好萊塢類型電影.ppt

影視藝術(shù)欣賞,第五節(jié)好萊塢類型電影,一、類型電影：大工業(yè)社會(huì)的產(chǎn)物,類型電影是一種工業(yè)與藝術(shù)重合發(fā)展的現(xiàn)象。類型電影的形成，便首先是工業(yè)社會(huì)發(fā)展的需要。,1、工業(yè)發(fā)展，分工的日益細(xì)化使勞動(dòng)者有了更多的休息時(shí)間和娛樂時(shí)間；人們希望了解和交流不同的生活方式和價(jià)值觀念。于是，分門別類的類型電影應(yīng)運(yùn)而生，滿足了這部分觀眾的需求。,2、現(xiàn)代生產(chǎn)的組織方式也決定了類型電影的必然誕生。電影生產(chǎn)的循環(huán)過程為：大量投資按流程分工合作生產(chǎn)觀眾買票完成消費(fèi)。這就促使制片人傾向于模仿票房成功之作，在觀念上追隨主流性社會(huì)思潮。,3、從電影藝術(shù)內(nèi)部來看，它明顯的形態(tài)區(qū)別產(chǎn)生了不同的電影類型：因電影能表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)畫面，故以動(dòng)作吸引觀眾的動(dòng)作片應(yīng)運(yùn)而生；因電影能用技術(shù)手段造成特效，于是有了喜劇片的雛形；又因電影藝術(shù)富含了其他藝術(shù)門類的元素，因此一部分影片在其它藝術(shù)的構(gòu)成模式上形成類型，如偵探片模式來源于偵探小說，喜劇片由滑稽表演而來，“西部片”的敘事模式則來源于19世紀(jì)的“情節(jié)劇”等等。,二、類型電影：“模式化”及其“破格”,類型電影的最基本特征被歸納為“模式化”，即在同一類型中相對(duì)模式化的主題、模式化的人物、模式化的敘事結(jié)構(gòu)及模式化的影像、風(fēng)格等。,模式化既是指創(chuàng)作者對(duì)創(chuàng)作套路的創(chuàng)造和遵循，也是指觀賞者對(duì)此一創(chuàng)作套路的駕輕就熟和由此產(chǎn)生的視聽快感。,1、主題,一般而言，類型電影具有自己較為固定的基本主題。相對(duì)作家電影，類型電影更注重的是共性而不是個(gè)性，是集體體驗(yàn)而不是個(gè)人體驗(yàn)?！懊恳环N類型電影都有自己特定的基本主題，這一主題中總是包含著一種或幾種有意義的、同時(shí)又是不可解決的文化或社會(huì)沖突。而類型電影正是以這種永遠(yuǎn)不可能解決的沖突的重演而使觀眾一次次走進(jìn)電影院的。”,美國西部片：美國人弘揚(yáng)開拓精神、英雄主義精神喜劇片:對(duì)自我、對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越精神音樂片:輕松愉快中國武打片:永遠(yuǎn)的懲惡揚(yáng)善、民族主義精神等,2、人物,如果說作家電影所塑造的是獨(dú)特的有深度的立體和圓形人物的話，那么類型電影中的人物，則一般使用分門別類的各種模式化形式體系，創(chuàng)造出定型化的人物。,西部片中“英雄救美”的神槍手，觀眾百看不厭；好萊塢愛情片中的“灰姑娘”，觀眾永遠(yuǎn)會(huì)和她同喜同悲。美國重要的類型批評(píng)家勞勃華蕭在電影記事：西部片中認(rèn)為，西部片的主角是一個(gè)從容不迫、渾然天成的人，他不需要努力就超人一等“當(dāng)我們見到他時(shí)，他就已經(jīng)是如此了：他能毫不差錯(cuò)地馳騁馬匹，面對(duì)死亡而無懼色，遇見敵人時(shí)，槍拔得比他快、射得也比他準(zhǔn)?！?3、敘事,類型電影的敘事，也是程式化的。每一類型的電影，都有自己一套程式化的敘事規(guī)則。,以驚險(xiǎn)片而論，它是一種讓觀眾體驗(yàn)懸題、驚悚情感的類型電影。它的基本敘事動(dòng)力就是主人公處在危險(xiǎn)之中卻不知這危險(xiǎn)、威脅究竟來自何處何時(shí)；敘事結(jié)果是主人公暫時(shí)脫離危險(xiǎn)；敘事所要揭示的基本情感則為現(xiàn)代人的心理恐懼。,4、視聽形式,較典型和成熟的類型電影在視聽形式等方面也是模式化的，我們所說的某一類型的標(biāo)志性特征，除了指其主題、人物、敘事等，另一重要的直觀的標(biāo)志便是其造型風(fēng)格、視覺圖譜等。,美國西部片,環(huán)境造型：喀斯特地貌、陡峭的山谷，一望無際的沙漠、荒原、人煙稀少的小鎮(zhèn)、印第安人部落等等；攝影造型：十分注重運(yùn)動(dòng)感和形式感，講究地平線的處理，經(jīng)常使用大廣角鏡頭，硬焦點(diǎn)帶來的粗獷風(fēng)格，大量的土黃色基調(diào)等；道具：寬邊帽、牛仔服、皮褲、馬靴、駿馬、來福槍、左輪槍等等。,驚險(xiǎn)片的視聽形式：主觀鏡頭的大量運(yùn)用，時(shí)常出現(xiàn)窺視視點(diǎn)和無人稱視點(diǎn)，主客觀視點(diǎn)之間的突然跳躍，反常規(guī)的不完整構(gòu)圖，動(dòng)蕩分裂的視覺環(huán)境，加上快速剪接和驚悚的聲音效果，使影片的視聽形式引發(fā)驚悚的心理效應(yīng)。,“破格”和“創(chuàng)新”,引導(dǎo)著誘惑著觀眾一次次走進(jìn)影院的，除了“固定模式”的吸引，還有著對(duì)“破格”和“創(chuàng)新”的期待及其帶來的新鮮感和審美歡愉。,當(dāng)然，類型片的“破格”和“創(chuàng)新”和作家電影等藝術(shù)片是不同的?！澳Ｊ交焙汀捌聘瘛痹陬愋推?，是一對(duì)相輔相成的辯證的概念。“破格”的前提必須是建立在熟悉了這一類型的所有重要作品、遵從了這一類型所有基本模式的基礎(chǔ)之上的。羅伯特瓦爾肖曾說：“首創(chuàng)性只有在這樣的程度上，亦即當(dāng)它只是加強(qiáng)了所期待的體驗(yàn)而不是根本改變它時(shí)才是受歡迎的?！?*三、關(guān)于好萊塢電影,1、類型片無休止循環(huán)：好萊塢的法寶有三：大制片廠制、明星制、類型片。,世紀(jì)年代，電影制造者模仿福特汽車的流水線的方式開始生產(chǎn)電影，有人提供想法（），有人寫情節(jié)，有專門的對(duì)話專家來設(shè)計(jì)對(duì)話，有人專門負(fù)責(zé)往劇本里加噱頭，最后由劇本醫(yī)生來審定，我們看電影片頭署名的編劇其實(shí)不是劇本的寫作人，這個(gè)寫作人經(jīng)常就是劇本醫(yī)生。,類型片如災(zāi)難片、動(dòng)作片、恐怖片、戰(zhàn)爭片以及喜劇片等等，這是商業(yè)電影的產(chǎn)物，最初是大家一哄而上模仿受歡迎的電影的結(jié)果。,我們經(jīng)常把類型電影叫循環(huán)電影因?yàn)樵谀甏臅r(shí)候，米高梅公司的老板說過：“我們一共只有十五個(gè)劇本，從第一個(gè)開始拍，拍到第十五個(gè)以后我們掉過頭來從第一個(gè)開始再拍一次。因?yàn)樯弦淮问軞g迎的電影有什么理由這一次不受歡迎呢？”確實(shí)，這些類型片經(jīng)過不斷的重復(fù)，已經(jīng)千錘百煉到了爐火純青的地步，觀眾不喜歡的全都去掉了，而觀眾認(rèn)同的全都留了下來。,2、12歲智力的電影,“好萊塢電影是歲智力的電影。”我們應(yīng)該看到，現(xiàn)在的大片動(dòng)輒上億的成本，即使所有的美國人都看一遍也還是虧本，怎么辦呢？只能讓全世界人民都來看，全世界文化水平差異大，所以說，這種失去民族特征的“沒有文化”是以國際市場(chǎng)為目標(biāo)的。,好萊塢電影可以總結(jié)為“以外在的同化包含內(nèi)部的神話。”外在的同化就是指電影形式和內(nèi)容的雷同與重復(fù)，而內(nèi)在的神話是指好萊塢所制造的大眾夢(mèng)幻有其自身的特點(diǎn)。,大眾夢(mèng)幻的第一個(gè)特點(diǎn)是具有永恒主題。這些永恒主題是指為人類所面對(duì)的包括一個(gè)或幾個(gè)有意義的但是永遠(yuǎn)不可解決的文化沖突。比如生與死（災(zāi)難片），愛與恨，善與惡，還有男和女，比如末路狂花就表現(xiàn)了男女間永恒的戰(zhàn)爭。還有文明與野蠻（西部片），壓制與自由，家庭與社會(huì)，社會(huì)與個(gè)人（強(qiáng)盜片），友情與背叛等等。,第二個(gè)特點(diǎn)是肯定式操作。電影中表現(xiàn)的文化沖突在觀眾的想象中由導(dǎo)演來解決，導(dǎo)演解決這個(gè)沖突的方式叫做敘述策略。而不論這個(gè)敘述策略是怎樣的，最后它都必須包含對(duì)文化的肯定，都必須符合社會(huì)主流的價(jià)值觀念，這就叫做肯定式操作。比如泰坦尼克中為了劇情男女主人公不能都活，但由于人們愛情永恒的觀念，也不能兩個(gè)人都死，因此，羅絲就活著，還活到一百歲，用來證明愛情的生生不息。,3、不需道德救贖的欲望,好萊塢電影滿足我們的欲望，但這種欲望不需要道德的救贖。有人把電影稱為“偉大的黑屋子”、“公共欲望的蓄水池”、“可以替代我們犯罪的藝術(shù)”。電影是我們的欲望之地，但是經(jīng)過公共審查的欲望，也就是說，電影院里的人經(jīng)過電影的投射具有相同的欲望，比如毆打警察，喜歡漂亮姑娘，但這時(shí)你的欲望是安全的，“我們不會(huì)因?yàn)橛凶铩?。電影烏托邦也是感情的游戲。與