交響樂(lè)團(tuán)編制

1、交響樂(lè)隊(duì)簡(jiǎn)介管弦樂(lè)隊(duì)是由弦樂(lè)器、管樂(lè)器和打擊樂(lè)器組成的大型器樂(lè)合奏樂(lè)隊(duì)。由于演奏不同體裁的器樂(lè)作品以及演出場(chǎng)地、功用的不同，而具有不同的稱謂。例如：大型 管弦樂(lè)隊(duì)稱“交響樂(lè)隊(duì)”；而演奏室內(nèi)樂(lè)作品、樂(lè)隊(duì)編制較小的稱“室內(nèi)管弦樂(lè) 隊(duì)”等。首批為管弦樂(lè)隊(duì)寫(xiě)作的作曲家是海頓和莫扎特?，F(xiàn)代管弦樂(lè)隊(duì)的真正締造者是貝多芬，此后，樂(lè)隊(duì)的發(fā)展，總是保持著古典樂(lè)派時(shí)期管弦樂(lè)隊(duì)的基本骨 架,僅在局部有的擴(kuò)充和變化。現(xiàn)代交響樂(lè)隊(duì)編制約80100人，為慶典活動(dòng)等 特殊需要，可臨時(shí)大為 400 500至1000人。交響樂(lè)器介紹1 - I _T J樂(lè)隊(duì)組成近代大型管弦樂(lè)隊(duì)通常由4組樂(lè)器組成。它們是：弦樂(lè)、木管、銅管和打擊樂(lè)

2、器 每組各包括若干件樂(lè)器，常用樂(lè)器如下：弦樂(lè)器小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，豎琴木管樂(lè)器短笛，長(zhǎng)笛，雙簧管，英國(guó)管，單簧管，低音單簧管，大管，低音大管銅管樂(lè)器圓號(hào)，小號(hào)，長(zhǎng)號(hào)，大號(hào)，低音大號(hào)打擊樂(lè)器定音鼓，大鼓，小鼓，鈸鑼，三角鐵 樂(lè)器位置 管弦樂(lè)隊(duì)在演奏時(shí)就需要一個(gè)質(zhì)量較高的音響，然而樂(lè)隊(duì)中包括了很多不同類(lèi)別 的樂(lè)器，并且它們都有著各自不同的特色和個(gè)性， 這樣在寫(xiě)交響音樂(lè)作品時(shí)，不 但需要作曲家對(duì)它們的編制即音色進(jìn)行合理的調(diào)配，另外在排練和演出時(shí)，對(duì)它 們的席位排列也需要考慮外表的美觀，以及它們?cè)谘葑嘁魳?lè)時(shí)的配合與色彩協(xié) 調(diào)，為此，世界上有好多的指揮家與樂(lè)器演奏家，經(jīng)過(guò)將近一百多年的努力

3、探索、 實(shí)驗(yàn)，基本上找到了一個(gè)合理的席位排列原則。弦樂(lè)組是整個(gè)管弦樂(lè)隊(duì)的基礎(chǔ)，它的音色給人以親切感，所以一般席位排在舞臺(tái) 的前面，最靠近觀眾。木管組樂(lè)器種類(lèi)較多，音色突出，所以需要分門(mén)別類(lèi)的將 其排列在弦樂(lè)組之后，樂(lè)隊(duì)的中標(biāo)準(zhǔn)區(qū)域分布間部位。銅管樂(lè)器和打擊樂(lè)器，音量宏大，并富有刺激性，所以他們排列在樂(lè)隊(duì) 的最后面或后側(cè)面。豎琴和其它彈撥樂(lè)器經(jīng)常排在樂(lè)隊(duì)的左右側(cè)。但有時(shí)候因作 品的要求，比如一些近、現(xiàn)代派作曲家的作品演奏，另外也由于指揮家的個(gè)人偏 好，樂(lè)隊(duì)席位排列也有某種特殊安排。一般常見(jiàn)的交響樂(lè)隊(duì)標(biāo)準(zhǔn)席位排列有兩種， 即歐洲式樂(lè)隊(duì)席位排列和美國(guó)式樂(lè)隊(duì)席位排列。 歐洲式席位排列對(duì)演奏古典交響樂(lè)優(yōu)

4、越性較多，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的作品構(gòu)思，第I小提琴和第U小提琴 常進(jìn)行問(wèn)答式對(duì)奏，加上它們的音色又是一致的，這樣把它們分別排列在指揮的 左右側(cè)，容易取得區(qū)別它們的效果。再者，這樣的排列法，第I小提琴的“f ”發(fā)音孔面朝觀眾，第u小提琴的“ f ”發(fā)音孔背朝觀眾，演奏時(shí)容易主次分明， 如果從外表來(lái)看，這樣的排列法也比較對(duì)稱美觀。但如果讓這種排列法的交響樂(lè) 團(tuán)去演奏近、現(xiàn)代作品，效果就會(huì)差些，因?yàn)榻?、現(xiàn)代作品第I小提琴與第u小 提琴的構(gòu)思基本統(tǒng)一在一個(gè)聲部里， 如果分兩邊，不但不好配合，而且指揮也難 于照顧。美式席位排列在演奏浪漫派以及近、現(xiàn)代的交響樂(lè)作品時(shí)優(yōu)越性較大，除以上所提到的指揮便 于照顧小提琴I(mǎi)和

5、小提琴u(mài)聲部外， 大提琴排在右前方，容易在演奏時(shí)，使樂(lè)隊(duì) 的低音聲部也得到突出，這樣大提琴與小提琴相呼應(yīng)，能達(dá)到弦樂(lè)組的旋律、低 音、和聲三者層次清晰的效果，許多管弦樂(lè)隊(duì)都采取了這種美式樂(lè)隊(duì)席位排列法。樂(lè)器介紹 弦樂(lè)器 弦樂(lè)器的性能是專家們研究得比較多的內(nèi)容，要深入地了解弦樂(lè)器，諸如音準(zhǔn)、 弓法、柔弦技巧等問(wèn)題，只需去看提琴家們的著作就可以了， 這里僅僅介紹一些 涉及到弦樂(lè)器的物理原理，因?yàn)闃?lè)器的演奏者不太注意這方面的問(wèn)題。狹義 狹義上的弦樂(lè)器指的是弓弦樂(lè)器_(Archi)，也就是四種類(lèi)型的提琴小提琴、中提 琴、大提琴和低音提琴。它們的發(fā)音原理是一樣的，但是由于形狀和演奏方法上 的細(xì)微差別，音

6、色有所不同。中國(guó)民族樂(lè)器中的各類(lèi)胡琴(主要是二胡、京胡和 板胡，其他如馬頭琴等)也是弓弦樂(lè)器，但音色和提琴相差甚遠(yuǎn)，主要原因有以 下幾點(diǎn)：(1) 共鳴腔的差別：提琴琴身大，胡琴音筒小；(2) 共振傳導(dǎo)的差別：提琴的琴馬架在音板上，胡琴的琴馬架在蟒皮上；(3) 琴弦的差別：提琴用鋼絲弦，胡琴用鐵絲弦；(4) 按音的差別：提琴按弦時(shí)手指按在指板上，胡琴按弦時(shí)手指只接觸琴弦，好 像是懸空的。此外，胡琴的琴弦數(shù)目和運(yùn)弓方式有限，因此表現(xiàn)力比提琴遜色得多。廣義 廣義上的弦樂(lè)器還包括彈撥類(lèi)弦樂(lè)器， 即豎琴和鋼琴，事實(shí)上它們的發(fā)音原理和 提琴的撥弦是類(lèi)似的。各國(guó)的民族樂(lè)器中，彈撥類(lèi)弦樂(lè)器的種類(lèi)極其豐富，例如

7、 吉他(六弦琴)、辛巴隆(揚(yáng)琴)、曼陀林等，其中我國(guó)特有的彈撥樂(lè)器有：(1) 有品彈撥樂(lè)器，有月琴、柳琴、阮和琵琶。形狀上月琴和阮相似，琴身是圓 形，柳琴和琵琶相似，琴身是梨形。音域和音色上，月琴和柳琴相似，都是高音 樂(lè)器，體積小，阮和琵琶相似，都是中音樂(lè)器，體積稍大。(2) 無(wú)品彈撥樂(lè)器，指的是小三弦和大三弦。(3) 臺(tái)式彈撥樂(lè)器,指的是古箏和揚(yáng)琴(揚(yáng)琴事實(shí)上屬于西洋樂(lè)器)，古箏用手指 彈奏，揚(yáng)琴用琴錘擊奏，中國(guó)的揚(yáng)琴使用竹制的琴錘，這是中國(guó)揚(yáng)琴區(qū)別于西洋 洋琴的最大特點(diǎn)。以上所列出的彈撥樂(lè)器都是民族管弦樂(lè)隊(duì)的主要樂(lè)器。常用樂(lè)器小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，豎琴低昔提琴管樂(lè)器在管弦樂(lè)隊(duì)中

8、，管樂(lè)器雖然人數(shù)上不占優(yōu)勢(shì),但是地位和重要程度不遜色于弦樂(lè)首先，管樂(lè)器的音量比弦樂(lè)器大得多，一支木管或圓號(hào)的音量可以和一個(gè)弦樂(lè)聲 部（10把小提琴或8中提琴或6把大提琴或4把低音提琴）抗衡，一支小號(hào)或長(zhǎng) 號(hào)的則可以和兩個(gè)弦樂(lè)聲部抗衡，強(qiáng)奏（fff）時(shí)可以超過(guò)整個(gè)弦樂(lè)隊(duì)（40把弦樂(lè)器）。正是由于音量的緣故，每一件管樂(lè)器獨(dú)立構(gòu)成一個(gè)聲部。管弦樂(lè)隊(duì)和管弦 樂(lè)作品的規(guī)模，就是根據(jù)管樂(lè)器的多少來(lái)確定的。 二管制的樂(lè)隊(duì)中，四種木管樂(lè) 器各兩件，銅管樂(lè)器共十件，所以僅僅管樂(lè)聲部就有 18個(gè)。相比之下，弦樂(lè)聲 部才5個(gè)，即使把分奏部分看成兩個(gè)聲部，也只有 10個(gè)。其次，管樂(lè)器的色彩性比弦樂(lè)器強(qiáng)，管弦樂(lè)作品中絕

9、大多數(shù)獨(dú)奏樂(lè)段都交給了管 樂(lè)器。出于以上原因，管樂(lè)器對(duì)音準(zhǔn)和音色有著更高的要求， 所以除了吹奏員的水平以 外，管樂(lè)器本身的質(zhì)量也直接影響到樂(lè)隊(duì)的演奏水平。相比之下，弦樂(lè)器比較容易處理，個(gè)別樂(lè)器的音準(zhǔn)和音色有所偏差， 也會(huì)為聲部的其他樂(lè)器所融合，有人 常說(shuō)弦樂(lè)聲部是一個(gè)可以濫竽充數(shù)的聲部，可能就是這個(gè)道理。狹義上的管樂(lè)器分為木管（Legni）和銅管（Ottoni）兩大類(lèi)，前者包括長(zhǎng)笛、雙簧 管、單簧管、薩克斯管、大管和它們的衍生樂(lè)器，后者包括圓號(hào)、小號(hào)、短號(hào)、 薩克斯號(hào)、長(zhǎng)號(hào)和大號(hào)。廣義上只要帶管的樂(lè)器都可以稱為管樂(lè)器，例如管鐘和管風(fēng)琴。各國(guó)的民族樂(lè)器中，管樂(lè)器的類(lèi)型也是相當(dāng)豐富的，但是僅限于高

10、音木管，低音木管和銅管的制作工藝較為復(fù)雜，所以民間幾乎不會(huì)出現(xiàn)。把管樂(lè)器的兩種類(lèi)型稱為木管和銅管，這是沿用了過(guò)去的叫法，現(xiàn)在看來(lái)不太合 理，因?yàn)楹芏嗄竟軜?lè)器不是木制的，例如長(zhǎng)笛由純銀或銀合金制成（它的衍生樂(lè) 器短笛目前為止仍然是木制的），薩克斯管則是銅制的，劣質(zhì)的單簧管由膠木制 成（膠木是一種合成材料，學(xué)名為酚醛樹(shù)脂）。木管和銅管的區(qū)別在于：（1）木管改變音高的辦法是在管上開(kāi)孔，而銅管則改變管的長(zhǎng)度；（2）木管可以超吹的泛音少（通常只能吹到第二泛音，只有長(zhǎng)笛可以吹出第四泛 音），而銅管則可以吹出比較高的泛音（通?？梢源档降谑阂?，圓號(hào)可以吹到第 十六泛音）；（3）木管的振源有兩種類(lèi)型氣簧（長(zhǎng)笛

11、和短笛）和哨片（其他木管樂(lè)器），而銅管則是唇簧。常用樂(lè)器：木管：短笛，長(zhǎng)笛，單簧管，雙簧管，英國(guó)管，大管（巴松），低音管,低音單簧管檜笛單簧管短笛英國(guó)管銅管：小號(hào)，長(zhǎng)號(hào)，大號(hào)，圓號(hào)（法國(guó)號(hào)），低音大號(hào)大號(hào)o號(hào)（僅國(guó)號(hào)）打擊樂(lè)器 管弦樂(lè)隊(duì)中打擊樂(lè)器是一組很有色彩的的樂(lè)組，其中有相當(dāng)一部分是鼓，打 擊樂(lè)組通常用來(lái)在樂(lè)曲中渲染氣氛或烘托心情。管弦樂(lè)隊(duì)中，最早使用且最廣泛的是定音鼓，用途僅為增強(qiáng)樂(lè)曲氣勢(shì)。再來(lái)是小 軍鼓、大軍鼓、鈸、木琴、鐘琴等。不過(guò)后來(lái)樂(lè)曲逐漸走向多樣化，打擊樂(lè)器豐 富的節(jié)奏性因此得到善用。在二十世紀(jì)初期管樂(lè)開(kāi)始發(fā)展，各式各樣的打擊樂(lè)器 慢慢被研發(fā)改良，作曲家得以利用多樣的音響效果使

12、樂(lè)曲更加有變化。隨之打擊樂(lè)中的小軍鼓和定音鼓并成為了關(guān)鍵的打擊樂(lè)樂(lè)器，這能帶領(lǐng)整個(gè)樂(lè)隊(duì)的走向和 節(jié)拍，相當(dāng)于副指揮。常用樂(lè)器：響板，木琴，鐘琴定音鼓，大（軍）鼓，?。ㄜ姡┕模氰F，鈸鑼,三帝敎響稅主要樂(lè)器簡(jiǎn)介表名稱意大利文縮寫(xiě)調(diào) 性譜號(hào)記譜方法常用記譜音域小提琴Violi no(i)V.CG實(shí)音g e4 (31/2)中提琴Viola(e)V-la(e)CC(G)實(shí)音c a3 (31/2)大提琴Violo ncello(i)V-c.CF(C-)實(shí)音C a2 (31/2)低音提琴Con trabasso(i)C-b. CCF實(shí)音E c2 (21/2)短笛Flauto piccoloFl. pic

13、c.CG下移八度d1 a3 (21/2)長(zhǎng)笛Flauto(i)Fl.CG實(shí)音b c4 (3)雙簧管Oboe(i)Ob.CG實(shí)音#a f3 (21/2)英國(guó)管Corno in gleseCor. i ngl.FG上移五度#a f3 (21/2)單簧管Clari netto(i)Cl.bBG上移大二e g3 (3)度低音單簧 管 大管低音大管Clari netto bassoFagotto(i)Con trafagottoCl. bassoFag.C-fag.bBCCGF(C-)F上移大九 度 實(shí)音上移八度e g3 (3)#A1 #a1 #A1 g (21/2)圓號(hào)Corno(i)Cor.FG(F

14、)上移五度#c g2 (21/2)小號(hào)Tromba(e)Tr. bBG上移大二 度#f c3 (21/2)長(zhǎng)號(hào)Tromb on e(i)Tr-n e(i)CC- / F實(shí)音C1 bb1 (3)大號(hào)TubaTubaCF實(shí)音E1 #a (21/2)宀并定曰鼓Timpa niTimp.CF上移八度F f (1)大鼓Gran cassaG. C.-小軍鼓TamburoTamb.-鈴鼓Tamburi noTamb-no-三角鈴Trian goloTria ng.-大镲PiattiPiatti-大鑼Tam-TamT-Tam-響板Castag nettiCast.-排鐘Campa neCamp.CG下移八度

15、#a c3 (3)鐘琴Campa nelliCamp-liCG下移八度#a c3 (3)木琴Silofo noSil.CG下移八度#a c3 (3)鋼片琴CelestaCel.CG/ F下移八度C c5 (5)鋼琴Pia no forteP-f.CG F實(shí)音A2 c5 (7)豎琴ArpaArpaCG F實(shí)音B2 #f4 (61/2女咼音Sopra no(i)Sopr.CG實(shí)音g g2 (2)女中音Co ntralto(i)C-altoCG實(shí)音g g2 (2)男高音Teno re(i)Ten.CG上移八度g g2 (2)男中音Basso(i)Basso(i)CF實(shí)音G g1 (2)管弦樂(lè)團(tuán)由下列

16、四組器樂(lè)構(gòu)成。弦樂(lè)組：小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴，以上由弓發(fā)出聲音又稱“弓弦 樂(lè)器”。由手指撥或彈出聲音的叫“撥弦樂(lè)器”， 豎琴、管風(fēng)琴、鋼琴、六弦琴、 曼佗林、班卓琴等?！肮覙?lè)器”是管弦樂(lè)團(tuán)中數(shù)量最多的樂(lè)器。它們通常出現(xiàn)在古典時(shí)期的歌劇中。木管組：木管又分：“無(wú)簧樂(lè)器”，有短笛、橫笛（也稱長(zhǎng)笛）；“單簧管”有豎笛、低音單簧管?！半p簧管”有高音雙簧管、英國(guó)管、大管、低音大管），雖都是木管雙簧的樂(lè)器，實(shí)際上它們是高音、中音、低音的排列。其中長(zhǎng)笛、雙簧 管、單簧管、巴松管、低音巴松管，在 18世紀(jì)的器樂(lè)中經(jīng)常出現(xiàn)。到了 19世 紀(jì)則成為增強(qiáng)戲劇性氣氛的主角。銅管組：短號(hào)（短喇叭），小號(hào)，

17、法國(guó)號(hào)，伸縮號(hào)，大號(hào)（低音號(hào)）。打擊組：定音鼓、低音鼓、小鼓、鈸、三角鈴、鈴鼓、排鐘、鑼、木琴、鐘琴、 鋼片琴、雪橇鈴、響板、砂槌、棘輪、牛鈴、布谷鳥(niǎo)笛、盒梆、樂(lè)鞭、小鈴等。 打擊樂(lè)器可分有調(diào)性及無(wú)調(diào)性二種，不少效果用的樂(lè)器不容易譯成理想的名稱。交響音樂(lè)是音響邏輯形式的組合、發(fā)展，如旋律形態(tài)（主題、動(dòng)機(jī)）的重復(fù)、變 化等等，并且根據(jù)其內(nèi)容的需要形成了不同的體裁。交響音樂(lè)不是專指一種特定 的體裁名稱，而是一類(lèi)器樂(lè)體裁的總稱。這類(lèi)體裁的共同特征是：1、由大型的管弦樂(lè)隊(duì)演奏；2、音樂(lè)內(nèi)涵深刻、格調(diào)高雅、思想深邃；3、 具有史詩(shī)性、戲劇性、敘事性、描寫(xiě)性、悲劇性、英雄性，抒情性、風(fēng)俗性等特質(zhì)；4、有較

18、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)；5、豐富的表現(xiàn)手段；6 按照約定俗成的慣例，交響音樂(lè)主要是指交響曲、協(xié)奏曲、交響序曲、交響 組曲和交響詩(shī)五種體裁。但其范疇也時(shí)常擴(kuò)展到一些各具特色的管弦樂(lè)曲， 如交響樂(lè)隊(duì)演奏的幻想曲、隨 想曲、狂想曲、敘事曲、變奏曲和舞曲等。起源與發(fā)展：交響音樂(lè)的起源可以追述到十分遙遠(yuǎn)的歷史過(guò)程中。它的名稱源于古希臘，“ sympho ny 一詞是“和音”和“和諧”兩個(gè)詞的總稱。 最初的用法也比較混亂 從字源上看交響樂(lè)的希臘原文僅是“一起”（syn） “發(fā)出聲音” （phone）的意 思，中世紀(jì)時(shí)則指兩個(gè)音的和諧結(jié)合， 包括早期對(duì)聲樂(lè)或器樂(lè)作品，或某些樂(lè)器（如風(fēng)笛和手風(fēng)琴）上若干個(gè)音的和諧結(jié)合。十

19、六世紀(jì)末，在戲劇（包括歌劇和 神?。┳髌分胁迦氲娜魏螛?lè)器不合奏段落，都叫做交響樂(lè)。到了古羅馬時(shí)期，它 就逐漸演變成為泛指一切聲樂(lè)和器樂(lè)合奏（唱）曲和重奏（唱）曲的代稱。 文藝復(fù)興 時(shí)期的含義和現(xiàn)在也完全不一樣，當(dāng)時(shí)的交響樂(lè)泛指的是一切多聲部 的音樂(lè)，其中包括了聲樂(lè)和器樂(lè)。交響樂(lè)這一名稱被當(dāng)作了一切和聲性質(zhì)的、 多 音樂(lè)曲的標(biāo)志。這是在中世紀(jì)“新藝術(shù)”的基礎(chǔ)上， 更加追求人性的解放與對(duì)人 的內(nèi)心情感的書(shū)法與表達(dá)。這時(shí)的音樂(lè)家在人文主義思潮的推動(dòng)下, 對(duì)復(fù)調(diào)音樂(lè) 進(jìn)行了發(fā)展和變革，聲樂(lè)與器樂(lè)逐漸分離而獨(dú)立發(fā)展的結(jié)果。 這一時(shí)期五線譜已 得到完善，印刷術(shù)也運(yùn)用到曲譜上，這都使音樂(lè)的傳播更加便利和廣泛

20、。而到了巴洛克音樂(lè)的初期，它又主要指歌劇、神劇和清唱?jiǎng)〉茸髌分械男蚯?間奏曲。而到了 16至17世紀(jì)，交響樂(lè)用來(lái)稱呼歌劇和清唱?jiǎng)≈械男蚯烷g奏曲， 這時(shí)的聲樂(lè)部分基本上已經(jīng)排除在了交響樂(lè)的概念以外，“交響樂(lè)”從此成為了純粹的器樂(lè)曲。18世紀(jì)初期，音樂(lè)藝術(shù)在歐洲得到了迅猛的發(fā)展，隨著歐洲產(chǎn)業(yè)革命的進(jìn)程， 音樂(lè)藝術(shù)也開(kāi)始逐步地走向平民化和社會(huì)化。在這個(gè)時(shí)期中，交響樂(lè)作為一種獨(dú) 立的藝術(shù)形式，其規(guī)模和形式都慢慢有了明確的含義： 序曲和間奏曲開(kāi)始脫離歌 劇開(kāi)始在音樂(lè)會(huì)上單獨(dú)演奏。這對(duì)交響樂(lè)的發(fā)展起了重要的作用，當(dāng)時(shí)的意大利 歌劇序曲（意大利那不勒斯的作皿斯卡拉蒂在自己的作品中為序曲）奠定了以它特有的

21、“快板一慢板一快板（舞曲風(fēng)格）”的三段體式，給后來(lái)的交響樂(lè)的樂(lè) 章格式建立了最基本的格式，而這三個(gè)段落成為了古典交響樂(lè)的基本雛形。18世紀(jì)下半葉，德國(guó)曼海姆 （德國(guó)南部的文化中心）樂(lè)派的作曲家們，以一系 列積極而富有創(chuàng)新性的創(chuàng)作，使交響樂(lè)的基本形式得以進(jìn)一步的完善。'他們?cè)谛?曲的創(chuàng)作中開(kāi)創(chuàng)了主調(diào)音樂(lè)的手法， 提高了樂(lè)器的表現(xiàn)能力和音樂(lè)的戲劇性， 并 在三段式序曲的基礎(chǔ)上增加了快板的終曲，就形成了四樂(lè)章器樂(lè)套曲的雛形。1740年奧地利作曲家蒙恩（1717-1750 ），第一次在慢板樂(lè)章和快板樂(lè)章之間， 加進(jìn)了小步舞曲（注：法國(guó)一種三拍子的舞曲）樂(lè)章（第三樂(lè)章），這種四個(gè)樂(lè) 章的套曲形式

22、，漸漸演變成了古典交響曲的固定形式。 四個(gè)樂(lè)章是這樣布局 的： 第一樂(lè)章 奏鳴曲式它包括三個(gè)部分：第一部分：（呈示部）有兩個(gè)主題正主題（第一主題）、副主題（第二主題），這兩個(gè)主題往往形成強(qiáng)烈的對(duì)比。 比如，正主題是沖突性的、戲劇性的，畐I主題可以是抒情性的、歌唱性的。第二 部分：（展開(kāi)部）就是把呈示部的主題進(jìn)行不斷地分裂 、模進(jìn)，在配器、節(jié)奏、 力度和調(diào)性各個(gè)方面進(jìn)行對(duì)比和展開(kāi)。第三部分：（再現(xiàn)部）再現(xiàn)呈示部的兩個(gè)主題，調(diào)性上有嚴(yán)格的關(guān)系。奏鳴曲式通常開(kāi)始有一個(gè)引子或者序奏， 結(jié)束有尾 聲。這樣的曲式常常表現(xiàn)宏大的構(gòu)思，反映深刻的哲理。 第二樂(lè)章行板或慢板。抒情的、以歌唱性音樂(lè)見(jiàn)長(zhǎng)。第三樂(lè)章一

23、一小步舞曲。現(xiàn)代多用諧謔曲它們是輕快、幽默、典雅和風(fēng)趣的。第四樂(lè)章一一終曲。它通常是快板，經(jīng)常采用回旋曲式（ A+B+A+C+）或者回旋 奏鳴曲式。（所謂的回旋奏鳴曲式和奏鳴曲式不同的地方，就在于呈示部中主題 出現(xiàn)兩次，也就是主題一一副題一一主題，然后是展開(kāi)部、再現(xiàn)部） 我們剛剛講的這種固定的形式，只是在古典交響樂(lè)時(shí)期,它是相對(duì)固定的。但是 也有特殊的例子，比如：海頓就寫(xiě)過(guò)六個(gè)樂(lè)章的交響曲。至于快、慢樂(lè)章之間的 對(duì)比也會(huì)有變化，他寫(xiě)了一部“告別交響曲”，就是以慢板結(jié)束的。至于樂(lè)章的 多寡，作曲家們根據(jù)不同創(chuàng)作的要求，也有很多的變化，有三個(gè)樂(lè)章的（弗蘭克d小調(diào)交響曲、譚盾的天地人交響樂(lè)），也有兩

24、個(gè)樂(lè)章的（舒伯特的未 完成交響曲）。大家熟悉的貝多芬的“田園交響曲”就有五個(gè)樂(lè)章、還有肖斯 塔科維奇的“第十四交響曲”，多達(dá)一個(gè)樂(lè)章。因此，交響曲的樂(lè)章構(gòu)成和快 慢樂(lè)章的對(duì)比并不是一成不變的。維也納古典樂(lè)派（18世紀(jì)中后期）的興起及一些天才作曲家的偉大創(chuàng)作，使得 交響樂(lè)這一藝術(shù)形式發(fā)展到了全面成熟的階段。有三位音樂(lè)大師把古典交響樂(lè)發(fā) 展到了最成熟的階段，他們是海頓、莫扎特和貝多芬。這三位大師把維也納樂(lè)派 和古典主義發(fā)展到了顛峰的狀態(tài)，也使得交響樂(lè)進(jìn)入了自己的黃金時(shí)期。 貝多芬 更是把交響樂(lè)的內(nèi)涵和思想性發(fā)展到了一個(gè)新的境界，現(xiàn)代意義上的交響樂(lè)概念 就在這個(gè)時(shí)期形成了。在這里我們首先提到的就是奧

25、地利作曲家海頓。他一生共創(chuàng)作了120多部交響樂(lè)。他在交響樂(lè)藝術(shù)上的貢獻(xiàn)是一一完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拇_立了交響樂(lè)的形式和規(guī)模， 因此，他曾被人們譽(yù)為“交響樂(lè)之父”。他的藝術(shù)成就直接影響到了他的兩位后 人莫扎特和貝多芬。而交響樂(lè)的形式、規(guī)模、內(nèi)涵等等，都是在這后兩位作 曲家的創(chuàng)作中得到真正的成熟和完善的。莫扎特一生創(chuàng)作了41部交響樂(lè)，他的交響樂(lè)較之海頓的交響樂(lè)不論是在形式的完整、內(nèi)涵的豐富和思想的深刻等方面 都有著大幅度的提高。他以其天才的神來(lái)之筆，為交響樂(lè)這一獨(dú)立的器樂(lè)形式， 注入了一種全新的活力。他最后的三大交響曲降E大調(diào)第三十九交響曲、g小調(diào)第四十交響曲及C大調(diào)第四一交響曲（朱庇特），則是他全部 交響

26、樂(lè)創(chuàng)作的頂峰。這三部交響曲集天才的音樂(lè)性、豐富的思想性和新穎的創(chuàng)造 性，成為古典交響樂(lè)創(chuàng)作中的光輝典范。貝多芬這位被后人尊稱為“樂(lè)圣”的天 才人物，在其短短幾十年的創(chuàng)作中，將交響樂(lè)的創(chuàng)作成果，提高到了前所未有的 高度。在世界交響音樂(lè)藝術(shù)史上，他的創(chuàng)作被認(rèn)為是一個(gè)極其重要的里程碑。 而 他的作品則是跨越古典主義和浪漫主義之間的承上啟下的杰出典范。貝多芬的交響樂(lè)較之海頓和莫扎特的交響樂(lè)，形式更加嚴(yán)謹(jǐn)、內(nèi)容更加豐富、技 法更加?jì)故?。而由為使人關(guān)注的是，他的交響樂(lè)思想性深刻、哲理性復(fù)雜，他第 一次將交響樂(lè)具有了社會(huì)啟示性和斗爭(zhēng)性的深刻內(nèi)涵。他的交響樂(lè)創(chuàng)作成就在于 建立在繼承基礎(chǔ)上的重大開(kāi)創(chuàng)。女口：在形

27、式結(jié)構(gòu)上，他擴(kuò)大并完善了交響樂(lè)的組 織框架一一奏鳴曲式。同時(shí)，以動(dòng)力更強(qiáng)的諧謔曲（大多是3拍子的，節(jié)奏活潑， 速度較快，常有突發(fā)的強(qiáng)弱對(duì)比）取代了過(guò)于溫和的傳統(tǒng)小步舞曲，從而賦予交 響樂(lè)以更加豐富的有機(jī)性。從另一個(gè)角度來(lái)看，為了達(dá)到表現(xiàn)社會(huì)性重大題材和 人類(lèi)斗爭(zhēng)性及精神境界的目的，他將交響樂(lè)隊(duì)的編制擴(kuò)充到了更加合理的程度。 同時(shí)為了達(dá)到他的整體藝術(shù)構(gòu)思，甚至將人聲增加了進(jìn)去，在他的第九交響曲 中，合唱隊(duì)演唱的“歡樂(lè)頌”揭示了一種無(wú)比崇高的精神境界。而這種巧妙的構(gòu)思和大膽的實(shí)踐，則充分地說(shuō)明了貝多芬作為一代交響樂(lè)宗師，所表現(xiàn)出的非凡 魄力和杰出天才。我們通常把貝多芬的九部交響曲分為無(wú)標(biāo)題和有標(biāo)題

28、的兩類(lèi)，他的第一、第二、 第四、第七和第八交響曲是無(wú)標(biāo)題的；第三（英雄）、第五（命運(yùn)）、第六（田 園）和第九（合唱）是有標(biāo)題的。他的這兩類(lèi)交響曲形成了兩種創(chuàng)作路線，對(duì)后 人的交響樂(lè)創(chuàng)作發(fā)生了深刻的影響。貝多芬是不朽的旋律寫(xiě)作大師,他在音調(diào)創(chuàng)作方面給后來(lái)的交響樂(lè)創(chuàng)作也給予極 大的影響。比如我們大家熟悉的第五（命運(yùn)），是迄今為止最為簡(jiǎn)短的主題（只 有四個(gè)音），而這個(gè)“命運(yùn)動(dòng)機(jī)”始終貫穿著四個(gè)樂(lè)章。另外，貝多芬完善和擴(kuò)大了樂(lè)隊(duì)編制。 在他的交響曲當(dāng)中，我們發(fā)現(xiàn)他運(yùn)用了海 頓和莫扎特時(shí)期不曾運(yùn)用的樂(lè)器。比如說(shuō)短笛、低音大管、長(zhǎng)號(hào)和一些打擊樂(lè)器 如三角鐵、大镲、大鼓等等，更重要的是在他的第九交響曲中引用

29、了人聲。我們 面對(duì)他的交響曲，讓我們感受最強(qiáng)烈的是已經(jīng)耳聾的貝多芬不向命運(yùn)屈服的精 神。貝多芬的座右銘是“通過(guò)苦難，走向歡樂(lè)；通過(guò)斗爭(zhēng)，走向勝利?！彼囊魳?lè)是 面向全人類(lèi)的，我們的時(shí)代現(xiàn)在仍然需要?jiǎng)傄恪?英勇、勇往直前和百折不撓的貝 多芬精神。18世紀(jì)晚期到19世紀(jì)早期，浪漫主義藝術(shù)思潮開(kāi)始滲誘到音樂(lè)領(lǐng)域當(dāng)中。舒伯 特帶有藝術(shù)歌曲交響化性質(zhì)的b小調(diào)（未完成）交響曲，標(biāo)題交響曲法 國(guó)作曲家柏遼茲的幻想交響曲和李斯特的標(biāo)題交響樂(lè)幻想交響曲和但 丁交響曲，舒曼充滿詩(shī)意的春天交響曲，勃拉姆斯的四部充滿傳統(tǒng)精神但 卻有浪漫主義內(nèi)涵的交響曲，柴科夫斯基和德沃夏克帶有濃郁民族性的一系列交 響曲，此外，圣桑、

30、穆索爾斯基、里姆斯基等作曲家們的各種交響樂(lè)作品，都是 19世紀(jì)浪漫主義交響音樂(lè)創(chuàng)作的珍品。19世紀(jì)晚期，奧地利作曲家馬勒譜寫(xiě)了十部交響曲，在這些交響曲中，他為了表現(xiàn)自己內(nèi)心復(fù)雜的精神世界， 而將交響 樂(lè)的表現(xiàn)形式發(fā)展到了極限。如他的第八交響曲，被人們稱為“千人交響曲”。 除馬勒之外，在19世紀(jì)晚期，各國(guó)民族樂(lè)派的作曲家中，也有許多人應(yīng)該被稱 為交響樂(lè)大師。如芬蘭的西貝柳斯、捷克的雅那契克、俄羅斯的格拉祖諾夫和拉 赫瑪尼諾夫等人的創(chuàng)作，都在某種程度上，為世界交響音樂(lè)藝術(shù)作出了杰出的貢 獻(xiàn)。在這之后，歐洲的浪漫主義作曲家們?cè)诶^承了古典主義的精華，將交響樂(lè)的內(nèi)容、形、樂(lè)隊(duì)編制，乃至于標(biāo)題，都進(jìn)行了不

31、同程度的創(chuàng)新。在這個(gè)時(shí)期，交響樂(lè)的 形式更為自由，色彩更加豐富，表現(xiàn)手法也更多種多樣。19世紀(jì)和20世紀(jì)相交之際，特別是進(jìn)入 20世紀(jì)后，交響樂(lè)仍然在不停的發(fā)展 著，越來(lái)越多的新元素添加到交響樂(lè)中。氣勢(shì)恢弘，感情細(xì)膩，表現(xiàn)力無(wú)限豐富 的交響樂(lè)仍然擁有大量的愛(ài)好者。許多象征著新時(shí)代藝術(shù)風(fēng)格的思潮，開(kāi)始越來(lái) 越多地涌現(xiàn)出來(lái)。從德彪西（法）的印象主義、理查-施特勞斯（德）的后期浪 漫主義和勛伯格（奧）的早期無(wú)調(diào)性技法，都滲透到交響樂(lè)的創(chuàng)作中，為20世紀(jì)五花八門(mén)的交響音樂(lè)創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。在 20世紀(jì)眾多的作曲家中，為交響樂(lè) 及其它體裁的創(chuàng)作做出杰出貢獻(xiàn)的人物數(shù)不勝數(shù)。其中影響最大的有俄國(guó)作曲家 普羅柯

32、菲耶夫、哈恰圖良、肖斯塔科維奇，英國(guó)作曲家布里頓，匈牙利作曲家巴 托克，美國(guó)作曲家斯特拉文斯基、格什溫等等。他們所創(chuàng)作的交響曲、協(xié)奏曲、 交響詩(shī)、狂想曲、隨想曲等許多作品，極大的豐富了世界交響音樂(lè)寶庫(kù)。并由此 構(gòu)成了 20世紀(jì)交響音樂(lè)創(chuàng)作的宏偉篇章。交響音樂(lè)的產(chǎn)生和發(fā)展過(guò)程，是與人類(lèi)社會(huì)文明的突飛猛進(jìn)緊密相連的。 從歷史 的角度來(lái)看，它的確是伴隨著整個(gè)人類(lèi)社會(huì)的文化、經(jīng)濟(jì)發(fā)展應(yīng)運(yùn)而生的。從發(fā) 展的角度來(lái)看，在新世紀(jì)乃至將來(lái)更遠(yuǎn)的時(shí)期中，它也必將作為高雅的文化藝術(shù) 經(jīng)典和豐富的精神食糧，為人類(lèi)社會(huì)進(jìn)步的發(fā)展和滿足人民生活的精神需求，作出更大的貢獻(xiàn)。代表曲目海頓：G大調(diào)第九十四交響曲驚愕；莫扎特：g小調(diào)第四十交響曲；貝多芬：c小調(diào)第五交響曲命運(yùn)和d小調(diào)第九號(hào)交響曲； 勃拉姆斯：c小調(diào)第一交響曲；柴可夫斯基：b小調(diào)第六交響曲悲愴； 德沃夏克：e小調(diào)第