平面構(gòu)成課時1課件

平面構(gòu)成授課老師：盧雅然有關(guān)本門課程的概念：平面——是指與立體的差別，它主要解決長、寬兩度空間的造型問題。構(gòu)成——就是“組裝”的意思，也就是說把平面設(shè)計中所需要的諸要素，按照美的形式法則，進(jìn)行“組裝”，形成一個新的，適合需要的圖形。平面構(gòu)成——三大構(gòu)成之一。三大構(gòu)成包括：平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成。它們都是藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)。構(gòu)成的含義：

是一種造型概念，其含義是將不同形態(tài)的幾個以上的單元重新組構(gòu)成一個新的單元。

漢語詞語：形成；造成平面構(gòu)成是具有共性的設(shè)計語言，已為當(dāng)今社會各個藝術(shù)、設(shè)計門類所應(yīng)用，平面構(gòu)成與其他應(yīng)用設(shè)計的學(xué)科一樣，都是為了完善與創(chuàng)造更賦予現(xiàn)代感的設(shè)計理論和表現(xiàn)形式。

平面構(gòu)成構(gòu)筑于現(xiàn)代科技美學(xué)基礎(chǔ)之上，它綜合了現(xiàn)代物理學(xué)、光學(xué)、數(shù)學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)等諸多領(lǐng)域的成就，帶來新鮮的觀念要素，并且它已成功應(yīng)用于藝術(shù)設(shè)計諸多領(lǐng)域，不能不成為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)的必經(jīng)的途徑。平面構(gòu)成研究的內(nèi)容：如何創(chuàng)造形象；怎樣處理形象與形象之間的關(guān)系；如何掌握美的形式規(guī)律，并根據(jù)美的形式法則，構(gòu)成所需要的圖形。

1．構(gòu)成教育的由來

公元1919年4月1日現(xiàn)代設(shè)計教育先驅(qū)華爾塔·格羅畢烏斯在德國韋瑪創(chuàng)立世界上第一所設(shè)計學(xué)院——包豪斯（Bauhaus）設(shè)計學(xué)院，從此，開創(chuàng)了人類歷史工業(yè)化時代設(shè)計教育的新紀(jì)元。包豪斯是使人類邁進(jìn)了20世紀(jì)工業(yè)文明的鮮明標(biāo)志，也是現(xiàn)代造型和設(shè)計教育理念的發(fā)祥地和搖籃。“包豪斯”對現(xiàn)代世界的最大貢獻(xiàn)還在于把藝術(shù)從一些特定的階層、民族或國家的壟斷中解放出來，歸還給社會大眾。它通過降低藝術(shù)的生產(chǎn)成本、提高藝術(shù)的生產(chǎn)效率，使藝術(shù)全面而整體地介入人類現(xiàn)代生活。在我們?nèi)粘＝佑|的每一件現(xiàn)代工業(yè)出產(chǎn)的人工制品與物質(zhì)景象中，無論是書籍影視、服裝飾物，還是家具器皿、城市建筑，都或多或少可以見到“包豪斯”的影子。在追求環(huán)保和簡約生活的當(dāng)下，“包豪斯”的理念不僅沒有過時，而且應(yīng)予發(fā)揚(yáng)光大，使之繼續(xù)造福于人類。

瓦西里·康定斯基(1866～1944)Kandinsky,Wassily

——1912年其名著《藝術(shù)的精神性》被奉為抽象藝術(shù)的“圣經(jīng)”，1922年6月加入包豪斯，任壁畫裝飾系的造型教師，以造型教育和對色彩的分析研究，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入正軌，在驅(qū)除舊教育思想影響過程中，作出了卓有成效的建樹。構(gòu)成大師與包豪斯基礎(chǔ)造形教育康定斯基《光之間，第559號》《白線，232號》，是一件過渡性的作品，主要的色塊，是以一種松散的和氣氛性的手法來處理的。但這些色塊被一種很強(qiáng)烈的直線條圖案和規(guī)則的曲邊色塊所強(qiáng)調(diào)，使作品有一種受幾何形控制的輕快感。多變的形狀，1937年，油畫，紐約古今漢美術(shù)館藏

畫家使用柔軟的、彎曲的有機(jī)性形象，令人聯(lián)想到抽象的生物。這些快活的、猶如兒童所畫的圖形，正悠然自得地漂浮于其中，猶如海洋世界里的眾多生靈在翩翩起舞。保羅·克利(PaulKlee1879-1940)，

——瑞士籍，是使包豪斯從表現(xiàn)主義走進(jìn)純粹抽象造型教育的又一大師，1920年進(jìn)入包豪斯，克利和康丁斯基一起嘗試用各種新的造型教育法，從有意識和無意識兩個方面分析創(chuàng)造的基本要素，由他們首創(chuàng)的這種基礎(chǔ)造型教學(xué)方式，不僅為包浩斯開了先河，也成為20世紀(jì)設(shè)計基礎(chǔ)教育的最高典范?！稜幷摗防澚_·莫霍里·納吉(MoholyNagy,1895—1946)

——匈牙利人，其對機(jī)械時代特有的藝術(shù)理念和敏銳的洞察力，將康丁斯基和克利共同建立和發(fā)展起的基礎(chǔ)教育和設(shè)計的專業(yè)教育構(gòu)想作了更進(jìn)一步、更切合實(shí)際的加強(qiáng)和發(fā)揮，為包豪斯教育樹起新的里程碑。1914年出版“新視覺論”，格羅畢烏斯贊譽(yù)他為“我在建立包浩斯設(shè)計教育階段中最為活躍的同事之一，包豪斯的許多建樹都是他的功績”?！蹲x書的男子》《斜道》布蘭德1924年設(shè)計的茶壺雖然采用了幾何形式，但卻是用銀以人工鍛造的，與工藝美術(shù)運(yùn)動異曲同工。平面構(gòu)成的特點(diǎn)平面構(gòu)成不是表現(xiàn)具體的形象，但它反應(yīng)了自然界運(yùn)動變化的規(guī)律性。1、以知覺為基礎(chǔ)2、是一種高度強(qiáng)調(diào)理性的活動，自覺的、有意識的再創(chuàng)造過程平面構(gòu)成的形態(tài)屬性（分類）一，自然形態(tài)自然形態(tài)，指在自然法則下形成的各種可視或可觸摸的形態(tài)。它不隨人的意志改變而存在，如高山、樹木、瀑布、溪流、石頭等等。自然形態(tài)又可分為有機(jī)形態(tài)與無機(jī)形態(tài)有機(jī)形態(tài)是指可以再生的，有生長機(jī)能的形態(tài)，它給人舒暢、和諧、自然、古樸的感覺，但需要考慮形本身和外在力的相互關(guān)系才能合理存在；無機(jī)形態(tài)是指相對靜止，不具備生長機(jī)能的形態(tài)。自然形成，非人的意志可以控制結(jié)果的形稱“偶然形”，偶然形給人特殊，抒情的感覺，但有難以得到和流于輕率的缺點(diǎn)。非秩序性，且故意尋求表現(xiàn)某種情感特征的形稱為“不規(guī)則形”，不規(guī)則形給人活潑多樣、輕快而富有變化的感覺，但處理不當(dāng)會導(dǎo)致混亂無章，七零八落的后果。人工形態(tài)指人類有意識地從事視覺要素之間的組合或構(gòu)成活動所產(chǎn)生的形態(tài)。它是人類有意識、有目的的活動創(chuàng)造的結(jié)果。如建筑物、汽車、輪船、桌椅、服裝及雕塑等等。其中建筑、汽車、輪船等是從實(shí)用的功能來設(shè)計其形態(tài)的，而雕塑則是一種將形態(tài)本身作為欣賞對象的純藝術(shù)形態(tài)。這就使人工形態(tài)根據(jù)其使用目的的不同，有了不同的要求。人工形態(tài)根據(jù)造型特征可分為具象形態(tài)與抽象形態(tài)。具象形態(tài)是依照客觀物象的本來面貌構(gòu)造的寫實(shí)，其形態(tài)與實(shí)際形態(tài)相近，反映物象的細(xì)節(jié)真實(shí)和典型性的本質(zhì)真實(shí)。抽象形態(tài)不直接模仿顯示，是根據(jù)原形的概念及意義而創(chuàng)造的觀念符號，使人無法直接辯清原始的形象及意義，它是以純粹的幾何觀念提升的客觀意義的形態(tài)，如正方體、球體以及由此衍生的具有單純特點(diǎn)的形體。形是構(gòu)成形態(tài)的必要元素，它不僅指物體外形、相貌，還包括了物體的結(jié)構(gòu)形式。宇宙萬物雖然千變?nèi)f化，但其外形都可以解構(gòu)成點(diǎn)、線、面、體等基本要素。造型藝術(shù)的美學(xué)規(guī)律和形式美法則一，形式美法則

形式美法則是人類在創(chuàng)造美的形式、美的過程中對美的形式規(guī)律的經(jīng)驗總結(jié)和抽象概括。主要包括：變化與統(tǒng)一、對稱均衡、調(diào)和與對比、節(jié)奏與韻律和比例與分割。研究、探索形式美的法則，能夠培養(yǎng)人們對形式美的敏感，指導(dǎo)人們更好地去創(chuàng)造美的事物。掌握形式美的法則，能夠使人們更自覺地運(yùn)用形式美的法則表現(xiàn)美的內(nèi)容，達(dá)到美的形式與美的內(nèi)容高度統(tǒng)一。法國盧浮宮玻璃頂

波特蘭市政大樓

一、變化與統(tǒng)一變化與統(tǒng)一的辯證關(guān)系是一切藝術(shù)都必須遵循的規(guī)律與原則。變化是指將性質(zhì)不同的東西并置在一起，形成鮮明對比、活潑、生動、豐富的特征。統(tǒng)一則是將性質(zhì)不同的、相近的或者相同的東西，按照一定的意念秩序并置在一起，造成一種同存和諧、嚴(yán)肅、穩(wěn)定的趨勢感覺，而過分地追求又易流于單調(diào)死板。因此，在變化中求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中求變化，“亂中求整”“平中求奇”，是一切藝術(shù)形式美所遵循的基本法則。二、對稱與均衡1、對稱形體用對折，基本上可以重疊的圖形，或鏡面反射所映出的一對左右對稱的形體。他們是等形等量的形體。如：自然界中的物體、人。特點(diǎn)：穩(wěn)定統(tǒng)一、井然有序、莊嚴(yán)平靜的視覺感受缺點(diǎn)：拘謹(jǐn)生硬、單調(diào)平乏。擴(kuò)大對稱軸對稱中心對稱旋轉(zhuǎn)對稱移動對稱2、均衡從視覺上來講是指一種等量而不等形的平衡狀態(tài)，平衡是一種比較自由的重復(fù)形式。特點(diǎn)：富于變化、趣味、靈巧、生動、活潑、明快有變化的統(tǒng)一的形式美感。三、對比、調(diào)和1、對比互為相反因素的東西，同時設(shè)置在一起的時候所產(chǎn)生的現(xiàn)象，各自特點(diǎn)鮮明突出。物象的形有大小、方圓、曲直、長短、粗細(xì)、凸凹等等的對比。物象的質(zhì)有光滑、粗糙，黑與白等等對比。物象的感覺有動與靜、剛與柔、活潑與嚴(yán)肅、虛與實(shí)等等的對比。特點(diǎn)：尋求變化和刺激。2、調(diào)和調(diào)和不是自然發(fā)生的，是人為的、有意識的合理的配合。調(diào)和與對比是互為相反的因素。對比是差異性的強(qiáng)調(diào)。對比的因素存在于相同或相異的性質(zhì)之間。也就是把相對的兩要素互相比較之下，產(chǎn)生大小、明暗、黑白、強(qiáng)弱、粗細(xì)、疏密、高低、遠(yuǎn)近、動靜、輕重等對比。對比的最基本要素是顯示主從關(guān)系和統(tǒng)一變化的效果。調(diào)和是指適合、舒適、安定、統(tǒng)一，是近似性的強(qiáng)調(diào)，使兩者或兩者以上的要素相互具有共性。對比與調(diào)和是相輔相成的。在版面構(gòu)成中，一般事例版面宜調(diào)和，局部版面宜對比。三、對比與調(diào)和的關(guān)系有以下幾種形式1.形狀的對比與調(diào)和2.面積的對比與調(diào)和3.位置的對比與調(diào)和4.數(shù)量的對比與調(diào)和5.色彩的對比與調(diào)和四、節(jié)奏、韻律---都是時間藝術(shù)的用語?！绊崱敝缸兓ⅰ奥伞敝腹?jié)奏。節(jié)奏有規(guī)律的重復(fù)、連續(xù)，節(jié)奏的重復(fù)容易單調(diào)，經(jīng)過有律動的變化就產(chǎn)生韻律。韻律強(qiáng)調(diào)“韻”的變化，節(jié)奏強(qiáng)調(diào)“律”的節(jié)拍。平面構(gòu)成中，節(jié)奏是主要意味著基本形的疏密、剛?cè)?、曲直、虛?shí)、大小等在統(tǒng)一前提下的相對變化，它是相同因素有規(guī)律地重復(fù)的形式。相對來說，節(jié)奏是單調(diào)的重復(fù)，韻律是富于變化的節(jié)奏，是節(jié)奏中注入個性化的變異形成的豐富而有趣味的反復(fù)與交替，它能增強(qiáng)版面的感染力，開闊藝術(shù)的表現(xiàn)力。五、比例與分割一、比例指圖形或畫面中局部與局部、局部與整體之間，面積、長度等因素的數(shù)量對比關(guān)系，是圖形相互比較的尺度表現(xiàn)，是一個相對精確的數(shù)學(xué)概念。二、分割就是劃分平面空間的區(qū)域，以確定各造型元素合理的比例和形態(tài)。1.等形分割2.等量分割3.自由分割4.等比分割5.比例與數(shù)列