新人教版九年級(jí)上冊(cè)全美術(shù)教案

第一單元感受中國古代美術(shù)名作（欣賞、評(píng)述）第一課時(shí)：獨(dú)樹一幟的中國畫——人物畫課型：欣賞評(píng)述課時(shí)：1課時(shí)教學(xué)目標(biāo)：認(rèn)知目標(biāo)：深入理解中國畫傳神寫照的內(nèi)涵,中國古代山水畫的藝術(shù)特色和中國花鳥畫的種類及寓意。能力目標(biāo)：運(yùn)用欣賞方法，欣賞分析其他作品。情感目標(biāo)：學(xué)生在自我感受，自我激勵(lì)和相互合作中大膽想象，講出自己的主觀感受，以培養(yǎng)高尚的愛國主義情。并理解古代畫家“緣物寄情”的特點(diǎn)，感受畫家熱愛自然、熱愛生活的思想情感。教學(xué)重難點(diǎn)：重點(diǎn)使學(xué)生深入理解中國畫傳神寫照的內(nèi)涵，中國古代山水畫要表達(dá)的意境和中國花鳥畫的寓意。難點(diǎn)運(yùn)用欣賞方法，學(xué)生欣賞分析其他作品。共享預(yù)案?jìng)€(gè)性調(diào)整教學(xué)過程一、組織教學(xué)二、引導(dǎo)階段提問：什么是中國畫？

回答：是中華民族傳統(tǒng)的繪畫樣式。

小知識(shí)：

按技法分：工筆畫，寫意畫

按題材分：人物畫，山水畫，花鳥畫

三、新授課程

1、通過多媒體，師生共同鑒賞古代人物畫作品：（教師引導(dǎo)啟發(fā)學(xué)生，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性）

《人物龍鳳圖》《人物御龍圖》中國最早的獨(dú)副人物畫

。2、了解中國古代人物畫的種類。

人物畫按題材分類的種類：人物畫（表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)人物或歷史故事）；風(fēng)俗畫（表現(xiàn)社會(huì)風(fēng)俗）；仕女圖（表現(xiàn)婦女形象）；寫真（人物肖像）。

鑒賞作品：（引導(dǎo)學(xué)生從作品的內(nèi)容、題材、表現(xiàn)手法、藝術(shù)特點(diǎn)全方面進(jìn)行鑒賞，了解中國古代人物畫藝術(shù)特點(diǎn)。）人物畫欣賞，要看它傳神從那里表現(xiàn)出來的

⑴、東晉．顧愷之《洛神賦圖》《洛神賦圖》根據(jù)曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。這卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術(shù)的若干特點(diǎn)，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。全卷分為三個(gè)部分，曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與“洛神”真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時(shí)空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美。傳說魏武帝曹操之子曹植少時(shí)曾遇上蔡縣令甄逸之女甄宓相戀，后甄宓嫁給曹丕為后，生子明帝曹叡后，慘遭迫害致死。曹植獲得甄后遺枕，感而生夢(mèng)，寫出《感甄賦》，以作紀(jì)念，明帝曹叡將其改為《洛神賦》傳世。洛神是傳說中伏羲之女，溺于洛水，化而為神，世人稱之為宓妃。將甄后和洛神相提并論，實(shí)際上是對(duì)故人的懷念和感情寄托。（2）、唐．閻立本《步輦圖》

提問：唐．閻立本《步輦圖》是中國人物畫哪一類？

回答：歷史故事畫

描繪內(nèi)容：描繪唐代貞觀年間，李世民接見前來迎娶文成公主的吐番使者祿東贊的情景。

藝術(shù)特點(diǎn)：沒有夸張化，借助眼睛、面容、姿態(tài)，畫龍點(diǎn)睛的描繪了一代帝王宏大、包容天下的胸襟和智慧的頭腦。面容光滑，太宗一身便服出場(chǎng)。太宗頜下一撮胡須，以及唇上八字胡都很特別。太宗的眼神非常安詳、平和，充分顯示出一個(gè)滿腹經(jīng)綸、道德修養(yǎng)極高的封建帝王的形象。

歷史背景：松贊干布是吐蕃第三十二世贊普，他平定叛亂，開創(chuàng)了統(tǒng)一的吐蕃王朝。在唐文化的影響下，松贊干布對(duì)吐蕃的政治、軍事、經(jīng)濟(jì)、文化等進(jìn)行了改革，促進(jìn)了吐蕃社會(huì)開始向封建制過渡，可以說松贊干布是一位頗有作為的贊普。634年，他派使者向唐求婚，但未能如愿以償。638年，他又派使者帶琉璃寶入唐求婚，同時(shí)，他又帶領(lǐng)20萬軍隊(duì)猛攻唐朝的松州（今四川松藩），想以此向唐施加壓力以答應(yīng)自己的求婚，但被唐軍擊退。至此，他認(rèn)識(shí)到必須要誠心與唐和好。公元640年，即唐貞觀十四年，吐蕃王派大相（相當(dāng)于宰相）祿東贊向大唐求親，第二年到達(dá)長安。由于當(dāng)時(shí)大唐帝國國泰民安，各民族友好相處，因此，當(dāng)時(shí)竟有五個(gè)兄弟民族的首領(lǐng)向大唐求親，太宗很是為難。最后，想出一個(gè)平等競(jìng)爭(zhēng)的辦法：請(qǐng)五位大使參加考試，誰考勝了，就把公主嫁給誰家的首領(lǐng)。當(dāng)時(shí)出了五道難題，吐蕃使臣祿東贊過關(guān)斬將，一路領(lǐng)先，最終取得了勝利。太宗非常高興，心想：松贊干布的使臣這樣機(jī)智、聰明，松贊干布自己更不用說了。于是，決定將文成公主嫁予吐蕃王松贊干布。文成公主出嫁的消息傳到吐蕃以后，吐蕃人在很多地方都準(zhǔn)備了馬匹、牦牛、食物和飲水，決定隆重迎接；松贊干布親率歡迎隊(duì)伍由拉薩出發(fā)直奔青海迎接。松贊干布高興地說：“我今天能娶上國大唐公主，實(shí)在榮幸。我要為公主建造一座城，作為紀(jì)念，讓子孫萬代都要與上國大唐永遠(yuǎn)親和?！彼凑仗瞥慕ㄖL(fēng)格，在拉薩修建了城郭和宮室，這就是現(xiàn)在的布達(dá)拉宮。（3）、五代．顧閎中《韓熙載夜宴圖》默畫典范

提問：想一想，細(xì)致觀察人物的表情，心理狀態(tài)。試分析南唐危難之際，為什么韓熙載還經(jīng)常夜宴賓客、歌舞升平?

回答：（學(xué)生自由回答）

提問：我們來找一找哪位是我們的中書侍郎韓熙載？你是怎么判斷他是韓熙載？

回答：（學(xué)生自由回答）

提問：畫家表現(xiàn)韓熙載在聽音樂時(shí)是怎樣的動(dòng)態(tài)神情？

回答：其他賓客超然自適，韓熙載神情嚴(yán)肅

五代時(shí)南唐中書舍人韓熙載是一位很有才華的官員，出身北方望族，唐朝末年登進(jìn)士第，懂音樂，擅長詩文書畫。工書善畫，而且富有政治才能。但是，此人蓄養(yǎng)歌伎，縱情聲色，家里常常云集賓客，時(shí)時(shí)飲宴，常常酣歌達(dá)旦。把一腔苦衷寄托在歌舞夜宴之中。權(quán)弱的后主李煜倚重韓熙載，想用他為相，又不放心。原來，當(dāng)時(shí)國家分裂，南北分治，南唐國勢(shì)衰弱，北方強(qiáng)大的后周對(duì)南唐構(gòu)成了嚴(yán)重的威脅。后主李煜對(duì)那些在南唐做官的北方人心有猜忌，生怕他們存有二心。有人向后主李煜報(bào)告，今晚又有一些朝中官員要去北方籍大臣韓熙載家聚會(huì)。后主李煜心存疑惑，為了了解真實(shí)情況，于是派顧閎中和周文矩深夜?jié)撊腠n宅，了解一下他的背后活動(dòng)情況。顧閎中發(fā)現(xiàn)，賓客中有當(dāng)年的新科狀元郎粲、太常博士陳雍、紫薇郎朱銑等官員和教坊副使李嘉明，此外就是當(dāng)時(shí)一些走紅的歌女和舞女。夜宴的氣氛異常熱烈，賓主觥籌交錯(cuò)，大有一醉方休之勢(shì)。夜宴進(jìn)行當(dāng)中，還有歌女唱歌、奏樂和舞女跳舞助興。賓客們一個(gè)個(gè)陶醉于歡樂之中。顧閎中心里明白，韓熙載這種沉湎聲色來消磨時(shí)光的做法，實(shí)際上是力求自保，想借此來表明自己對(duì)權(quán)力沒有興趣，以達(dá)到避免受皇帝懷疑和迫害的目的?；厝ズ螅欓b中和周文矩根據(jù)自己的目識(shí)心記，各自繪制了一幅《韓熙載夜宴圖》送給后主李煜。李煜看了畫以后，對(duì)韓熙載的戒心減少了許多。后來，韓熙載在南唐累官至中書侍郎、光政殿學(xué)士承旨，得善終。（4）北宋．張擇端《清明上河圖》《清明上河圖》，中國十大傳世名畫之一。為北宋風(fēng)俗畫，是北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級(jí)文物，現(xiàn)藏于北京故宮博物院。清明上河圖寬25.2厘米，長525厘米，絹本設(shè)色。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視構(gòu)圖法，生動(dòng)記錄了中國十二世紀(jì)北宋汴京的城市面貌和當(dāng)時(shí)漢族社會(huì)各階層人民的生活狀況。描繪當(dāng)時(shí)清明時(shí)節(jié)的繁榮景象，是汴京當(dāng)年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照。這在中國乃至世界繪畫史上都是獨(dú)一無二的。在五米多長的畫卷里，共繪了814個(gè)各色人物，牛、騾、驢等牲畜73匹，車、轎二十多輛，大小船只二十九艘。房屋、橋梁、城樓等各有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征。具有很高的歷史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。從《清明上河圖》中可以看到幾個(gè)非常鮮明的藝術(shù)特色：此畫用筆兼工帶寫，設(shè)色淡雅，不同一般的界畫，即所謂“別成家數(shù)”。構(gòu)圖采用鳥瞰式全景法，真實(shí)而又集中概括地描繪了當(dāng)時(shí)汴京東南城角這一典型的區(qū)域。作者用傳統(tǒng)的手卷形式，采取“散點(diǎn)透視法”組織畫面。畫面長而不冗，繁而不亂，嚴(yán)密緊湊，如一氣呵成。畫中所攝取的景物，大至寂靜的原野，浩瀚的河流，高聳的城郭；小到舟車?yán)锏娜宋?，攤販上的陳設(shè)貨物，市招上的文字，絲毫不失。在多達(dá)500余人物的畫面中，穿插著各種情節(jié)，組織得有條不紊，同時(shí)又具有情趣?？偨Y(jié)：中國古代人物畫對(duì)于人物的描繪，不僅僅滿足于外形的肖似，而是更著重對(duì)人物性格及內(nèi)心世界的揭示。

四、欣賞與評(píng)述選擇自己喜歡的一幅作品，結(jié)合欣賞與評(píng)述，談?wù)勛约旱母惺芎腕w會(huì)。五、小結(jié)板書設(shè)計(jì)：教學(xué)反思：第二課時(shí)：獨(dú)樹一幟的中國畫——山水畫、花鳥畫課型：欣賞評(píng)述課時(shí)：1課時(shí)教學(xué)目標(biāo)：認(rèn)知目標(biāo)：深入理解中國畫傳神寫照的內(nèi)涵,中國古代山水畫的藝術(shù)特色和中國花鳥畫的種類及寓意。能力目標(biāo)：運(yùn)用欣賞方法，欣賞分析其他作品。情感目標(biāo)：學(xué)生在自我感受，自我激勵(lì)和相互合作中大膽想象，講出自己的主觀感受，以培養(yǎng)高尚的愛國主義情。并理解古代畫家“緣物寄情”的特點(diǎn)，感受畫家熱愛自然、熱愛生活的思想情感。教學(xué)重難點(diǎn)：重點(diǎn)使學(xué)生深入理解中國畫傳神寫照的內(nèi)涵，中國古代山水畫要表達(dá)的意境和中國花鳥畫的寓意。難點(diǎn)運(yùn)用欣賞方法，學(xué)生欣賞分析其他作品。一、組織教學(xué)二、引導(dǎo)階段復(fù)習(xí)上一節(jié)課所學(xué)習(xí)的內(nèi)容。提問：中國古代人物畫的分類？三、新授課程1、北宋．范寬《溪山行旅圖》范寬以雄健、冷峻的筆力勾勒出山的輪廓和石紋的脈絡(luò)，濃厚的墨色描繪出秦隴山川峻拔雄闊、壯麗浩莽的氣概。這幅豎長的大幅作品，不僅層次豐富，墨色凝重、渾厚，而且極富美感，整個(gè)畫面氣勢(shì)逼人，使人猶如身臨其境一般。撲面而來的懸崖峭壁占了整個(gè)畫面的三分之二。這就是高山仰望，人在其中抬頭仰看，山就在頭上。在如此雄偉壯闊的大自然面前，人顯得如此渺小。山底下，是一條小路，一隊(duì)商旅緩緩走進(jìn)了人們的視野——給人一種動(dòng)態(tài)的音樂感覺。馬隊(duì)鈴聲漸漸進(jìn)入了畫面，山澗還有那潺潺溪水應(yīng)和。動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)。這就是詩情畫意！詩意在一動(dòng)一靜中慢慢顯示出來，仿佛聽得見馬隊(duì)的聲音從山麓那邊慢慢傳來，然后從眼前走過。范寬（約950-1027），北宋人，名中正，字中立。北宋前期著名畫家，長期生活在陜西終南、太華山林之中深入觀察北方山川景物之真實(shí)面貌。善畫山水，重視寫生。為人風(fēng)儀峭古，磊落不拘世俗。其作品大多氣魄雄偉，境界浩莽，雄闊壯美，墨韻濃厚，筆力鼎健。晚年卜居終南、太華，置身自然，盡得畫意。其畫風(fēng)對(duì)后世影響極大。2、元代．黃公望《富春山居圖》富春山居圖是元朝的書畫，畫家黃公望為鄭樗（別號(hào)：無用師）所繪，以浙江富春江為背景，全圖用墨淡雅，山和水的布置疏密得當(dāng)，墨色濃淡干濕并用，極富于變化，是黃公望的代表作，被稱為“中國十大傳世名畫”之一。明朝末年傳到收藏家吳洪裕手中，吳洪裕極為喜愛此畫，甚至在臨死前下令將此畫焚燒殉葬，被吳洪裕的侄子從火中搶救出，但此時(shí)畫已被燒成一大一小兩段。較長的后段稱《無用師卷》，現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院；前段稱《剩山圖》，現(xiàn)收藏于浙江省博物館。在中國國務(wù)院前總理溫家寶先生的決定下，《富春山居圖》2011年6月在臺(tái)灣臺(tái)北故宮博物院展出。黃公望(1269--1354)，字子久，號(hào)一峰，大癡道人，常熟（今屬江蘇）人。擅長畫山水，多描寫江南自然景物，以水墨，淺絳風(fēng)格為主，與吳鎮(zhèn)，王蒙，倪瓚并稱元四家。3、清代．石濤《搜盡奇峰打草稿圖》這幅畫卷起首處危崖層疊，中間群山起伏環(huán)抱，尖峰峭壁直插，奇巒怪石或橫或聳、錯(cuò)落其間，山中溪流縈回，曲曲折折注入大江，卷尾一山屹立江心，煙浮遠(yuǎn)岫，思出畫外。其間并點(diǎn)綴有蒼松茂樹，舟橋屋宇，以及各種人事活動(dòng)——幽居的高上正對(duì)客論道，覓詩的騷人則徘徊山徑，外出的游子剛剛啟動(dòng)輕棹，村民們卻忙著罱泥積肥，人勤春早，愈加顯出山水有情，風(fēng)景如畫。石濤（1630一1724）清初四僧之一。法名原濟(jì)，一作元濟(jì)、道濟(jì)。本姓朱，名若極。字石濤，又號(hào)苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等，漢族，廣西全州人，晚年定居揚(yáng)州。明靖江王之后，出家為僧。半世云游，飽覽名山大川，是以所畫山水，筆法恣肆，離奇蒼古而又能細(xì)秀妥帖，為清初山水畫大家，畫花卉也別有生趣。4、五代．黃筌《寫生真禽圖》畫面中24只小動(dòng)物均勻地分布，它們之間并無關(guān)聯(lián)，亦無一個(gè)統(tǒng)一的主題。畫幅的左下角有一行小字：“付子居寶習(xí)”，由此可知，這幅《寫生珍禽圖》只是作者為創(chuàng)作而收集的素材，是交給其子黃居寶臨摹練習(xí)用的一幅稿本。僅從這幅稿本上即可了解黃筌的作品之精妙，可以想象到黃氏其它作品的巨大魅力?！秾懮淝輬D》乃其傳世珍品，圖中畫了鹡鸰、麻雀、鳩、龜、昆蟲等動(dòng)物二十余件，排列無序，但每一件動(dòng)物都刻畫得十分精確、細(xì)微，甚至從透視角度觀之也無懈可擊。標(biāo)志著中國畫中的花鳥畫從早期的粗拙至此已經(jīng)臻于精美，中國的花鳥畫家已經(jīng)具備完善的寫實(shí)能力。勾廓填彩，本是中國畫的一種獨(dú)具特色的繪畫方法，但與早于此圖的唐代人物畫與山水畫相比較，此圖勾輪廓的墨線大都非常輕細(xì)，似無痕跡，所賦色彩，也明顯區(qū)別于唐畫的濃烈艷麗，而是以淡墨輕色，層層敷染，更重質(zhì)感。這種繪畫風(fēng)格，注重表達(dá)物象的精微、逼真，似乎有些接近于現(xiàn)代的照相再現(xiàn)。黃筌(公元903-965年)，字要叔，四川成都人。西蜀宮廷畫家，先后供職前蜀、后蜀，入北宋畫院。早以工畫得名，擅花鳥，師刁光胤、滕昌佑、孫位等人。所畫禽鳥造型正確，骨肉兼?zhèn)?，形象豐滿，賦色濃麗，鉤勒精細(xì)，幾乎不見筆跡，似輕色染成，謂之“寫生法”。與江南徐熙并稱“黃徐”，形成五代、宋初花鳥畫兩大主要流派。5、北宋．文同《墨竹圖》文同(1018年-1079年)字與可，號(hào)笑笑先生，四川梓州人，善畫墨竹，他的表弟蘇軾曾稱贊他為詩、詞、畫、草書四絕，曾深入竹鄉(xiāng)觀察體會(huì)，下筆迅速，以墨色深淺描繪竹子遠(yuǎn)近、向背。畫家米芾稱贊他“以墨深為面，淡為背，自與可始也?！遍_創(chuàng)了墨竹畫法的新局面。6、明代．徐渭《墨葡萄圖》《墨葡萄圖》水墨大寫意，筆墨酣暢，布局奇特，老藤錯(cuò)落低垂，串串葡萄倒掛枝頭，晶瑩欲滴，茂葉以大塊水墨點(diǎn)成，信筆揮灑，任乎性情，意趣橫生，風(fēng)格疏放，不求形似而得其神似。畫面上方以行次敧斜的草書題詩："半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。"表達(dá)了畫家的狂放灑脫和憤世嫉俗，傳達(dá)出一位落泊悵然的文人形象，葡萄在徐渭筆下，成了主體價(jià)值的象征。徐渭天才卓異，但一生坎坷，出生百日就喪父，此后災(zāi)難接踵而至，長兄經(jīng)商失敗，不久棄世，妻子早亡，八次應(yīng)鄉(xiāng)試未中。后又因恐受胡宗憲的連累，于嘉靖四十四年（時(shí)年四十四歲），自書墓志銘，并雇工匠做好棺木，蓄意自殺。曾用利斧擊破自己頭顱，血流滿面，頭骨皆折，不死；后又用錘子擊碎自己的腎囊，仍不死。如此"九死輒九生，絲斷復(fù)絲續(xù)"。那時(shí)，他的精神狀態(tài)已接近瘋狂，最后終因疑心繼室張氏不貞，失手將她打死，被捕下獄，監(jiān)禁了六年。出獄后佯狂益甚，貧病交加，數(shù)千卷書籍變賣殆盡，七十三歲時(shí)，結(jié)束了"幾間東倒西歪屋，一個(gè)南腔北調(diào)人"的悲慘一生?！赌咸褕D》上的題詩，正是徐渭才情滿腹而不得施展，歷經(jīng)劫難，心中憤懣悲歌的不平之鳴！7、清代．鄭燮《懸崖蘭竹圖》鄭燮（1693—1765年），字克柔，號(hào)板橋。自稱板橋居士，清代畫家、文學(xué)家。漢族，江蘇興化人?？滴跣悴拧⒂赫e人、乾隆元年進(jìn)士。一生主要客居揚(yáng)州，以賣畫為生?！皳P(yáng)州八怪”之一。中進(jìn)士后曾歷官河南范縣、山東濰縣知縣，有惠政。以請(qǐng)賑饑民忤大吏，乞疾歸。其詩、書、畫均曠世獨(dú)立，世稱“三絕”，擅畫蘭、竹、石、松、菊等植物，其中畫竹已五十余年，成就最為突出。四、欣賞與評(píng)述選擇自己喜歡的一幅作品，結(jié)合欣賞與評(píng)述，談?wù)勛约旱母惺芎腕w會(huì)。五、小結(jié)板書設(shè)計(jì)：教學(xué)反思：第三課時(shí)：中國古代雕塑(總3/14課時(shí))課型：欣賞評(píng)述課時(shí)：1課時(shí)教學(xué)目標(biāo)：認(rèn)知目標(biāo)：了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中國雕塑史上的重要地位，并掌握其發(fā)展的歷程.能力目標(biāo)：通過學(xué)習(xí)掌握鑒賞的方法從而具備欣賞不同藝術(shù)形式的方法和能力，形成對(duì)中國古代文化藝術(shù)的全面理解與認(rèn)識(shí)。情感目標(biāo)：通過學(xué)習(xí)掌握鑒賞的方法從而具備欣賞不同藝術(shù)形式的方法和能力，形成對(duì)中國古代文化藝術(shù)的全面理解與認(rèn)識(shí)。教學(xué)重難點(diǎn)：重點(diǎn)雕塑藝術(shù)的知識(shí)。難點(diǎn)雕塑的發(fā)展及其獨(dú)特的地位。

共享預(yù)案?jìng)€(gè)性調(diào)整一、組織教學(xué)師生問好，清點(diǎn)人數(shù)。二、引導(dǎo)階段了解什么是雕塑？

雕塑：用可雕性可塑性物質(zhì)材料為媒介，通過雕塑等個(gè)種手段，塑造出一種反映社會(huì)生活具有審美價(jià)值、具有三維實(shí)體的一種造型藝術(shù)。雕塑的基本形式：圓雕（又稱立體雕）、浮雕（附在另一平面上）、透雕（鏤空其背景）。三、新授課程中國雕塑藝術(shù)有著很高的成就，是世界歷史文化史上的一顆燦爛的明珠。從現(xiàn)存的大量的雕塑藝術(shù)遺產(chǎn)來看，中國雕塑藝術(shù)的成就，比較集中地體現(xiàn)在陶俑、陵墓雕刻和佛教造像三個(gè)方面，而其美學(xué)特色卻是多方面的，值得我們進(jìn)一步地探索。1、中國古代雕塑的發(fā)展。（1）先秦時(shí)期——序幕中國古代的雕塑藝術(shù)可追溯至公元前4千年以上，這一時(shí)期石器和陶器的出現(xiàn)，拉開了中國雕塑史的序幕。其雕塑作品側(cè)重于動(dòng)物外形的器皿、飾物和人物的捏塑，形體小巧，造型粗略，帶有濃厚的人情味。青銅器藝術(shù)代表了商周雕塑的最高水平。此時(shí)的青銅作品雖然多具實(shí)用目的，但已初步具備了雕塑藝術(shù)的特性。一些夸張、變形、奇特的紋飾，渲染了威嚴(yán)神秘的氣氛，形成了端莊、華麗、氣質(zhì)偉岸、形象乖張的藝術(shù)特性，突出反映了商周時(shí)期人們的審美觀和對(duì)自然環(huán)境的理解。鼎是這一時(shí)期典型的雕塑作品。（2）秦漢時(shí)期——第一個(gè)高峰秦漢雕塑突飛猛進(jìn)，形成中國發(fā)展史上第一個(gè)高峰。史載秦代阿房宮前有雕飾,咸陽宮前置十二金人，始皇陵前立石獸等。這些雖已不復(fù)存,但近年陜西臨潼秦始皇陵出土的數(shù)千兵馬俑，給世人展示了秦代雕塑藝術(shù)的輝煌成就。其兵俑體態(tài)與真人相等數(shù)量眾多、形態(tài)各異、栩栩如生；其馬俑形象寫實(shí)身材矯健、活靈活現(xiàn)。此時(shí)的人物雕塑更注重面部的形象刻畫，神態(tài)萬千、精細(xì)逼真。漢代雕塑在繼承秦代恢弘莊重的基礎(chǔ)上，更突出了雄渾剛健的藝術(shù)個(gè)性這一時(shí)期的墓葬雕塑特別發(fā)達(dá)，已從秦陵地下墓葬的雕塑的形式發(fā)展到地上的陵墓表飾。在形式上突出了石雕作品的雄渾之勢(shì)和整體之美?，F(xiàn)存的霍去病墓的大型雕刻和各地漢墓中出土的大批精美的陶俑，突出地體現(xiàn)了中國古代雕塑藝術(shù)獨(dú)特的民族風(fēng)格。馬踏匈奴是霍去病墓前石刻最重要的一件。它采用象征的手法，以氣勢(shì)雄壯、昂首挺立的戰(zhàn)馬象征霍去病和他所統(tǒng)率的英雄健兒。（3）魏晉時(shí)期——空前發(fā)展源于魏晉時(shí)期的佛像雕塑藝術(shù)在隋唐時(shí)期得到了空前發(fā)展。其風(fēng)格的多樣化與技巧的純熟達(dá)到了史無前例的水平。此時(shí)的佛雕作品既有博大凝重之態(tài)，又不失典雅鮮活之美。雕塑制作規(guī)模宏偉，數(shù)量巨大，藝術(shù)技巧有很大提高，在反映社會(huì)生活的廣度與深度方面，在社會(huì)中的地位與作用，都不同程度超過前代。佛教雕塑在這一時(shí)期居于主體地位，成就最為突出，北朝是開鑿佛教石窟最興盛的時(shí)期，其中重要的有云岡石窟、龍門石窟和麥積山石窟。（4）隋唐時(shí)期——藝術(shù)頂峰隋唐時(shí)期是中國古代雕塑藝術(shù)步入更為成熟也是成就最高的一個(gè)時(shí)代，主要體現(xiàn)在佛教美術(shù)方面，出現(xiàn)了內(nèi)容更豐富、表現(xiàn)范圍更廣大技巧更熟練的佛教造像。與此同時(shí)，從事雕塑的藝術(shù)家與工匠也更多的出現(xiàn)，創(chuàng)造出一批劃時(shí)代的作品。宗教題材以外的雕塑，則以陵墓雕刻最重要。它從另一個(gè)方面顯示了唐代雕塑藝術(shù)的水平和風(fēng)格。隋代至盛唐時(shí)期是古代大規(guī)模開窟造像的最后一個(gè)高峰期，石窟寺遍布北方、西北以及巴蜀地區(qū)?，F(xiàn)存著名的石窟寺有：山東云門山、駝山石窟、敦煌莫高窟、龍門石窟、炳靈寺石窟、天龍山石窟、廣元千佛崖和皇澤寺造像等。其中敦煌石窟的彩塑和龍門奉先寺的雕像藝術(shù)水平最高，唐代的藝術(shù)風(fēng)格也最為鮮明。（5）宋元時(shí)期——日趨衰落宋元雕塑缺乏隋唐時(shí)期的宏偉規(guī)模和奔放氣勢(shì)，在寫實(shí)手法的精雕細(xì)刻上卻有所發(fā)展,宗教雕塑占重要地位，開鑿石窟的風(fēng)氣已趨衰微，寺觀雕塑仍具一定規(guī)模。由于宗教藝術(shù)進(jìn)一步世俗化，神佛塑像中理想化成分明顯減弱，現(xiàn)實(shí)性生活氣息則大大增強(qiáng)，特別是菩薩、羅漢、侍者像幾乎是現(xiàn)實(shí)生活人物的寫照。繼中晚唐之后的宋代雕塑進(jìn)一步生活化、世俗化，創(chuàng)作手法趨于寫實(shí)風(fēng)格，材料使用則更加廣泛。宋代的彩塑較為發(fā)達(dá)，在佛雕造像上較唐代有了較大變化，此時(shí)的佛雕造像以觀音菩薩居多。宋代帝陵的表飾仿效唐代，但其表現(xiàn)手法以寫實(shí)為主，石雕作品更具端莊溫順之態(tài)。宋代雕塑的過分世俗化，嚴(yán)重削弱了雕塑藝術(shù)應(yīng)有的紀(jì)念性、恒久性，其作品在空間布局、形體數(shù)量上的追求也不及前代。元代喇嘛教佛像又出現(xiàn)于寺廟之中，帝王陵寢缺乏漢唐之氣魄?，F(xiàn)存的這時(shí)期比較重要的雕塑有四川大足石刻、浙江杭州飛來峰雕刻、山東長清縣靈巖寺羅漢像、山西太原晉祠圣母殿彩塑、河南鞏縣宋陵石刻等。從雕塑整體發(fā)展來看,宋至元題材因襲唐代而有變化,雕刻手法雖細(xì)膩寫實(shí)，缺乏洗練，整體不夠堅(jiān)實(shí)有力，造型上缺乏深沉豪邁的氣概，是中國古代雕塑日趨衰落的時(shí)期。（6）明清時(shí)期——偶有佳作明清的雕塑沿著古代傳統(tǒng)繼續(xù)發(fā)展，呈現(xiàn)了定型化與世俗化的面貌。雕塑藝術(shù)的進(jìn)展主要表現(xiàn)為敬神意識(shí)的衰落與世俗審美趣味的增長。名明清帝陵的陵墓表飾較前代規(guī)模更大，像設(shè)更多，布置講究，技術(shù)嫻熟，但其既缺乏唐代的超然、也缺乏漢代的雄渾，此時(shí)的作品更能滿足人們的賞心悅目之功能，失去了前代的創(chuàng)造活力。建筑裝飾雕刻雖頗精美，但清中葉以后走向堆砌、繁縟而缺乏生氣。得到發(fā)展顯著的雕塑品種是小型的案頭雕塑和工藝裝飾雕刻，生氣勃勃，品色繁多。如泥、陶、瓷塑，明清有廣州石灣陶瓷、福建德化瓷塑、廣東潮安漆泥塑和無錫惠山泥塑等。明清雕塑有明顯追隨唐宋風(fēng)格的痕跡，在明清石雕佛像幾乎絕跡，寺廟造像逐漸發(fā)達(dá)，且趨于程式化。2、中國古代雕塑的美學(xué)特征。（1）實(shí)用性明顯中國雕塑講究實(shí)用，宗教雕塑是為了營造宗教氛圍、詮釋宗教教義，引發(fā)更多信眾的宗教熱情。陵基雕刻為墓主宣揚(yáng)生前業(yè)績，構(gòu)筑身后樂園，驅(qū)邪鎮(zhèn)獸，繼續(xù)享樂生活。小品雕塑滲透了更多的民俗觀念，或托物言志，或借物傳情，表達(dá)農(nóng)耕時(shí)代無助人們的美好祝愿。（2）裝飾性突出中國雕塑的裝飾性相當(dāng)突出，這是孕育于工藝美術(shù)所帶來的必然胎記。由于中國古代偏重于工藝美術(shù)，所以，無論是人物還是動(dòng)物，也無論是明器、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都普遍具有濃厚的裝飾意味。（3）繪畫性強(qiáng)烈中國的雕塑和繪畫是一對(duì)同胞兄弟，都孕育于原始工藝美術(shù)。從三四千年前的彩陶時(shí)代起，雕塑與繪畫便互相補(bǔ)充、緊密結(jié)合以至二者“長大成人”，卻仍然“塑形繪質(zhì)”，在雕塑上加彩以提高雕塑的藝術(shù)表現(xiàn)?，F(xiàn)存的許多泥、石、磚、木等歷代雕塑，多數(shù)即是妝鑾過的作品。由此而來，雕塑與繪畫便有了一致的審美趨向。雕塑作品明顯的繪畫性突出地表現(xiàn)為不注重雕塑的體積、空間和塊面，而是注意輪廓線和身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這種藝術(shù)傾向在漢唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑以及太原晉祠宋塑、大同華嚴(yán)寺遼塑、平遙雙林寺明塑中，都有很明顯的表現(xiàn)。（4）意象性超凡中國的藝術(shù)是從民間走出來的，中國的藝術(shù)在不斷傳承中，是源于自然，高于生活的。精神圖騰與藝術(shù)創(chuàng)作的想象推動(dòng)著中國古代藝術(shù)不斷地向前發(fā)展，中國的繪畫與雕塑無論從形式到造型都浸透著浪漫與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合，顯示著藝術(shù)的功底與藝術(shù)的思想。從中國藝術(shù)的背景來看，雕塑和繪畫是在工藝美術(shù)的母體中共存與產(chǎn)生的。在漫長的千年進(jìn)程中，它們只是工藝美術(shù)形式中不同的兩種藝術(shù)形態(tài)，兩種裝飾手法，這就使得繪塑在共融中發(fā)展，也就使得線刻和平面性浮雕、畫刻高度結(jié)合的中國式造型方法能發(fā)達(dá)與持久的主要原因。（5）簡約性由于受意向性的影響，中國古代雕塑家始終重視從中國古代繪畫中吸取營養(yǎng)，運(yùn)用夸張乃至變形來強(qiáng)調(diào)人與動(dòng)物的神韻，用簡練明快、以少勝多的表現(xiàn)手法，達(dá)到了雕塑語言的多變性和雕塑空間的自由性這種境界，給人一種淋漓盡致、一氣呵成的藝術(shù)享受。以霍去病墓的石獸為例，它按照天然石塊的形狀，采取“因勢(shì)象形”的手法，特別是利用整塊巨石的質(zhì)感和量感和張力，聯(lián)想到生活中動(dòng)物的形象，靈活運(yùn)用圓雕、浮雕和線刻，去粗取精、刪繁就簡，只做最低限度的藝術(shù)加工，賦予石頭以鮮活的生命力，使一匹強(qiáng)勁有力的駿馬，在不計(jì)較形似的寬松環(huán)境里脫穎而出。這種穩(wěn)定的整體造型而又有強(qiáng)勁動(dòng)力感的藝術(shù)形象，在中國古代雕塑發(fā)展史上是一座劃時(shí)代的里程碑。（6）含蓄性中國古代以“溫柔敦厚”為詩之旨，這和中華民族的生活條件、地理環(huán)境、哲學(xué)思想、倫理道德觀念及其他文化因素密切相關(guān)。雕塑也是這樣，神龍露首不露尾，含不盡之意于像外。沒有劍拔弩張、向外張揚(yáng)的火氣，而是像中國書畫那樣用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部，給人以更多的品味。例如嚴(yán)陣以待的秦兵馬俑、載歌載舞的漢唐女俑、孔武威風(fēng)的唐代天王力士，乃至雄強(qiáng)猛厲的南北朝辟邪和唐代石獅，都明顯地帶有這種效果。比之西方擲鐵餅者的緊張迸發(fā)和拉奧群塑情緒激烈的外露，就能更好的領(lǐng)悟中國古代塑畜而不發(fā)的美感特，從中也可以看出它是與它中國古代藝術(shù)的審美理想是一致的（7）思想性和中國古代繪畫一樣,中國古代哲學(xué)思想也與中國古代雕塑風(fēng)格有著密切的聯(lián)系。儒家哲學(xué)尊天命，受其影響，中國藝術(shù)反映為崇高、莊嚴(yán)、壯麗、肅穆、典雅等等風(fēng)格。道家哲學(xué)崇尚自然，在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾、淳厚、古樸、淡泊、天真、稚拙等風(fēng)格。中國繪畫和雕塑都有意返璞歸真，追求一種內(nèi)在美和一種大巧若拙的哲學(xué)精神境界。四、總結(jié)與歸納板書設(shè)計(jì)：教學(xué)反思：第四課時(shí)：中國古代建筑(總4/14課時(shí))課型：欣賞評(píng)述課時(shí)：1課時(shí)教學(xué)目標(biāo)：認(rèn)知目標(biāo)：通過欣賞和講解了解古代建筑藝術(shù)的特點(diǎn)。掌握古代建筑的知識(shí)。能力目標(biāo)：師生互動(dòng)，通過詳細(xì)的欣賞和講解以加深學(xué)生對(duì)古代藝術(shù)的理解和掌握。情感目標(biāo)：激發(fā)學(xué)生的民族自豪感和愛國主義情感。教學(xué)重難點(diǎn)：重點(diǎn)中國古代建筑藝術(shù)的欣賞。難點(diǎn)中國古代建筑藝術(shù)的特征。一、組織教學(xué)師生問好，清點(diǎn)人數(shù)。二、引導(dǎo)階段在世界建筑體系中，中國古代建筑具有與外國古代建筑截然不同的特點(diǎn)，其木構(gòu)架結(jié)構(gòu)是一個(gè)自成一體的獨(dú)立發(fā)展體系。中國古代建筑的特點(diǎn)，至遲在距今三千多年前的商殷時(shí)期就已經(jīng)初步形成，根據(jù)自身?xiàng)l件發(fā)展起來，到20世紀(jì)初依然保持著自己的結(jié)構(gòu)和布局原則，并且影響到鄰近的國家。這在世界上其它較有影響的建筑體系中并不多見。三、發(fā)展階段1、中國古代建筑的形象。（1）中國建筑單體的形象。中國古代的建筑，不論是宮殿、廟宇或是住宅，盡管建筑單體的規(guī)模和功能不同，但建筑立面上均由臺(tái)基、屋身和屋頂三個(gè)部分組成，各部分的外觀與世界上其它建筑存在著較大的差異。臺(tái)基房子的最下部是由磚石砌筑的臺(tái)基，承托著整座房屋的重量，有普通臺(tái)基和須彌座兩種。普通臺(tái)基在出土的漢代明器、畫像石和石闕中已有所見，由此可見自秦代起臺(tái)基已經(jīng)成為建筑中不可少的部分，這時(shí)的臺(tái)基已經(jīng)有壓石欄、角柱石、間柱等構(gòu)件。宋、清兩代的普通臺(tái)基的做法基本相同，側(cè)面光平。須彌座：是一種側(cè)面上下凸出，中間凹入的臺(tái)基，由佛座逐漸演變而來。最早的實(shí)例見于北魏時(shí)期的石窟，其形式比較簡單，表面的雕飾不多。從隋唐開始使用逐漸增多，成為宮殿、寺觀等尊貴建筑的專用臺(tái)基。造型也逐漸變得復(fù)雜華麗，并出現(xiàn)花飾等表面裝飾。屋身立在臺(tái)基上的是屋身，以木構(gòu)架結(jié)構(gòu)作為結(jié)構(gòu)方式。建筑單體的外觀都是與這種結(jié)構(gòu)形式相適應(yīng)的，在構(gòu)架之間安裝門窗。中國木構(gòu)架建筑有抬梁式、穿斗式、井干式三種不同的結(jié)構(gòu)方式，抬梁式使用廣泛，在三者中居于首位。抬梁式結(jié)構(gòu)：是沿著房屋的進(jìn)深方向在石礎(chǔ)上立柱，柱上架梁，再在梁上重疊數(shù)層瓜柱和梁，最上層梁上立脊瓜柱，構(gòu)成一組木構(gòu)架。兩組木構(gòu)架之間形成的空間稱之為“間”；一座房屋通常由二三間乃至若干間，沿著房屋的面寬方向排成長方形平面。抬梁式木構(gòu)架至遲在春秋時(shí)代已初步完備，后來經(jīng)過了不斷提高，產(chǎn)生了一套完整的做法。穿斗式木構(gòu)架：也是沿著房屋的進(jìn)深方向立柱，所不同的是柱的間距較小，柱直接承受重量，而以數(shù)層“穿”貫通各柱，組成一組組的構(gòu)架。它的主要特點(diǎn)是運(yùn)用較小的柱和“穿”，做成相當(dāng)大的構(gòu)架。這種木構(gòu)架在漢代已經(jīng)成熟，流傳下來，在我國南方地區(qū)的建筑中較多被采用。井干式是：用天然圓木或方形、矩形、六角形斷面的木料，層層累疊，構(gòu)成房屋的壁體。但流傳至今，除少數(shù)森林地區(qū)外已較少被采用。中國古代的房屋普遍采用的木構(gòu)架形式（抬梁式、穿斗式），與現(xiàn)代建筑的框架結(jié)構(gòu)非常相似，由于墻壁不負(fù)擔(dān)屋頂和樓面的荷載，因此形成了靈活多變的屋身外觀。墻壁上的門窗可以做成不同的大小，甚至做成四面通風(fēng)，有頂無梁的涼亭，同樣也可以做成密封的倉庫。屋頂中國古代建筑的屋頂有兩類，一種是平的或是接近于平的，稱為平頂。而另外一種則做成鋪瓦的斜面，就是常說的“坡屋頂”。坡屋頂一般的傾斜度在50%~60%之間，其結(jié)構(gòu)形式主要有：單坡屋頂：全屋面向一側(cè)排水。雙坡屋頂：屋面中間有脊，向脊的兩側(cè)排水。雙坡屋頂又有懸山頂（屋面雙坡，兩側(cè)伸出山墻之外。屋面上有一條正脊和四條垂脊，又稱挑山頂。）、硬山頂（屋面雙坡，兩側(cè)山墻同屋面齊平，或略高于屋面。）和卷棚頂（屋面雙坡，沒有明顯的正脊，即前后坡相接處不用脊而砌成弧形曲面。）等的區(qū)分。四坡屋頂：通過屋面上的脊形成向房屋四周方向排水的方式，這種屋頂共有五條脊，因此也稱為“五脊頂”。四坡屋頂共有廡（WU）殿頂（四面斜坡，有一條正脊和四條斜脊，屋面稍有弧度，又稱四阿頂。）、歇山頂（是廡殿頂和硬山頂?shù)慕Y(jié)合，即四面斜坡的屋面上部轉(zhuǎn)折成垂直的三角形墻面。有一條正脊、四條垂脊，四條依脊組成，所以又稱九脊頂。）和盝（LU）頂?shù)热N形式。攢尖頂：房屋呈圓錐、方錐或多角錐的形式，多用于亭榭。平面為圓形或多邊形，上為錐形的屋頂，沒有正脊，有若干屋脊交于上端。一般亭、閣、塔常用此式屋頂。（2）建筑組群的形象以木構(gòu)架結(jié)構(gòu)為主的中國古代建筑體系，在平面布局上具有一種簡明的組織規(guī)律。就是以“間”為單位構(gòu)成單間建筑，再以單座建筑組成庭院，進(jìn)而以庭院作為單元，組成各種形式的組群。中國古代建筑組群的布局原則是：內(nèi)向含蓄的，多層次的，力求均衡對(duì)稱。一組建筑中的主要建筑物通常是主要人物的主要活動(dòng)場(chǎng)所。大規(guī)模建筑組群平面布局更加注重中軸線的建立，組合方式均根據(jù)中軸線發(fā)展。北京的故宮、明十三陵都體現(xiàn)了這種群體組合的組合方式，顯示了我國古代建筑在群體布局上的卓越成就2、中國古代建筑的主要構(gòu)件（1）柱柱是直立在柱礎(chǔ)之上，承受上部重量的構(gòu)件。按外形分為直柱、梭柱，截面多為圓形。按所在位置有不同的名稱：在房屋最外面的柱子稱為外檐柱。外檐柱以內(nèi)的稱屋內(nèi)柱（金柱）。轉(zhuǎn)角處的稱為角柱。柱子的排列在外觀上向中心傾斜，這種處理方式稱為“側(cè)腳”；同時(shí)自中間柱向角柱逐漸升高，稱之為“升起”。（2）額額是用于柱列上的聯(lián)系構(gòu)件，其作用在于承托斗拱和橫向的梁架，用以加強(qiáng)柱網(wǎng)的穩(wěn)定。（3）梁梁是承受屋頂重量的主要水平構(gòu)件。（4）斗拱斗拱是中國傳統(tǒng)木構(gòu)架體系建筑中獨(dú)有的構(gòu)件。斗是斗形木墊塊，拱是弓形的短木。弓架在斗上，向外挑出，拱端再安裝斗，這樣逐層縱橫交錯(cuò)疊加，形成一個(gè)上大下小的托架。（5）門窗門中國古代建筑中稱雙扇為門，單扇為戶，后來通稱為門。常用的有欞星門、板門、軟門、槅扇等窗在西周銅器和戰(zhàn)國木？上已有帶十字格或斜方格的窗的形象。唐代以后窗一般有板欞窗、檻窗和橫披等幾種。（6）地板房屋的室內(nèi)和廊內(nèi)多鋪方形磚面，根據(jù)用磚料的不同分為粗鋪和細(xì)鋪兩種做法。（7）樓梯中國古代建筑的樓梯，其坡度為45度，每級(jí)的高度為1/12丈。（8）舉架舉架是中國傳統(tǒng)建筑確定屋頂曲面曲度的方法。3、中國古代建筑的裝飾。中國古代建筑的裝飾，總體上保持了一貫的特點(diǎn)，在不同的時(shí)期也產(chǎn)生了相當(dāng)豐富的演變。主要表現(xiàn)在以下各個(gè)方面：（1）建筑的裝飾和裝修與結(jié)構(gòu)有機(jī)地結(jié)合起來，達(dá)到建筑的功能、結(jié)構(gòu)和藝術(shù)加工的統(tǒng)一。（2）中國古代建筑的室內(nèi)裝飾是隨著起居習(xí)慣和裝修、家具的演變而逐步發(fā)生變化的。（3）中國古代建筑的裝飾同時(shí)具有鮮明的等級(jí)制度。四、總結(jié)與歸納板書設(shè)計(jì)：教學(xué)反思：第二單元情趣濃郁、能工巧匠第一節(jié)《剪紙》教學(xué)設(shè)計(jì)課型：新授教學(xué)目標(biāo)

：1、學(xué)生認(rèn)識(shí)民間剪紙藝術(shù)，并學(xué)會(huì)制作剪紙作品；

2、培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力和動(dòng)手能力。

3、喚起學(xué)生對(duì)民間剪紙藝術(shù)的熱愛；教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)

1、重點(diǎn)：理解和掌握剪紙的造型。2、難點(diǎn)：培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性地設(shè)計(jì)剪紙作品能力。

課時(shí)安排：2課時(shí)第一課時(shí)課時(shí)目標(biāo)：共享預(yù)案?jìng)€(gè)性調(diào)整教學(xué)過程板書設(shè)計(jì)：教學(xué)反思：第二課時(shí)第一課時(shí)：剪紙課型：造型表現(xiàn)課時(shí)：1課時(shí)教學(xué)目標(biāo)：認(rèn)知目標(biāo)：了解并掌握剪紙的創(chuàng)作、制作步驟。

能獨(dú)立完成一幅簡單的富有傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)內(nèi)容的剪紙制作。能力目標(biāo)：感受并理解傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)的審美特征及其文化內(nèi)涵，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)一步提高和創(chuàng)新。情感目標(biāo)：了解民間剪紙藝術(shù)美，發(fā)揚(yáng)我國民間優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)，增強(qiáng)學(xué)生的民族自豪感。教學(xué)重難點(diǎn)：重點(diǎn)剪紙藝術(shù)屬于設(shè)計(jì)范疇，理解和體現(xiàn)形式美法則是關(guān)鍵。難點(diǎn)賞析優(yōu)秀剪紙作品，提高自己的設(shè)計(jì)和制作能力。共享預(yù)案?jìng)€(gè)性調(diào)整教學(xué)過程導(dǎo)入講授新課：1、剪紙的工具和材料

工具：剪刀、刻刀、蠟盤（刻墊物）材料：一般是紙張

剪紙的表現(xiàn)方法：單色剪紙和彩色剪紙

示范團(tuán)花的剪刻，講解三種剪紙：

陽刻剪紙

陰刻剪紙陰陽結(jié)合展示示范作品，講解剪紙的制作步驟：起稿剪刻揭離粘貼三、布置作業(yè)：

內(nèi)容：用單色紙剪刻一幅人物或動(dòng)物剪紙要求：造型簡潔、單純剪刻精美，富有裝飾情趣

四、巡回輔導(dǎo)

個(gè)別輔導(dǎo)，發(fā)現(xiàn)共性問題，及時(shí)提出、解決五、展示交流

學(xué)生展示自己的作品，并夸夸自己的作品，通過展示，

讓學(xué)生們發(fā)現(xiàn)他人之長，來彌補(bǔ)自己的短處。(利用多媒體展臺(tái)）

六、課外延伸

1、了解中外剪紙的異同。

2、了解本地區(qū)的剪紙藝術(shù)狀況，有無民間剪紙藝人。3、用剪紙裝飾自己和他人的房間。板書設(shè)計(jì)：教學(xué)反思：第二單元情趣濃郁、能工巧匠第二節(jié)《編結(jié)藝術(shù)》教學(xué)設(shè)計(jì)課型：新授教學(xué)目標(biāo)

：知識(shí)與技能：了解編結(jié)的發(fā)展歷史，感受傳統(tǒng)編結(jié)藝術(shù)的審美特征及其文化內(nèi)涵，豐富自身的審美體驗(yàn)。掌握編結(jié)的方法和步驟，體驗(yàn)編結(jié)的樂趣。過程與方法：欣賞編結(jié)作品，了解編結(jié)藝術(shù)的主要特征。通過教師演示講解，學(xué)生觀察．思維和動(dòng)手協(xié)調(diào)統(tǒng)一配合學(xué)習(xí)編結(jié)藝術(shù)中的基本結(jié)的方法并嘗試制作中國結(jié)飾品。情感態(tài)度與價(jià)值觀：感受中國結(jié)作品中蘊(yùn)含的民間文化，激發(fā)學(xué)生對(duì)民間編結(jié)藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣和熱愛。培養(yǎng)樂觀互助的學(xué)習(xí)精神，樹立民族自豪感。教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)

1、重點(diǎn)：了解編結(jié)藝術(shù)的表現(xiàn)形式和悠久歷史，掌握編結(jié)藝術(shù)的基本結(jié)編制方