淺談大型現(xiàn)代黃梅戲《五更月》的燈光設計

1、    淺談大型現(xiàn)代黃梅戲五更月的燈光設計    許太新【摘 要】大型現(xiàn)代黃梅戲五更月創(chuàng)作于2002年中旬，圍繞計劃生育政策和法規(guī)等進行宣傳，貼近群眾、貼近時代、貼近生活，榮獲安徽省“五個一工程獎”等獎項。作為該劇的燈光設計主創(chuàng)人員之一，筆者將就五更月進行簡述?！娟P鍵詞】黃梅戲；五更月；燈光設計：j81 文獻標志碼：a ：1007-0125（2016）01-0058-01安徽省宿松縣文脈綿遠，鐘靈毓秀。我國三大劇種之一黃梅戲以其動人婉轉(zhuǎn)的甜潤唱腔，清新濃郁的鄉(xiāng)土氣息，倍受人們喜愛，而她的發(fā)祥地就在安徽省的宿松縣。宿松縣地處大別山南麓、皖江之首，東與望江縣

2、共抱泊湖，西與湖北省黃梅縣、蘄春縣毗鄰，東北與太湖縣接壤，東南與望江縣相連，南與江西省湖口縣、彭澤縣隔江相望，為皖西南門戶。歷經(jīng)100余年的風風雨雨，宿松縣的民間戲班仍活躍于宿松及周邊地區(qū)城鄉(xiāng)之間，天仙配女駙馬牛郎織女觀燈打豬草梁祝等三百余個黃梅戲傳統(tǒng)劇目至今久演不衰。近年來，宿松縣黃梅戲劇院在繼承與創(chuàng)新上尋找結(jié)合點，創(chuàng)作排演了五更月半邊月等貼近群眾、貼近時代、貼近生活的新劇目，相繼榮獲了國家“田漢獎”、安徽省“五個一工程獎”等獎項。大型現(xiàn)代黃梅戲五更月創(chuàng)作于2002年中旬，本劇圍繞著計劃生育的政策和法規(guī)等進行宣傳。在安徽省計生委等有關部門的大力支持下，劉達剛老先生創(chuàng)作的大型黃梅戲五更月在淮北

3、市召開的全省計劃生育工作會議上獻演，獲得與會人員一致好評，并再度榮獲安徽省“五個一工程”獎。在全國縣級劇團中，該劇絕無僅有地獲得中國“人口文化獎”。作為燈光設計主創(chuàng)人員之一，筆者將就五更月進行簡述。本劇主要講述在當年中國的國情特征中，有兩點最為突出；一是農(nóng)村經(jīng)濟歷史悠久；二是倫理觀念根深蒂固。農(nóng)業(yè)經(jīng)濟及其孕育的農(nóng)業(yè)文化構成了農(nóng)村和農(nóng)民的思想底座，以這樣的基礎，迎接新世紀顯然是不相宜的。因此，中央對農(nóng)村、農(nóng)業(yè)、農(nóng)民問題極其重視，把解決“三農(nóng)”問題作為黨的農(nóng)村工作方針，而“三農(nóng)”問題的典型表現(xiàn)是生產(chǎn)力和生育率的矛盾。五更月即以計劃生育為切入點，通過張、萬兩家對待生育、生產(chǎn)的不同觀念和矛盾的沖突、轉(zhuǎn)

4、化，揭示當代農(nóng)村和農(nóng)民穩(wěn)定低生育水平、提高生產(chǎn)力水平之必要這一重大社會主題，反映人們尤其是新一代農(nóng)民在生育觀念、家庭觀念、生產(chǎn)觀念和文化道德觀念上的悄然變化。全劇以湖畔養(yǎng)殖場為生活背景，以計劃生育、發(fā)展生產(chǎn)為主題，以張、萬兩家對一個女嬰的“生、棄、撿、救、認”為主線，歌頌了以彩霞為代表的新一代婦女對待家庭、生育、生產(chǎn)問題的新思想、新道德和解放自己、發(fā)家致富、扶貧幫困、建設今天、共創(chuàng)明天的時代風貌。本劇為七幕劇，其中第一、七幕都是在湖畔養(yǎng)殖場發(fā)生的，二、四、五幕是在張家發(fā)生的，三、六是在萬家發(fā)生的。整劇的戲劇沖突都是在這三個場景中發(fā)生的。在前期考慮本劇燈光設計時，如何在同一場景下滿足不同的戲劇沖

5、突對燈光氣氛的需求成為重點和難點。本劇的舞臺設計采用比較傳統(tǒng)的鏡框式舞臺結(jié)構，同景多用，相同場景通過燈光氣氛的處理和演員表演及劇情發(fā)展形成不同的氣氛變化。本劇的燈光設計在完成舞臺寫實照度和氣氛需要的同時，還著重考慮以下幾個方面：舞美采用“寫實為主、寫意為輔；虛實結(jié)合，以實為主”的方式，較逼真地在舞臺上再現(xiàn)劇中所需的場景氛圍，同時又對局部和細節(jié)加以夸張和提煉，使之更適合舞臺演出的視覺效果。除二十六個定點光以外，本劇燈光設計設置一道面光，面光為2kw回光燈和1kw成像燈，一組為白光（2kw回光燈），一組為藍光（1kw成像燈）。兩組光主要作為日夜場的表演區(qū)鋪光，頂光和耳光的設置與面光采用相同的手法。

6、逆光為四道，選用par64、2kw大回光加換色器組成，對整個表演區(qū)進行染色。側(cè)光考慮到舞美的結(jié)構，見縫插針地設置兩道par64-1kw加換色器進行染色，充分挖掘燈光的潛在功能，在光的可塑性上，光與人物的內(nèi)在感情，與劇情的發(fā)展，光的動作結(jié)構，總能以其特有的感染力和感召力，使人深受震撼，給人以啟迪與聯(lián)系。我想這才是燈光工作者在戲劇創(chuàng)作中真正的用光之道。舞臺上出現(xiàn)得最多的是“張、萬”兩家的場景。張、萬兩家通過真實的手法還原了90年代初的結(jié)構布局和造型，本劇燈光設計的重要依據(jù)就是參照張、萬兩家的舞臺結(jié)構進行燈位布局和燈具的選型，著重處理張、萬兩家在同一場景下不同的燈光氣氛。比如三場夜晚，張父、萬母正在各自的客廳搖搖籃，看著搖籃中的孩子，二人各懷心思對唱。這場戲我是用深蘭色和淺蘭色來進行環(huán)境光渲染，四盞2kw大回光（橙紅色）逆向打在張、萬兩家的廳堂，36度成像燈切割成一個長方形，分別從兩個搖籃的頂部直打在搖籃上進行定格，再用兩盞成像燈從一面光給張父和萬母進行補光。隨后張父、萬母隱去，萬家女兒彩霞、張家媳婦寒香面對著搖籃對唱，彩霞想找寒香，而寒香也想找彩霞，二人懷著同樣的心理走出各自的家門，來到池塘邊，寒心閃爍，月芽彎彎，二人坐在池塘邊上交心，這時舞臺的天幕中心出現(xiàn)一個圓形的大月亮，兩盞大回光逆