高校油畫教學中基本功訓練體會

1、高校油畫教學中基本功訓練體會摘要:在繪畫當中，油畫是重要的畫作類型，同時也是很多美術院校當中開展的一門重點課程。 在油畫教學當中， 基本功訓練十分關鍵， 是學生油畫技術的重要基礎。在本文中， 將就高校油畫教學中基本功訓練進行一定的研究。油畫是一種西方畫種，進入我國已經(jīng)有近百年歷史。經(jīng)過長期地文化融合，而今，中國油畫已經(jīng)成為中國文化不可或缺的重要組成部分。關鍵詞 :高校油畫 ;教學;基本功訓練在美術學校當中， 油畫是非常重要的一門課程， 對我國油畫人才的培養(yǎng)具有著重要的意義。在我國，油畫開展的時間還相對較晚，要想培養(yǎng)出更多、更優(yōu)秀的油畫藝術家，高校在教學過程中必須做好對學生的繪畫基本功訓練，使其

2、在形成良好基礎的情況下，更好地開展油畫知識學習。1 油畫教學基本功訓練 素描在繪畫當中，素描能力是對畫家創(chuàng)作能力以及全面素質的重要體現(xiàn)，在油畫當中，素描造型更是具有著十分重要的作用，其不僅能夠對藝術家的基本功進行打造，且將具有對藝術家獨特造型語言進行錘煉的作用。以梵高的油畫為例， 其風景當中生動語言框架的存在， 即是在大量素描的練習當中形成的。對于素描基本功來說，其更是學生練習素描能力的重要基礎，其在將形體結構、空間視感、透視與解剖等規(guī)律知識方法進行綜合的基礎上通過科學觀察方式的應用對學生的手、腦、眼的協(xié)調能力進行培養(yǎng)， 以此對自然物象的空間形態(tài)進行良好的再現(xiàn)。在實際繪畫當中，無論對何種方式進

3、行應用， 如果缺少了這種能力， 都難以獲得想要的效果。在抽象以及表現(xiàn)繪畫當中，都具有空間、有形以及透視的存在，作為一種基本繪畫形式， 素描更是具有繪畫當中所具有的創(chuàng)造性以及表現(xiàn)力，作為造型藝術基礎，在實際素描訓練當中， 其所具有的科學性十分關鍵，即需要能夠以辯證的方式對事物的實質形成認識， 即了解到輕重、 敘事與主次， 在從總體到局部的基礎上再次從局部回到總體， 通過對細微情況的觀察策應全局。對于這部分問題的形成與運用來說， 其目的即是應物象形， 對于學習的過程來說， 其也是一個從簡入繁的過程， 需要學生在實際練習當中懂得概括與取舍，不斷形成更高的素描能力。2 油畫教學基本功訓練 色彩色彩作為

4、油畫當中的重點組成部分， 也是實際基本功訓練當中的重點內容。 首先，為色彩間的冷暖關系， 在實際作畫當中， 需要對色彩的傾向進行肯定， 不得出現(xiàn)色彩冷暖關系含糊的情況。 在對色彩變化進行摸索時。 即需要能夠對色彩所具有的大塊區(qū)別引起重視，避免因單純的對色彩小變化進行追求而出現(xiàn)眼花的感覺，這也很可能無法對合乎自然的色彩變化進行發(fā)現(xiàn)。對于色彩概念來說， 其具有兩層意識的包含， 即自然物自身所具有的豐富色彩，以及該種色彩在畫面上的主觀表現(xiàn)，對于主觀表現(xiàn)來說， 其即是在具體的作畫當中得到體現(xiàn)，且具有一定的規(guī)律可循， 即需要在合乎規(guī)律的基礎上符合自然與情感，通過在畫面上的不斷比較、對相互之間的關系進行尋

5、找后實現(xiàn)目標。對此，在實際作畫時不僅需要在調色板上做好調色處理， 且可以直接在畫面上調色。 其次，需要做好色彩空間透視規(guī)律的重視，對于空氣層來說，其所色彩形成作用的空間透視規(guī)律即具有近景偏暖、遠景偏冷的物體色彩， 近景對比強、 遠景對比弱的物體明暗以及遠景模糊的物體陰影。對于一副作品來說， 色調是其中難易把握的一項根本性內容，對于學生而言，如果觀察過于局部、 太過于對固有色進行注重， 則會因此存在缺少相互調和關系的情況。 在實際作畫當中， 需要對色彩的基調進行加強捕捉，保證畫面當中的不同色彩都具有和諧的基調， 以此共同對一幅畫的色調進行組成。對于一幅畫來說，如果其沒有一致的調子，在顏色方面則將

6、存在碎、臟、亂的情況，并因此使畫面存在過于瑣碎的問題。 對此，即需要在實際作畫當中對畫面的調子進行有意識的組織， 以此對不同色彩之間的關系進行調和。對于色調來說， 其將直接對畫者所需要傳達的心情進行體現(xiàn)，同時也是對畫者審美內涵的體現(xiàn)。在實際對色彩進行寫生以及臨摹時， 需要以同步的方式進行， 尤其是風景寫生， 更是直接關系到色彩的提升。在風景寫生當中，對形方面通常不具有特別嚴格的要求， 對此，學生即能夠有更多的注意力與精力考慮繪畫的色彩。同時，在景色寫生方面， 其所具有的色彩本身就十分的和諧， 即在畫面上具有較大面積的色彩在其中發(fā)揮主導作用，在不同光線下， 也能夠較好的把握色調。 對作品進行臨摹

7、也是對色彩水平進行提升的一項關鍵途徑， 即通過臨摹方式的應用實現(xiàn)色彩規(guī)律的掌握，以此了解到如何對物象間的關系進行掌握，包括整個畫面向外傳達的精神內涵。雖然對于色彩的掌握是油畫教學當中的重點內容，但在對色彩基本規(guī)律進行了解后，即需要通過實踐方式的應用對色彩的表現(xiàn)進行掌握，即在不斷的訓練當中豐富自身的色彩語言， 以此更為自如的實現(xiàn)對對象的表達，使自身的藝術水平能夠達到更高的境界。 作為高校學生， 在具體開展色彩訓練時也不能夠僅僅局限在基本知識方面，且需要實現(xiàn)自身審美品位的提升，以此在對物體之形進行表現(xiàn)的基礎上體現(xiàn)出文化與心情。3 油畫教學基本功訓練 審美能力的培養(yǎng)對于油畫來說， 其是繪畫者綜合能力

8、的體現(xiàn)， 不僅要求繪畫者能夠具有嫻熟的優(yōu)化技巧，且需要具有良好的審美品位以及藝術素養(yǎng)，這其中包括有藝術思維、 技術、人文素質以及精神素質等方面的能力綜合。人文科學知識是豐富學生整體素質的重要途徑，油畫藝術專業(yè)學生不能僅僅注重所謂單一的油畫創(chuàng)作技能和繪畫技法， 有要求， 學生的精神品格同樣也是油畫藝術的最為重要的繪畫基礎。因此，培養(yǎng)學生具有較高的文化修養(yǎng)， 提高他們的審美能力使他們在繪畫過程中能夠有較好的美學水平， 也是對學生一項重要的繪畫基礎培養(yǎng)。由此即可以了解到， 對于優(yōu)化的訓練正是一種自身全面素質的訓練，即是在對學生全面素質進行提升基礎上所開展的訓練， 只有這樣才能夠在實現(xiàn)其藝術造型能力提

9、升的基礎上獲得好的發(fā)展。在該過程中，要安排學生對更多名畫進行學習，即通過媒體、書籍以及網(wǎng)絡等方式的應用對古今中外的名畫進行欣賞，尤其是那些經(jīng)過歷時不斷積累沉淀形成的世界級名畫， 更是需要經(jīng)過反復、 不斷的臨摹與欣賞， 經(jīng)過不斷的理解與揣摩對作品的真諦形成了解。 同時，需要積極組織相關人員做好國內畫展的觀看，即組織學生去看一些全國性的繪畫大展，在使學生緊跟時代步伐的基礎上對當下的主流作品進行把握，以此使其在后續(xù)作品創(chuàng)作時能夠創(chuàng)作出具有時代感、有創(chuàng)意的作品。結束語作為繪畫中最重要畫種之一油畫，同時油畫也是各大美術院校的重要課程，油畫教學的改革成敗， 關系著每個美術學院的發(fā)展未來，這就需要不斷的對油畫技巧和創(chuàng)作進行探索。總體的來說，對于學生油畫技巧的訓練是一個多方面的內容，需要教師在充分聯(lián)系學生愛好、 性格與興趣的基礎上因地制宜的對基本功教學方式進行選擇與應用， 在把握學生潛能的基礎上對適合的繪畫題材與方法進行選擇，使其在良好題材之下更好的學習與練習，不斷提升自身的油畫繪畫水平。參考文獻 :1謝慧峰油畫創(chuàng)作個性的當代意義d 山西大學， 2003 年2敖久麗淺談油畫作品欣賞j 承德民族師專學報， 2009 年 01 期3杜敏在情感的抒發(fā)中解讀色調的角色j 作家，