劇本創(chuàng)作教案.docx

精品文檔年 月 日課題緒論課時4教學(xué)目標了解戲劇的概況，系統(tǒng)掌握劇本的格式。教學(xué) 內(nèi)容戲劇的本質(zhì)、劇本與編劇等重點與難點重點：劇本的格式難點：以編劇的修養(yǎng)要求自己教學(xué)方法講授法 討論法 演示法教學(xué)用具多媒體課件要求1、教學(xué)過程分為三個環(huán)節(jié)：復(fù)習(xí)舊課，導(dǎo)入新課；講授新課；布置作業(yè)。2、備注欄內(nèi)標明每個教學(xué)環(huán)節(jié)所用的時間、教學(xué)方法和用具。備 注教 學(xué) 過 程緒論第一節(jié) 關(guān)于戲劇一、戲劇戲?。╠rama）舊時專指戲曲,后用為戲曲、話劇、歌劇、舞劇、詩劇等的總稱。戲劇，指以語言、動作，舞蹈，音樂，木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等?！揪唧w含義】綜合藝術(shù)的一種。有兩種含義：狹義專指以古希臘悲劇和喜劇為開端，首先在歐洲各國發(fā)展起來繼而在世界廣泛流行的舞臺演出形式，中國稱之為話劇。廣義還包括東方一些國家、民族的傳統(tǒng)舞臺演出形式，如中國的戲曲、日本的歌舞伎、印度的古典戲劇、朝鮮的唱劇等。二、戲劇的分類（1）、表現(xiàn)形式的不同： 話劇、歌劇（白毛女、蝴蝶夫人）、舞?。t色娘子軍、天鵝湖睡美人）、詩劇、歌舞劇 （2）、劇情的繁簡和結(jié)構(gòu)不同：多幕劇、獨幕劇劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節(jié)?！澳弧敝盖楣?jié)發(fā)展的一個大段落。“一幕”可分為幾場，“一場”指一幕中發(fā)生空間變換或時間隔開的情節(jié)。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉(zhuǎn)換。初學(xué)改編短小的課本劇，最好是寫成精短的獨幕劇。 （3）、題材反映的時代不同：歷史劇、現(xiàn)代劇 （4）、從情節(jié)主題的不同；悲劇、喜劇、正?。ū矂。?。 （5）、地域色彩不同： 京?。ū本?、滬?。ㄉ虾＃?、豫劇（河南）、呂?。ㄉ綎|江蘇）、川劇、漢?。ê保?、楚?。ê苯鳎?、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等 （6）、演出場合的不同： 舞臺劇、廣播劇、電視劇等第二節(jié) 劇本與編劇一、劇本1.什么是劇本劇本是一劇之本，承擔著描繪藍圖的重要功能，“本”的含義體現(xiàn)在諸多方面：1.離開編劇的基礎(chǔ)勞動，美輪美奐的舞臺表演藝術(shù)就是空中樓閣,2從作用上看，劇本是整部作品的成功保證。因為劇本是藝術(shù)活動的起點，劇本的主題、情節(jié)、結(jié)構(gòu)、風格、語言等因素決定著整部作品的性質(zhì)。劇本是一種文學(xué)形式，主要由臺詞和舞臺指示組成，是戲劇藝術(shù)創(chuàng)作的文本基礎(chǔ)，編導(dǎo)與演員根據(jù)劇本進行演出。也稱為腳本、劇作等等。它以代言體方式為主，表現(xiàn)故事情節(jié)的文學(xué)樣式它是戲劇演出的文學(xué)依據(jù)，是導(dǎo)演和演員二次創(chuàng)作的出發(fā)點在文學(xué)領(lǐng)域里，它是一種獨特的文體；在藝術(shù)領(lǐng)域里，它又接近文學(xué)；在戲劇領(lǐng)域里，它是一切戲劇活動的根本出發(fā)點劇本主要由臺詞和舞臺指示組成。對話、獨白、旁白都采用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現(xiàn)。劇本中的舞臺指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明，包括對劇情發(fā)生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特征、形體動作及內(nèi)心活動的描述,對場景、氣氛的說明,以及對布景、燈光、音響效果等方面的要求。在戲劇發(fā)展史上，劇本的出現(xiàn)，大致在戲劇正式形成并成熟之際。古希臘悲劇從原始的酒神祭禮發(fā)展為一種完整的表演藝術(shù)，就是以一批悲劇劇本的出現(xiàn)為根本標志的；中國的宋元戲文和雜劇劇本，是中國戲劇成熟的最確實的證據(jù)；印度和日本古典戲劇的成熟，也是以一批傳世的劇本來標明的。但是，也有一些比較成熟的戲劇形態(tài)是沒有劇本的，例如古代希臘、羅馬的某些滑稽劇，意大利的初期即興喜劇，日本歌舞伎中的一些口頭劇目，中國唐代的歌舞小戲和滑稽短劇，以及現(xiàn)代的啞劇等等。劇本的寫作，最重要的是能夠被舞臺上搬演，戲劇文本不算是藝術(shù)的完成，只能說完成了一半，直到舞臺演出之后才是最終藝術(shù)的呈現(xiàn)。歷代文人中，也有人創(chuàng)作過不適合舞臺演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋?。?。比較著名的如王爾德的莎樂美等。而好的劇本，能夠具備適合閱讀，也可能創(chuàng)造杰出舞臺表演的雙重價值。一部可以在舞臺上搬演的劇本原著，還是需要在每一次不同舞臺、不同表演者的需求下，做適度的修改，以符合實際的需要，因此，舞臺工作者會修改出一份不同于原著，有著詳細注記、標出在劇本中某個段落應(yīng)該如何演出的工作用的劇本，這樣的劇本叫做“提詞簿”或“演出本”、“臺本” （promptbook）。此外，劇本是完整的演出腳本，有另外一種簡單的舞臺演出腳本只有簡短的劇情大綱，實際的對白與演出，多靠演員在場上臨場發(fā)揮，而這一種腳本則稱為是“幕表”。著名劇本國內(nèi)：曹禺的雷雨、北京人、臥薪嘗膽（后改名為膽劍篇），王昭君、原野 老舍的龍須溝、茶館 郭沫若的屈原、蔡文姬、武則天國外：（挪威）易卜生 玩偶之家 （英）莎士比亞 哈姆雷特代表作有四大悲劇哈姆雷特奧賽羅李爾王麥克白，四大喜劇第十二夜仲夏夜之夢威尼斯商人無事生非2.劇本的內(nèi)容劇本主要由人物對話（或唱詞）和舞臺提示組成。舞臺提示一般指出人物說話的語氣、說話時的動作，或人物上下場、指出場景或其它效果變換等。一個典型的劇本例子如下：公館一室內(nèi)王媽：（小心翼翼地）小姐，您還是得注意身子，就吃點東西吧。趙小姐：（把碗砸在地上）不吃，我就是不吃。（王媽下）3.劇本的結(jié)構(gòu)一部較長的劇本，往往會由許多不同的段落所組成，而在不同種類的戲劇中，會使用不同的單位區(qū)分段落。在西方的戲劇中，普遍使用“幕”（Act）作為大的單位，在“幕”之下再區(qū)分成許多小的“場”。中國的元雜劇以“折”為單位，南戲則是以“出”為單位，代表的是演員的出入場順序，而在明代文人的創(chuàng)造后，將“出”改為較為復(fù)雜的“出”。劇本的結(jié)構(gòu)一般可分為“開端、發(fā)展、轉(zhuǎn)折、高潮、再高潮結(jié)局”。 當然根據(jù)編劇技巧的不同，結(jié)構(gòu)還會變化。如“佳構(gòu)劇”。二、編劇的修養(yǎng)僅靠書本所傳授的藝術(shù)技巧還是不夠的，一個合格的編劇除了掌握藝術(shù)技巧外，還要具備以下修養(yǎng)：1.思想理論修養(yǎng)（盡管情節(jié)曲折，故事感人，也難免淪為平庸、膚淺、無聊甚至落后的泥坑，合格的編劇一定具備思想家的敏銳與理論家的深刻）2.藝術(shù)專業(yè)修養(yǎng)（如編劇、導(dǎo)演、表演、美工、燈光等）3.綜合知識修養(yǎng)（如法律知識、歷史常識等基本常識）4.甘于寂寞、勇于實踐的精神（體驗生活的重要性）三、劇本寫作格式無規(guī)矩不成方圓，這些規(guī)范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家?；蛘?，不至于讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎么專業(yè)的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落里涼快。避免以下錯誤：1寫劇本變寫小說 劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠即時聯(lián)想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界里。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內(nèi)心世界的描述。這些在劇本里是不應(yīng)有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子： “今天會考放榜，同學(xué)們都很緊張地等待結(jié)果，小明別過父母后，便去學(xué)校領(lǐng)取成績通知書。老師派發(fā)成績單，小明心里想：如果這次不合格就不好了。 他十分擔心，害怕考試失敗后不知如何面對家人” 試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。 如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下： 在課室里面，學(xué)生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：“陳大雄！”大雄立刻走出去領(lǐng)取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，準備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什么。小明的父親說：“會合格嗎？”小明說：“會會的?！?“稱小明！”老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現(xiàn)實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領(lǐng)取 2用說話去交待劇情 劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現(xiàn)在要寫的是電影語言，而不是文學(xué)語言。只適合于讀而不適合于看的便不是好劇本。所以，一部優(yōu)秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。 舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調(diào)。 3故事太多枝節(jié) 很多人寫劇本都寫得太多枝節(jié)，在枝節(jié)中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復(fù)雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什么主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。 其實，寫劇本有一句格言：Simple is the best! 愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘下沉的大船當中男女主角的愛情。其他電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。 具體的寫作格式： 1.對服飾，人物，場景做目錄式列表2.場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左 （影視劇本）開場前要有舞臺描述 （戲劇劇本）3.不同人物的對話要另起一行 4.用（ ）標出舞臺提示影視劇本另外注意：場景中出現(xiàn)的音效要黑體標出 第一次出現(xiàn)的人物名要黑體居中如有特效運用，要用黑體標出標明攝象機的關(guān)系 標明場景的切換，“切至”就是硬切，“化至”就是加轉(zhuǎn)場的效果，全部居右年 月 日課題開 端課時4教學(xué)目標要求全面系統(tǒng)地認識生活積累與藝術(shù)感覺，了解什么是戲劇核，學(xué)會寫戲劇開端教學(xué) 內(nèi)容1. 生活積累與藝術(shù)感覺2. 戲劇核重點與難點重點：了解戲劇核難點：掌握戲劇開端的方法教學(xué)方法講授法 討論法 演示法教學(xué)用具多媒體課件要求1、教學(xué)過程分為三個環(huán)節(jié)：復(fù)習(xí)舊課，導(dǎo)入新課；講授新課；布置作業(yè)。2、備注欄內(nèi)標明每個教學(xué)環(huán)節(jié)所用的時間、教學(xué)方法和用具。備 注教 學(xué) 過 程第二章開端第一節(jié) 生活積累與藝術(shù)感覺（一）、生活的積累 1.生活積累的必要性老舍（1899年1966年），京派代表，享年67歲，原名舒慶春，字舍予，滿族，北京人，中國現(xiàn)代小說家、戲劇家、著名作家，因作品很多而獲得“人民藝術(shù)家”稱號。文集四世同堂、駱駝祥子，話劇龍須溝、茶館讀老舍先生的書，仿佛被書中人物引領(lǐng)著，游覽北京的街巷，呼吸北京的氣息，欣賞北京的色彩，聆聽北京的節(jié)奏，感受北京的心情老舍先生的作品，就是老北京的符號??！忘不了老舍先生品北京飲食“良鄉(xiāng)的肥大的栗子，過了砂糖在鍋里唰唰地炒著，連鍋下的茶煙都是香的”，“高粱紅的河蟹，用竹簍裝著，沿街高聲叫賣；而會享受的人們，會在酒樓里，用小小的木錘，輕輕敲裂那毛茸茸的蟹腳”只有老北京才會有如此誘人的風味；也只有老舍先生，才能領(lǐng)略得如此動情傳神！ 老舍先生雖然祖籍山東，可他卻生在北京、長在北京，更無比地愛著北京。他愛老北京的一切，正如舊歷年張貼的年畫:喜慶、稚拙，又不失王者的大氣；細致、精巧，更傳達著文化的氣息。老舍先生正是用自己的筆，用自己的心，以自己對北京的無比熱愛，描繪出一個真實而又理想的北京，一個現(xiàn)實而又詩意的北京。于是，老舍先生的文字，老舍先生的名字，也因此成了北京的象征、北京的符號。 老舍先生出過國，留過洋，他自然懂得時代終究會推動“老北京”變成“新北京”，這是一種欣喜與哀婉交織的復(fù)雜情感。這種情感也常常在他的作品中流露出來。四世同堂的主人公瑞宣，喜歡逛八面槽、大柵欄、琉璃廠，可他也惋嘆“在不久的將來，這些店鋪都會消失”。正因為此，老舍先生在新時代北京的舞臺上，努力創(chuàng)造著新北京的語言和形象，創(chuàng)造著新北京的符號。英達，我愛我家、閑人馬大姐、東北一家人。北大讀心理學(xué)一，直想當演員的英達在學(xué)校里搞起了業(yè)余劇社，在里面做導(dǎo)演和一些組織工作。1983年大學(xué)畢業(yè)，獲“科學(xué)理學(xué)學(xué)士”學(xué)位，1987年畢業(yè)于美國密蘇里大學(xué)戲劇系，獲“導(dǎo)表演高級文藝碩士”學(xué)位。對美國大片的盲目崇拜-父親英若誠的啟發(fā)-扎根于家庭生活的情景劇。2.每個人都有自己的生活有人會發(fā)愁“我明白搞創(chuàng)作不能沒有生活，可我自己經(jīng)歷簡單、閱歷狹窄、沒有生活啊！”當代作家劉心武（人民文學(xué)雜志社主編，代表作品我愛每一片綠葉、鐘鼓樓，“百家講壇之劉心武揭密“紅樓夢”）“每個人身邊都有一口生活的深井” 如韓寒三重門（林宇翔），零下一度（小短篇組成）“數(shù)理化語文英語全很好，音樂體育計算機都零分，連開機都不會，我還是一個優(yōu)等生。但如果我音樂體育計算機好得讓人發(fā)指，葡萄牙語說得跟母語似的，但是數(shù)學(xué)英語和化學(xué)全不及格，我也是個差生?！薄拔恼逻@個東西，在語句通順，錯別字不多到影響閱讀的情況下，好壞完全沒有評判的標準。我隨便拿一篇朱自清的文章交上去，沒有一個老師會覺得自己的學(xué)生寫作文好到有名家的水平了，并且照樣會作出很多修改意見”“我在上學(xué)的時候，喜歡踢球。有人諷刺我說再踢也踢不到國家隊，踢再好也好不過羅納爾多，踢了有什么意思。不許踢了。 那么，如果你自己喜歡開車，我對你說，你再開也開不到麥克拉倫車隊去，開再快也快不過舒馬赫，開了有什么意思，駕照沒收了。”每個人都有自己可寫、能寫的生活，但是凡事不可走極端，過分個人化。3.盡可能開闊視野、增加生活積累要真正深入、明智地理解“自己的這一份生活”，就必須感受、認識更多的生活方面與層面。如美國影片阿甘正傳，題材設(shè)計面相當廣泛，越南戰(zhàn)爭、總統(tǒng)選舉、人生病困、社會心態(tài)、種族糾紛、人際關(guān)系、青春愛情、生存競爭、現(xiàn)代心理等，之所以在全球轟動，就在于編創(chuàng)者能從宏大高超的視點表現(xiàn)，進而形成一幅意象集合。生活積累還包括藝術(shù)實踐閱讀、寫作，并不斷總結(jié)、體會、感悟“讀書破萬卷，下筆如有神”，要成為一個好的編劇，一定要涉獵廣泛，多聽多看。（二）、對生活的見識1.見識是更高一層的積累通俗的講，見識就是指一個人在工作和生活中，知識經(jīng)驗教訓(xùn)以及分析問題的思路解決問題的能力。指明智地、正確地作出判斷及認識的能力見識產(chǎn)生于人的才智,也產(chǎn)生于他的天性與心地。2.見識是對生活的本質(zhì)把握與歷史觀照 對現(xiàn)實生活有準確的歷史洞識與時代觀照3.如何增加見識A切入角度恰當(以誰的立場說話)B層面的顧及(全面)C時空背景的把握(橫向縱向)二、藝術(shù)感覺（一）、藝術(shù)感覺的作用1.什么是藝術(shù)感覺 藝術(shù)感覺又稱藝術(shù)感知、藝術(shù)感受，是一種以感知和體驗為基礎(chǔ)、以情感為動力、以聯(lián)想與想象為體現(xiàn)方式的認識活動與審美能力。 任何人都具備藝術(shù)感覺，只不過相差懸殊而已。不同于哲學(xué)或心理學(xué)中的“感覺”2.藝術(shù)感覺的基因基因（生發(fā)基礎(chǔ)）情感與敏感情感情感體驗。如陸游（與唐婉）愛情故事。陸 游 釵頭鳳紅酥手，黃藤酒。滿城春色宮墻柳。東風惡，歡情薄。一懷愁緒，幾年離索。錯、錯、錯。春如舊，人空瘦。淚痕紅浥鮫綃透。桃花落，閑池閣。山盟雖在，錦書難托。莫、莫、莫。唐婉 釵頭鳳世情薄，人情惡。雨送黃昏花易落，曉風乾，淚痕殘。欲箋心事。獨語斜闌。難、難、難。人成各，今非昨。病魂嘗似秋千索。角聲寒，夜闌珊。怕人尋問，咽淚裝歡。瞞、瞞、瞞。敏感敏感就是指及時、迅速地捕捉、感受可供藝術(shù)創(chuàng)作的生活素材的能力靈感：突發(fā)性、易逝性。偶然后的必然：長期的準備與思考。（二）、聯(lián)想與想象聯(lián)想近似聯(lián)想對比聯(lián)想因果聯(lián)想想象再造想象與創(chuàng)造想象理智想象與情緒想象想象的手段 P391.組接2.化合3.反對4.夸張5.變形第二節(jié)戲劇核一、構(gòu)思意向構(gòu)思意向指創(chuàng)作者因某種“觸發(fā)”，調(diào)動了自己的生活積累與藝術(shù)感覺所做的趨向性藝術(shù)思維。構(gòu)思意向大體可分為三種實現(xiàn)類型：1.藝術(shù)感知型 A 連覺式 B 生發(fā)式 C 引爆式 2.觀念演繹型如阿Q正傳，便是在心中早就積蓄著一種對當時國民性的批判性觀念，對國民劣根性的種種表現(xiàn)，云游深惡痛絕的理性認識。3.潛意識型利用諸如直覺、幻覺、夢乃至錯覺，進行大體規(guī)范內(nèi)的半自覺或不自覺的藝術(shù)思維。二、戲劇核戲劇核是戲劇或影視作品全部內(nèi)涵的生發(fā)點、核心，是思想、情感與素材形象初步藝術(shù)結(jié)合的意象實體。戲劇核的構(gòu)成：1.戲劇核的元素之一：戲劇題材 廣義：工業(yè)題材、農(nóng)業(yè)題材、戰(zhàn)爭題材、都市生活題材、愛情題材 狹義：“戲”所具體表現(xiàn)的特定的人物、情景、事件、第一,選擇人們感興趣的和人們感到重要的題材。第二，要選擇自己所熟悉并獨特“發(fā)現(xiàn)”的題材。第三，選擇具有戲?。ɑ蛴耙暎┬蜗筇厣念}材。2. 戲劇核的元素之二：題旨作為戲劇核的元素，題旨是未來戲劇內(nèi)容的精神主導(dǎo)，是創(chuàng)作過程中的靈魂與統(tǒng)帥。題旨的要求：第一，真誠、美好。 第二，深刻、獨到。 第三，要具有時代感。 第四，題旨與題材相符。3. 戲劇核的元素之三：藝術(shù)基調(diào)常常有這種情況，作者已經(jīng)確定了題材、題旨，就是不能下筆，或者仍然無所適從，整體藝術(shù)意向就是在頭腦間出不來?！罢也坏礁杏X”只有當這種感覺終于找到之后，整個藝術(shù)構(gòu)思才活躍起來，戲劇才有了基本雛形，這種“感覺”，就是與既定的題材、題旨相契合的藝術(shù)品格或藝術(shù)基調(diào)。猶如拉小提琴或彈琵琶，只有調(diào)好弦，定準調(diào)，才能得心應(yīng)手地演奏樂曲。三、實踐剛剛開始創(chuàng)作的人常常會覺得找不到好題材，有時候找到了又無法肯定好不好。俗話說，戲如人生，戲劇可以直接從真實生活中取材，從小缺口打開人物或事件空間，也可以改編自歷史、軼事、傳記、小說、神話、典故等前人的“遺產(chǎn)”。假定我們已經(jīng)想到一個題材，接下去的要自問的問題是：1.我為什么要寫這個戲？或者說，我的中心思想或目標是什么，我想跟觀眾分享什么？沒有目的或中心意旨的行動是不太可能產(chǎn)生力量而達到完善，感人的結(jié)果的。2.我要跟誰分享？我要如何表達？這兩個問題和上面的問題是互相牽連的，例如當我們想以小學(xué)生或大學(xué)生為主要接收對象時，用字用語、敘述方式、文字意象等的選擇，必須要采取不同的設(shè)計，才能有效地完成表達的意圖。3.決定事件發(fā)生的時、空，并且把空間簡單地畫出來。4.為劇中主要人物編寫“傳記”，不要邊寫劇本邊想，那樣很可能會事倍功不到半。傳記內(nèi)容最好包括下列各項：年齡 語言能力 教育程度 宗教信仰 父母親友童年 待人態(tài)度 社會地位 工作情形 經(jīng)濟現(xiàn)狀野心 想象力 理解力 人生目標（主要、次要）體能（包括身高、體重、視力、聽力、習(xí)慣動作等）阻力（包括過去的、現(xiàn)在的、將來可能遇到的主要、次要各種阻力）其他你認為在劇情發(fā)展中可能產(chǎn)生影響的因素5.劇本形式與文體形式與內(nèi)容要相輔相成，非但要考慮上面說的“為什么寫？跟什么人分享？如何表達，”更要進一步考慮用什么方式表達也就是劇作作家采用什么態(tài)度來呈現(xiàn)。例如歌頌、諷刺、批判、寫實、寓言、幻想、科幻等文體，各有各的效果，應(yīng)該加以選擇，以期達到最佳配合。6.決定行動進程與變化依循在劇本賞析部分介紹過的緣起、變承、沖突、逆轉(zhuǎn)、匯合等，草擬出劇情的發(fā)展路線和起伏節(jié)奏：情節(jié)的主線是什么？如何設(shè)計“眾峰環(huán)抱”（用什么副線）來烘托主峰？雖然并不是所有的戲都必須有起、承、轉(zhuǎn)、合，必須有鮮明的人物性格，但是在初練編劇的人來說，除非你是天才，開始時按部就班比較不會誤入歧途，走火入魔，發(fā)現(xiàn)寫不下去了要從頭再來。年 月 日課題中 部課時12教學(xué)目標知識目標：人物的配置能力目標：人物的設(shè)計及情節(jié)進程組織教學(xué) 內(nèi)容1. 人物的配置、性格設(shè)計與表現(xiàn)手法2. 情節(jié)進程3. 結(jié)構(gòu)、入戲與脈絡(luò)4. 沖突重點與難點重點：人物的配置與情節(jié)結(jié)構(gòu)方法難點：沖突的組織與解決教學(xué)方法講授法 討論法 演示法教學(xué)用具多媒體課件要求1、教學(xué)過程分為三個環(huán)節(jié)：復(fù)習(xí)舊課，導(dǎo)入新課；講授新課；布置作業(yè)。2、備注欄內(nèi)標明每個教學(xué)環(huán)節(jié)所用的時間、教學(xué)方法和用具。備 注教 學(xué) 過 程第三章 中 部第一節(jié) 人物的配置、性格設(shè)計與表現(xiàn)手法一、人物的配置 1.數(shù)量不宜多2.人物性質(zhì)定位準確3.人物關(guān)系現(xiàn)實關(guān)系,戲劇關(guān)系-性格沖突二、人物要活1.構(gòu)思要從人物出發(fā)英威廉阿契爾說：“不論一個劇本的萌芽是什么一件軼事、一種情勢、或者其他等等如果人物不是在很早的時候就進入戲，而且決定戲的發(fā)展的話，那么作為一件藝術(shù)品來說，這個劇本是沒有什么價值的?！庇薪?jīng)驗的的作者與沒經(jīng)驗的作者，區(qū)別就在于，前者善于把觸發(fā)自己靈感的那些生活素材，盡快與自己所熟悉的人物靠攏。而后者則就事論事地滿足于編造一個故事。2.人物要有獨特的行動如水滸傳中武松殺嫂與石秀殺嫂。武松，先告訴士兵給哥哥辦喪事，置頂四名把守門口，準備飯菜，請來會寫字的入座，酒過三巡，要他錄口供，抓來潘金蓮，說完就殺了。石秀，先殺了奸夫，取得楊雄的諒解，安排巧計，騙嫂嫂和侍女翠屏上山，當著楊雄的面，讓她們說清楚偷和尚的事實，成人了誣陷自己的罪孽，然后遞過刀，由楊雄親自把嫂嫂開膛破肚，完了說出退路，投奔梁山。武松與石秀都是英雄，但武松是落落大方的人，而石秀卻又消除計較的特點。3.寫人不要簡單化戲劇創(chuàng)作常犯的錯誤是，人物臉譜化，特別是對立面人物，一些作者常常竭盡丑化之能事，要么“獐頭鼠目”，要么“豬肚象鼻”，其實生活是復(fù)雜的，溫柔中可能充滿力量，粗暴有時恰恰是軟弱的表現(xiàn)，不謙虛和不誠懇有時是用假謙虛和誠懇來表現(xiàn)的。如地位十分低賤的侍女，卻具備了非常高尚的靈魂。4.人物要有發(fā)展5.運用細節(jié)刻畫人物6.寫好人物的第一次出場7.寫好人物的對話杜甫”語不驚人死不休”為了找到恰當?shù)脑~句,有位詩人把胡須都捻斷了.對話,是戲劇藝術(shù)的重要藝術(shù)手段,是人物的心聲.8.努力塑造典型人物第二節(jié) 情節(jié)進程一、故事與情節(jié)的區(qū)別1.什么是故事？權(quán)威的解釋是，敘事文學(xué)作品中一系列為表現(xiàn)人物的性格和展示主題服務(wù)的有因果聯(lián)系的生活事件。真實或虛構(gòu)的用作講述對象的事情，有連貫性，富吸引力，能感染人。2.什么是情節(jié)？權(quán)威的解釋是，敘事文學(xué)作品中人物和斗爭的演變過程。事情的變化和經(jīng)過。一般說來，故事是以時間為依存的。情節(jié)則是以因果關(guān)系為依存的。如：英國著名小說家福斯特舉例“國王死了，然后王后也死了”這是故事。而“國王死了，王后也傷心而死”這是情節(jié)。 沒有故事，不可能構(gòu)成情節(jié)；反過來說，沒有情節(jié)，卻可以構(gòu)成故事。二、戲劇情節(jié)的重要性1.關(guān)于情節(jié)在戲劇文學(xué)作品中的重要作用，亞里士多德可能是說的最透徹的了他認為：悲劇的成分必然是六個即情節(jié)、性格、言詞、思想、形象與歌曲?！傲鶄€成分里，最重要的是情節(jié)，即事件的安排”2.關(guān)于情節(jié)的重要性，高爾基也說過十分著名的話 “情節(jié)是人物性格發(fā)展的歷史”3.中國戲曲注重情節(jié)，講究傳奇，講究情節(jié)的生動曲折。（舉例竇娥冤、梁山伯與祝英臺）（舉例果戈里欽差大臣） 當然，我們強調(diào)情節(jié)的重要性，同時也要注意另一個問題，即防止過于迷戀、依賴于情節(jié)。如果劇作家一旦熱衷于制作離奇的情節(jié)，也就容易寫出矯揉造作、令人生厭的作品來。三、小型戲劇情節(jié)設(shè)置的要求1.新奇小型戲劇的情節(jié)要新奇，這是由小型戲劇的特性決定的。“在獨幕劇里應(yīng)當寫荒唐事獨幕劇的力量就在這兒”契科夫的這句話，道出了小型戲劇選材的美學(xué)意義。生活中的奇人奇事雖然具有極大的偶然性，但常?？梢詮闹邪l(fā)現(xiàn)某些社會本質(zhì)的東西，奇特的人與事又極有利于小型戲劇的情節(jié)結(jié)構(gòu)與性格塑造。如竇娥冤、梁山伯與祝英臺等2.真實情節(jié)要新奇，但它的前提是必須真實，因為戲劇情節(jié)的真實性，是戲劇作品最基本、最重要也是最起碼的要求。 藝術(shù)要真，還要美，又要善，是真、善、美的統(tǒng)一。生活真實是在歷史上、現(xiàn)實生活中，曾經(jīng)發(fā)生或正在發(fā)生或普遍認為可能發(fā)生的事實，或者與這種事實十分相似的事件。 藝術(shù)真實在藝術(shù)作品中所反應(yīng)的過去、現(xiàn)在或未來的生活確實是真實的，或由于藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作，使讀者或觀眾認為是可信的，課接受的，由于他們知道藝術(shù)的特點，所以忽略在實際上不會出現(xiàn)的那些時間、情節(jié)或細節(jié)的真實性。3.生動一般說來，凡事鮮活的、引人入勝的、曲折的、感人的、深刻的藝術(shù)情節(jié)都可以說是生動的。四、戲劇情節(jié)的由來1.提煉2.改造（舉例面試、大學(xué)小事、落葉歸根、一網(wǎng)打盡，引導(dǎo)學(xué)生從平凡的日常生活中提煉出奇巧的藝術(shù)情節(jié)，并將生活素材改造為藝術(shù)情節(jié)） 五、情節(jié)設(shè)計的技巧與原則（一）技巧1.轉(zhuǎn)折2.抑揚3.張弛4.蓄放5延宕6.伏應(yīng)（藏露）7.倒勾（反彈）（二）原則1.情節(jié)設(shè)計必須符合生活真實2.情節(jié)設(shè)計要符合人物性格3.情節(jié)設(shè)計不能表象地敷衍生活，更要避免俗套第三節(jié) 結(jié)構(gòu)入戲與脈絡(luò)一、結(jié)構(gòu)要巧1.戲劇結(jié)構(gòu)戲劇結(jié)構(gòu)又稱“布局”，即情節(jié)的安排。狄德羅在論戲劇藝術(shù)中說：“布局就是按照戲劇體裁的規(guī)則 而分布在劇中的 一段令人驚奇的歷史”胡可習(xí)劇筆記具體指出戲劇結(jié)構(gòu)就是“除了分幕分場，還要考慮怎樣出角色，怎樣做介紹，以及人物上場下場的原由，場與場之間如何銜接等等。此外，那些內(nèi)容正面敷衍，那些內(nèi)容側(cè)面交代；那些是正戲，需要大力渲染；哪些是過場，需要草草帶過；何處從容描繪，何處步步緊逼；何處賣何關(guān)子，何處插何笑料；何處須先設(shè)埋伏。何事易后作呼應(yīng)；何處跌宕，何處高潮；怎樣開場，怎樣閉幕”2.戲劇結(jié)構(gòu)樣式顧仲彝編劇理論與技巧中概括了三種結(jié)構(gòu)： A 開放式結(jié)構(gòu)，即把戲劇情節(jié)從頭至尾原原本本表現(xiàn)在舞臺上。如梁山伯與祝英臺，從父母準許到杭州讀書起-遇見梁山伯-草橋結(jié)拜-同窗三年-十八里長亭相送-英臺被逼婚-樓臺會-山伯病死-英臺哭靈投墳-化蝶。原原本本，一絲不漏。這種結(jié)構(gòu)的特點是廣度較大，深度較淺。 B 封閉式結(jié)構(gòu)，往往只寫高潮至結(jié)局，集中表現(xiàn)戲劇性危機，而對于過去的事件和人物關(guān)系則用回頭和內(nèi)省方式，隨著劇情發(fā)展逐步交代出來，如玩偶之家。這種戲劇結(jié)構(gòu)的特點是廣度較小，深度較大。 C “人物展覽式”，如茶館日出，這類戲的特點是，人物比較多，情節(jié)比較少，展示社會一角的橫斷面，接近生活真實。這類戲結(jié)構(gòu)難度大，一般不易掌握。3.戲劇結(jié)構(gòu)形態(tài)起、承、轉(zhuǎn)、合戲劇結(jié)構(gòu)大體上可以分為四個部分，即“起、承、轉(zhuǎn)、合”，中國傳統(tǒng)編劇理論要求達到“鳳頭、豬肚、豹尾”的境界。（元代文人喬夢符談到寫“樂府”的章法時提出“鳳頭”、“豬肚”、“豹尾”之喻。）起，是矛盾的開端，好比導(dǎo)火索的點燃。要清楚明白地揭示出矛盾雙方的面貌、處境、力量、趨向和特點，點名沖突的性質(zhì)。起的部分一般很短，貴在干凈利索，一目了然，引起觀眾的期待。避免冗長與平鋪直敘，力求迅捷與具有行動性。 “開端”稱作“鳳頭”，意思就是要把這部分寫的峭拔、醒目。承，是矛盾的發(fā)展，矛盾逐步激化，量變的積累，導(dǎo)火索越燃越旺，危機感不斷上升。情節(jié)逐漸錯綜復(fù)雜，曲折多變，尖銳緊張，層層展開。承的部分占全劇篇幅最大，又要螺旋上升，一氣呵成，是結(jié)構(gòu)的難點。中國傳統(tǒng)戲曲編劇理論稱這部分為“豬肚”，而一般說來，它占全劇的三分之二左右的篇幅。作者必須傾全力把它寫好，因為它決定著全劇的成敗。這一部分戲，應(yīng)該是時而快，時而慢，時而疾風暴雨，時而月朗風清，它一方面向著矛盾的解決方向前進，另一方面，作者又恰如其分地抑制著這種前進的意向，不讓它一下子沖到頭。轉(zhuǎn)，是矛盾發(fā)展的高潮、頂點。所謂“高潮”，乃是全劇最大的重點，總的轉(zhuǎn)折，即戲劇沖突最強烈的地方，也是劇中人物的意志面臨最嚴重考驗的時候。導(dǎo)火索引起的總爆發(fā)，是全劇最緊張最精彩的時刻，也是最具有意義的時刻。人物性格得到深入的揭示，主題思想得到最有力的表達。這是戲劇的核心部分，貴在有雷霆萬鈞的分量。合，是矛盾轉(zhuǎn)化后結(jié)局，爆炸之后的新境界，要像爆炸閃光的反射，照亮人們的眼睛。合緊接著轉(zhuǎn)，轉(zhuǎn)后即合，要簡短而有余味，貴在發(fā)人深思。起承轉(zhuǎn)合四個部分，都要引導(dǎo)觀眾的心理活動變化的作用，起要令人期待，承要引人入勝，轉(zhuǎn)要叫人震動，合要使人回味。麻雀雖小，五臟俱全，哪怕是最短小的微型小品，也都有起承轉(zhuǎn)合。4.小型戲劇的結(jié)構(gòu)手法（1）從高潮入手（2）“發(fā)現(xiàn)”與“突轉(zhuǎn)（3）伏線（4）側(cè)寫二、入戲要快1.鳳頭、豹頭說一般說來，一個戲的開頭包括兩個內(nèi)容，一是開場，二是開端。開場是指破題介紹，是戲劇開端前的說明交代部分。包括追述往事，描繪性格，闡釋情況，闡述人物之間的關(guān)系的動作與對話。開端是指戲劇矛盾的發(fā)生，在西洋古典戲劇里，往往用序幕、合唱隊或開場詩來向觀眾交代后才進入戲劇的開端；在中國的傳統(tǒng)戲曲里，往往采用自報家門的方式而后進入戲劇開端。兩種主張，“鳳頭”和“豹頭”，“鳳頭”的特點是光澤明凈，美麗俊秀，一目了然；“豹頭”的特點是花斑成彩、炯炯有神，漂亮醒目。鳳頭如白蛇傳第一場“游湖”，白素貞向往人間，攜校慶漫游西子湖畔，柳下避雨，邂逅許仙，風雨同舟，默默相許，遂以借傘為由，訂約而去。豹頭如徐九經(jīng)升官記第一場“搶親”，喜堂上舉行婚禮，儐相正喊著“一拜天地，二拜高堂，夫妻對拜”，只聽新娘慘呼一聲“天哪”，突然掀掉蓋頭，甩下紅斗篷，露出一身白衣服，手捧靈牌，一面哭祭丈夫的亡靈，一面通吃站在眼前的新郎，然后把匕首要自盡，生死關(guān)頭，一位青年將軍帶兵沖進喜堂，搶走新娘，場上的新郎阻攔不住，決定去求王爺出面要人。演到這里，戛然而止，這場戲便是“豹頭”的成功之作。2.入戲慢的原因（1）起點太遠（2）焦點太亂（3）疑點太多3.幾種開頭方法（1）沖突法 戲一開場就發(fā)生沖突（2）布陣法 戲一開始就布下戲劇沖突的情勢，便與快速入戲。如立秋。（3）渲染法 從正面或反面進行渲染，使觀眾產(chǎn)生興趣。如欽差大臣（4）意外法（5）自報家門法 （6）當頭一棒法（7）南轅北轍法（8）逼上梁山法 一開場就吧人物拋向一個十分尖銳的戲劇情境滯洪，然后開展沖突4.三宜三不宜一是宜近不宜遠，小型戲劇的規(guī)模由于時空的限制，有它一定的長度，反映生活矛盾的起點與終點之間的距離不能太遠。二是宜簡不宜繁，搞的太復(fù)雜了連交代前史，交代人物關(guān)系都來不及，哪有時間與精力寫好沖突呢？一般說來，圍繞一件事，單刀直入，然后一波三折，全劇一氣呵成，就是掌握小型戲劇創(chuàng)作技巧的關(guān)鍵了。三是宜動不宜靜，劇情始終處于流動狀態(tài)，即使是平靜的開場，也要顯示出內(nèi)心的情感的或世道的不平靜。三、脈絡(luò)要清所謂脈絡(luò)，是指作品的線索條理頭緒層次。如孔乙己的茴香豆，魯迅先生的小說孔乙己，只用了兩千八百多字，相當于一個戲劇小品的篇幅，幾乎寫了孔乙己的一生，但這個人物卻至今還活在人們心里。一、戲劇的拿手戲一而再，再而三1.一唱三嘆 抓住刻畫人物命運轉(zhuǎn)折的關(guān)鍵部位，一唱三嘆，反復(fù)渲染，欲罷不能2.一波三折 抓住人物情感的關(guān)鍵場合，細細錘煉，層層遞進，一波三折，情深深雨蒙蒙方瑜要把爾豪讓給可云，爾豪對她坦白自己的愛情有多深，方仰頭一記長嘆：“老天??！”3.一步三吟 抓住刻畫人物性格的關(guān)鍵細節(jié)，精雕細刻，一步三吟，一個往真相處引，一個故意回避繞開真相。二、略寫的原則1.戲劇矛盾的開端和結(jié)尾要略寫2.“面”要略寫，面上的內(nèi)容往往是渲染氣氛，交代背景，起烘托作用的。3.與主題關(guān)系不大的內(nèi)容要略寫三、梳理脈絡(luò)的方法梳理脈絡(luò)的方法，關(guān)鍵是善于做加減乘除法1.善于做減法 把作品的核心部分，也是最光彩的部分清理出來，刪減掉骨干外多余的部分。選擇、提煉2.善于做加法 不光要刪去應(yīng)該刪去的東西，要學(xué)會增加應(yīng)該增加的情感描寫，增添血肉。加工、改造3.善于做乘法 成倍的增長某幾種因素，以至于發(fā)展到極度夸張的程度?？鋸?、強調(diào)4.善于做除法 所謂做除法，是因為有些戲布局混亂，切入口沒有找準，用減法難以解決問題，只好三下五除二，動筋傷骨，甚至另起爐灶了。虛構(gòu)、創(chuàng)造第四節(jié) 沖突一、概念戲劇沖突即conflict of dramaturgy，表現(xiàn)人與人之間矛盾關(guān)系和人的內(nèi)心矛盾的特殊藝術(shù)形式?？勺g為分歧、爭斗、沖突等等。同時也是戲劇中矛盾產(chǎn)生、發(fā)展、解決的過程，由戲劇動作體現(xiàn)出來。二、特征1.扣人心弦，具有激烈性2.張弛結(jié)合，具有節(jié)奏性3.集中壓縮，具有凝練性（舉例葉落歸根讓同學(xué)們概括沖突的特征）三、戲劇沖突的具體表現(xiàn)形態(tài)1.具有心理特點的沖突形態(tài)：包括目的沖突、思想沖突、心靈沖突、世界觀沖突、意志沖突、觀念沖突、道德沖突、精