聲樂的呼吸方法

1、呼吸的分類：1、胸式呼吸 胸式呼吸也稱“鎖骨呼吸”法，因其吸氣時雙肩上抬，氣息只在肺的上部而得名“淺呼吸”。這種呼吸法有以下幾種缺點：（1）由于只用胸腔上部，即抬肩來進行呼吸，吸氣不深，氣息容量小，且膈肌與腹部肌肉不能有效的參與呼吸和失去控制呼吸的能力。（2）由于氣息自上胸排除，迫使喉頭，頸肌，下顎和舌根緊張，影響音域擴大和聲區(qū)統(tǒng)一，并缺乏應(yīng)有的色彩變化。鑒于此，現(xiàn)代唱法已經(jīng)很少采用。2、腹式呼吸 這是一種主要依靠下降橫膈膜，用腹部肌肉來控制氣息的呼吸法，稱為腹式呼吸。由于吸氣時腹部竭力膨脹，氣息雖比胸式呼吸深，但仍有其局限性： （1）由于橫膈膜竭力下降，小腹膨脹，致使肋骨收縮，吸氣容量不大。

2、 （2）僅用腹部和橫膈膜控制呼吸，失去胸腔、肋間肌控制呼吸的能力。（3）吸氣過深，使氣息不能積極的對聲帶形成應(yīng)有的壓力，發(fā)出聲音空洞、無力，缺乏圓潤、明朗的色彩，尤其是高音讓人感覺困難。3、胸腹聯(lián)合呼吸 這是一種由胸、橫膈膜和腹部肌肉共同控制氣息的呼吸法，也是我國傳統(tǒng)的“丹田之氣”，即“頭頂虛空，兩肩輕松，氣沉丹田，全憑腰轉(zhuǎn)?！边@種呼吸法在我國的戲曲唱法和近代歐洲唱法中被廣泛應(yīng)用。他的主要優(yōu)點是： （1）全面的調(diào)動了歌唱呼吸器官的能動作用，使胸腔、腹腔、橫膈膜互相配合共同完成呼吸及其控制。因此這種方法吸氣速度快，吸氣深。 （2） 這種呼吸方法在吸氣時下降橫膈膜和張開肋骨同步進行，使胸腔、腹腔全

3、面擴張最大限度的吸入氣，因此在眾多呼吸法中，容量最大的。 （3）對氣息的控制能力強，能均勻、有節(jié)制的吸入空氣，并且能對呼氣氣勢進行有效的控制，使聲音的高、低、強、弱能控制自如。 （4）這種呼吸方法在橫膈膜處有呼與吸、上與下兩股氣流的對抗，形成一個支點，即“橫膈膜的支持”，因此彈性強。吸氣時應(yīng)注意以下幾點：1、 吸氣時，氣要吸得深、吸得松、吸得舒服、吸得均勻而平穩(wěn)，自然而輕松。要防止吸得過緊或過淺。2、 吸氣時，要特別注意吸氣的適度，要結(jié)合歌曲的情緒需要及樂句的長短、音調(diào)的高低及強弱吸得適量，不能過多或過少，多則容易造成全身緊張僵硬，使聲音失去彈性；少則造成膈肌無力，使聲音失去支持力。3、 吸氣

4、時，最好使用口、鼻同時吸氣的方法，應(yīng)該感到深吸氣和打開喉嚨是一個動作。并盡量做到吸氣時無明顯動作，無吸氣聲音。如果吸氣的動作做不好，可以用以下的方法來體會：1、 用“聞花”體會一下吸氣的感覺，我們聞花時，氣息往往吸得自然、柔和而且深入，這跟歌唱的呼吸非常相似。2、 當(dāng)我們跑步、爬山時，呼吸急促而深入，可以從這樣的呼吸中體會到歌唱吸氣時的位置?？傊?，我們應(yīng)該學(xué)會如何吸氣，吸氣是唱歌的準(zhǔn)備，吸得好，準(zhǔn)備充分才能唱的好。二、呼氣 呼氣也就是吐氣。當(dāng)氣體從肺部呼出時，胸廓和兩肋仍要保持張開而無塌陷的感覺，小腹收縮并與下肋保持?jǐn)U張的力量形成對抗，橫膈膜也漸漸上升還原。以橫膈膜及下肋兩側(cè)為支點，使氣息有控

5、制的呼出，從腹腔經(jīng)過胸腔直到振動聲帶發(fā)出聲音形成一個“氣柱”或叫做“音柱”?？傊谙吕摺M膈膜和小腹聯(lián)合操控、互相配合下，共同完成呼氣的環(huán)節(jié)。呼氣時應(yīng)注意以下幾點：1、 呼氣時，氣要呼得勻，呼得穩(wěn)，呼得徹底，呼得柔和而連貫、集中而有彈性，要防止憋氣和漏氣。2、 呼氣時，應(yīng)特別注意對氣息控制的適度。沒有控制的氣息就猶如青煙，很快就散去，就會產(chǎn)生漏氣和氣不足的現(xiàn)象，使聲音失去支持；過分的控制氣息就會是氣息僵、緊，缺乏流動性，產(chǎn)生憋氣和氣息不流暢的現(xiàn)象，是聲音干澀而僵硬。3、 呼氣時，仍需保持吸氣時的狀態(tài)，要用吸氣的感覺去呼氣，仿佛氣息在體內(nèi)往返循環(huán)，生生不息，從而保持和儲備氣息，形成對抗的支持點。

6、總之，是否善于控制歌唱時的呼氣，與歌唱發(fā)聲的好壞，有著直接的聯(lián)系。每個歌唱者都必須學(xué)會呼氣。三 關(guān)于胸腹式聯(lián)合吸氣法中的“支點”歌唱發(fā)聲時，如果已經(jīng)能運用胸腹式聯(lián)合吸氣法，那就會產(chǎn)生呼吸支點的感覺，所謂的呼吸支點，其一是指氣息的保持部分，利用胸腔肋間肌，腹部肌肉和橫膈膜控制氣息的呼出，使氣息在呼出時均勻而有節(jié)制。其二指聲帶的支點，就是聲門閉合，根據(jù)發(fā)聲的高、低、強、弱，調(diào)整呼氣的壓力和聲帶的長度、厚度和張力。使有節(jié)制的呼氣和聲帶正常的振動密切配合。如果呼吸用得對，有了支點的感覺，那當(dāng)我們歌唱發(fā)聲時，便會感到所發(fā)的每一個音都有氣息的支持，發(fā)音響亮、悅耳，并且具有伸縮性以及豐富的色彩變化，而頸部肌

7、肉，下腭，舌根等并不感到緊張。不論唱高、低、強、弱的聲音，都要有呼吸支點，這就是說，所有的聲音，都必須用氣息支持，應(yīng)當(dāng)注意的是，當(dāng)我們發(fā)高、低、強、弱不同的音時，呼吸控制的力量和聲帶的松、緊和張力的大小有變化，但歌者必須體會這些變化，使之不失去呼吸支點的感覺。呼氣和聲帶在發(fā)高音、低音時的變化：1. 唱低音時，呼氣平順，壓力最?。宦晭扉L、松弛、變厚，聲門邊緣閉合，但不靠攏，所以耗氣量比中音大。2. 唱中音時，呼氣壓力比唱低音時大，聲帶縮短、較薄，兩聲帶緊靠聲門阻氣作用增加，所以耗氣量最小。3. 唱高音時，呼氣壓力增大，聲帶縮短，邊緣變薄，張力增加，所以耗氣量比中音大。由此可見，在唱高音、低音、

8、中音時，呼吸的控制可感覺都不一樣，要做到三者都有氣息支持，就需要在實踐中細心體會，才能獲得在呼吸支點的基礎(chǔ)上，控制高、中、低音的呼吸變化的能力。.無聲呼吸訓(xùn)練也稱純呼吸訓(xùn)練。就是按照前面介紹的呼與吸的方法，只呼吸而不發(fā)聲。這對歌唱的基本要領(lǐng)或呼吸部位還不十分明確的歌唱者來講，時十分有用的。同時這種方法也有助于增強呼吸控制能力和鍛煉呼吸肌肉群。無聲呼吸訓(xùn)練大致有四種方法：（1） 慢吸慢呼 吸氣時胸腹張開，上顎提起，口鼻共同緩緩吸氣，即像聞花一樣緩慢自然的吸氣，吸七、八成左右，不可吸得太足，吸得太足可能引起身體的局部緊張，破壞氣息的自然運行；呼氣時仍保持吸氣時的狀態(tài)，待氣息還剩三分左右，開始從新吸

9、氣，若是等氣息呼完再吸，會有上氣不接下氣的感覺，破壞呼吸的感覺。此練習(xí)開始可以呼氣五秒，以后逐步增加。經(jīng)常練習(xí)，既可鍛煉肺活量也可以使呼吸從容自然。(2)慢吸快呼 吸氣時方法跟上面一樣，然后有控制的將氣息快速、短促、間斷地呼出，停、呼循環(huán)交替進行。這可以使人更加明顯的體會氣息下沉是的流通的感覺。(3) 快吸慢呼 吸氣方法跟上面相同，速度加快，跟爬山時一樣大口而自然的吸氣，吸入后保持片刻，再將氣息平穩(wěn)、流暢、連貫的呼出。(4)快吸快呼 如抽泣那樣快速吸氣，急促呼氣，腰肌不停的做擴張收縮的彈性運動，在呼與吸的同時都發(fā)出呵氣的聲音，并且逐步加快呼與吸的頻率。在做上述練習(xí)時，除第四種外，都要做到：呼氣

10、時兩唇微開，上下門牙輕咬，徐徐吐氣，發(fā)出“嘶嘶”吐氣聲，聲帶不發(fā)聲，用以檢測氣息是否平穩(wěn)、均勻。2.有聲呼吸訓(xùn)練 有聲呼吸訓(xùn)練更接近于歌曲演唱的呼吸，它是將單純的呼吸訓(xùn)練與發(fā)聲練習(xí)結(jié)合，這些練習(xí)時將音程與元音相結(jié)合構(gòu)成的，目的任然時幫助歌唱者體會和掌握和體會正確的呼吸方法。它比無聲呼吸訓(xùn)練復(fù)雜得多，除呼吸外，還涉及到各個發(fā)聲器官的狀態(tài)是否正確，氣息與聲音的協(xié)調(diào)配合的平衡與否，以及聲音的音色、音量、音域等諸多問題。有聲呼吸大致分為：連音練習(xí)，斷音練習(xí)，斷、連結(jié)合練習(xí)。連音練習(xí)主要訓(xùn)練歌唱者保持氣息及對氣息的控制力和連貫性；斷音練習(xí)主要訓(xùn)練歌唱者運用氣息的彈力與靈活性；斷、連結(jié)合練習(xí)主要訓(xùn)練歌唱者

11、氣息的連貫性和靈活性的綜合能力。筆者建議，歌唱者在選擇有聲呼吸訓(xùn)練時，應(yīng)當(dāng)從自己的實際水平出發(fā)，先易后難，由淺入深，循序漸進。在選擇訓(xùn)練用的母音時，也應(yīng)當(dāng)據(jù)個人情況而定，比如，部分人聲音過分靠后，聲音暗淡而空悶，這是應(yīng)當(dāng)用i、e母音；如果氣息還不能與聲音相結(jié)合，應(yīng)多做斷音訓(xùn)練；又如喉頭位置過高，肌肉過緊，聲音又?jǐn)D、壓、卡、撐喉嚨的現(xiàn)象，可以選擇a、o、u母音。除此之外，練習(xí)方法還很多，可以用一些練聲曲，在各調(diào)上進行訓(xùn)練，也可以用一些歌曲的某個樂句在各調(diào)上進行訓(xùn)練（一）、換氣筆者認(rèn)為在講呼吸的運用之前，必須先重點理解“換氣”這一概念。常言道：換不好氣，唱不好戲。如果氣換得不好，不但會影響歌唱的連

12、貫性和完整性，還會破壞歌曲的思想內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)，甚至?xí)孤曇粼匠骄o、越唱越憋、越唱越吊甚至聲嘶力竭，難以為繼。可見掌握好換氣不但是歌唱的一項基本功，也是一個重要的技巧。在歌唱中換氣時應(yīng)注意一下幾點：1、適時的呼吸時呼吸質(zhì)量的重要保證，過早、過晚或過快、過慢的呼吸，均會給呼吸造成障礙，呼吸過程中各個環(huán)節(jié)所用的時間也應(yīng)當(dāng)劃分清楚。許多歌唱者都因為沒有這樣的概念或沒把以上的環(huán)節(jié)把握好，吸氣時形成不良好的狀態(tài)，發(fā)出吼吼的聲音最終導(dǎo)致上氣不接下氣。筆者認(rèn)為在歌唱前應(yīng)給兩拍預(yù)備拍提示速度，這是口型呈哼鳴狀態(tài)，上顎提起，牙關(guān)打開，面部放松，形成積極的歌唱預(yù)備狀態(tài)。在第二拍拍點之后吸氣，到第三拍拍點之前閉唇

13、發(fā)音，正好在第三拍拍點時發(fā)出聲來。當(dāng)然這應(yīng)當(dāng)根據(jù)歌曲的速度具體調(diào)節(jié)呼吸的快慢，如樂曲速度快，則用快吸氣，反之則慢吸?？傊诟璩獣r應(yīng)當(dāng)掌握好呼吸的有利的時機，這樣可以避免吸氣過早或者過晚所造成種種弊病。2、要保持換氣的正確部位。當(dāng)唱完第一句時需要換氣時，必須人在正確自然的深呼吸狀態(tài)之下進行吸氣，千萬不要隨意變換吸氣的位置或者多唱幾句使呼吸部位逐漸上移，氣息越來越淺，上胸越來越緊，產(chǎn)生氣息不暢或氣不夠用的現(xiàn)象。3、在相鄰的兩個樂句之間需換氣時，應(yīng)當(dāng)在前一樂句末換氣，而不是在后一樂句開頭換氣。此外，歌唱的呼吸，必須在正確的歌唱姿勢的引導(dǎo)下進行，油料正確的歌唱姿勢，氣息才能暢通無阻的運行。切忌在歌唱時

14、身體松垮，重心不穩(wěn)，頸部僵硬，上胸過緊或聳肩、夾肩、塌胸、挺肚、抬頭、縮脖、翹下巴等等不良姿勢，筆者認(rèn)為正確的姿勢是歌唱呼吸的源泉。(二) 歌唱換氣的方法歌唱時，要計算如何用氣，在演唱要唱的歌曲之前，預(yù)定好在哪些地方需要換氣。一般來講都是在兩樂句之間換氣，當(dāng)然初學(xué)者氣息不夠用可以多換幾次氣，但是在換氣時要盡量照顧歌曲的完整性和流暢度。 節(jié)奏舒緩歌曲，在吸氣時不宜吸得過足，特別是在一口氣唱完一個樂句的時候，吸得太足，在唱后半部分的時候氣息容易變得僵硬，缺乏流動性。又如哈薩克民歌瑪依拉，節(jié)奏輕快，跳躍性強，在氣息不穩(wěn)定或是不夠使時，就會出現(xiàn)“吞字”?的現(xiàn)象，這時候氣息應(yīng)當(dāng)如“狗喘氣”那樣，腰間及腹

15、肌要有彈性，每一個字都應(yīng)當(dāng)“頂”出來，清清楚楚。許多初學(xué)者在唱到“詩人瑪依拉的“依”字時，就沒有聲音了，此時應(yīng)注意氣息要給足，用上腰腹的彈性。筆者建議初學(xué)者應(yīng)當(dāng)在第二小節(jié)最后一個音的四分之三時進行換氣，仍是用快吸的方法進行呼吸。 人體的共鳴器官由胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等組成。（一）、胸腔如前所述，人體胸腔由胸骨、鎖骨、肩胛骨、肋骨、與肋間肌、胸部各種肌肉組成。肋骨共有12對，肋間有富有彈性的肌肉稱為肋間肌。整個肋骨腔形成一個籠狀，肺臟就包圍在里面。吸氣時肌肉向外擴張使肋腔體積加大，呼氣時肌肉收縮使肋腔縮小。鎖骨位于胸骨上端左右對稱生長，兩側(cè)的肩胛骨位于肩峰下面與胸骨上部的七對肋骨相關(guān)聯(lián)。

16、整個鎖骨、肩胛骨與胸骨、肋骨構(gòu)成胸廊。當(dāng)歌唱發(fā)聲時，從聲帶產(chǎn)生的振波一部分順喉室、咽腔、口腔、頭腔、鼻腔各竇去形成共鳴，二另一部分則順氣管到支氣管（胸腔）去形成共鳴。（二）、喉腔（包括喉室）既是一個發(fā)聲振動器官，又是一個重要的共鳴器官。聲帶在氣息作用下發(fā)出的振動聲波所經(jīng)過的第一個共鳴腔便是喉室。因此，歌唱發(fā)聲時，喉室的形狀的改變，不僅對聲音的音高、音色、元音形成起重要作用，同時它還是重要的“共鳴源”。（三）、咽腔在喉腔之上。在聲樂教學(xué)中常常把咽腔細分為喉腔、口腔由于鼻腔等三部分，或稱為咽共鳴管道。其間，會厭后部稱喉咽腔，口腔舌根后部稱口咽腔，軟腭小舌后部稱鼻咽腔。（四）、口腔既是歌唱的語言器官

17、，同時也是極為重要的可以直接調(diào)節(jié)的發(fā)聲共鳴器官。口腔上部又分為硬口蓋和軟口蓋兩部分。硬口蓋是指口腔前部的硬腭與舌部以及下腭構(gòu)成的空間；軟口蓋則指軟腭（小舌）與舌頭后部構(gòu)成的空間?？谇粡堥_的大小是可以任意調(diào)節(jié)的，而軟腭又稱為口蓋帆。它向上提起的狀態(tài)對歌聲的共鳴將起著極其重要的作用。（五）、鼻腔是一種具有固定容積的共鳴腔。它從外鼻孔至內(nèi)鼻孔，后面與鼻腔相同，既是呼吸的通道也是重要的共鳴器官。鼻腔內(nèi)有上、中、下三個鼻道，頂端時嗅覺區(qū)，或日嗅嶺。鼻正中有一軟骨把內(nèi)部分隔為兩部分，其內(nèi)部構(gòu)造十分復(fù)雜。鼻孔入口處生有鼻毛，它的作用是過濾空氣。鼻腔內(nèi)壁附著紅色粘膜，由許多海綿狀的血管組成。鼻腔堵塞就是這些海

18、綿層血管充血的緣故。兩側(cè)經(jīng)過上、中鼻道與鼻竇相通。鼻竇是鼻腔周圍含空氣的骨間空隙，有開口或小管道和鼻腔相通。鼻腔與鼻周各竇的共鳴被普遍認(rèn)為是歌唱訓(xùn)練中極為重要的共鳴環(huán)節(jié)，它對改善歌聲的質(zhì)量，提高藝術(shù)表現(xiàn)力有著不可估量的作用。（三）、頭腔共鳴是指與鼻腔上方相通的竇部，包括額竇、蝶竇、眉心、鼻梁一帶所產(chǎn)生的共鳴。這些部位體積小，位置高，屬于不可改變的共鳴腔體。在歌唱中，尤其是在唱高音時，當(dāng)聲音向眉心上方傳送時，你可以感到眉心附近在微微振動，似乎有些麻醉之感，這就是頭腔共鳴在起作用。唱高音時主要使用頭腔共鳴，它能使聲音色彩華美、明亮集中，富有穿透力，并訥訥產(chǎn)生豐富的高頻泛音。我們平時聽到著名歌唱家高

19、音區(qū)的那種金屬般的漂亮音色，主要是靠漂亮的頭腔共鳴。筆者認(rèn)為不管是初學(xué)者還是有過幾年聲樂學(xué)習(xí)的人，尋找頭腔共鳴是最困難的，所以在平時的聲樂習(xí)中要認(rèn)真體會，多多練習(xí)。（四）、口腔共鳴： 3、口腔共鳴是在口、咽腔和從唇到咽壁的口腔之間的空間里形成的。這些部位的共鳴具有飽滿、明亮的色彩。筆者認(rèn)為對于初學(xué)者體會口腔共鳴，最好選用“啊” 、 “噢”等飽滿的母音進行發(fā)聲練習(xí)。這是筆者幾年的聲樂學(xué)習(xí)中感受到的，口形應(yīng)以上下開合為主，橫向動作為輔。切忌橫向后拉（太扁） ，影響保持共鳴效果空間。 4、胸腔共鳴的共鳴空間體積較大，又處在較低的位置，所以共鳴效果顯得很厚實、低沉。初學(xué)者一般比較難以掌握。在練習(xí)中往往

20、有兩種錯誤傾向：一種是真聲成份太多，音量大而粗俗；另一種傾向是聲音“虛”，不敢使用聲帶的張力。一般可采取用嘆氣的方法練習(xí)胸腔共鳴，注意恰當(dāng)?shù)剡\用聲帶的張力，發(fā)出“嗨”，“嗨” 的聲音。（五）、鼻腔共鳴：鼻腔共鳴是聲波進入鼻腔后所產(chǎn)生的共鳴。鼻腔是氣流呼出和呼入的主要通道，它主要依靠聲波在鼻骨上的振動，形成顱底與口腔之間整個腔體的共鳴。屬于不可改變的共鳴腔體。這個腔體體積較大，在歌唱過程中作用極為重要，它的共鳴音響好壞會直接影響到頭腔共鳴。正確的鼻腔共鳴應(yīng)是圓潤的，聲音靠前的，并具有自然美。筆者在聲樂練習(xí)中就走入了一個誤區(qū)，鼻腔共鳴太重，而且很不自然，直接影響了鼻腔共鳴。所以筆者在以后的練習(xí)中切

21、忌聲音一定要靠前，不能把聲音憋在鼻子里面，這樣唱出來的聲音很不自然，而且不自然。上述各個部位的共鳴雖各具特性，但都不是割裂的，他們相互依賴、相互聯(lián)系，是統(tǒng)一的共鳴整體。初學(xué)者可以分別側(cè)重于各個部位的練習(xí)，如先在自然聲區(qū)（又稱中聲區(qū)、混聲區(qū)）以口腔共鳴為主、鼻腔共鳴為輔練習(xí)中組合共鳴；再在胸聲區(qū)（又稱低聲區(qū)）以胸腔（包括喉腔）共鳴為主、口腔共鳴為輔練習(xí)下部組合共鳴。但要注意三個聲區(qū)之間共鳴音色要協(xié)調(diào)自如，形成統(tǒng)一、和諧、豐滿的共鳴整體。共鳴腔的調(diào)節(jié)： 共鳴腔的調(diào)節(jié)，不僅為正確發(fā)聲所必需，而且還能調(diào)節(jié)聲音的音色變化。從聲帶發(fā)出的基音，在喉腔、咽喉腔發(fā)生基本振動，至口咽腔、鼻咽腔、口腔等共鳴腔而產(chǎn)生

22、“泛音共鳴” 。 “泛音共鳴”對音色變化起主要作用。 因此頭上三個共鳴腔的調(diào)節(jié)，對人聲的音色變化影響最大。我們在歌唱時，應(yīng)該最大限度地利用和發(fā)揮這三個腔體能動的有利條件，使歌唱發(fā)聲具有豐富的色彩變化，避免聲音的音調(diào)乏味。應(yīng)把音色的變化看做表現(xiàn)的有力手段，我們在歌唱時，要根據(jù)歌曲的思想情緒變化，對上述共鳴器官加以調(diào)節(jié)，使共鳴色彩的變化服務(wù)于歌唱藝術(shù)表現(xiàn)的目的。 四、除以上所談到的共鳴之外，常聽到歌唱家談?wù)摗懊嬲止缠Q” 。 貝基先生說： “面罩共鳴是聲音的靈魂” 。足以證明面罩共鳴的極端重要性。面罩共鳴是反映一種唱法，一種高位置的唱法。有的人稱其為共鳴焦點或聲音支持點，更多的人稱其為頭腔共鳴或頭聲

23、。 在三個共鳴區(qū)中，以獲得頭腔共鳴最難。頭聲之所以難練，是因為平時很少用到那么高的音域，經(jīng)常不用，時間長就退化了。但歌唱需要高難度的技巧，其中包括音域的寬廣、聲音的集中等等。因此，就得花更多的精力去練習(xí)高音（頭腔共鳴） 。對初學(xué)者來說，“尋找”共鳴是比較困難的。著名的聲樂教育家沈湘說過，尋找共鳴練習(xí)最好就是用哼唱，即是說的“哼鳴”練習(xí)?！昂啉Q”時，如閉口打哈欠狀態(tài)，雙唇微微閉住，口腔內(nèi)越空越好，鼻、咽腔打開，把氣息的通道留得越寬越好，然后讓氣息順利經(jīng)過這些通道，沿著口腔的咽壁、鼻腔壁進入頭農(nóng)會的蝶竇處，蝶竇處的感覺就是我們前額的眉心處。感覺到聲音向前向上，體會到眉心在震動，從而發(fā)出較明亮集中的“哼鳴”聲音。這個發(fā)出“哼鳴”的眉心處就是我們要找的頭腔共鳴。 為了使三個共鳴腔體有機地結(jié)合起來，形成歌唱共鳴的整體性，在訓(xùn)練時，還可以選擇三個有連帶關(guān)系的母音組進行練習(xí)。這種方法最大的好處是空間比較大，聲音較能通暢地進入各個共鳴腔體。 對初學(xué)者來說，“尋找”共鳴是比較困難的。著名的聲樂教育家沈湘說過，尋找共鳴練習(xí)最好就是用哼唱，即是說的“哼鳴”練習(xí)?！昂啉Q”時，如閉口打哈欠狀態(tài)，雙唇微微閉住，口腔內(nèi)越空越好，鼻、咽