舞蹈創(chuàng)作“本體”與“借鑒”關(guān)系的思考

1、舞蹈創(chuàng)作“本體”與“借鑒”關(guān)系的思考舞蹈是人類最古老的藝術(shù)形式之一，從遠(yuǎn)古開始人類就用舞蹈表情達(dá)意、宣泄情感，舞蹈不僅是人們表達(dá)內(nèi)心思想情感的最佳載體，同時(shí)舞蹈也是反映社會，反映不同時(shí)代文化的重要媒介。因此，舞蹈有著其自身的本質(zhì)特質(zhì)，那就是舞蹈的人體動作藝術(shù)，脫離了舞蹈的人體動作本身，就意味著失去了舞蹈本體意義。我通過參與舞劇英雄格薩爾的體驗(yàn)，再次呼喚舞蹈本體意識的回歸。一、舞蹈本體意識在創(chuàng)作中的重要意義舞蹈本體在創(chuàng)作中的意義可以分為兩個(gè)方面來說，即舞蹈編導(dǎo)本身所具備的素質(zhì)和創(chuàng)作方向的把握。因此，作為一個(gè)舞蹈編導(dǎo)，從一開始的選材、結(jié)構(gòu)、編舞到排練，乃至舞臺合成到最終推上舞臺，都是在運(yùn)用舞蹈本體

2、意識進(jìn)行一切藝術(shù)創(chuàng)作。在舞蹈創(chuàng)作的過程中，強(qiáng)調(diào)舞蹈本體意識，是我們舞蹈編導(dǎo)所要把握的重要宗旨。舞蹈藝術(shù)有著其自身的藝術(shù)規(guī)律，作為舞蹈本身其人體動作的藝術(shù)特征，是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)，失去了這個(gè)本質(zhì)一切創(chuàng)作就不稱為其舞蹈藝術(shù)，這也是舞蹈創(chuàng)作者在創(chuàng)作中所有堅(jiān)持的原則。二、關(guān)于舞劇英雄格薩爾中的非舞蹈本體現(xiàn)象分析1. 過多的雜技成分介入舞蹈雖然有技術(shù)的屬性，但與雜技不同，舞蹈的技術(shù)技巧是為表達(dá)一定的情緒情感和刻畫人物的需要而用的。而舞蹈過多的采用雜技化的高難度技巧，淡化了舞蹈本身的藝術(shù)性，不可取。再則，過多的高難度雜技技巧既不便于演員把握，又使觀眾提心吊膽。在吸收某些雜技的元素是可以的，但過多過濫的使用，

3、只能使舞蹈向雜技的方向發(fā)展。舞劇英雄格薩爾的創(chuàng)編過程中，把一些某些雜技元素和高難度的雜技動作編排融合進(jìn)去是可取，比如在表現(xiàn)格薩爾與珠姆愛情雙人舞中，編導(dǎo)就合理運(yùn)用雜技中的綢吊技術(shù)。舞蹈利用兩根長綢無限延伸對對方的感情，體現(xiàn)了格薩爾的大愛。此處的雜技綢吊起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。但是，當(dāng)我們在借鑒的同時(shí)要有度的把握，舞劇從開始熱鬧的市井場面到格薩爾出征途中的打斗，從愛情的雙人舞到大段的集體舞，直到格薩爾利用網(wǎng)吊出場，都在反復(fù)的使用雜技，過多的雜技成分，這樣不但不利于舞劇藝術(shù)的創(chuàng)造，反而沖淡了舞劇本身的特點(diǎn)和優(yōu)長，使得舞劇雜亂無章，不倫不類，是不可取的。2. 對高科技舞臺手段的過于依賴舞蹈從民間走上舞

4、臺，從單一走向綜合，舞臺美術(shù)作為舞蹈作品不可或缺的重要組成部分。組成舞臺美術(shù)的各個(gè)方面在舞蹈中都發(fā)揮著舉足輕重的作用。通過對舞臺美術(shù)的運(yùn)用可以塑造人物形象，創(chuàng)造和組織舞蹈動作空間，表現(xiàn)動作發(fā)生的環(huán)境和地點(diǎn)，創(chuàng)造劇情所需的情調(diào)和氣氛，通過燈光、布景等手段的創(chuàng)造可以幫助演員揭示人物的內(nèi)心世界和舞蹈所表現(xiàn)的思想內(nèi)容等。舞臺美術(shù)只是構(gòu)造其華麗、唯美外衣的一種手段，并不能代替舞蹈。例如，舞劇第三幕格薩爾王征戰(zhàn)霍國，這段舞蹈將格薩爾封在冰窟時(shí)基本上全部用運(yùn)的是 LED 視頻影像，這樣嚴(yán)重影響了舞蹈的發(fā)展。3. 單純的舞蹈技術(shù)技巧泛濫舞蹈作品中的舞蹈動作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍，旋轉(zhuǎn)，翻騰，

5、柔軟，控制等高難的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作的本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情，塑造人物性格和精神面貌的一種手段。許多藝術(shù)家都說過：最高的技巧是無技巧。好的文章是作家的自然流露，讀的時(shí)候不覺得在讀文章，而是在讀一個(gè)生命，高明的藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中，把語言與技巧化為形象的骨骼和血肉，使人感覺不出語言與技巧的存在，在是藝術(shù)上達(dá)到出神入化的自然境界。三、對今后舞蹈創(chuàng)作本體與借鑒關(guān)系的思考1. 堅(jiān)持本體而不守舊在舞劇的創(chuàng)作中，我們必須要堅(jiān)持依照舞蹈自身的規(guī)律，從舞蹈本體出發(fā)，充分發(fā)掘舞蹈自身的特點(diǎn)，真正創(chuàng)作出具有舞蹈美感，反映人的真實(shí)情感與深刻思想內(nèi)涵的舞劇作品。但是，在堅(jiān)持

6、本體不變的情況下要敢于創(chuàng)新，創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步的階梯，只有敢于創(chuàng)新才能創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品。雖然舞劇藝術(shù)有著其特殊的藝術(shù)規(guī)律，但隨著時(shí)代的發(fā)展和時(shí)間的變化，人們審美意識也在改變和提高，以及人們精神需求，舞蹈也要不斷地跟隨著發(fā)展而發(fā)展，這就需要我們不斷的創(chuàng)新，只有創(chuàng)新我們的舞劇才發(fā)展，才具有新的藝術(shù)生命力。2. 大膽借鑒而不失本體大膽借鑒也并不意味著不要本體,這也是我們舞蹈創(chuàng)作所以遵循的一個(gè)基本原則。將舞劇雜技化、技術(shù)化則是畫蛇添足，這種 完全武術(shù)化、完全芭蕾化、完全現(xiàn)代舞化在以往的舞劇創(chuàng)作中，都有失敗的教訓(xùn)，我們的創(chuàng)作首先要立足本土，在本體意識的前提下，大膽借鑒，大膽創(chuàng)新，使民族舞蹈既博采眾長，

7、又具有獨(dú)特的民族特色。3.本體與借鑒在創(chuàng)作中的辯證關(guān)系在我們舞蹈作品的創(chuàng)作中，把握好本體與借鑒的辯證關(guān)系是至關(guān)重要的。舞蹈這樣一門綜合的藝術(shù)要吸收，采納其他藝術(shù)表現(xiàn)形式的長處，更好的為舞蹈創(chuàng)作服務(wù)，但是在借鑒與吸收的同時(shí)一定要注意度的把握，恰到好處的借鑒與少量的吸收會起到畫龍點(diǎn)睛的效果，才能真正做到藝術(shù)上的恰到好處的完美。綜上所述，我們的舞劇創(chuàng)作與發(fā)展，是關(guān)乎到我們民族文化的發(fā)展，一個(gè)民族的強(qiáng)盛必須文化上做到強(qiáng)盛，只有文化的強(qiáng)盛，才能使我們中華民族永遠(yuǎn)立足于世界民族之林。在參演舞劇英雄格薩爾的同時(shí)，使我深刻認(rèn)識的，我們民族的文化博大精深，是我們中華民族的寶貴財(cái)富，我們只有首先做好對民族文化的繼承基礎(chǔ)上，大膽借鑒國內(nèi)外先進(jìn)文化，豐富我們的自身的文化發(fā)展，這也是我們民族舞蹈發(fā)展之路。民族舞劇的發(fā)展也是建立在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，大膽吸收和借鑒，大膽創(chuàng)新，我們的民族舞劇才會有力作和精品，才會真正做到藝術(shù)為廣大人民所喜愛，社會主義的民族文化才能發(fā)展和昌盛，這也