近代浪漫主義現(xiàn)實主義美術(shù)市公開課獲獎?wù)n件

1、第四章浪漫主義與現(xiàn)實主義美術(shù)1、浪漫主義美術(shù)2、現(xiàn)實主義美術(shù)第1頁第1頁1、浪漫主義美術(shù) 浪漫主義美術(shù)概述 浪漫主義興起與英國產(chǎn)業(yè)革命直接相關(guān)。浪漫主義浪漫，在英文中有空想、幻想、愛情等涵義；還含有抱負涵義，又稱抱負主義。作為一個美學(xué)思想，浪漫主義強調(diào)主觀、個性、和非理性。它對古典主義所持常情常理和冷漠說教，是對嚴謹、規(guī)范、自覺否認和破壞。第2頁第2頁浪漫主義美術(shù)基本特性 1、重中古，浪漫主義要求在被視為橫蠻中世紀荒誕中尋找創(chuàng)作靈感，發(fā)揮自己想象能力。 2、重自然，一是真正回到?jīng)]有經(jīng)過人矯飾、改造大自然中去。二是掙脫羈絆得到真正自由。 3、重感情，浪漫主義大力必定人感情和個性，敢愛敢恨，強調(diào)感

2、情高于理智，信奉高于理性。作品熱情澎湃，人物有鮮明個性。 4、重形式，古典主義和浪漫主義都重形式，但二者方式和目標(biāo)有所不同。古典主義在于用單一模式規(guī)范作品內(nèi)容，浪漫主義在于用各種形式表示內(nèi)容。古典主義從封閉中重視形式統(tǒng)一，達到“善”，浪漫主義從開放中重視形式，以表示感情奔放，達到“美”。古典主義形式與道德相聯(lián)絡(luò)，浪漫主義形式與審美相關(guān)。 5、重對比，是浪漫主義主要美學(xué)標(biāo)準。第3頁第3頁法國浪漫主義代表畫家： 籍里柯（17911824）：梅杜薩之筏運煤車、乞丐、奴隸市場 德拉克洛瓦（17981863）：但丁和維吉爾、希阿島屠殺 、 自由領(lǐng)導(dǎo)著人民邁進第4頁第4頁籍里柯（17911824）： 早期

3、浪漫主義畫家最值得人們大力必定是以梅杜薩之筏而著名籍里柯。他出身于一位律師家庭，對馬非常感興趣，開始學(xué)畫時便師從一位畫馬專家。他作品中相關(guān)馬題材占了很大百分比，如無鞍馬、羅馬無鞍馬比賽等。以后得到了更正規(guī)藝術(shù)訓(xùn)練，受到了古典主義影響并讀到浪漫主義詩歌和文章，意識到必須以革命性角度來描繪當(dāng)代人精神狀態(tài)，轉(zhuǎn)而相信了自由主義和人道主義，成了堅定浪漫主義者。18到羅馬學(xué)習(xí)時對米開朗琪羅和巴洛克藝術(shù)發(fā)生了興趣。18在英國受到英國風(fēng)景畫影響，畫過風(fēng)景和一些同情勞動者作品。晚期作品對勞動者更為同情，如運煤車、乞丐、奴隸市場等。他曾為精神病學(xué)先驅(qū)者喬治特繪過5幅頗值得推敲精神病患者系列作品，以闡明各類精神病患

4、者情況，如盜竊狂、自大狂等，其中最大例子是瘋狂刺客。 第5頁第5頁 有美術(shù)史家認為，這些作品也許是喬治特為了醫(yī)治籍里柯憂郁癥，故意請他畫。此說真?zhèn)尾坏枚锟乱院蠡加袘n郁癥卻是事實。他最為社會關(guān)注和最具藝術(shù)感染力作品是梅杜薩之筏。非常不幸是這位天才畫家在一次騎馬受傷后，沒有多加休養(yǎng)使身體愈加衰弱，以至僅僅活到33歲。 代表作品：梅杜薩之筏、運煤車、乞丐、奴隸市場等。第6頁第6頁梅杜莎之筏籍里柯第7頁第7頁梅杜莎之筏 19世紀初，法國海軍部任用了一位根本不知道航海人肖馬雷任遠洋船“梅杜莎號”船長，這艘巨型船在駛往非洲途經(jīng)布朗海峽時觸礁淹沒，船上有權(quán)勢人都乘小船逃命，遺下150多名乘客和船員

5、。他們?yōu)樯嬖炝艘恢荒痉て春Ｉ?，半個月后得救時候，筏上生還者只有15人，上岸后又死去2人。這宗海難事件激起法國人強烈不滿，受到社會各界輿論譴責(zé)，富有正義感畫家席里柯從這一真實事件出發(fā)，創(chuàng)作了這幅世界名作-梅杜莎之筏。 畫家為了描繪這起真實事件，閱讀了生還者回想文字，并訪問了幸存人，請他們作指導(dǎo)，還自己做了一只類似“梅杜莎”木筏，親自在海上漂泊，以獲取真實環(huán)境、氣氛和對大海風(fēng)浪變幻體驗。他構(gòu)思良久，先后構(gòu)圖多幅。為了能真實地再現(xiàn)當(dāng)初情和景，他親自到病院觀測垂死人情態(tài)，為了描繪死者肉體色彩，他將解剖死人體浸于海水中觀測其色彩改變，他還請黃膽病人為他做模特兒。這幅畫描繪了遇難者呼救緊張瞬間，他們居

6、高呼喊遠方救生船。畫家故意在背景上畫一風(fēng)帆，逆風(fēng)將木筏往后吹行，這就造成了遇難者向往救生船心情和逆風(fēng)逐步將木筏往后吹現(xiàn)實造成對立緊張氣氛。第8頁第8頁 激情正是浪漫主義精神所在，但畫中那座人體構(gòu)成金字塔不免有古典主義遺風(fēng)，在這幅畫中浪漫主義激情和古典主義造型交錯在一起，構(gòu)成由古典主義向浪漫主義過渡杰作。 這幅畫巨大畫面，結(jié)構(gòu)宏偉、氣勢磅礴。情節(jié)激感人心，構(gòu)思大膽富有戲劇性，構(gòu)圖嚴謹充斥律動，畫中人情感謝越。人體塑造堅實有力度，光影對比強烈，整個色調(diào)陰森沉郁，顯示出震撼人心悲劇力量。這幅杰作問世，開辟了浪漫主義藝術(shù)道路。法國歷史學(xué)家彌列什贊揚說：“席里柯獨自一人憑自己力量把船引向未來，法蘭西本身

7、，我們本身在梅杜莎之筏上被表現(xiàn)出來了?！钡?頁第9頁 可是當(dāng)這幅史無前例激感人心作品18在沙龍展出時，受到古典主義畫家猛烈襲擊。安格爾看了以后說：“我真希望把那幅梅杜莎之筏從盧浮宮博物館內(nèi)剔除出去，我不想看這種東西，這只能算是解剖學(xué)表演，呈現(xiàn)在人們面前是死尸樣人物，實在敗壞欣賞者趣味。”在當(dāng)初最能理解這幅畫是一位比席里柯小7歲青年，他在自己日記中曾這樣寫道：“當(dāng)席里柯在畫他梅杜莎之筏時候，允許我去看他作畫，他給我這樣強烈印象，當(dāng)我走出畫室后，我像瘋?cè)送瑯优芑丶胰ヒ徊讲粩?，直到我到家為止?！边@個人就是被譽為浪漫主義之獅德拉克洛瓦。第10頁第10頁 德拉克洛瓦（17981863）： 德拉克洛瓦是浪

8、漫主義最偉大畫家。被左拉譽為“浪漫主義雄獅”。19歲進入古典主義畫家波耶納西斯桂寧 在工作室學(xué)畫。在那里結(jié)識了籍里柯并受到了深刻影響。以后波蘭音樂家肖邦也成為了他好友,詩人波特萊爾是他最敏感,最熱烈支持者。受到這些藝術(shù)家感染,他終于堅定走上了浪漫主義道路并成為了浪漫主義領(lǐng)袖。 在美學(xué)思想上他認為當(dāng)把浪漫主義當(dāng)作是一成不變規(guī)范,并按照這個規(guī)范創(chuàng)作時,就不再是浪漫主義了；藝術(shù)家有在作品中保持個性獨立權(quán)利；一點點天真靈感比什么都可貴，最美藝術(shù)創(chuàng)作就是表示作者純正幻想作品。為了強調(diào)色彩他不希望忽略線條正確，被安格爾稱之為：“藝壇上魔鬼”。而新印象主義者則奉之為色彩新紀元開創(chuàng)者。 他一生創(chuàng)作了1000多

9、副油畫，7000件素描，1500多件色彩和水粉,尚有40年日記和5大卷書信。從各方面說他都是為當(dāng)值無愧偉大藝術(shù)家。 主要作品有但丁和維吉爾,希阿島屠殺,自由領(lǐng)導(dǎo)著人民邁進等。第11頁第11頁引導(dǎo)民眾自由女神德拉克洛瓦，取材于1830年革命，那是法國人民最后推翻封建王朝“光榮3天”。德拉克洛瓦以象征手法在畫面視覺中心塑造了一位豐碩半裸女性形象，她一手握槍，一手高舉三色旗。她是自由象征，正在勇敢地領(lǐng)導(dǎo)人民邁進去奪取最后勝利。第12頁第12頁引導(dǎo)民眾自由女神 引導(dǎo)民眾自由女神又名1830年7月27日，取材于1830年革命，那是法國人民最后推翻封建王朝“光榮3天”。德拉克洛瓦以象征手法在畫面視覺中心塑

10、造了一位豐碩半裸女性形象，她一手握槍，一手高舉三色旗。她是自由象征，正在勇敢地領(lǐng)導(dǎo)人民邁進去奪取最后勝利。畫面構(gòu)圖含有極大視覺沖擊力，有一個不可阻擋動勢，在女神周圍安排有法國革命代表性階層人物形象。人群中那個孩子象征著年輕法蘭西。畫面上人物是現(xiàn)實法蘭西群眾，環(huán)境是有巴黎圣母院作背景真實自然景色，充斥人性女神與各階層戰(zhàn)士組合在一起，真實地再現(xiàn)了革命中一個戰(zhàn)斗場面，這幅畫中塑造人物形象有工人、市民和知識分子。德拉克洛瓦十分注重色彩造型，這幅畫色彩絢爛，色調(diào)豐富熾烈，他對色彩利用已開始走向印象主義。 正如荷蘭大畫家凡高所說：“在印象主義繪畫中，我看見了德拉克洛瓦復(fù)活，但是德拉克洛瓦比他們更完整?！钡?/p>

11、拉克洛瓦不但是色彩造型大師，同時也是素描大師，他說過：“色彩總是占據(jù)著我，但素描卻更先控制著我?！痹跇?gòu)圖上，他像莎士比亞安排演員位置同樣，擅長優(yōu)美感人構(gòu)圖。他作畫始終充斥激情，有些人說他作畫就像獅子吞食獵物同樣，因此人們稱他為浪漫主義雄獅。第13頁第13頁2、現(xiàn)實主義美術(shù)概述 現(xiàn)實主義是19世紀在西歐出現(xiàn)與浪漫主義相對立一個藝術(shù)思潮。由于現(xiàn)實主義藝術(shù)家作品大多對所處社會陰暗面進行揭發(fā)和批判，因此又稱為批判現(xiàn)實主義。第14頁第14頁現(xiàn)實主義美術(shù)基本特性1、重現(xiàn)實，它把藝術(shù)反應(yīng)基點放在現(xiàn)實生活中，即便有時涉及到過去，也只是為了對現(xiàn)實烘托而已?，F(xiàn)實主義既不瞻前也不顧后。2、重科學(xué)，當(dāng)代資本主義因科學(xué)

12、而起家，以科學(xué)對抗中世紀宗教愚昧和無知神秘主義，取得政權(quán)后更注重科學(xué)發(fā)展，反對虛無，不可證實恐怖，異常東西。3、重客觀，現(xiàn)實主義排斥主觀想象，要求客觀地、按生活原貌真實地反應(yīng)生活。4、重批判。現(xiàn)實主義在揭發(fā)社會惡習(xí)，描寫家族老式、宗教教條和法規(guī)壓制下個人同時，對現(xiàn)實批判態(tài)度含有很高價值。第15頁第15頁庫爾貝（1819-1877）： 現(xiàn)實主義源于生活真實美,既摧毀了新古典主義抱負美,也摧毀了浪漫主義夸張美,代表了個體主義時代精神。“我要依據(jù)自己判斷,如實地表現(xiàn)我所生活時代風(fēng)俗和思想面貌”。 畫室石工第16頁第16頁石工庫爾貝 是現(xiàn)實生活中最底層社會勞苦人真實寫照,他要描繪這個社會不公平和不合理

13、，他在現(xiàn)實生活中發(fā)覺了這一情節(jié)最能表示他思想，他抓住它，并使之再現(xiàn)于畫面，表示了典型環(huán)境中典型人物，揭示了社會本質(zhì).第17頁第17頁石工 1849年11月20日庫爾貝給友人信中提到：“我乘了我們四輪馬車，到梅齊埃爾附近圣但尼宮去。在路途中我停下來看了一下兩個在路旁打石頭工人。比這更充足地表現(xiàn)出貧困場面，是不大容易碰見。”以后畫家邀請了兩位貧民到自己畫室里當(dāng)模特兒，創(chuàng)作了石工。 畫家在談到這幅畫創(chuàng)作構(gòu)思時寫道：“石工情節(jié)發(fā)生在烤人太陽下，在道旁溝邊。石工形體微微地突出在高聳綠色山坡前，山坡幾乎填滿了整個畫面，上面奔馳過一大層云影。僅僅在畫面右角，在山坡后面，能夠看到一角藍天。這兒絲毫沒有虛構(gòu)東西

14、，我親愛朋友！我天天散步時都看到這些人。并且，這個階級人們往往就是這樣度過一生?！笔な乾F(xiàn)實生活中最底層社會勞苦人真實寫照。因此，有些人指責(zé)他藝術(shù)“與其稱之為現(xiàn)實主義，還不如稱之為自然主義更為適當(dāng)”。這種評價是不公平，畫家是有深意，他要描繪這個社會不公平和不合理，他在現(xiàn)實生活中發(fā)覺了這一情節(jié)最能表示他思想，他抓住它，并使之再現(xiàn)于畫面，表示了典型環(huán)境中典型人物，揭示了社會本質(zhì)，這與純正自然主義有著本質(zhì)區(qū)別。第18頁第18頁畫室?guī)鞝栘惍嬅嬷虚g是畫家自己正在畫一幅風(fēng)景，畫前小孩代表“無邪眼睛”；裸體女模特兒代表畫家心目中繆斯，或真理；畫幅背后一個十字架上釘著圣徒圣賽巴先，代表僵死學(xué)院派藝術(shù)。圍繞這個

15、中心畫面分成兩部分：右邊坐著看書是詩人波德萊爾，他象征“詩”；前面站立一對男女，為“繪畫鑒賞者”；依次每個人都有象征意義：“散文”、“哲學(xué)”、“音樂”等。畫另一部分，大多是畫家畫過模特兒，可謂集社會上之三教九流，他們被隱喻為貧困、憂郁、被損害者和被剝削者。 第19頁第19頁畫室 畫室全名叫畫家工作室一個現(xiàn)實寓意，概括了我7年來藝術(shù)生活情況。畫家立旨在于展示自己從1848年以來藝術(shù)創(chuàng)作生涯，并寄寓一個意味深遠社會哲理。畫家把7年來對生活和思想有影響朋友和他曾經(jīng)畫過模特兒集中畫在一個畫面上。另外還集中了上流社會各個階層形象，表現(xiàn)一個法國社會縮影。 在這幅畫中描繪了三十多人，每個人物都有自己寓意：畫

16、面中間是畫家自己正在畫一幅風(fēng)景，畫前小孩代表“無邪眼睛”；裸體女模特兒代表畫家心目中繆斯，或真理；畫幅背后一個十字架上釘著圣徒圣賽巴先，代表僵死學(xué)院派藝術(shù)。圍繞這個中心畫面分成兩部分：右邊坐著看書是詩人波德萊爾，他象征“詩”；前面站立一對男女，為“繪畫鑒賞者”；依次每個人都有象征意義：“散文”、“哲學(xué)”、“音樂”等。畫另一部分，大多是畫家畫過模特兒，可謂集社會上之三教九流，他們被隱喻為貧困、憂郁、被損害者和被剝削者。第20頁第20頁 總之畫中出現(xiàn)人和物都有一定寓意，看來十分費解，但它表達了畫家民主思想和現(xiàn)實主義藝術(shù)方向，蘊含著庫爾貝對資本主義社會現(xiàn)實抱著懷疑和批判態(tài)度。有些人說他這幅畫是驕傲抒

17、發(fā)、感傷回想，以及十足沾沾自喜，賦予了整個構(gòu)圖以如此天真和溫暖生命力，如此真摯感，以致它并不顯得可笑。尚有些人說他以高超表現(xiàn)技巧挽救了一個本來是非常幼稚構(gòu)思。 但是人們不得不認可這幅畫構(gòu)圖完整、畫面氣氛友好，以及色彩統(tǒng)一是無與倫比，畫面中心裸體更是美妙絕倫。有些人認為丟在地上粉紅色衣服就是一幅極好靜物畫。這幅巨畫顯示了畫家很強把握復(fù)雜構(gòu)圖能力以及畫家寫實造型和色彩技巧，畫物象含有充足質(zhì)感和量感，這一切都表明庫爾貝是偉大現(xiàn)實主義大師。 1855年，巴黎舉辦世界名畫展覽，評審委員會回絕接受庫爾貝這幅畫室，原因是太含有社會主義性質(zhì)。于是畫家決定就在世界名畫展附近租一間房子單獨展出這件作品，并題名為“

18、現(xiàn)實主義展覽館”，同時發(fā)表“現(xiàn)實主義宣言”，現(xiàn)實主義藝術(shù)流派因此而得名。第21頁第21頁米勒（18141875）： 謳歌農(nóng)村生活大師。 米勒熱愛土地，也熱愛藝術(shù)，兩者構(gòu)成了他生活所有。羅曼羅蘭認為：“近代有兩大藝術(shù)巨匠，一位是貝多芬，一位是米勒?！泵桌粘錾谵r(nóng)家，自幼就對農(nóng)村有著天然熱愛。在祖母影響下，他有著宗教信奉，也有著文學(xué)上興趣，年輕時就能閱讀維吉爾原著，酷愛莎士比亞、拜倫、歌德和雨果作品。1837年在巴黎著名歷史畫家德拉若希畫室受過嚴格藝術(shù)教育和學(xué)院派訓(xùn)練，有著十分堅實基本功。他參觀盧佛爾宮深為感動，認為就象走到了一個藝術(shù)知識遼闊王國，并如饑似渴地研究大師們作品。在巴黎期間，他目睹產(chǎn)業(yè)

19、革命帶來許多難以處理社會問題，以及都市丑惡現(xiàn)象，憤而遷到巴黎郊外巴比仲小村過著樸素生活，并進行著藝術(shù)創(chuàng)作。他為自己提出任務(wù)是“表現(xiàn)真誠人性”和“勞動偉大史詩”。即使他也狂熱畫過革命、自由，但更主要還是與他生活感情有著直接聯(lián)系簸谷子人、拿鋤頭人、人注定要不斷地工作、收獲者一餐以及被世人傳頌不朽三大作品播種者、拾穗和晚鐘。 米勒作品確實有著宗教氣氛，但卻并不能因之而貶低他崇高地位，就其所選擇農(nóng)民題材而言，他作品同樣是對現(xiàn)實深刻批判，是現(xiàn)實主義藝術(shù)中卓越作品。第22頁第22頁牧羊女米勒 這是人與自然極度友好，牧羊女身影在落日余暉映襯下顯得格外沉重、突出，像一尊雕像，富有體積感。米勒畫，總是將地平線壓

20、得低低，使大地遼闊開朗，畫中人物靜謐、沉默，人和土地交融在一起，同呼吸，共命運第23頁第23頁牧羊女 牧羊女趕著羊群，她默默低頭編織毛線，而讓自己“助手”機靈盡責(zé)小狗照管著羊群。這里是人與自然極度友好，牧羊女身影在落日余暉映襯下顯得格外沉重、突出，像一尊雕像，富有體積感。米勒畫，總是將地平線壓得低低，使大地遼闊開朗，畫中人物靜謐、沉默，人和土地交融在一起，同呼吸，共命運。第24頁第24頁晚鐘米勒這對農(nóng)民夫婦心平氣和，順天安命，從不為生活艱苦而譴責(zé)命運，對未來也無奢望，這就是米勒筆下法國農(nóng)民。畫面情調(diào)低沉，在米勒畫中從不見歡樂，由于在畫家生活中從來就沒有過歡樂，他自己曾說過：“歡樂從不在我面前出

21、現(xiàn)，我從未見到過它，我所知道最愉快事情就是靜謐和沉默?！钡?5頁第25頁晚鐘 在廣袤無垠土地上，垂立著一對夫婦，在落日余暉映照下與地平線相交，酷似豎著兩付十字架，他們?nèi)粘龆魅章涠鴼w，用汗水澆灌這貧脊土地。遠遠地平線上，教堂鐘樓傳來晚禱鐘聲，該收工了，他們和往常同樣默默地祈禱上帝保佑，日復(fù)一日，年復(fù)一年，就這樣無怨無悔、安靜地生活著。教堂鐘聲在大地上回響，空曠宇宙一片寧靜，整個畫面呈現(xiàn)一派莊嚴圣潔氣氛。這對農(nóng)民夫婦心平氣和，順天安命，從不為生活艱苦而譴責(zé)命運，對未來也無奢望，這就是米勒筆下法國農(nóng)民。畫面情調(diào)低沉，在米勒畫中從不見歡樂，由于在畫家生活中從來就沒有過歡樂，他自己曾說過：“歡樂從不在

22、我面前出現(xiàn)，我從未見到過它，我所知道最愉快事情就是靜謐和沉默。”第26頁第26頁拾穗者米勒在他所有畫中都采用了簡練手法，表現(xiàn)豐富內(nèi)涵，他思想觀點都通過真實形象和場面自然地流露了出來。他創(chuàng)造了一個無與倫比農(nóng)民典型，他筆下農(nóng)民含有一個樸實、善良、憨厚和稚拙美，永遠散發(fā)著泥土氣息。第27頁第27頁拾穗者 1857年畫家43歲時，完畢了拾穗者。在已經(jīng)收割后田野里，3個貧苦農(nóng)婦正在撿拾麥田里散落麥穗。畫中沒有龐雜場面，也沒有過多細節(jié)，十分單純，令人一目了然。3個農(nóng)婦神態(tài)疲倦，頭頂著盛夏烈日，在似火驕陽燒烤著大地上尋找失落麥穗，辛勞汗水已浸透了粗布衣衫。畫面背景是堆成小山似麥垛，主人騎在馬上監(jiān)督農(nóng)民們干活

23、，豐收遠景和前景3個農(nóng)婦形成鮮明對比。這就暗示在豐收年景，農(nóng)民們?nèi)匀徊坏脺仫枴Ｖ卮笊鐣栴}，嚴酷階級對立，在這幅畫中被畫家用詳細形象深刻地揭示了出來。作品問世以后產(chǎn)生了驚人社會反響，資產(chǎn)階級評論家憑著他們敏感，從政治上作出論斷：“畫里有農(nóng)民抗議聲?！薄斑@3個拾穗者如此自命不凡，簡直就像3個同命運女神?！鄙杏行┤梭@呼道：“在這3個突出在天空前拾穗者后面，有農(nóng)民暴動刀槍和1793年斷頭臺。”事實上畫家并沒有他們想得那么多，他只是把自己經(jīng)歷和感受畫出來而已。第28頁第28頁 這幅畫生命就在于真實，這種真實能引起人們對那個社會懷疑。因此作為寫實主義畫家米勒使資產(chǎn)階級感到膽怯。米勒在他所有畫中都采用了簡

24、練手法，表現(xiàn)豐富內(nèi)涵，他思想觀點都通過真實形象和場面自然地流露了出來。他創(chuàng)造了一個無與倫比農(nóng)民典型，他筆下農(nóng)民含有一個樸實、善良、憨厚和稚拙美，永遠散發(fā)著泥土氣息。米勒是偉大農(nóng)民畫家，他藝術(shù)是公認農(nóng)村生活莊嚴史詩。他用畫筆和顏色表示了農(nóng)民對土地依戀，也揭示了人類圍繞土地而爭斗喜悅與悲哀。人們稱米勒是“鄉(xiāng)巴佬中但丁、土包子中米開朗琪羅”。第29頁第29頁柯羅(17961875) 柯羅生于一個富有商人之家,在魯昂接受教育后在布店當(dāng)助手。雖自幼興趣繪畫卻與家庭意愿相違,直到26歲時才得到家人許可學(xué)習(xí)繪畫。師從著名古典派風(fēng)景畫家巴丁(17761825)。由于都市生活過度喧囂使人們窒息,因此19世紀法國藝術(shù)精神首先在于掙脫題材必須為宗教和神話束縛,追求大自然與人諧和與統(tǒng)一。為此法國政府特設(shè)“羅馬獎”勉勵風(fēng)景畫創(chuàng)作,凡藝術(shù)院校學(xué)生得此獎?wù)呒纯晒M到羅馬深造。 柯羅于1826年得獎后即去羅馬,后轉(zhuǎn)佛羅倫薩游學(xué),在此期間結(jié)識了阿莉格奈。隨之受到阿莉格奈構(gòu)圖細密、光線清澄影響,畫風(fēng)開始改變。色