小提琴揉弦技巧與應(yīng)用探析

1、    小提琴揉弦技巧與應(yīng)用探析    【摘要】小提琴樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)與演奏的整體水平離不開揉弦技術(shù)嫻熟的應(yīng)用，該技術(shù)將小提琴的演奏藝術(shù)特點充分呈現(xiàn)，使小提琴演奏擁有了樂器皇后的美稱。本文從小提琴的揉弦技巧進行概述，對樂曲表現(xiàn)的作用、小提琴演奏的揉弦技巧及其作用、小提琴演奏中揉弦技巧的實際運用來進行論述，提出該技術(shù)的優(yōu)化應(yīng)用策略，旨在提升小提琴演奏的藝術(shù)感染力，使揉弦技巧在小提琴演奏藝術(shù)的發(fā)展中充分發(fā)揮作用?！娟P(guān)鍵詞】小提琴；揉弦；演奏j60 a在小提琴演奏時，通過左手在指板上晃動揉弦而產(chǎn)生的有規(guī)律波動的音，這種技法在古典音樂時期被稱作“tremolo”，

2、在演奏中將揉弦與運弓巧妙地結(jié)合，會使小提琴的音色更美、更感人，是小提琴演奏中最具有特點與表現(xiàn)力的演奏技巧之一。16世紀早期到18 世紀中葉小提琴揉弦作為裝飾而被演奏家使用，尚未被視作重要的演奏技術(shù)；從18 世紀中后期開始，小提琴演奏家的演奏技術(shù)隨著作品要求獲得一定的發(fā)展，揉弦技術(shù)成為小提琴演奏中不可或缺的技術(shù)技法。揉弦技巧賦予了弦類樂器與眾不同的魅力，突顯出弦類樂器特殊的藝術(shù)價值，成為弦類樂器中較重要的演奏技術(shù)。揉弦技巧在小提琴演奏中，使樂句間能夠更加圓融的過渡，賦予了樂曲細膩的情感表達，提升了小提琴演奏藝術(shù)的情感表現(xiàn)力，使小提琴演奏成為視聽藝術(shù)盛宴。一、揉弦技巧的理論概述（一）揉弦技巧概述揉

3、弦技巧是演奏者展現(xiàn)演奏心境與情感表現(xiàn)的有力表現(xiàn)方法，是重要的小提琴演奏技巧之一，表演者將小提琴作為演奏工具，通過揉弦技巧的應(yīng)用用靜態(tài)的小提琴演奏出生動的樂曲，呈現(xiàn)出具有弦類樂器特點的小提琴演奏風格。揉弦技巧將演奏者的情感變化用不同方式闡釋出來，能充分的呈現(xiàn)出樂曲的特點和韻味。首先介紹手指揉弦法，顧名思義，揉弦動作要通過手指的動作來完成，手指要對琴弦的發(fā)力來調(diào)整琴弦，從而發(fā)出有彈性的旋律，手指揉弦因手指靈活性強、不易受控制，故此技術(shù)的運用難度很高；第二種為手腕揉弦法，即是通過利用手腕來帶動手指對琴弦進行發(fā)力，動作要求手臂要保持不動。與手指揉弦不同的是，手指的動作來源于手腕的擺動而變化，在實際應(yīng)用

4、中非常廣泛且易于掌握，初學(xué)者便可以學(xué)習訓(xùn)練；第三種為手臂揉弦法，是小提琴揉弦技巧中動作幅度最大的，由手臂帶動手指來作用于琴弦，手指的動作由手臂帶動：手臂與琴頭有較遠距離時，手指要求彎曲運用，手臂與琴頭距離較近時，手指可伸展開運動。第四種為混合揉弦法，演繹一首樂曲，掌握多種揉弦技巧的混合運用方法，有利于闡釋樂曲的思想情感與內(nèi)涵。要根據(jù)樂曲來確定揉弦技巧的具體呈現(xiàn)，揉弦的運動速度、幅度及琴弦的緊張度，三種呈現(xiàn)方式雖存在局限與差異，但也是可控制的。例如手指揉弦因動作的幅度小，動作頻率快；手臂揉弦因緊張度大，動作的頻率較慢；手腕揉弦運動頻率和緊張度介于手指揉弦與手臂揉弦之間。二、揉弦技巧的訓(xùn)練方法概述

5、因個人接受能力、協(xié)調(diào)能力的差異，揉弦訓(xùn)練進度也不同。學(xué)習訓(xùn)練初期，為使手指、手腕達到一定的力量，可將琴頭水平于地面，以墻體為支點，用左手的大拇指與無名指摁在琴弦上練習揉弦，食指指指根離開琴頸，3指在第三把位做練習，指根要松弛。揉弦主要靠手腕和手臂兩個部位，手腕是手指與手臂的連接部位，因此在揉弦訓(xùn)練中起主導(dǎo)作用。手腕部位緊張，會使手、手臂使不上力。（一）手腕揉弦訓(xùn)練手腕揉弦是手腕帶動手指進行的揉弦。首先要把小提琴夾好，將左臂放松，用左手的3指摁在琴弦上，用手腕帶動手指做前后的勻速晃動訓(xùn)練。手腕要與手指保持方向一致：手腕向前，手指彎曲；手腕向后，手指伸展。頻率由慢速逐漸加快，然后再由快速逐漸減速。

6、練習時，所有的手指要保持放松，左手的手臂與肘部趨于垂直狀態(tài)，手腕積極主動的顫動，使手臂產(chǎn)生掛在琴弦上的感覺，注意左手的大拇指要放松，虎口不要捏住琴頸，手掌能保持空出來的狀態(tài)。再相對放松的狀態(tài)下，手指的動作放能夠運行自如、流暢。當這個技巧相對熟練后，四個手指可以自如地更換，時刻體會揉弦時的放松感覺。當動作的頻率練習均勻后，方可適當?shù)丶涌烊嘞业念l率，按照3-2-1-4指的順序依次訓(xùn)練。（二）手臂揉弦訓(xùn)練手臂、手腕和手三個部位的協(xié)調(diào)聯(lián)動是做好揉弦技術(shù)的關(guān)鍵。訓(xùn)練手臂揉弦時，首先夾好琴，左手食指按住e弦，拇指也相應(yīng)的施力，應(yīng)注意按弦的手指要稍伸展一些，密切地貼于指板體會手指與指板帶來的摩擦感。同時右手

7、可以空弦運弓拉長音，尋找具有穿透力的音質(zhì)。要注意左手放松，繼續(xù)用2-3-4指依次完成該訓(xùn)練。在手型熟練固定好且換把位掌握嫻熟后，進行揉弦訓(xùn)練。一般情況下，揉弦訓(xùn)練要根據(jù)學(xué)生的學(xué)習進度而定，當學(xué)生掌握好三把位換把的學(xué)習訓(xùn)練后，加入揉弦訓(xùn)練，能夠保持琴與手靈活、自如地運動。如果學(xué)生暫時未能熟練掌握三把位的練習，琴與手運動的靈活程度達不到，揉弦訓(xùn)練就要暫且推遲一下進行了。三、用揉弦技巧提升技術(shù)水平小提琴揉弦技巧的具體應(yīng)用，要從樂曲的情感表達出發(fā)，演奏者要對樂曲的創(chuàng)作背景等內(nèi)容有所掌握，根據(jù)樂曲的情感色彩來運用揉弦演奏技巧。在同一首樂曲中，演奏者的感情要隨著音樂情境的變化而變化，揉弦技巧也要隨之變化，

8、例如在協(xié)奏曲的演奏時，揉弦技巧的選擇與應(yīng)用要根據(jù)各章節(jié)主題要表達的情感而定，要求演奏者要嫻熟的掌握各種揉弦技巧，根隨著樂曲的內(nèi)容與風格而適時的調(diào)整演奏技巧；其次，揉弦技巧的選擇取決于樂曲的風格，樂曲特有的風格與作曲家的性格、閱歷、創(chuàng)作背景等因素都有密不可分的關(guān)系，演奏者若要將樂曲的內(nèi)涵表現(xiàn)出來，必須要對樂曲的創(chuàng)作特點、時代背景及作曲家本人生平進行一定的了解，發(fā)掘樂曲的思想內(nèi)涵后根據(jù)所掌握的技術(shù)技巧來進行演奏。在演奏不同時期的樂曲時，因作品的時代背景不同，揉弦技巧在作品中的應(yīng)用也不同。古典主義時期作曲家莫扎特的作品，其作品常呈現(xiàn)出純真、親切、溫暖、明快的感覺，演奏時要控制揉弦的幅度，小的揉弦幅度

9、會造成明快切溫暖的情緒。而演奏浪漫主義時期作曲家勃拉姆斯的樂曲時，就要運用相應(yīng)的揉弦技巧來表現(xiàn)其勇敢、深沉、堅定的思想情感。演奏者演奏樂曲時要用心與耳的配合來控制揉弦技巧，使揉弦動作的速度、力度受自身的情感支配達到身心合一、人琴合一，將手指、手腕、手臂的揉弦與樂曲的情感相互融合，從而完美表達樂曲的思想內(nèi)涵。四、用揉弦技巧完善演奏藝術(shù)為了令小提琴演奏技術(shù)更加純熟，演奏者要將柔弦技術(shù)進行不斷地提升與優(yōu)化。運用手指揉弦法技術(shù)演奏時，要注意手指間的距離不可太近，避免手腕緊張，將手指與手臂的運動頻率控制在適度的區(qū)間，促使音質(zhì)有彈性、有韌勁，奏出優(yōu)美的旋律。還要注意手腕的運動幅度不可過大，將音高與音律保持在悅耳的區(qū)間，防止手腕運動頻率過慢產(chǎn)生不適的音響。還要加強手臂揉弦技巧的訓(xùn)練，有利于演奏時自如地更換把位。另外，演奏者要有較好的身體素質(zhì)并訓(xùn)練持良好的心理控制能力，加強演奏者自身對音樂情感掌握的敏感度，培養(yǎng)音樂審美能力，將柔弦技術(shù)的應(yīng)用與音樂樂思的表達相一致。演奏者要保持情緒、心態(tài)放松，避免身體發(fā)涼，影響演奏水平的整體發(fā)揮。演奏者作為樂曲的二次創(chuàng)作者，因性格不同，對樂曲的感悟不同，對揉弦技巧的運用方式也會不同，演奏出的樂曲風格特點也不盡相同。小提琴演奏時揉弦技巧的運用，不僅是演