人物，而成為一個抽象的痛苦的符號。

3立體主義

立體主義的形體解放是一場更徹底的藝術革命，它從根本上打破了傳統(tǒng)繪畫的視覺觀和空間概念，將客觀物象分解，然后按照主觀意愿重新排列組合在畫面上，從而賦予畫面形式本身以至高無上的獨立價值。

畢加索《阿維農的少女》

畢加索《格爾尼卡》4抽象主義

抽象主義有很多支流，風格多種多樣。大致說來，抽象主義可分為兩大類型：一類是以康定斯基為代表的“抒情抽象派”，他們從表現(xiàn)主義蛻變而來，強調表現(xiàn)藝術家內在情感，也稱“熱抽象”；另一類是以蒙德里安為代表的“幾何抽象派”，他們從立體主義過渡而來，追求理性的美，故也稱“冷抽象”。無論是“熱”還是“冷”，“唯情”還是“重理”，將繪畫從客觀世界中獨立出來，是他們的共同追求?？刀ㄋ够兜谝环橄蟮乃十嫛?/p>

他把自己的藝術風格稱為“新造形主義”。他寫道：“立體主義沒有接納它自身發(fā)展的邏輯后果，沒有把‘純粹真實’的表達作為其追求的最終目標。我感到，這種‘純粹真實’只能通過純粹的造形來表現(xiàn)，它本質上是不受主觀感情和客觀表象制約的?！泵傻吕锇矊⑺形镔|的和精神的活動簡化成一種基本的垂直線與水平線的矛盾法則。他認為這一矛盾無處不在，他還將它與陰陽原理聯(lián)系起來。通過方形——垂直線與水平線交叉的產物，這一形狀成了他作品的靈魂——這一原理以濃縮的形式顯示出來。另外，蒙德里安采用了六種元素，即三種色彩(紅、黃、藍)和三種非色彩(黑、白、灰)，從而最單純地表現(xiàn)了宇宙的基本結構。它對現(xiàn)代建筑和商業(yè)設計產生巨大影響。

蒙德里安《紅黃藍構圖》5達達主義

達達主義者以悲觀消極的虛無主義態(tài)度來看待歷史文化和現(xiàn)實社會，他們反對過去所遵循的一切社會法則和習俗；反對邏輯與理性，認為這兩者正是引起戰(zhàn)爭的根源。從專業(yè)角度出發(fā)，他們提倡“反藝術”、“反審美”，否定一切。因此，達達主義與其說是一種風格或運動，是一種精神狀態(tài)。達達主義是充滿著矛盾和悖論的。在思想上十分消極，在行動上卻積極得無以復加。他們蔑視功名，卻又極喜歡炫耀自己；“反藝術”，卻又挖空心思地創(chuàng)作藝術品。實際上，“反藝術”是反對舊藝術，他們要創(chuàng)造新藝術，以“破壞”的方式制作反藝術的物體。

杜尚

《自行車車輪》

《泉》

《畫了胡須的莫娜麗莎》

6超現(xiàn)實主義

深受達達主義影響的一批青年藝術家想在達達的廢墟上重建新的大廈。他們繼承了達達主義的觀念：即我們日常所處的現(xiàn)實是浮面的、虛妄的。他們從奧地利心理學家弗洛伊德那里發(fā)現(xiàn)了用以取代現(xiàn)實的東西——“夢境”。他們信奉弗洛伊德的夢幻心理學說，致力于挖掘、表現(xiàn)那個比現(xiàn)實世界更為真實的世界。于是，就出現(xiàn)了超現(xiàn)實主義。

達利《記憶的永恒》

《內戰(zhàn)的預感》盧梭《夢》7抽象表現(xiàn)主義

抽象表現(xiàn)主義含有抽象主義和表現(xiàn)主義兩個因素，但它的靈魂卻是超現(xiàn)實主義。抽象表現(xiàn)主義者追求的是通過“自動主義”的手段表現(xiàn)潛意識的自我情感。他們注重創(chuàng)作過程中精神體驗和身體動作的價值，而輕視創(chuàng)作活動的物化結果。他們不打算生產出永恒的藝術品。在他們眼里，藝術創(chuàng)作是一個儀式，一幕充滿魔力的啞劇，創(chuàng)作本身就是一種對于生命和自我體驗的禮贊。波洛克

8波普藝術

波普藝術打著“藝術大眾化、取消藝術與生活的界限”的旗號，主張“人人都是藝術家，什么都是藝術”。波普藝術是商業(yè)藝術或廣告藝術的同義詞。它不僅借大眾傳播媒介如電視、