試談豫劇唐派藝術(shù)傳承與發(fā)展

1、試談豫劇唐派藝術(shù)傳承與開(kāi)展試談豫劇唐派藝術(shù)傳承與開(kāi)展中國(guó)豫劇一代宗師唐喜成在幾十年的舞臺(tái)演出理論中，創(chuàng)立了豫劇生行中獨(dú)樹(shù)一幟的唐派藝術(shù)，與旦行中的六大流派相制衡，在中國(guó)豫劇開(kāi)展史中占據(jù)了非常重要的位置。一、應(yīng)該多繼承現(xiàn)有的演出劇目、多推出新的演出劇目一個(gè)流派的興盛與否，主要的標(biāo)志就是看一看有多少優(yōu)秀的劇目。那么，流派的開(kāi)展就是要看后學(xué)著繼承了先輩們多少個(gè)優(yōu)秀的演出劇目，推出了多少個(gè)新的演出劇目。提到唐派，就會(huì)聯(lián)想到唐大師主要的幾部作品，如論文聯(lián)盟.Ll.?三哭殿?、?南陽(yáng)關(guān)?、?血濺烏紗?、?轅門(mén)斬子?、?臥薪嘗膽?、?十五貫?、?魂斷燕山?、?恩仇記?、?洛陽(yáng)令?、?節(jié)振國(guó)?等。演出行當(dāng)涉及

2、到了小生、武小生、須生、老生，根本涵蓋了豫劇生行中的所有細(xì)分行當(dāng)，可以說(shuō)是生行全才。演出劇目異常豐富多彩，以古典戲?yàn)橹鳎嫜輾v史劇與現(xiàn)代戲；以文戲?yàn)橹鳎嫜菸鋺?；以宮廷戲、公案戲、袍帶戲?yàn)橹?，兼演民間情感戲。然而，我們?nèi)缃衲芸吹教婆裳莩鰟∧恐皇Ｏ铝?三哭殿?、?穆桂英下山?、?血濺烏紗?了，其他演出劇目那么難覓蹤跡。這樣的話，唐派藝術(shù)又怎能傳承下去呢？去年，我省青年劇作家董順卿曾為唐派主編了一本書(shū)?中國(guó)豫劇唐派藝術(shù)演出劇目遜。這本書(shū)收錄了十個(gè)劇本，其中有唐派原有的劇目7個(gè)，新創(chuàng)劇目是3個(gè)。并且，原有劇目都經(jīng)過(guò)了認(rèn)真的修訂和整理。我認(rèn)為，這本書(shū)很有價(jià)值，它為唐派藝術(shù)的傳承與開(kāi)展奠定了基矗劇作家沒(méi)

3、有照搬舊有的劇本，而是在原有的根底上進(jìn)展了革新，可以說(shuō)是留其精華、去其瑕疵。比方，將?三哭殿?再度整理為?貞觀逸事?，增加了秦懷玉被困、銀屏公主帶秦英征西兩場(chǎng)戲使其故事更加完好；改變了詹宏紀(jì)的人物定性，使劇情變地理順、情通。再比方，一直將?南陽(yáng)關(guān)?列為唐派的代表性演出劇目，但觀眾們看到的大多是城樓一折，即便現(xiàn)存了唐大師的全劇錄像，但感覺(jué)這部戲過(guò)于陳舊，已經(jīng)完全不合適當(dāng)今觀眾的審美情趣了。所以，新版?南陽(yáng)關(guān)?的出現(xiàn)，恢復(fù)與開(kāi)展了唐派的最為重要的代表性演出劇目。我呼吁，作為唐派藝術(shù)的后學(xué)者們一定要盡可能多地去繼承一些經(jīng)過(guò)重新修訂、整理、改編的唐派劇目，如?貞觀逸事?、?大破天門(mén)陣?、新版?南陽(yáng)關(guān)?

4、、?十五貫?、?血濺烏紗?等。這里，我好想再?gòu)?qiáng)調(diào)一點(diǎn)：沒(méi)有繼承就沒(méi)有開(kāi)展，但又不能盲目地去繼承而無(wú)視開(kāi)展。例如，我們有的傳人一直沒(méi)有意識(shí)到?三哭殿?中存在著故事情節(jié)不完好、人物定性不準(zhǔn)確等劇本失誤而去照搬老本的演出路子，就是不去理睬?貞觀逸事?這個(gè)較為完美的整理本。沒(méi)有意識(shí)到?穆桂英下山?中去掉武打后對(duì)整出戲的影響，而不愿意去排演完好的經(jīng)過(guò)修訂的?大破天門(mén)陣?。特別是，還有一部戲叫?血濺烏紗?，劇本要傳達(dá)的主題思想明明與現(xiàn)代社會(huì)不符合以及主要人物嚴(yán)天民藝術(shù)形象的概念化、模糊化、僵硬化，卻還是一直在照搬繼承了，沒(méi)有革新、沒(méi)有開(kāi)展。我認(rèn)為，唐派藝術(shù)要想繼承與開(kāi)展下去，必須打破這些藩籬。在繼承經(jīng)過(guò)修

5、訂過(guò)的原有劇目的同時(shí)，我認(rèn)為還很有必要去排演一些新的演出劇目，以豐富唐派的演出劇目，從而到達(dá)開(kāi)展唐派藝術(shù)的目的。例如，董順卿為唐派藝術(shù)創(chuàng)作了一部須生戲?四郎探母?和一部官小生戲?寇準(zhǔn)戲?qū)徟巳拭??？梢哉f(shuō)，這是唐派藝術(shù)的開(kāi)展的基矗沒(méi)有新的演出劇目的出現(xiàn)，就沒(méi)有新的代表性演出劇目的出現(xiàn)，從而也就沒(méi)有一個(gè)流派開(kāi)展的依托。唐派藝術(shù)要想開(kāi)展，必需要?jiǎng)?chuàng)造出更多的演出劇目，先求豐富，再尋開(kāi)展。只有注入了新的血液，才能活力盎然。二、能不能?chē)L試著運(yùn)用真假混合聲對(duì)半的演唱方法來(lái)演唱唐派戲呢?fù)?jù)說(shuō)，當(dāng)年有位豫劇界的音樂(lè)家曾說(shuō)過(guò)，三年要消滅唐派。從這句話中，我可以得出以下結(jié)論：第一，這位音樂(lè)家的論調(diào)是錯(cuò)誤的，因?yàn)橐粋€(gè)流

6、派的形成，一種聲腔的形成，必定有其深沉的觀眾根底，只要觀眾喜歡、認(rèn)可，就有存在的必要性；第二，從大本嗓與二本嗓的比擬來(lái)看，大本嗓真實(shí)可信、厚重雄渾、貼近生活，易于被觀眾所承受，特別是不懂戲的年輕人。二本嗓高雅優(yōu)美、虛幻輕飄、遠(yuǎn)離生活，不是那么輕易被很少聽(tīng)?wèi)虻哪贻p人所承受。我認(rèn)真地聆聽(tīng)唐喜成大師的唱腔，個(gè)人的感覺(jué)是以剛為主、以柔為輔的真假混合聲的演唱方法，其假聲的比例大一些，真聲的成分少了一點(diǎn)。只是唐大師的嗓子經(jīng)過(guò)后天的訓(xùn)練，變地那么寬厚圓潤(rùn)、遒勁有力，有點(diǎn)像大本嗓，但又是用假聲在演唱。似這樣的虎嘯龍吟、高亢激越、亮堂奔放的腔調(diào)再被非議的話，那么唐派的路子又該向什么方向去開(kāi)展呢？走大本嗓的路子？

7、假如唐派唱成了大本嗓，那么這個(gè)就派也就不存在了。所以我想，能不能?chē)L試著運(yùn)用真假混合聲對(duì)半的演唱方法來(lái)演唱唐派藝術(shù)呢？首先分析一下當(dāng)今唐派后學(xué)者的用嗓情況。我看到有不少人運(yùn)用的都是純假聲，這樣聽(tīng)起來(lái)雖有唐派的韻味，但遠(yuǎn)遠(yuǎn)達(dá)不到唐大師的那種陽(yáng)剛硬朗的演唱境界，給人感覺(jué)陰柔、尖細(xì)、高飄，這樣就很容易被人誤解：原來(lái)唐派就是這個(gè)演唱特點(diǎn)埃假設(shè)采用了真假混合對(duì)半的演唱方法，我想聲腔聽(tīng)起來(lái)一定會(huì)既有濃郁的唐派韻味，又有現(xiàn)代男性的真聲之美，易于被承受。劇種和流派最為顯著的標(biāo)志就是音樂(lè)唱腔了。在這里，我就想探究一下唐派的聲腔應(yīng)該怎樣繼承與開(kāi)展。繼承的原那么就是學(xué)到唐派唱腔的精華，掌握唐派演唱的技巧與要領(lǐng)，開(kāi)展的

8、原那么就是根據(jù)劇情的需要、人物性格特點(diǎn)、角色的情感需要和境遇而調(diào)節(jié)真假聲的比例，參加新的旋律和裝飾音，使唱腔更加優(yōu)美、委婉、細(xì)膩、傳神，更具男性的聲音之美，更具磁性，更吸引觀眾。三、在繼承唐派表演路子的根底上，能不能學(xué)習(xí)與借鑒京劇的程式化表演、影視化的表演呢唐派以演帝王將相為主，所以其表演特點(diǎn)是形神兼?zhèn)?，很注重?nèi)心戲與外在表現(xiàn)的有機(jī)交融。李世民九五之尊的氣派、嚴(yán)天民至清至嚴(yán)的秉性、楊延景軍紀(jì)嚴(yán)明的帥派、伍云召怨恨沖天的豪氣，等等，都被激情高揚(yáng)、瀟灑飄逸的表演所洋溢出來(lái)，呈現(xiàn)給觀眾。然而，一些后學(xué)著沒(méi)有學(xué)到大師的表演精華，飾演的角色很小氣、不壓臺(tái)、很松散，劇場(chǎng)效果不好，不能引起觀眾的共鳴。所以，

9、我們一定要將唐派的表演真諦給領(lǐng)會(huì)，然后表達(dá)在所飾演的角色身上。京劇相比地方戲來(lái)講，很是講究、很是規(guī)矩，注重程式化表演，行當(dāng)?shù)奶攸c(diǎn)很是鮮明。作為豫劇生行中非常重要的流派藝術(shù)，我想我們也要從京劇中學(xué)到更深層次的戲曲表演藝術(shù)，運(yùn)用到這個(gè)流派中，奠定更加堅(jiān)實(shí)的表演基矗我們從電影、話劇、電視劇等現(xiàn)代藝術(shù)中也去汲取時(shí)尚的先進(jìn)的表演理念和技巧，消化吸收后運(yùn)用到表演上來(lái)，這樣唐派的表演既有典雅、又現(xiàn)代，跟上了時(shí)代的步伐，又有流派的鮮明印記。四、能不能用新的款式和包裝來(lái)打造演出劇目如今的觀眾已經(jīng)不能不滿足只看一論文聯(lián)盟.Ll.個(gè)故事、聽(tīng)?zhēng)锥纬?、欣賞一些技巧性表演，不喜歡陳舊的布景、落后的道具、白亮的燈光、濃濃的油彩、老道的戲服。他們喜歡的是熠熠生輝的舞臺(tái)、漂亮的扮相和服裝、精巧真實(shí)的道具、逼真多樣的布景、多空間的舞臺(tái)。所以，我們假如再按照老的演出形式來(lái)演繹流派經(jīng)典名劇的時(shí)候，恐怕就會(huì)失去大量的老觀眾，嚇跑青少年新觀眾。觀眾少了，戲還怎么演，流派還怎么傳承，怎么開(kāi)展？所