電影音樂欣賞

1、 電影音樂欣賞電影音樂欣賞 世界這樣小，心是這樣大；希望那么遠，失望那么近；而電影卻永遠是那么親近，永遠是那么寧靜。 在電影的冥想中，與大師進行心靈的對話；在電影的震撼中，對人生進行新的體驗。 在21世紀的回憶與喧嘩中，電影蘊藏著人類美好的情懷，化為恬靜的沉思與感懷，彌漫于人們的夢想中。教學目的： 本課程的講授注重形象化的多媒體教學手段的運用，注重對學生開放性、綜合性的現(xiàn)代思維方式的培養(yǎng)。力圖使學生經(jīng)過學習，能提高藝術修養(yǎng)，培養(yǎng)起健康良好而又多元開放的審美情趣，并且開闊思路，培養(yǎng)起綜合性、創(chuàng)造性的現(xiàn)代思維能力。第一章第一章 緒論緒論 電影的電影的萌芽與探索第二章第二章 電影音樂的基礎語言電影音

2、樂的基礎語言第三章第三章 電影音樂的表現(xiàn)形式電影音樂的表現(xiàn)形式第四章第四章 電影的聲音：人聲、音響、音樂電影的聲音：人聲、音響、音樂第五章第五章 電影的敘事：視角、故事、結構電影的敘事：視角、故事、結構第六章第六章 電影的類型與風格電影的類型與風格第七章第七章 電影欣賞及審美心理電影欣賞及審美心理人類第七種藝術人類第七種藝術 詩詩( (文學文學) ) 語言藝術語言藝術 想象藝術想象藝術 音樂音樂 舞蹈舞蹈 表演藝術表演藝術 時間藝術時間藝術 繪畫繪畫 雕塑雕塑 造型藝術造型藝術 空間藝術空間藝術 建筑建筑 電影電影 綜合藝術綜合藝術什么是電影什么是電影 電影是視覺藝術、聽覺藝術，兼有時間藝術和

3、時空藝術，最善用分解和組合的方法，在運動中表現(xiàn)事物。 電影各系統(tǒng)內(nèi)的分工，各司其職，保證了龐大的電影企業(yè)的正常運轉，維持著電影王國龐大的電影企業(yè)的正常運轉及繁衍發(fā)展。電影的產(chǎn)生和發(fā)展是現(xiàn)代大工業(yè)生產(chǎn)、經(jīng)營的發(fā)展在藝術領域的成果。視覺性即動態(tài)可見性（通過動作、面部表情、眼神、細節(jié)表現(xiàn)人物）逼真性（照相性、記錄性）綜合性（化合性、合作性） 電影藝術特性電影藝術特性 電影的語言電影的語言 : 畫面、聲音、光線、色彩、美工、構圖、造型、鏡頭組接等. 電影是一門綜合的藝術，包含了電影是一門綜合的藝術，包含了文學、戲劇、音樂、美術、舞蹈等各文學、戲劇、音樂、美術、舞蹈等各個藝術門類的藝術因素和藝術經(jīng)驗，個

4、藝術門類的藝術因素和藝術經(jīng)驗，是視覺和聽覺兩種傳播媒介的綜合。是視覺和聽覺兩種傳播媒介的綜合。電影在逐步的發(fā)展進程中，吸收了諸電影在逐步的發(fā)展進程中，吸收了諸多藝術的積累及創(chuàng)造，既綜合，又獨多藝術的積累及創(chuàng)造，既綜合，又獨立，使電影終于成為融文學、戲劇、立，使電影終于成為融文學、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、攝影等藝音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、攝影等藝術于一身的嶄新藝術，也是目前覆蓋術于一身的嶄新藝術，也是目前覆蓋面最廣闊的傳播媒介。面最廣闊的傳播媒介。第一章電影與音樂1、什么是電影音樂？ 電影音樂泛指在電影中出現(xiàn)的一切聲樂與器樂。也專指作曲家為影片創(chuàng)作的音樂與歌曲。電影音樂是電影的重要組成部分，

5、是對電影的詮釋紐帶，一首好的電影音樂，對整個影片起著至關重要的作用。 電影音樂是電影的重要組成部分，是音樂藝術的一種新的體裁。作為聽覺藝術和時間藝術，音樂在進入電影后其本質不變，主要的要素仍然是旋律、但電影音樂創(chuàng)作的藝術構思、藝術結構和音樂形象的體現(xiàn)，都會受到影片的藝術總構思、總結構和畫面視覺形象的制約。有時，音樂的聽覺形象還要與語言、音響效果的聽覺形象相結合。 2、電影音樂的性質與特點是什么？ 電影成為綜合藝術之后，音樂雖然仍保持著本身所具有的藝術表現(xiàn)的特殊性。如擅長抒情、不擅長敘事、需要聽覺來感受、需要時間的過程展現(xiàn)形像、通過演奏和演唱的再創(chuàng)作才能欣賞，但是，在表現(xiàn)的方式上卻發(fā)生了相應的變

6、化： 音樂構思須根據(jù)電影的題材內(nèi)容、風格樣式、人物性格及導演的藝術總體構思，使音樂的聽覺形像與畫面的視覺形像相融合，體現(xiàn)綜合性的美學原則。除神話片、童話片、科學幻想片以及現(xiàn)代的實驗性的電影以外，電影中的人物造型、表情、動作、語言、環(huán)境氣氛等，大都是接近現(xiàn)實生活的自然形態(tài)。因而，電影音樂也不象一般供音樂會上演出的純器樂曲和舞臺演出的歌劇音樂、舞劇音樂那么夸張和程式化。 音樂常常與對話、自然音響效果相結合。在無聲電影時期，有時音樂是唯一的聲音，從頭至尾貫串全片。由于錄音技術的進步，進入有聲電影時期，除音樂之外，還可以錄制語言和自然音響效果，解脫了在無聲電影時期音樂超負荷的現(xiàn)象。導演和作曲家從電影的

7、真正需要出發(fā)，只有在表現(xiàn)抒情性、戲劇性氣氛的時候才恰當?shù)?、有效地使用音樂。這樣，既符合音樂的藝術規(guī)律，又提高了電影綜合藝術的美學功能。這使音樂真正地發(fā)展成為電影綜合藝術的重要的有機組成部分，對電影音樂形成分段陳述的結構，也有促進作用。 影音藝術視聽技術 建筑聲學 現(xiàn)實性音樂包括在電影生活場景中出現(xiàn)的各種音樂（或歌曲）。例如在音樂會上表演的音樂(或歌曲)、歌劇音樂、舞劇音樂、節(jié)日歌舞、街頭小唱、街頭音樂以及通過收音機或錄音機播放的音樂。還包括特別引人注目的劇中主要人物的獨唱與對唱、獨奏與合奏等等。 功能性音樂一般是由作曲家專為電影創(chuàng)作的，著重表現(xiàn)畫面中所沒有或不能表現(xiàn)的劇中主要人物的動作，特別是

8、心理活動。 在電影中，雖然從音樂出現(xiàn)的方式上分為兩種類型，但在實際的運用上常常相互轉化，有時從現(xiàn)實性的音樂轉化為功能性的音樂，也有時從功能性的音樂轉化為現(xiàn)實性的音樂。3 3、電影發(fā)展歷史的大致輪廓、電影發(fā)展歷史的大致輪廓:1895年電影由法國盧米埃爾兄弟誕生1929年有聲片城市之光出現(xiàn)1935年彩色電影浮華世家出現(xiàn)1993年侏羅紀公園第一次成功采用電腦三維動畫制作技術制作逼真的動物角色，并與真實人物同臺表演；1995年TOY第一次全部采用三維動畫制作技術，全片共110064個動畫鏡頭，用計算機時間超過80萬小時。 法國里昂的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟是世界上制造攝影器材的偉大發(fā)明家。他

9、們改進了電影軟片感光劑，研究成功了“活動電影機”。1904年，盧米埃爾兄弟還發(fā)明出真正彩色底片，這是公認的“彩色攝影”革命性的大事。 盧米埃爾兄弟盧米埃爾兄弟 1878年英國人E慕布里奇把12架攝影機緊挨著放成一排，然后按動快門，成功地拍攝了運動中的馬的一系列照片。水澆園丁世界上第一架電影攝影機1895年，喬年，喬治治梅里愛，代表梅里愛，代表作作月球旅行月球旅行記記，貢獻是，貢獻是1）把戲劇引進電影，把戲劇引進電影，創(chuàng)造了戲劇電影；創(chuàng)造了戲劇電影；2）初步形成了）初步形成了電影蒙太奇的概電影蒙太奇的概念。念。世界上第一位電影藝術家世界上第一位電影藝術家梅里愛，特技攝影梅里愛，特技攝影工廠大門

10、1895年年12月月28日，世界上的第一次活動電影正日，世界上的第一次活動電影正式公映，盧米埃爾兄弟在巴黎式公映，盧米埃爾兄弟在巴黎“大咖啡館大咖啡館”的地下的地下室放映了影片室放映了影片工廠的大門工廠的大門火車到站火車到站等。至等。至此，世界上第八藝術，光和影的藝術此，世界上第八藝術，光和影的藝術電影正式電影正式誕生了。后來，這一天被命名為誕生了。后來，這一天被命名為“世界電影日世界電影日”。 火車進站 電影問世之初，是以新奇的技術滿足吸引群眾的娛樂需要，然而，只具備純娛樂功能的電影“雜耍”、“游戲”時期很快就結束了，電影開始對現(xiàn)實生活進行能動的反映，逐漸具備教育、認識、審美諸多功能并努力將

11、其寓于娛樂功能之中。電影既反映了人類社會的變革，又在一定程度上影響著人類社會的變革，成為人類社會生活中的一個組成部分。4、電影音樂的分類？ 電影音樂，按照在電影中出現(xiàn)的方式，電影音樂，按照在電影中出現(xiàn)的方式，分為兩大類：一類是現(xiàn)實性的音樂，也叫做分為兩大類：一類是現(xiàn)實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。影視音樂的表現(xiàn)形式影視歌曲：主題歌主題歌 插插 曲曲 影視樂曲：主題音樂主題音樂 場景音

12、樂場景音樂 音畫同步音畫同步音畫對位音畫對位（音樂與畫面的關系）（音樂與畫面的關系）影視音樂發(fā)展的簡要歷程影視音樂發(fā)展的簡要歷程默片（無聲）默片（無聲）時期時期起飛時期起飛時期專業(yè)化專業(yè)化時期時期（1）默片（無聲）時期1895年電影產(chǎn)生了 18951895年在巴黎，被人們年在巴黎，被人們稱為稱為“電影之父電影之父”的盧米埃放的盧米埃放映了電影史上的第一部商業(yè)片映了電影史上的第一部商業(yè)片雨中曲雨中曲，放映時邀請了鋼，放映時邀請了鋼琴家做現(xiàn)場的伴奏，所演奏曲琴家做現(xiàn)場的伴奏，所演奏曲目均是通俗的小品音樂，因此目均是通俗的小品音樂，因此這代表了電影與音樂第一次的這代表了電影與音樂第一次的交會。交會。

13、 喜劇大師卓別林是當時最具代喜劇大師卓別林是當時最具代表性的電影明星。表性的電影明星。19141914年他演出年他演出的第一部喜劇片的第一部喜劇片謀生謀生問世。問世。流浪漢夏爾洛的形象在他的第二流浪漢夏爾洛的形象在他的第二部影片部影片陣雨之間陣雨之間中首次登臺中首次登臺亮相，成為日后卓別林喜劇電影亮相，成為日后卓別林喜劇電影的重要標志。的重要標志。19231923年他創(chuàng)建了自年他創(chuàng)建了自己的查理己的查理 卓別林影片公司，成了卓別林影片公司，成了好萊塢第一個真正獨立制片的藝好萊塢第一個真正獨立制片的藝術家。他一身兼任制片、編劇、術家。他一身兼任制片、編劇、導演、演員、作曲，拍出了他一導演、演員、

14、作曲，拍出了他一生中最杰出的作品。生中最杰出的作品。卓別林卓別林（2）起飛時期 對于電影史來說，對于電影史來說，19271927年是非常關鍵的一年，因為年是非常關鍵的一年，因為影像與聲音結合的技術終于成熟，第一部有聲影片是美國影像與聲音結合的技術終于成熟，第一部有聲影片是美國的的爵士歌王爵士歌王，他的放映標志著有聲電影時代開始了。，他的放映標志著有聲電影時代開始了。觀眾終于能在看電影時聽到演員們的聲音了。由于故事情觀眾終于能在看電影時聽到演員們的聲音了。由于故事情節(jié)已經(jīng)能由說話聲與對白交代清楚，從今而后它就是情緒節(jié)已經(jīng)能由說話聲與對白交代清楚，從今而后它就是情緒系統(tǒng)的重要領導者。從有聲電影問世

15、到上世紀三十年代中系統(tǒng)的重要領導者。從有聲電影問世到上世紀三十年代中期，基本上電影音樂家的作曲方式是以純音樂的形態(tài)來構期，基本上電影音樂家的作曲方式是以純音樂的形態(tài)來構思，因此，電影音樂脫離不了古典音樂的氣息。思，因此，電影音樂脫離不了古典音樂的氣息。 那時候的音樂、音響大多數(shù)以畫外音的形那時候的音樂、音響大多數(shù)以畫外音的形式出現(xiàn)；而作為畫內(nèi)音的對白，現(xiàn)場的掌聲、式出現(xiàn)；而作為畫內(nèi)音的對白，現(xiàn)場的掌聲、舞蹈腳步的踢踏聲的加入還有一定難度。舞蹈腳步的踢踏聲的加入還有一定難度。 畫內(nèi)音畫內(nèi)音影視中有聲音來源的聲音。影視中有聲音來源的聲音。如：人物對話時發(fā)出的聲音，汽車的轟鳴、現(xiàn)場如：人物對話時發(fā)出

16、的聲音，汽車的轟鳴、現(xiàn)場的鳥叫、物體碰撞等。的鳥叫、物體碰撞等。 畫外音畫外音不是由畫面中的人或物體直接不是由畫面中的人或物體直接發(fā)出的聲音，而是來自畫面外的聲音。發(fā)出的聲音，而是來自畫面外的聲音。如：旁白、獨白、解說、影視音樂是畫外音的主如：旁白、獨白、解說、影視音樂是畫外音的主要形式。要形式。（3）專業(yè)化時期 上世紀三十年代之后，隨著電影的發(fā)展以及一些音樂家對電影音樂發(fā)生興趣之后，開始為電影寫作專門的樂曲，電影音樂才有了明顯的特性與進步。這個時期的電影音樂家以史坦納為代表，史坦納可以說是電影音樂家的鼻祖。史坦納首創(chuàng)米老鼠式的編曲方式，為早期的電影譜下不少成功的作品，如亂世佳人、北非諜影等；

17、此外，恐怖大師希區(qū)柯克與柏納赫曼的驚魂記（1960年），全片以小提琴的弦樂音響制造出凄栗驚駭?shù)膱雒?，也成為電影音樂的典范。小結：影視藝術的起源與發(fā)展小結：影視藝術的起源與發(fā)展一、電影藝術的起源與發(fā)展一、電影藝術的起源與發(fā)展1、發(fā)展條件：人類進入電氣化時代、發(fā)展條件：人類進入電氣化時代2、電影的誕生：、電影的誕生：1895盧米埃爾兄弟制成活動電盧米埃爾兄弟制成活動電影機影機3、無聲片時代（、無聲片時代（1927年前）：卓別林年前）：卓別林4、電影藝術的成熟期、電影藝術的成熟期20世紀世紀2040年代年代5、二戰(zhàn)后電影新技術的發(fā)展、二戰(zhàn)后電影新技術的發(fā)展小結小結（1）.背景：背景： （1）19世紀

18、末，人類進入電氣時代，世紀末，人類進入電氣時代，生產(chǎn)力生產(chǎn)力和和科技科技的發(fā)展突飛猛進，為電影的出的發(fā)展突飛猛進，為電影的出現(xiàn)提供了現(xiàn)提供了物質技術基礎物質技術基礎。 （2）社會的巨大變化、人類新的精）社會的巨大變化、人類新的精神追求以及商業(yè)利益的推動，是影視藝術快神追求以及商業(yè)利益的推動，是影視藝術快速發(fā)展的速發(fā)展的源泉和動力源泉和動力。（2）.過程：過程：誕生：誕生： 1895年底，電影誕生年底，電影誕生發(fā)展：發(fā)展： 格里菲斯發(fā)展了電影技術格里菲斯發(fā)展了電影技術成熟：成熟： 1927年，出現(xiàn)有聲電影年，出現(xiàn)有聲電影 1935年，出現(xiàn)彩色電影年，出現(xiàn)彩色電影二戰(zhàn)后：二戰(zhàn)后：電影技術發(fā)展更為迅

19、速電影技術發(fā)展更為迅速進入進入21世紀，利用數(shù)字技術拍世紀，利用數(shù)字技術拍攝電影攝電影電影的流派與風格電影的流派與風格美國電影之好萊塢電影體系的建立和發(fā)展 1896、4、23，紐約第一次放映電影 1905，匹茲堡出現(xiàn)“鎳幣影院” 1908，電影專利公司：膠片、影片壟斷 1911，好萊塢（hollywood） 1915，專利公司垮臺，第一次世界大戰(zhàn) 20-20-40-40年代，年代，征服全球的全盛時代 三位一體的集成系統(tǒng)：生產(chǎn)、發(fā)行和放映三位一體的集成系統(tǒng)：生產(chǎn)、發(fā)行和放映集成為三位一體的配套網(wǎng)絡，控制了電影企業(yè)集成為三位一體的配套網(wǎng)絡，控制了電影企業(yè)的運作。的運作。 制片人中心制：制片人對影片

20、有絕對的控制片人中心制：制片人對影片有絕對的控制權。典型制權。典型亂世佳人亂世佳人。 明星制度：明星制度： 影片的制作始終圍繞著明星轉，影片的制作始終圍繞著明星轉，將明星定位于一定的類型與氣質，完全納入商將明星定位于一定的類型與氣質，完全納入商業(yè)化類型電影的生產(chǎn)模式中。業(yè)化類型電影的生產(chǎn)模式中。1、好萊塢制片制度、好萊塢制片制度2 2、好萊塢類型電影、好萊塢類型電影 從廣義上講，類型化是不受地域限制的，如中國的武打片，日本的武士片，印度的歌舞片。 從狹義上講，類型片專指美國好萊塢盛行時制片廠制度下按照某種規(guī)定好的生產(chǎn)程序和創(chuàng)作方法制作出來的影片。類型化的特征：類型化的特征：l 公式化的情節(jié)公式

21、化的情節(jié)l 定型化的人物定型化的人物 l 圖解式的視覺形象圖解式的視覺形象七大類型片七大類型片l 西部片西部片l 強盜片強盜片l 音樂片音樂片l 喜劇片喜劇片 l 科幻片、恐怖片科幻片、恐怖片l 戰(zhàn)爭片戰(zhàn)爭片l 家庭情節(jié)片家庭情節(jié)片3 3、舊好萊塢電影的文化特征、舊好萊塢電影的文化特征 商品化特征：電影首先是商商品化特征：電影首先是商品，其次品，其次 是大眾娛樂，第三才是大眾娛樂，第三才是藝術。是藝術。 戲劇化結構：嚴格遵守戲劇戲劇化結構：嚴格遵守戲劇的的“三一律三一律”，有一套固定的，有一套固定的劇作結構。劇作結構。 夢幻品味：四十年代的類型片，夢幻品味：四十年代的類型片，總體上是不反映現(xiàn)實生活的，總體上是不反映現(xiàn)實生活的