合唱與指揮在線作業(yè)題

1、合唱與指揮在線作業(yè)題一、 問答題：（24分）1、 什么是合唱？答： 合唱是指由兩個(gè)或兩個(gè)以上聲部組成的一種集體歌唱藝術(shù)形式。它包括混聲合唱和同聲合唱兩種類型。合唱是包含著同聲的、混聲的齊唱、輪唱、領(lǐng)唱、對(duì)唱、重唱以及多聲部的、和聲的、支聲的、復(fù)調(diào)的、有伴奏的或無伴奏的一種集體歌唱藝術(shù)。2、 什么是混聲合唱？答：混聲合唱是合唱藝術(shù)中的重要組成部分，是指由女聲（或童聲）與男聲混合組織的合唱。具體一般說來是由女高音聲部、女低音聲部、男高音聲部和男低音聲部四個(gè)基本聲部組成的；每個(gè)基本聲部又可分為第一、第二兩個(gè)分聲部，如女高音聲部（第一女高音聲部第二女高音聲部）、女低音聲部（第一女低音聲部 第二女低音聲

2、部）、男高音聲部（第一男高音聲部 第二男高音聲部）、男低音聲部（第一男低音聲部 第二男低音）。3、 什么是混合拍子？答： 混合拍子，顧名思義，它不是單一的拍子，而是由不同類的拍子組合起來的拍子。所謂不同類是指分母相同而分子不同的拍子出現(xiàn)在同一小節(jié)內(nèi)。叫做混合拍子。這種拍子是每小節(jié)由強(qiáng)弱等數(shù)交替和強(qiáng)弱不等數(shù)交替出現(xiàn)，也就是相同單位拍，兩拍和三拍的單拍子加在一起形成的拍子，比如2/4+3/4=5/4拍，那么這個(gè)5/4拍就是混合拍子。4、什么是無伴奏合唱？答: 無伴奏合唱是指僅用人聲演唱而不用樂器伴奏的多聲部音樂表演方式，也包括為此寫作的聲樂曲。無伴奏合唱是指僅用人聲演唱而不用任何樂器伴奏的多聲部音

3、樂表演方式，也包括為此寫作的聲樂曲。無伴奏合唱源于歐洲中世紀(jì)天主教堂的唱詩班（圣樂團(tuán)）。自文藝復(fù)興后期起，才漸漸成為世俗音樂演唱形式。 無伴奏合唱能充分發(fā)揮男女不同聲部、聲區(qū)、音色的表現(xiàn)力，并在整體上保持音質(zhì)的協(xié)調(diào)和格調(diào)的統(tǒng)一。在長期的發(fā)展中，無伴奏合唱積累了豐富的曲目，它至今仍在歐美音樂生活中占有重要的位置。無伴奏合唱是合唱音樂藝術(shù)中一門獨(dú)特的表現(xiàn)形式,它與其他各種類型的合唱的區(qū)別,首先在于它不與任何樂器組合,只單用人聲作為表現(xiàn)的工具。 在西歐通常都稱無伴奏合唱為“a cappella”。這個(gè)字(意大利文)的原意是:按照教堂風(fēng)格。原來西歐的教堂音樂在十六世紀(jì)以前,主要都是用無伴奏的人聲演唱。

4、有時(shí)即使使用樂器,那些樂器聲部也不過重復(fù)人聲的聲部。二、 填空題：（27分）1、 合唱相對(duì)于獨(dú)唱而言具有音域更廣、氣息更長、力度更大 、音色 豐富等方面的優(yōu)勢(shì)。2、 在指揮過程中，如果歌曲是從強(qiáng)拍進(jìn)入，那么預(yù)備動(dòng)作就要在弱拍上給氣口，“點(diǎn)”在強(qiáng)拍上起唱；如果歌曲是從弱拍上進(jìn)入，那么預(yù)備動(dòng)作就要在強(qiáng) 拍上給氣口，“點(diǎn)”在弱 拍上起唱。3、合唱類型主要有：童聲合唱、女生合唱、男生合唱 、混聲合唱 三、論述題：(49分)1、 請(qǐng)論述影響合唱隊(duì)員氣息的幾方面因素，并說明解決的方法（至少5種）。（10分）答：答：（一）合唱隊(duì)員發(fā)出的類似喊、叫、吼的聲音解決方法：在訓(xùn)練聲音時(shí),合唱隊(duì)員要用輕聲去歌唱,避免

5、聲嘶力竭。“輕聲”實(shí)際上是人體各發(fā)聲器官協(xié)調(diào)發(fā)聲的基礎(chǔ),符合發(fā)聲循序漸進(jìn)的道理,并能有效地克服發(fā)聲狀態(tài)中不必要的緊張和“僵”病。合唱隊(duì)員發(fā)出的類似喊、叫、吼的聲音主要原因是喉部的發(fā)聲狀態(tài)拘謹(jǐn),缺少彈性和靈活性,也有氣息不穩(wěn)定,造成胸僵、喉緊的狀態(tài)的可能。因此,在合唱訓(xùn)練之前做好放松練習(xí)是非常必要的。如:打呵欠、模擬喝水、聞花香、哼鳴練習(xí)等,盡量讓喉嚨打開,頸部放松,氣息流暢自如。要注意:無論用什么樣的練聲曲、練聲方法都不能在音量上過早要求,直到學(xué)生們?cè)诟璩獣r(shí)能夠做到完全地打開喉嚨,徹底放松下巴,呼吸自如,氣息勻暢,這時(shí),再去考慮音量。在這個(gè)問題上,絕對(duì)不是聲音“大”就好、聲音“小”就不好,而是

6、看一個(gè)合唱團(tuán)能否按照指揮的意圖,將所演唱的不同類型、不同風(fēng)格的作品表現(xiàn)得較為準(zhǔn)確、完美。（二）漏氣吸氣后，控制氣息的能力較差，往往在出聲前氣漏掉，或氣聲同時(shí)呼出，造成“沙音”或氣不夠用。解決方法：加強(qiáng)氣息控制，加強(qiáng)咬字，避免漏氣。（三）呼吸量小而不積極表現(xiàn)為聲音虛弱、漂浮、過分單薄、細(xì)、沒有共鳴等。喉部用力時(shí)則表現(xiàn)“咩咩聲”。解決方法：加強(qiáng)“吸氣”的深度，控制“呼氣”時(shí)（即加強(qiáng)收腹提氣的力量與吸氣控制力量的對(duì)抗，）體會(huì)氣聲結(jié)合，聲音的結(jié)實(shí)變化，理解氣息的作用，必要時(shí)，專門訓(xùn)練大音量的方法，鍛煉“呼氣”的力量。（四）呼吸“僵”原因是控制呼吸的力量和動(dòng)作死板，如：控制呼吸力量過大，肌肉失去彈性，不

7、能靈活的適應(yīng)歌曲旋律的變化，通常表現(xiàn)為只能延長音程跳動(dòng)不大的連貫性曲調(diào)，不能唱節(jié)奏性強(qiáng)，速度輕快，音程跳動(dòng)較大的旋律，或雖然能唱，但不能突出，常把一首朝氣蓬勃的歌曲唱得死氣沉沉，無精打采。解決方法：加強(qiáng)跳音，華彩樂句和速度快、節(jié)奏性強(qiáng)的歌曲練習(xí)加以解決。（五）吸入的氣息位置淺的問題在歌唱中，由于歌唱者吸入的氣息沒有沉入底端，胸腔沒有擴(kuò)張，橫膈膜沒有下沉，導(dǎo)致吸入的氣息量不能支付歌唱的需要，從而出現(xiàn)“僵硬”或喉部拼命用力而使聲音“擠”、“卡”或“抖動(dòng)”的現(xiàn)象。解決方法：要把意識(shí)集中在“吸”上，有意地加強(qiáng)吸氣時(shí)的深度和力度，呼氣時(shí)仍要注意保持吸氣的狀態(tài)，腹部不要軟弱無力，注意吸氣肌肉群和呼氣肌肉群

8、之間力量的平衡。（六）沖擊由于歌唱者吸氣過分飽滿，使胸部不能放松，肋部不能適當(dāng)擴(kuò)張，唱高音強(qiáng)音是盲目加強(qiáng)呼氣的壓力而形成的呼吸僵緊失調(diào)的現(xiàn)象。這時(shí)歌唱者的喉部肌肉非常緊張，喉頭活動(dòng)不正常，喉頭位置也不會(huì)穩(wěn)定，甚至上提。這樣唱出來的聲音是不會(huì)正確的，甚至?xí)屏?，音?zhǔn)也會(huì)越唱越偏離。 解決方法：如果歌唱者能在唱高音時(shí)，先將呼吸控制在平穩(wěn)，均勻的狀態(tài)，使肋骨下部適當(dāng)擴(kuò)張，并使隔膜，腹肌配合動(dòng)作，加強(qiáng)呼吸和聲帶的張力，那么就能克服唱高音時(shí)氣息沖擊的缺點(diǎn)，唱出柔和而有力度的高音來。2、請(qǐng)說出合唱記譜中男高聲部的記譜音高與實(shí)際演唱音高有何區(qū)別？（10分）答：男高音聲部通常習(xí)慣使用高音譜表，比實(shí)際演唱音高高

9、出一個(gè)八度。 高音譜號(hào)，就是記在五線譜第二線上的G譜號(hào)（G clef），指定G音位置的記號(hào)，表示譜表中第二線音高為g1，適用于高音區(qū)域。是音樂中表示音調(diào)區(qū)位高低的符號(hào)。但是，高音譜號(hào)不能與G譜號(hào)等同起來。因?yàn)?，?dāng)G譜號(hào)記在五線譜的第一線上時(shí)，就不能叫做高音譜號(hào)，應(yīng)叫“古法國小提琴譜號(hào)”。 男聲的記譜要看是用高音譜（treble)還是低音譜(bass)。用高音譜記的肯定是高八度，用低音譜記的則是原調(diào)。男中、低音的歌大多數(shù)用低音譜記，所以并沒有高八度。有些男中音的歌曲也用高音譜記，自然是高了八度。 記譜的選取僅僅是為了讓一首歌的音域在譜上以適中的范圍表現(xiàn)。即高音譜下加線不要太多，低音譜上加線不要太

10、多。以中央C，為參照點(diǎn)，低音譜所記的男聲音高與實(shí)際聲音頻率是吻合的。而高音譜上的男聲音高比實(shí)際應(yīng)高高了八度。所以恰恰是男高音的實(shí)際音高比譜上記的應(yīng)該低八度。因?yàn)槟懈咭敉ǔＳ酶咭糇V。3、請(qǐng)論述合唱指揮必須具備哪些素質(zhì)？（10分）答： 答：有較強(qiáng)的組織能力、領(lǐng)導(dǎo)能力及高尚的人格。 有很強(qiáng)的讀譜能力。對(duì)一個(gè)指揮來講，這是最起碼的基本功。 掌握科學(xué)的聲樂知識(shí)，具有較強(qiáng)的范唱能力，還要掌握聲與字結(jié)合的訓(xùn)練方法。 有很強(qiáng)的音樂記憶力和較高的鑒賞能力。 有很強(qiáng)的表達(dá)能力（包括語言和動(dòng)作的表達(dá)能力）。 有很強(qiáng)的節(jié)奏感和熟練的指揮技巧。（一個(gè)好的合唱指揮，必須要有良好的指揮技法，熟練地運(yùn)用豐富的指揮詞匯與合作進(jìn)

11、行音樂交流。好的指揮技法能加強(qiáng)指揮與合唱隊(duì)員的合作，使指揮者將個(gè)人對(duì)音樂作品的理解、處理要求、思想情感、藝術(shù)等更快更準(zhǔn)確地傳遞給合唱隊(duì)。） 有敏銳的聽覺能力。音樂是聽覺藝術(shù)，也是感官藝術(shù)，它是看不見、摸不著的；是通過心靈深處的感官來品嘗音樂作品內(nèi)涵的。指揮者的聽覺能力直接影響到排練和演出工作質(zhì)量。 對(duì)合唱隊(duì)員要有耐心和鍥而不舍的精神和豐富的合唱訓(xùn)練手段對(duì)合唱隊(duì)員進(jìn)行訓(xùn)練。4、 請(qǐng)針對(duì)雪花這首作品指揮案頭工作的三個(gè)步驟進(jìn)行說明。（19分）答：一、創(chuàng)作背景（一）作者簡介愛德華埃爾加（EdwardElgar，18571934）生于英國伍斯特附近的布羅德希斯。自幼隨父學(xué)鋼琴和小提琴，異常勤奮，主要靠自

12、學(xué)掌握了多種樂器的演奏，尤以小提琴見長。1885年承父業(yè)任伍斯特教堂風(fēng)琴手。他的音樂真實(shí)自然，富于創(chuàng)新精神，對(duì)英國音樂的發(fā)展很有促進(jìn)。其妻卡羅琳艾麗絲羅伯茨對(duì)他幫助極大，其成功之作幾乎全是在婚后創(chuàng)作的，著名的有：杰龍修斯之夢(mèng)（1900，一部以紐曼大主教的詩詞譜成的大合唱）、b小調(diào)小提琴協(xié)奏曲（1910）、第一交響曲（1908）、第二交響曲（1911）、e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲（1919）、合唱曲黑色騎士（1893）和奧拉夫國王（1896），等等。他的藝術(shù)毫不偏狹，思維極為寬廣，曾受德國浪漫主義的影響，風(fēng)格莊嚴(yán)而淳樸。英國人民把他看作是英國的貝多芬。他一生忠心耿耿地為提高英國的音樂水平而努力，1904

13、年曾被封為爵士并獲功績勛章。此外，他還獲劍橋大學(xué)、牛津大學(xué)、坎脫勃萊及美國耶魯大學(xué)音樂博士學(xué)位，1924年被聘為英王御前音樂教師。（二）創(chuàng)作背景雪花是首浪漫且富有詩意的合唱作品。音樂深受19世紀(jì)德國浪漫派作曲家J勃拉姆斯、R瓦格納等人的影響，同時(shí)帶有某些英國風(fēng)格，投入自然懷抱，對(duì)生活充滿希望；結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、對(duì)位的追逐和復(fù)調(diào)的埋伏，不僅誘發(fā)激情而且震撼思想，把音樂、自然以及人的精神境界聯(lián)系在一起。二、作品分析雪花為帶有變化再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。雪花英國作曲家愛德華埃爾加的合唱作品雪花是當(dāng)今中國的各類合唱大賽中傳唱率較高的作品之一，這首由愛麗絲埃爾加詞、波德爾編合唱、盛皆英譯配的作品在國內(nèi)擁有許多版本，本

14、文依據(jù)的是2000年1月由中國文聯(lián)出版社出版發(fā)行的百首中外合唱歌曲集的版本。三、藝術(shù)處理與動(dòng)作設(shè)計(jì)（一）藝術(shù)處理1、三種不同速度的布局2、五大力度階層的把握3、句逗、句感的重音設(shè)定4、語言的雕琢5、段落間的銜接（二）演唱提示1、連音2、循環(huán)呼吸3、輪流呼吸4、依據(jù)結(jié)構(gòu)音色的變化與色調(diào)的安排5、高位的輕聲的音效把握（三）手勢(shì)設(shè)定依據(jù)文本的一度創(chuàng)作而進(jìn)行的案頭分析，按照合理的二度創(chuàng)作以及上述的藝術(shù)處理和演唱提示內(nèi)容，進(jìn)行相關(guān)的手勢(shì)設(shè)計(jì)。一準(zhǔn)、二簡、三美是指揮手勢(shì)設(shè)計(jì)的重要原則，避免故弄玄虛的玩噱頭、隨意發(fā)揮的即興表演等問題出現(xiàn)。四、排練步驟與方法（一）案頭設(shè)計(jì)1、縮彈總譜2、分析和聲及曲式結(jié)構(gòu)3、

15、氣口設(shè)計(jì)4、手勢(shì)練習(xí)5、指揮與鋼琴伴奏的合作6、制定排練計(jì)劃7、向歌隊(duì)簡介作品以及作者8、選擇適宜雪花作品的練聲曲（1）注意排練前在練聲曲寫作時(shí)的風(fēng)格、和聲色彩、力度變化、母音選擇、音域范圍以及聲部銜接對(duì)位等方面的合理安排。（2）亦可根據(jù)歌隊(duì)能力針對(duì)性地創(chuàng)作一至多條練聲曲進(jìn)行練習(xí)。每次排練前除開聲外，針對(duì)具體問題選擇與作品相關(guān)的練聲曲的練聲是很有必要的。（二）計(jì)劃實(shí)施1、A部的排練（134小節(jié)）2、B部的排練（3558小節(jié)）3、A部再現(xiàn)及尾聲的排練（5984小節(jié)）4、檢查各個(gè)聲部對(duì)排練的消化程度并抽查若干以4-8人（包括S、A、T、B四個(gè)聲部）為一合唱組合的小組作業(yè)完成情況。5、聯(lián)排并找出不近

16、人意的樂段或樂句進(jìn)行細(xì)排6、彩排與演出（三）排練提示在教學(xué)排練期間，適時(shí)給學(xué)生予以作品風(fēng)格的介紹、排練的提示和講解以及作品處理的依據(jù)說明。五、難點(diǎn)設(shè)定作品的難點(diǎn)有時(shí)是做案頭時(shí)就設(shè)想到的問題，有時(shí)是排練時(shí)發(fā)現(xiàn)的問題，諸如歌隊(duì)的能力尚存不及（聲帶條件、演唱方法）、反應(yīng)慢、音準(zhǔn)不到位、力度無層次、色彩感和聯(lián)想力的欠缺等等此類的問題而造成排練的困難。首先應(yīng)該肯定的是作品的選擇是量體裁衣的，但需要經(jīng)過一個(gè)努力過程才能夠完成，并非眼高手低地想入非非。否則，難點(diǎn)處處皆是。雪花的難點(diǎn)：（一）速度是否準(zhǔn)確把握三種不同速度的迂回交替直接影響著作品的段落層次感。（二）力度五個(gè)力度層次f、mf、mp、p、pp的要求，

17、不僅形成作品的高潮跌宕、情緒起伏，也在指揮對(duì)歌隊(duì)的聲音控制方面以及歌隊(duì)音色調(diào)整能力上予以了表現(xiàn)空間，但要真正準(zhǔn)確把握這五層力度有其一定難度。此外，旋律重音、節(jié)奏重音、節(jié)拍重音與邏輯重音的準(zhǔn)確協(xié)調(diào)和從屬以及漸強(qiáng)、漸弱的講究也不容忽視。（三）咬字吐字排練時(shí)，在咬字問題上，受東南西北方言各異的影響，無論是糾正方言，還是校正原文，都是為了演唱的風(fēng)格準(zhǔn)確和完善，所以糾正讀音，然后按音樂節(jié)奏讀歌詞是指揮經(jīng)常要首先完成的工作，然后再以樂段為單位識(shí)譜填詞，逐段排練。例舉雪花中容易誤讀的字如下：“輕”誤讀“親”、“盡”誤讀“靜”、“罩”誤讀“造”、“心”誤讀“星”、“似”誤讀“是”、“慢”誤讀“盲”、“溫暖”誤

18、讀“翁欒”、“應(yīng)”誤讀“因”、“安穩(wěn)”誤讀“昂翁”、“嚴(yán)”誤讀“年”、“任”誤讀“仍”、“曇”誤讀“淌”、“始終”誤讀“四總”、“永恒”誤讀“隕痕”等等，供指揮參考；另外，“雪”、“輕”、“心”、“潔”、“下”、“消”、“切”、“堅(jiān)強(qiáng)”和“現(xiàn)”等字詞易出現(xiàn)舌尖音；對(duì)于指揮而言，不僅在雪花這首作品中要注意糾正杜絕，在其他作品中也應(yīng)舉一反三、持之以恒地嚴(yán)格要求。（四）音準(zhǔn)音準(zhǔn)的要求要達(dá)到一定高度不易，有些變化音是和聲色彩所致，而有些則與作品的調(diào)式調(diào)性甚至曲式結(jié)構(gòu)有關(guān)。如：15、16、69、70小節(jié)A和B聲部的#D、#C音不僅使調(diào)式由小調(diào)轉(zhuǎn)為大調(diào)，而且曲式上也由此劃分出兩個(gè)樂段，形成作品第一部分的單三結(jié)構(gòu)和變化再現(xiàn)的單二結(jié)構(gòu)；25小節(jié)T聲部的還原G音使調(diào)式由E大調(diào)轉(zhuǎn)成了e小調(diào)，而此小節(jié)合唱的侵入終止與鋼琴伴奏同一小節(jié)的主題介入又是作品第一部分第二與第三樂段的分水嶺；同樣在58小節(jié)A聲部的#D音也是不僅僅與調(diào)式也與再現(xiàn)的第三部分的作品結(jié)構(gòu)有關(guān)等等。（五）樂感旋律的連貫、流暢，氣口的設(shè)計(jì)，主次聲部的清晰以及與鋼琴伴奏的交流也是排練中的重