自考美術(shù)鑒賞筆記(精編版)

第一章."二*緒論在美術(shù)分類中有“實(shí)用性"和“欣賞性”的兩種美術(shù)。實(shí)用性的美術(shù)為建筑和工藝：欣賞性的美術(shù)為繪畫和雕塑。最早提出“美育”是徳國席勒。1.美術(shù)鑒賞意義能在作品的表面看到和諧的形與色，和由此所表現(xiàn)出來的內(nèi)容，達(dá)到賞心悅目；能通過作品那特有的結(jié)構(gòu)和藝術(shù)處理的手法，揭示出形象思維的特點(diǎn)，進(jìn)而認(rèn)識(shí)它的規(guī)律。第三章美術(shù)文化的內(nèi)涵第一節(jié)美術(shù)起源的文化闡釋藝術(shù)的起源：如模仿說、表現(xiàn)說、游戲說、巫術(shù)說、勞動(dòng)說等。第三節(jié)美術(shù)的功用美術(shù)的認(rèn)識(shí)功用美術(shù)的教育功用[美術(shù)的審美功用第三章美術(shù)的分類與藝術(shù)語言美術(shù)的藝術(shù)語吉，指各類美術(shù)所具有的獨(dú)特的表現(xiàn)方式和表現(xiàn)手段，其作用是創(chuàng)造藝術(shù)形象。美術(shù)分類：純藝術(shù)（觀既性藝術(shù)）、實(shí)用藝術(shù)（杜會(huì)功能區(qū)分）純藝術(shù)：繪畫和雕塑實(shí)用藝術(shù)：設(shè)計(jì)藝術(shù)、建筑與園林藝術(shù)、書藝和攝影藝術(shù)。審美特征區(qū)分：再現(xiàn)性藝術(shù)和表現(xiàn)性藝術(shù)。第二節(jié)美術(shù)的主要門類及其性質(zhì)、特點(diǎn)1.繪畫藝術(shù)（名詞）繪畫是運(yùn)用點(diǎn)、線、面和空間、色彩等藝術(shù)語言，在二度空間（平面）上創(chuàng)造形象，反映生活和表達(dá)情感的藝術(shù)。繪畫分類（1） 使用工具、材料和技法：中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、粉畫、版畫、壁畫、素描。（2） 題材內(nèi)容：肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史畫、風(fēng)景畫、靜物畫。中國畫分人物畫、山水畫、花鳥畫。（3） 社會(huì)功能和表現(xiàn)形式：招貼畫（宣傳畫）、年畫、連環(huán)畫、漫畫、組畫、插畫等。￥繪畫的特點(diǎn)（1）具有描繪客觀世界和表現(xiàn)主觀世界的特點(diǎn)。（2） 刻畫內(nèi)容富有表現(xiàn)力，引人聯(lián)想。（3） 具有自己的藝術(shù)語言雕塑藝術(shù)雕塑是運(yùn)用一定的物質(zhì)材料通過雕、刻、塑等手法，創(chuàng)造三維空間的反映生活和表現(xiàn)情感的藝術(shù)。雕塑分類：圓雕、浮雕、透雕（錢空雕）三類形態(tài)。潘鶴《艱苦歲月》（圓雕）、呂德《馬賽曲》（浮雕）雕塑特點(diǎn)（1） 藝術(shù)形象的實(shí)依性。（2） 藝術(shù)形象具有高度的概括性。（3） 運(yùn)用材質(zhì)的特殊性與藝術(shù)形象的審美效果具有密切。建筑和園林藝術(shù)建筑：利用一定的物質(zhì)材料，創(chuàng)造一種供人們從事各種活動(dòng)的人為的空間和形式。建筑的藝術(shù)性：建筑具有自己的建筑形象，即通過各種結(jié)構(gòu)、造型體現(xiàn)的建筑外觀。建筑三要素：實(shí)用、堅(jiān)固、美觀。園林的三方面作用：供人們游樂休息、美化環(huán)境、改善生態(tài)環(huán)境.實(shí)用與美觀的統(tǒng)一是園林藝術(shù)的主要特點(diǎn)O美術(shù)的藝術(shù)語言（無）第四章＞務(wù)"美術(shù)的內(nèi)容和形式第一節(jié)內(nèi)容與形式的關(guān)系內(nèi)容決定形式，形式服從內(nèi)容《伊凡殺子》列賓、《白蛇傳》內(nèi)容與形式并重形式?jīng)Q定內(nèi)容只有形式，沒有內(nèi)容（1） 現(xiàn)代派作品（2） -⑸工藝品的裝飾第三節(jié)藝術(shù)的形式美（形式美的因素）多樣的統(tǒng)一黃金律（黃金分割率）度（尺度和限度）第四節(jié)形式美的法則法則：多樣統(tǒng)一，和諧美滿。統(tǒng)一與變化動(dòng)感與靜感統(tǒng)一與變化動(dòng)感與靜感省略與添加⑦求心與稱心⑨漸變與突變均齊與平衡調(diào)和與對比適應(yīng)與照應(yīng)⑧單獨(dú)與連續(xù)⑩統(tǒng)覺與錯(cuò)覺第五章美術(shù)的風(fēng)格與流派第一節(jié)藝術(shù)的風(fēng)格風(fēng)格是作品顯示出的一種格調(diào)和氣派。藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)作品整依呈現(xiàn)出來的獨(dú)特面貌，是藝術(shù)家作品成熟的標(biāo)志。藝術(shù)風(fēng)格的基本特征獨(dú)特性（獨(dú)特性是藝術(shù)家的鮮明個(gè)性顯現(xiàn)，也是藝術(shù)家創(chuàng)適精神的表現(xiàn)。）穩(wěn)定性（指藝術(shù)家的作品的一貫性的表現(xiàn)技法的相似性。）多樣性與同一性（藝術(shù)風(fēng)格的多樣化是由藝術(shù)本質(zhì)創(chuàng)造性所決定，是獨(dú)待性的結(jié)果，同時(shí)由于藝術(shù)家是生活在杜會(huì)中的人，必然受時(shí)代精神、文化環(huán)境以及物質(zhì)條件的彩響。）第二節(jié)民族風(fēng)格與個(gè)人風(fēng)格民族是歷史上形成的人的共同體。民族風(fēng)格標(biāo)志著一個(gè)民族的蓿神、文化素質(zhì)和藝術(shù)風(fēng)格。民族風(fēng)格形成的兩個(gè)要素：民族審美意識(shí)，藝術(shù)表現(xiàn)形式，我國傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)形式是什么造型的寫意性，不忠于寫實(shí)，也不完全抽象，介于似與不似之間。構(gòu)圖多樣性，畫面不受空間、時(shí)間限制，重視剪裁和組合，講究虛實(shí)關(guān)系，注重意境表達(dá)。線條的豐富性和筆墨的趣味性。2?個(gè)人風(fēng)格個(gè)人風(fēng)格，是藝術(shù)家在作品中呈現(xiàn)出有別于他人的獨(dú)特個(gè)性。3.個(gè)人風(fēng)格如何形成<客觀因素，自然環(huán)境為其提供特定景觀和題材，也影響藝術(shù)家個(gè)性形成和審美取向。身處社會(huì)之中，打有時(shí)代烙印，特定時(shí)代的藝術(shù)思潮審美理想，影響個(gè)人風(fēng)格。民族藝術(shù)傳統(tǒng)影響，藝術(shù)贊助人的愛好、社會(huì)的需求，也決定個(gè)人風(fēng)格取向。主觀因素是關(guān)鍵，決定個(gè)人風(fēng)格的主要因素是藝術(shù)家的精神世界和創(chuàng)造才能。第三節(jié)現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義美術(shù)（名詞解釋、簡答題）①現(xiàn)代主義美術(shù)含義：（1）廣義美術(shù)家按照事物本來的樣子，在作品中再現(xiàn)生活，是直接以真實(shí)的形象，揭示生活的本質(zhì)待征的美術(shù)。（2）狹義：是指19世紀(jì)中期由畫家?guī)鞝栘惖热颂岢d起的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)流派?；咎卣鳎?） 再現(xiàn)具體真實(shí)的生活形象。追求身臨其境之感。達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》、米勒《扶鋤者》、（2） 注重忠實(shí)地在線生活，但不是自然主義的描繪生活。（3） 客觀地再現(xiàn)生活，但也不排斥藝術(shù)家的感情和表現(xiàn)性因素。（《三等車廂》）浪漫主義美術(shù)含義：是指藝術(shù)家按照自己的主觀理想的樣子去表現(xiàn)生活，而且突出個(gè)人的激情和自由精神表現(xiàn)的美術(shù)流派。（19世紀(jì)初）戈雅《卡普里喬斯》浪漫主義的先駆、籍里柯《梅杜薩之筏》基本特征：（1）題材取自中世紀(jì)的傳說或者文學(xué)名著，也有來自現(xiàn)實(shí)生活。（2）浪漫主義所表現(xiàn)的對象是''自由的具體的心靈生活”，藝術(shù)家中是個(gè)人情感想象的表現(xiàn)。（3）作品造型往往采用夸張甚至變形的手法，突出強(qiáng)烈的動(dòng)勢表現(xiàn)和緊張氣氛的渲染,畫家尤其強(qiáng)調(diào)以鮮明的色彩和豪放的筆鮭來加強(qiáng)作品主題的感染力。第四節(jié)現(xiàn)代派美術(shù)表現(xiàn)主義藝術(shù)先驅(qū)：后印象主義凡?高和高更。初期代表：法國“野獸派”。馬蒂斯徳國表現(xiàn)主義慕尼黑"橋社”揶威畫家蒙克《呼號(hào)》。抽象藝術(shù)畢加索《亞威農(nóng)少女》（分解構(gòu)成方法）康定斯基“熱抽象”（唯情派）定義：以主觀即興的沖動(dòng)，用點(diǎn)、線、面迅速組成一副如音樂般的畫面。蒙徳里安“冷抽象”（唯理派）定義：用簡單的直線和原色，構(gòu)成大小長方形的格子，以此表達(dá)宇宙的基本特征和直覺感覺。夢幻藝術(shù)含義：夢幻藝術(shù)（超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)）認(rèn)為藝術(shù)的產(chǎn)生是潛意識(shí)的噴發(fā)，創(chuàng)作是發(fā)泄?jié)撘庾R(shí)的方法。把藝術(shù)創(chuàng)作完全建立在夢幻的無限力量和信仰上。分類：【1】若安?米羅抽象風(fēng)格【2】薩爾瓦多?達(dá)利、馬格力特和夏加爾等人。米羅，達(dá)利《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》《記憶的永恒》。第六章繪畫鑒賞（1）—中國傳統(tǒng)繪畫第一節(jié)從壁畫到卷軸畫元代，體現(xiàn)北方道教藝術(shù)成就最高的道教建筑群和壁畫的是永樂宮元代地方民俗壁畫山西廣勝寺水神廟應(yīng)王殿壁畫。唐代繪畫裝裱，張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中《論裝背裱軸》）第二節(jié)工筆畫與寫意畫“大小李將軍”“青山綠水”李思訓(xùn)，李昭道。張彥遠(yuǎn)："密體”晉代顧愷之，南朝陸探微。特點(diǎn)：“筆記周密”"疏體”南朝張僧繇，唐代吳道子。特點(diǎn)：筆不周意而周也。工筆重彩：張萱《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》。周昉《簪花仕女圖》；周文矩《執(zhí)扇侍女圖》體現(xiàn)“豐肌為美”的時(shí)代審美標(biāo)準(zhǔn)水墨山水寫意："元四大家”：黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)、倪云林。明末清初"正統(tǒng)”：王時(shí)敏、王鑒、王石谷、王原祁。非"正統(tǒng)”：石濤、石谿第三節(jié)畫分三科二道釋人物科“道釋”：題材主要是指佛教的佛、菩薩、居士形象。我國繪畫史上第一部完整的理論著作：南朝謝赫《古畫品錄》。1?佛教造型樣式四大樣：吳道子“吳帶當(dāng)風(fēng)”的'‘吳家樣”。周昉"水月觀音”的'‘周家樣”兩晉南北朝曹仲達(dá)"曹衣出水”的'‘曹家樣”張僧豫面短而豐的“張家樣”宋代時(shí)期宋代出現(xiàn)“高士圖”“行吟圖”五代時(shí)期石恪《二祖調(diào)心圖》宋代梁楷《潑墨仙人》、《李白行吟圖》。民族危機(jī)加劇，出現(xiàn)弘揚(yáng)民族英雄的題材李唐《采藪圖》、《晉文公復(fù)國圖》劉松年《中興四將畫像》蕭照《中興瑞應(yīng)圖》風(fēng)俗畫：張擇端《清明上河圖》蘇漢臣《貨郎圖》李嵩《貨但嬰戲圖》明代時(shí)期流行“仕女圖”"南陳北崔”浙江陳洪綬<作品：《歸去來圖》、《西廂記》、《離騷》、《水滸葉子》、《博古葉子》“北崔”崔子忠《蘇軾留帶圖》。其他畫家：唐寅（題材多仕女）仇英（工謹(jǐn)精細(xì)）戴進(jìn)（多以勁健的鐵線描略加頓挫變化）I吳偉（行筆粗放迅疾）肖像畫：曽鯨（不掩"墨骨”為度）技法著作：沈宗騫《芥舟學(xué)畫編'傳神》、丁皋《傳神秘要》。二、花鳥翎毛科唐朝韓干《照夜白》、《牧馬圖》"畫肉不畫骨”唐朝韓滉《五牛圖》、戴嵩《斗牛圖》花鳥畫：宋代吳元瑜《梨花雙鶯圖》、崔白《雙喜圖》?5?元代：水墨花鳥畫家陳琳和張中。水墨梅竹蘭題材頗興。6?明代：'‘工筆重彩”畫家邊文進(jìn)《雙鶴圖》、呂紀(jì)?！敖痖T侍御”孫隆作品《花石鵝圖》、《花鳥草蟲圖》、《花鳥草蟲卷》。6?清代：花鳥重寫生，畫家悸南田、王武，作品《紅杏百鴿圖》、《天竹水仙》。蔣延錫、沈栓。"海派”畫家以花鳥題材為主，畫家有趙之謙（字妣、冷君、浙遼紹興人）、任伯年（字伯年，浙江紹興人〉、虛谷（安徽歙具人）、吳昌碩（字倉石，號(hào)缶廬，浙江安吉縣人）.、三、山水科1?五代時(shí)期：荊浩著《筆法記》，提出"六要”。發(fā)展了南朝謝赫的“六法”。2?謝赫“六法”：①氣韻生動(dòng)②骨法用筆③應(yīng)物象形④隨類賦彩⑤經(jīng)營位置⑥轉(zhuǎn)移摹寫3.,荊浩“六法”：①氣（心隨筆運(yùn)，取象不惑）②韻（隱跡立形，備僅不俗）③思（制撥次要，瀕想形軻）④景（制席時(shí)因.投秒創(chuàng)真）⑤筆（雖依法則，運(yùn)箱變翅）⑥墨（商低暈淡，品軻淺廉〉4?北宋山水取全景。荊浩、關(guān)同、李成、范寬。南宋山水取片景。劉松年、李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭gui.第四節(jié)院體畫和文人畫1?院體畫：指宮廷畫院畫家的作品。畫院始于五代西蜀，宋代立國設(shè)圖畫院，后改稱圖畫局，隸屬“翰林院”。3?文人畫：中國封建社會(huì)文人士大夫特定的繪畫名稱。4?基本形式特征：主要是水墨，詩書畫三位一體。清初四僧：八大山人朱套、石濤、石谿、弘仁。6?清初四王：王時(shí)敏、王鑒。王石谷、王原祁。石濤《苦瓜和尚畫語錄》的創(chuàng)作觀點(diǎn)''搜盡奇峰打草稿”“代山川而言”鼓舞了近代山水畫家創(chuàng)新求變。6?“揚(yáng)州八怪”：金農(nóng)（書法“漆粋“〉、李鮮zhi、李方膺ying,鄭燮xie（蘭竹圖），羅聘，黃慎。揚(yáng)州八怪作品以水?墨為主，雖然不少是應(yīng)購畫主人之意而作，但也有不少作品反映了他們自己的生活感受。和其它時(shí)代的文人畫家“獨(dú)抒胸隴”的情況不同的是他們的生活感受中很多體現(xiàn)出對普通鄉(xiāng)村生活的熱愛，反映出“文人畫”發(fā)展到此時(shí)巳經(jīng)超越了"文人士夫”的圈子，接受了更多平民審美意趣。7."金陵八家”：龔賢（墨法貓徵）、高岑、鄒詰、謝遜、樊唏、武丹等。第七章繪畫鑒賞（2）-西方繪畫西班牙的阿爾塔米拉洞窟《受傷的野牛》。2?文藝復(fù)興時(shí)期第一個(gè)最為代表性畫家G?喬托。作品《逃亡埃及》、《猶大之吻》、《哀悼基督》。三杰風(fēng)格：達(dá)?芬奇的典雅，米開朗琪羅的雄健，拉斐爾《雅典學(xué)院》的秀美。尼德蘭美術(shù)的主要成就是使架上繪畫初具雛形。創(chuàng)油畫技法揚(yáng)?凡?愛克《阿爾諾芬尼夫婦像》。蛋彩畫：是壁畫延續(xù)到架上繪畫的一種技法與畫種分類。%6?法國浪漫主義畫家猿拉克羅瓦《自由引導(dǎo)人民》，西班牙新銳畫家戈雅。法國畫家?guī)熵悹栒J(rèn)為現(xiàn)實(shí)主義的本質(zhì)就是民主的藝術(shù)，代表作《石工》。7.額羅斯進(jìn)旦展、覽畫-派:克拉姆斯科伊、列賓《伏爾加河上的纖夫》、《伊凡雷帝殺子》、蘇里科夫《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛卓娃》、希什金。賞析：《伏爾加河上的纖夫》是列賓的早期作品，他在面中深刻表達(dá)了對于勞動(dòng)人民的同情，畫中十位年齡不同經(jīng)歷不同、形敦各異的纖夫刻畫得生動(dòng)人徵，一■個(gè)個(gè)充滿憂傷與憤懣的俊羅斯農(nóng)民形険展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)下層社會(huì)人生鐸臺(tái)的一個(gè)橫斷面.述說著一個(gè)個(gè)俊人淚下、發(fā)人深思的生活故事?在這群不堪重?fù)?dān)、艱準(zhǔn)前進(jìn)的人樣中，作者還輕意更畫了一個(gè)剛?cè)爰榉蛐辛胁痪?、充滿著反抗情緒的年青纖夫拉爾卡的形轂，以此寄托對勞動(dòng)人艮生活命運(yùn)與前譴的深沉思索。&印象派畫風(fēng)：莫奈《日出?印象》、畢沙羅、西斯萊、雷諾阿。賞析： 遇紗是海氣一輪紅 鼻彌漫的海上噴薄丙出?繁忙的海上船只與初升切;E紙岀處面的瞬問男覺融過畫京輕快跳躍的筆觸與流暢嗾動(dòng)的色彩得到了充分的來現(xiàn)?這一充滿生氣的畫面似平也寓示著絞畫發(fā)展史中一個(gè)祈紀(jì)元的到來。從各個(gè)方商 啲這悔作品展現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù) ?油e第三節(jié)素描.粉畫與水彩畫二?素描以線及以線的明暗色調(diào)變化為主要描繪方式的單色畫。法國古典主義畫家安格爾《泉》，席里柯《梅杜薩之筏》、珂勒惠支《磨鐮刀》、《死亡抓住一個(gè)婦女》。畢加索《意大利農(nóng)民》、《母與子》、《?！?。二.色粉畫法國印象派徳加，研究的主要領(lǐng)域是色彩的表現(xiàn)力，在創(chuàng)作方法上更多在畫室內(nèi)研究對象的素描關(guān)系，然后用色彩表示。《舞臺(tái)上的舞女》不對稱構(gòu)圖方法。三、水彩畫含義：以水和水彩顏料作畫的畫種。2?英國吉爾丁、透納《戰(zhàn)艦歸航》、康斯特布爾、美國薩金特。第四節(jié)豐富的體裁樣式歷史畫含義：以歷史中的重大事件為題材的繪畫，有時(shí)還包括以與作者同時(shí)代的重要事件為表現(xiàn)對象的繪畫。2?最早歷史畫《亞歷山大鑲嵌畫》。。文藝復(fù)興時(shí)期歷史畫拉斐爾《雅典學(xué)院》，表現(xiàn)追憶過去來寄托未來的人文主義理想。3?達(dá)維待擅長歷史畫和神話宗教畫，代表作《馬拉之死》。-翼虹募食怒昱讎鞅史就藝絨爍皺塵坦二二堂昭總亙決飩丕販頻處魅融人晝理披稱為人民之友”。為了廉肚官方的進(jìn)捕?他曾不得不長期在窮人地害中工作?得了皮跌病?ia此必須浸浴在熱水中方能寫作.最能也抵竇丈鶴選題籠痘左鯉工舉蛙鞅鎮(zhèn)基JM虹理爐'乩二遷購遒建態(tài)；整幅作呂構(gòu)圖單純.色調(diào)圧嚴(yán)，冷峻中透建出煩熱與堅(jiān)定.如同紀(jì)念碑雕塑一般.令人觀后常然起敬。二、親教畫含義：以宗教教義或者宗教故事為題材的繪畫作品。中世紀(jì)拜占庭時(shí)期《圣維塔萊教堂祭壇壁畫》。喬托《逃亡埃及》、拉斐爾《西斯廷圣母》。4?西班牙法蘭德斯畫派魯本斯《劫奪旅西普的女兒》。三、肖像畫含義：以描繪人物形象為主的繪畫形式。2?威尼斯畫派提香?維切里奧《伊保利達(dá)?切米爾第像》。西班牙畫家委拉斯凱茲《教皇英諾森十世像》。4?荷蘭畫家倫勃朗《蒂爾普教授的解剖課》、《夜巡》。5.丟勒《圣米迦勒大戰(zhàn)惡龍》。四、風(fēng)景畫含義：主要以風(fēng)景表現(xiàn)為主的繪畫。丟勒和阿爾特多費(fèi)爾出現(xiàn)地志性風(fēng)景畫。3?英國康斯特布爾開直接寫生風(fēng)景之先河。作品《干草車》。4?法國畫家柯羅，代表作《晨》又名《鹿特丹的回憶》。5?俄羅斯風(fēng)景畫家希施金《森林中的早晨》。五、靜物畫含義：以日常生活中器具、織物、水果、蔬菜等類物品為主要描繪對象的繪畫。世紀(jì)荷蘭畫派《餐桌上的靜物》，反映出文藝復(fù)興之后"人”的主題對于畫家無處不在的影響力.法國夏爾丹，描繪普通人的生活，開啟了更富于生活氣息與平民性的領(lǐng)域。4?塞尚《靜物》。第八章繪畫鑒賞（3）-其他繪畫第一節(jié)版畫與插圖一、 版畫含義：版畫是在印版上印出的圖畫。2?縱開板''木紋木刻”（東方），橫斷板“木口木刻”（西方〉。木紋木刻《豆選》彥涵 木口木刻《莫斯科地下鐵道自動(dòng)扶梯》法復(fù)爾斯基）復(fù)制木刻明代《吳騷合編》項(xiàng)仲華、創(chuàng)作木刻《大戰(zhàn)平型關(guān)》范云。石版畫。上海石印《點(diǎn)石齋畫報(bào)》。徳國女版畫家珂勒惠支《自畫像》，魯迅最早介紹。6?銅版畫由意大利人郎世寧傳入?！豆昀铮ㄋ阑觎`）插圖》阿庚。二、 插圖插圖版畫名家法國陀萊《神曲》、《失樂園》、《吉訶德先生》、《十字軍記》。上圖下說明代《閨范3插圖《木蘭代戎》、繡像?清初刻本《天問圖》、《靈泉洞》（木刻）古元。第九章雕塑鑒賞第二節(jié)圓雕與浮雕1.按雕塑手法和形態(tài)：圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）。一、 圓雕含義：完全立體、可供四面觀賞的雕塑。中國陶俑代表作：（東雙》擊鼓說唱俑（成都天回山崖墓）。（南朝＜梁〉）莆景墓辟邪。（唐）三彩女立俑。'‘唐三彩”分出行依仗武士俑和男女俾仆俑。（古希臘）薩莫德拉克的勝利女神、（意大利）貝爾尼尼《阿波羅與達(dá)芙妮》。（法國）烏東《伏爾泰坐像》二、 浮雕唐代《昭陵六駿》?！秳倮砷L江》。帕特農(nóng)神廟《命運(yùn)三女神》。第三節(jié)紀(jì)念性雕塑與裝飾性雕塑一、紀(jì)念性雕塑中國漢代霍去病墓石刻《馬踏侵略者》、《伏虎》《彼得大帝紀(jì)念碑》法國法爾科涅。《自由女神像》法國巴托爾迪。二、裝飾性雕塑古希臘伊瑞克先神廟法國巴黎歌劇院&舞蹈》法國卡爾波法國巴黎藝術(shù)館《地獄之門》法國羅丹。第十章建筑與園林藝術(shù)鑒賞第一節(jié)中國建筑：從民居到宮殿一、 中國民居1.四合院被視為中國民間建筑文化的象征。福建的土樓②西雙版納傣族的干闌式住宅。③西北黃土高原的窯洞二、 雄偉壯麗的宮殿建筑（故宮）簡介故宮舊稱“紫禁城”，明清兩代皇宮，裟于明朗永樂年問。是一個(gè)巨大的建筑群。主體建筑由外朗與內(nèi)廷組成，沿南北中軸線布局。外朝主要由太和殿、中和殿和保和殿組成，是皇帝行使權(quán)力、接見群臣和舉行隆重典禮的地方：內(nèi)廷主要由乾清宮、交泰宮、坤寧宮組成，是皇帝居住的地方。）故宮最引人注目的建筑是作為它的入口的天安門和作為正殿的太和殿。太和殿是故宮的主殿，原名奉天殿。建筑特點(diǎn)1.整個(gè)建筑群，采取眾星捧月的方式，突出太和、坤寧等6大殿，又重點(diǎn)突出太和殿。2?在宮內(nèi)宮外的空間組合與路線布置上，采取"山重水復(fù)”、“千里來龍''的方式。3?總體布局整飭chi、規(guī)則、嚴(yán)謹(jǐn)。4?建筑形制隆重，用料考究，室內(nèi)室外裝飾豪華，制作精巧細(xì)致。,中國古典式樣新建筑呂彥ydn直的南京中山陵和廣州中山紀(jì)念堂。特點(diǎn)：由墓道和陵墓主體兩部分組成。建筑平面呈鐘形，也是一個(gè)上短下長的"中”字形,巧妙地象征把鐘山和中山先生聯(lián)系起來。在中軸線左右，對稱地布置蒼松翠柏。第二節(jié)西洋建筑:從傳統(tǒng)到現(xiàn)代1.公元前5世紀(jì)左右，希臘建筑藝術(shù)達(dá)到全盛時(shí)期。帕待農(nóng)神廟、伊瑞克先神廟是這一時(shí)期成熟作品。巴底農(nóng)神廟，由兩個(gè)沒有窗戶的大廳組成。東廳放置由雕塑家養(yǎng)狄亞斯所作的稚典娜離像，面廳放置貞潔女神。長方形列柱國.廊式布局。交替釆用多立克柱式和愛奧尼柱式，前者粗獷雄偉，后者精巧細(xì)致。2?希臘人創(chuàng)立了3種柱式：多立克、愛奧尼克、科林斯。）羅馬人在此基礎(chǔ)發(fā)展兩種柱式：①簡潔粗獷塔斯干柱式②混合式柱式為解決柱式同券拱問題，創(chuàng)立券柱式結(jié)構(gòu)體系。代表羅馬斗獸場（戚武高大）二、巴洛克與洛可可1.巳洛克建筑源于17世紀(jì)意大利，將建筑的外觀形式方面技巧發(fā)揮盡致。完全突破了文藝復(fù)興式的嚴(yán)謹(jǐn)和諧法則。在審美趣味上，標(biāo)新立異，追求新奇。在建筑觀念上，追求自由開放，打破建筑、繪畫、.雕刻的界限，使之互相滲透，通過非邏輯的組合取得反常效果。在用料方面，大量使用昂貴材料，追求富麗堂皇與珠光寶氣。在裟筑形制上，興建中小型教堂和城市廣場，渲染熱鬧歡樂氣氛。最早的巴洛克建筑：維尼奧拉和包達(dá)設(shè)計(jì)的羅馬耶穌會(huì)堂。波羅米尼設(shè)計(jì)的羅馬圣卡羅教堂。圣彼得大廣場是代表作。2?洛可可風(fēng)格源自與法國3.洛可可風(fēng)格與巴洛克風(fēng)格的區(qū)別巴洛克風(fēng)格主要是室外，即建筑外觀的設(shè)計(jì)洛可可風(fēng)格是室內(nèi)裝飾。洛可可放棄了古典主義的設(shè)計(jì)理性，沒有構(gòu)圖主題設(shè)計(jì)根據(jù)業(yè)主的心情來發(fā)揮。就總體風(fēng)格來說，洛可可細(xì)膩柔媚，裝飾更加華麗。三、花樣翻新的西方現(xiàn)代建筑世界公認(rèn)的4位現(xiàn)代主義建筑大師：格羅皮烏斯（德國包豪斯創(chuàng)始人）、密斯?凡?徳羅、柯布西耶、萊特。后現(xiàn)代主義建筑與現(xiàn)代建筑區(qū)別：改變現(xiàn)代主義對傳統(tǒng)的反叛，轉(zhuǎn)而對傳統(tǒng)重視。庾對造型的公式化和簡單化，倡導(dǎo)建筑要有個(gè)性。講究文脈，提倡建筑與歷史的融合，與環(huán)境的融合。晚期現(xiàn)代主義建筑的特征：運(yùn)用最新的材料，采用最先進(jìn)的技術(shù)，通過建筑形式本身，直觀地展示科技的神奇效果和力量。第三節(jié)新的綜合藝術(shù)：環(huán)境藝術(shù)一、 西方園林藝術(shù)1?西方中世紀(jì)園林主要是：修道院式和城堡式。法國路易十四時(shí)期凡爾賽宮，由勒諾特設(shè)計(jì)。二、 中國園林藝術(shù)1.<中國園林分皇家園林和私家園林兩類。中國古典園林的特色：布局隨意，不尚雕飾，別有幽趣?；始覉@林：承徳的避暑山莊、北京的頤和園和圓明園。南方園林：揚(yáng)州個(gè)園、南京贍園、蘇州拙政園，以小巧精致，嫵媚秀麗見長。簡析：蘇州拙政園（代表）全園以水池為中心，國繞水池，因地借勢，將不同形體的建筑，高低錯(cuò)落地方布置在幽密的樹叢中。水池將園內(nèi)景區(qū)分為東中西3個(gè)部分，各部分由多座石橋連接。整個(gè)園林給人以明凈秀孀、疏朗開閻之感。第十一章工藝美術(shù)鑒賞（十一章及之后的筆記均為摘抄，不是我自己總結(jié)的，你看著自己處理。具體知識(shí)點(diǎn)你可以自行添加，畢竟我總結(jié)的不能保證全面。切記不要轉(zhuǎn)發(fā)給別人）工藝美術(shù)人們不僅僅從中得到物質(zhì)的恩惠和使用的便利，而是由致用起步跨入一種愉悅向上的審美境界。物質(zhì)與精神、使用與審美的雙重屬性是工藝美術(shù)自誕生以來就一直保有的根本屬性，它延續(xù)至今也并未改變。第一節(jié)“百工”的造物活動(dòng)“百工”的概念起源要晚到商周時(shí)代。一開始是指官工系統(tǒng)的管理者，后又泛指手工行業(yè)和工匠。春秋時(shí)代一部官書《考工記》曾對''百工"下了一個(gè)定義："審曲面勢，以飭五材，以辨民器，謂之百工?！币饧磳彶槲宀模ń鹉舅鹜粒┑淖匀恍再|(zhì)和曲直方圓的形態(tài)特點(diǎn)，制成適合生活需要的各種器物。氏族工匠也分為兩大類：一是食官之工，一是獨(dú)立工匠。“食官百工“即使在官府作坊中勞動(dòng)的工匠，其生活費(fèi)用和來源仰賴于官府供給。）食官工匠雖不像奴隸那樣受到苛政的制，卻也非絕對自由。獨(dú)立工匠則擁有自己的生產(chǎn)資料，其產(chǎn)品除自用外，也有部分流通與民間社會(huì)生活中，特別是一些關(guān)乎民生日用的手工藝品如陶器、木器、紡織物等等，由于獨(dú)立工匠的生產(chǎn)和交換行為并不損傷農(nóng)業(yè)和家庭手工業(yè)，因而也就共同構(gòu)成民間手工業(yè)的發(fā)展基礎(chǔ)。官工主要制作材貴工精的奢侈品以及要求高的軍需品，而獨(dú)立工匠要做一些民間日常的雜器服用。富而不貴的大工商業(yè)者、''工肆之人''的小手工業(yè)者、平民手工業(yè)者、農(nóng)民家庭手工業(yè)者、被解放的官工匠等共同組成春秋時(shí)代的手工業(yè)階層。春秋時(shí)的青銅工藝品一一蓮鶴方壺,它以一個(gè)展翅欲飛的立鶴象征著一個(gè)舊時(shí)代的結(jié)束和對一個(gè)新時(shí)代的向往，這一躍躍欲動(dòng)、清新俊逸的立鶴，將商周以來奇詭猙獰的傳統(tǒng)踐踏在腳下，它預(yù)示著思想自由社會(huì)的一種新時(shí)代精神的來臨。青銅工藝代表著一個(gè)新時(shí)代的藝術(shù)精神。青銅藝術(shù)創(chuàng)作的主要?jiǎng)訖C(jī)時(shí)，概而言之是"知神奸、昭帝功、明鑒戒”。要求工匠們的制作，在內(nèi)容和形式上都要符合占統(tǒng)治地位的意識(shí)形象和觀念。靑銅器主要用于"在祀與戎”，即禮器和兵器。有的禮器如"九鼎”甚至就是國家和權(quán)力的象征。四川廣漢三星岀土的青銅人像及許多青銅禮器就是用于祭祀。禮品還有所謂"累列鼎”制度，即以禮器來表示不同等級(jí)的君臣關(guān)系。青銅工藝精致實(shí)用如銅鏡和金銀錯(cuò)青銅器擺件。玉器在上古時(shí)期也被當(dāng)做重要的禮器，所謂"瑞玉”和“葬玉”。工藝美術(shù)的鑒賞便有諸多自己的特點(diǎn)。其一，它是由歷史不知姓名的工匠（大多工匠都不見經(jīng)傳）創(chuàng)造出來的，所以我們今天只能有具體作品的表象入手進(jìn)行鑒賞；其二工藝美術(shù)品類繁多，范圍涉及衣食住行用各個(gè)方面，用途和功能也不一樣，這就要求我們在總的原則之下去對具體作品進(jìn)行具體分析，以便領(lǐng)略其不同的特色和魅力；其三，工藝美術(shù)不像純淬欣賞性藝術(shù)如書畫、雕刻等，它受到實(shí)用的要求和技術(shù)材質(zhì)的制約很大，故也有人稱之為藝術(shù)。這樣，它與社會(huì)生活風(fēng)尚、技術(shù)水平、經(jīng)濟(jì)程度均有密切關(guān)系。鑒賞工藝美術(shù)注意作者、社會(huì)條件、動(dòng)機(jī)和結(jié)果。第二節(jié)“材美工巧”一一傳統(tǒng)手工藝春秋《考工記》提出“材美工巧”的工藝美學(xué)原則玉器作為“六瑞”（宗、璧、璋、璜、琥）'‘君子以玉比德”，所謂仁、智、信、達(dá)、勇、義。傳統(tǒng)工藝講究的“材美工巧”固然是一個(gè)很概括的工藝美學(xué)原則。在工藝實(shí)踐中僅是注意這兩者的關(guān)系還是不夠的，因?yàn)榧夹g(shù)不等藝術(shù)，巧的技藝也不等于是高的意境?！俄n非子》中"棘刺母猴”的故事。第三節(jié)文與質(zhì)的對立和融匯?將"文”與“質(zhì)”作為對立統(tǒng)一的一對審美范進(jìn)行理論概括的是孔子，“文勝質(zhì)則史，質(zhì)勝文則野，文質(zhì)彬彬，然后是君子”。"文”指外在文采，"質(zhì)”指內(nèi)在素質(zhì)。文勝于質(zhì)則皺于華而不實(shí)；如果質(zhì)勝于文則皺于粗野未補(bǔ)。人的感官特別是視覺對自然之文有了可觀的認(rèn)識(shí)以后，會(huì)借以作為自身的依據(jù)和參照。這一關(guān)照人類自身的有意思活動(dòng)表現(xiàn)在人類文化的各個(gè)方面就形成所謂的“人文”。中國傳統(tǒng)思想中有天、地、人“三才”之說，也表明'‘文”的觀念發(fā)生于人對自然和社會(huì)、自身的認(rèn)識(shí)之中，也表明“文"的覆蓋面大至天地，小至人類。"質(zhì)”是“物”的延伸。'‘質(zhì)”蘊(yùn)含一種內(nèi)在價(jià)值的意味，表現(xiàn)了"物”的貴賤。一方面是因?yàn)楣糯鷦趧?dòng)人民創(chuàng)造工藝品時(shí)不單表現(xiàn)了高度技巧，而且表現(xiàn)了他們的藝術(shù)構(gòu)思和美的理想（表現(xiàn)了工匠自己的美學(xué)思想）?！兑?系辭》中有"巻伍以變，錯(cuò)綜其數(shù)，通其變而成天下之文”。看似玄妙哲理，其實(shí)，是從紡織工藝而來。'‘綜”是一種織機(jī)部件，'‘卷伍”片綜起落交錯(cuò)，即織出各種不同的斜紋樣來?！氨尜F賤，明等級(jí)”以及炫耀權(quán)利和財(cái)富。"初發(fā)芙蓉，”自然可愛“之美，則代表了有閑階級(jí)的文人士大夫的趣味。不同的使用者和不同的制造者，不同的審美趣味和不同的工藝語言，不同的材質(zhì)技藝和不同的形態(tài)功能。這些變量是決定某一特定工藝品文質(zhì)關(guān)系的基本條件。如果你在工藝美術(shù)的鑒賞活動(dòng)中找到了某件作品文與質(zhì)恰當(dāng)、適均、協(xié)調(diào)的關(guān)系，那么你就能很好的找到這件作品美在何處了。第四節(jié)工藝品、奢侈品與古董適合順應(yīng)著人們根本生活需求的前提下談?wù)摬馁|(zhì)好壞和技藝巧拙才有意義。手段與目的關(guān)系，工藝品、奢侈品、古董。美術(shù)品是以人類美感情活動(dòng)為對象而產(chǎn)生的，它與人類本身的生存沒有直接的關(guān)系，它并不直接威脅到人類的生存；工藝品和人類生命的持續(xù)有直接的關(guān)系，故其本質(zhì)是為人類生產(chǎn)出更充裕的的物質(zhì)資料用以資生；古董由人類的好奇心和獵奇心理、懷舊心理所驅(qū)使而成立的；奢侈品是在消費(fèi)上超出了一定的尺度。而真正意義上的工藝美術(shù)卻擔(dān)負(fù)著人類生命延

續(xù)和提高生活品質(zhì)亦即物質(zhì)文明和精神文明的雙重任務(wù)。在這一種新的生活條件下如何看待這些問題呢首先，工藝美術(shù)的物質(zhì)和精神性、實(shí)用性和審美性的雙重性質(zhì)仍未改變。只是在新的歷史條件下有質(zhì)的躍升和轉(zhuǎn)換。其次，隨著人民經(jīng)濟(jì)生活的提高、社會(huì)財(cái)富枳累的增加，過去只是帝王貴族享用的物品如金銀、絲綢以及種種所謂'‘奢侈品”，今天也成為平民百姓的日常用品和'‘嗜好品”。"過則為奢”的道理。第三，對于古代遺留下來的豐富的工藝美術(shù)作品，一方面要從中找出工匠們智慧的創(chuàng)造性發(fā)揮；一方面要善于用今天的眼光去發(fā)現(xiàn)他們的價(jià)值。人們對于過去的古董大多有一種興趣和好奇，但如果把這種好奇推到極致就是一種怪癖了?？傊?，工藝美術(shù)是人民創(chuàng)造的藝術(shù)，是生活的藝術(shù)。第十二章工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)自17世紀(jì)工業(yè)革命打開了歷史的這一嶄新篇章以來，人類社會(huì)工業(yè)化的進(jìn)程已經(jīng)延續(xù)T400多年。在這期間，工業(yè)生產(chǎn)力以科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步為支撐，完成了歷史性的變革，人類社會(huì)整體的物質(zhì)生產(chǎn)能力與條件得到空前的提高，在這一前提下，工業(yè)產(chǎn)品的藝術(shù)設(shè)計(jì)問題歷史上第一次提上社會(huì)發(fā)展的議事日程。工業(yè)會(huì)以大機(jī)器生產(chǎn)為基本的生產(chǎn)方式，成批量生產(chǎn)的產(chǎn)品組建滲入社會(huì)各個(gè)層面，全面的改變了人們傳統(tǒng)的生活方式。在工業(yè)化產(chǎn)品的設(shè)計(jì)、生產(chǎn)與消費(fèi)中，物質(zhì)需求和精神需求的統(tǒng)一、使用與審美的統(tǒng)一、新價(jià)值觀念與傳統(tǒng)生活方式的統(tǒng)一……，組建成為社會(huì)性普遍矛盾，“工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)”正是由此而登上歷史舞臺(tái)。第一節(jié)工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)概念工業(yè)化產(chǎn)品的使用功能、外在形態(tài)、人際關(guān)系、材料工藝等方面所進(jìn)行的藝術(shù)設(shè)計(jì)。設(shè)，就是“設(shè)想”；計(jì)，就是''計(jì)劃”。"計(jì)劃”在現(xiàn)在漢語詞匯中，是指一種有目的的創(chuàng)造性活動(dòng)。一般而言，凡是對某種工作或產(chǎn)品的完成目標(biāo)及其過程進(jìn)行事先的構(gòu)想籌劃，然后將這種設(shè)想制定成具體工作計(jì)劃或方案的活動(dòng)，都可以稱作為“設(shè)計(jì)”。"設(shè)計(jì)”包括了兩個(gè)關(guān)鍵的概念：構(gòu)想與確定。構(gòu)想，是對未來產(chǎn)品形態(tài)或工作目標(biāo)、工作過程的創(chuàng)造性想象；而確定，是對這一設(shè)想進(jìn)行嚴(yán)格的審視與選擇，最后用那個(gè)語言、文字、符號(hào)、圖紙或模型外化為一種定案過程。“設(shè)計(jì)”既是一種強(qiáng)調(diào)人的精神作用的創(chuàng)造新勞動(dòng)，也是一種理性的科學(xué)行動(dòng)。按照古代語文而沿用下來的“設(shè)計(jì)”，包括所用謀略的籌劃與策劃。而狹義的"設(shè)計(jì)”一般指現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域中的各種規(guī)劃與決策，但即便如此其含義也仍然非常寬泛。'‘工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)，只是從屬于”產(chǎn)品開發(fā)設(shè)計(jì)“之下的一個(gè)工作環(huán)節(jié)。工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)是人類造物文明在現(xiàn)代條件下的延續(xù)。工業(yè)藝術(shù)在充分體現(xiàn)最新、最實(shí)用的現(xiàn)代科技之長的同時(shí)，也要注意沖傳統(tǒng)手工藝中吸取營養(yǎng)。工業(yè)革命雖然提供了一種前所未有的生產(chǎn)方式與生產(chǎn)條件，但是人類的生活方式卻有其傳承性的特點(diǎn)，在手工藝社會(huì)中形成的價(jià)值觀在工業(yè)社會(huì)中如何延續(xù)與發(fā)展，仍然有許多值得深入研究的課題。新統(tǒng)一藝術(shù)與技術(shù)的統(tǒng)一都是一個(gè)和基本的命題。人類總是不滿足于已經(jīng)達(dá)到的生產(chǎn)水平，總是在追求產(chǎn)品的盡善盡美中探索與開拓新的生產(chǎn)方式與可能性，這種永無止息的過程構(gòu)成了人類文明進(jìn)步與發(fā)展的歷史。工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)的問題的是19世紀(jì)的英國。1851年，為了展示工業(yè)革命所取得的碩果，在英國舉辦了國際博覽會(huì)。為了準(zhǔn)備這次展覽場地，在短短6個(gè)月內(nèi)，用最先進(jìn)的結(jié)構(gòu)與最新的建材鋼鐵、玻璃等建造了室內(nèi)面積超過60萬平方英寸的巨大展覽場館，這就是著名的"水晶宮這些風(fēng)馬牛不相及的“美化”非但沒有從根本上解決新產(chǎn)品的設(shè)計(jì)問題，還完全失卻了手工生產(chǎn)時(shí)代產(chǎn)品一貫具有的整體、和諧、雅典、美觀的工藝傳統(tǒng)。機(jī)器生產(chǎn)改變了生產(chǎn)方式，原有的產(chǎn)品美學(xué)觀念已不適用，新的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)還不知從何建立，在現(xiàn)實(shí)的生活環(huán)境與文化氛圍產(chǎn)生根本變革的同時(shí)，又暴漏出工業(yè)化時(shí)代新審美觀念與文明發(fā)展的方向迷失。英國作家、文藝評論家拉斯金為首“為人民的藝術(shù)”的響亮口號(hào)，他們的號(hào)召當(dāng)代藝術(shù)家要參與工業(yè)產(chǎn)品的設(shè)計(jì)，'‘要使美在人民生活中產(chǎn)生真正的效益，要使自己的人民變得更好，要是自己的國家變得光明”。成立于1919年的徳國"包豪斯”設(shè)計(jì)學(xué)校進(jìn)一步發(fā)展了這種認(rèn)識(shí)，將其歸納為"藝術(shù)與技術(shù)的新統(tǒng)一”的響亮口號(hào)。包豪斯的創(chuàng)辦者沃爾特?格羅皮烏斯是一位富有創(chuàng)造性的建筑設(shè)計(jì)師，體現(xiàn)在理性的設(shè)計(jì)思維與感性的創(chuàng)造精神的相互融合之中；第三節(jié)無限廣闊的設(shè)計(jì)領(lǐng)域企業(yè)（公共）形象識(shí)別系統(tǒng)設(shè)計(jì)（英文中簡稱"CIS”設(shè)計(jì)）第四節(jié)面向未來的法陣趨勢面向未來，最能體現(xiàn)工業(yè)藝術(shù)設(shè)計(jì)廣泛前景的領(lǐng)域，就是直接聯(lián)系著人類明天的生活方式與工作方式的產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域，如信息產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域、環(huán)保產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域、未來交通系統(tǒng)領(lǐng)域等等。將工業(yè)產(chǎn)品生產(chǎn)的成本與資源的從分利用、環(huán)境的保護(hù)聯(lián)系起來加以探索，將成為新的產(chǎn)品涉及評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)與設(shè)計(jì)方法論。仰制消耗、再生利用、繼續(xù)利用將成為新的設(shè)計(jì)三原則，這種設(shè)計(jì)被稱為“綠色設(shè)計(jì)”。'‘綠色設(shè)計(jì)”的觀念也將發(fā)展到人們的日常生活中，由此而開始一場涉及到每個(gè)家庭的“綠色革命”。未來的設(shè)計(jì)中“以人為本”將成為更實(shí)現(xiàn)的工作目標(biāo)，不僅為正常人的設(shè)計(jì)成為每位工業(yè)設(shè)計(jì)師的既定目標(biāo)，為殘疾人、為行動(dòng)障礙者的"健康設(shè)計(jì)”也將成為重要的設(shè)計(jì)內(nèi)容。第十三章漢字藝術(shù)鑒賞文字是記錄語言、傳達(dá)思想的符號(hào)，它不僅是人類智慧的結(jié)晶，對于人類文明的促進(jìn)也起著很得的作用。漢字已有4000多年的歷史，幾千年來，在人們使用的過程中該難就易，有繁而簡，字體的結(jié)構(gòu)幾經(jīng)變化，不但字?jǐn)?shù)無限增多，并且組建走向規(guī)范化，最后才形成了今天的模樣。第一節(jié)由獨(dú)特的文字到獨(dú)特的藝術(shù)文學(xué)家說，文字有表型文字、表意文字、表音文字3種類型，據(jù)說表音文字最便于人們學(xué)習(xí)和使用，也就是所謂的"拼音文字”。漢代學(xué)者分析的小篆的形、音、義歸納出了6中璟字條力，成為"六書”。《周禮?地官》、《漢書?藝文字》等。東漢許慎《說文解字?敘》對六文首位定義。指事、象形、形聲、會(huì)意、轉(zhuǎn)注、假借。對于一個(gè)中國人來說，一生中認(rèn)識(shí)寫字，要占去很多時(shí)間。古代只有業(yè)余的書法家，沒有職業(yè)的書法家。尤其對于中國的文人，寫字可說是他的''門面”，假若練得一手好字，在交往和應(yīng)酬上是很體面的。漢子比一般拼音文字也難學(xué)難記，一個(gè)人直到老年也常會(huì)遇到不認(rèn)識(shí)的字。人們的認(rèn)識(shí)是有局限性的，也在隨著時(shí)間的發(fā)展而變化，并非是一成不變的。作為文字，早在初始時(shí)期，幾乎所有的民族都是從相形開始，以后在漫長的歷史中大多數(shù)走向了拼音化，唯獨(dú)中國人在原有的基礎(chǔ)上改進(jìn)，使?jié)h字增強(qiáng)了適應(yīng)力和生命里。藝術(shù)之間的相互影響，以及怎樣進(jìn)入一個(gè)更高的境界。中國樂教衰落，建筑單調(diào)，書法成了表現(xiàn)個(gè)時(shí)代精神的中心藝術(shù)。西洋人寫藝術(shù)風(fēng)格史常以建筑風(fēng)格變遷做基礎(chǔ)，以建筑樣式劃分時(shí)代，中國人寫藝術(shù)史沒有建筑的憑借，大可以拿書法風(fēng)格的變遷來做主題形象。中國的書法，世界做化了的自然，表達(dá)著深一層的對生命形象的構(gòu)思，成為反應(yīng)生命的藝術(shù)。因此，中國的書法，不像其他民族的文字，停留在作為符號(hào)的階段，而是走向藝術(shù)美的方向，而成為表達(dá)民族美感的工具。它帶有抽象藝術(shù)的特點(diǎn)。雖然不識(shí)其字，但對書法的結(jié)體、布白、章法感到交錯(cuò)有致，有一種負(fù)于節(jié)奏的生命在紀(jì)動(dòng)，從中看出中國人的氣派和情感。第二節(jié)寫字、刻字、畫字漢書有草書，草書又為隸書之省，文字之變以及。書法之“法”本帶有規(guī)范、法則和執(zhí)法之意，所以相對應(yīng)的有"法書”和"法帖”。發(fā)書如同名畫，是具有高度藝術(shù)修養(yǎng)的書法家的奇跡，引起能繼承和發(fā)揚(yáng)書法傳統(tǒng)的優(yōu)良法度，并可供他人觀賞取法，故稱"法書”。發(fā)帖則是在石板或木板上摹刻的法書，用紙墨印下來，裝裱成本，可供初學(xué)者臨摹。一個(gè)書法家的成就是在長期的磨練中取得的，就像傳統(tǒng)的武術(shù)。所謂"拳不離手”，每天都得練功不止。一一方面要靠師傅的指點(diǎn)，另一方面是熟能生巧，在熟與巧中領(lǐng)悟書法的奧祕，從而創(chuàng)造出自己的風(fēng)格。而印章的最大特點(diǎn)，不論名章、閑章和收常印，也不論白文、朱文和花岬印，尺存都較小，一般在方寸左右，便需要特別著力于字的結(jié)構(gòu)和筆畫的布白。所謂'‘經(jīng)營位置”對于印章來說是至關(guān)重要的。簡瓦、瓦當(dāng)都是圓形或半圓形，在寬邊之內(nèi)裝飾著文字（小篆），內(nèi)容多是些祝頌詞。中國的漢字藝術(shù)包扣甚廣，書法只是其中的佼佼者。第三節(jié)書法和印章書法的練習(xí)和掌握的次序上，基本上是字體演變的倒行，書法之"法”即指技法、方法，又指規(guī)范、法則。"道與藝合，天與人一，則為文直至。”劉熙我說：“藝者，道之行也?！敝袊軐W(xué)認(rèn)為，'‘道”的對應(yīng)面"器”。器是有形的，是“形而下”的，他被體現(xiàn)為一種具有的技藝、技法和某種藝術(shù)的形式；道是無形的，是"形而上”的就像老子所說的“大象無形”，'‘大象”也就是''道"藝術(shù)達(dá)到出神入化、從心所欲的高度時(shí)，他就超越了”技"藝”而進(jìn)入“道"，甚至于天地萬物想通了。相傳東漢的王次仲有隸書改寫而成，三國魏的鐘繇他開創(chuàng)了由隸入楷的新貌。東晉王羲之跟衛(wèi)毬鐘繇、張芝?！疤瓶钡某墒欤瑸槲覈鴷ㄊ穼懴铝藸N爛的一張，歐陽詢、顏真卿、柳公權(quán)。歐陽詢，唐初書法家，個(gè)體具精，筆力險(xiǎn)勁瘦硬，意態(tài)精密駿逸。顏真卿參用篆書筆意寫楷書，氣量恢弘，端莊雄偉。《東方朔畫展》、《麻姑仙壇記》、《顏家廟碑》等。劉公權(quán)出以瘦挺，用筆方圓兼使，清勁疏朗，自成一家，世稱《顏筋柳骨》《玄祕塔》、《金剛經(jīng)》、《神策將軍綽》隸書為“古隸”，漢書為“今隸》隸書碑石《張遷碑》結(jié)體取正式，《衡方碑》碑文較長，《曹全碑》是漢代分書《乙英碑》豐美而多姿，方正而華麗，是東漢隸書成熟時(shí)期的典型?！抖Y器碑》書法的精妙歷來被封為隸書的極品?！妒烦勘肥羌翱讖R綽《石門頌》刻在陜西褒成縣煲邪道的石壁上。隸屬的特點(diǎn)，行書原始從草書發(fā)展演變過來的，因此行書不帶有草書的成分。￥近代是行書的繁榮時(shí)期，所謂'‘大力隸變真以便于揮運(yùn)"，既便于書寫，又富有韻致。以二王為首，使行書開創(chuàng)了燦爛的時(shí)代指東晉王羲之和王獻(xiàn)之。?顏真卿的《爭座位帖》和《祭侄稿》字體挺拔，筆勢奔放，更為歷代書家所稱頌。宋代文人蘇、黃、米、蔡“宋四家”蘇軾黃庭堅(jiān)米芾蔡襄，都是以"尚意”的行書名世。漢代書在隸書的基礎(chǔ)上是筆畫連接起來，可說是草書的隸書，或稱''草隸”東漢章帝時(shí)出現(xiàn)了“章草”。漢末，張芝變章草為“今草”，主要來自于楷法，字的體勢一筆而成，已不帶隸書的特點(diǎn)，在上下字之間往往牽連相通。唐代，又在今草的基礎(chǔ)上發(fā)展起“狂草”，相傳開派于張旭，得名于懷素。張旭精通楷法，又以草書最為有名，往往大醉后呼喊狂走，然后落筆，當(dāng)時(shí)謂之"張顫”，筆法逸勢起伏，連貫自如。這些形象不是事物的刻畫，而是情景交融的的'意境'。篆書分大篆和小篆。小篆在秦代已定形，大篆細(xì)致小篆之前的篆書。大篆，主要是"甲骨文”和'‘鐘鼎文”。1899年首先在河南安陽殷墟發(fā)現(xiàn)了這種文字，所以也叫"卜辭”。這這是我國現(xiàn)存最古的文字，在文字結(jié)構(gòu)上已有單體趨向合體，已有衍行趨向衍音，但同一自有各種不同的寫法，筆畫和部位也不固定。鐘鼎文則是在商周青銅器上的銘文，故又稱作“金文”。鐘鼎文的內(nèi)容多是在祭典、錫命、征伐、約契等的記錄；小篆自秦代始。秦篆的傳世書跡有《泰山刻石》（亦稱）“封泰山碑”）、秦并六國，皇帝的印信稱“璽”，官司所用均改稱“印"；至漢代，官印中使有"印”和“印章”之稱；唐代后，皇帝印信或稱“寶”，官司印中別有“記”、“圖書”、"條戳”等名稱。信記還沒有視為藝術(shù)。印章的歷史便形成了兩個(gè)階段，一是秦璽、漢印，可說以實(shí)用為主的階段。二是宋元之后，文人直接治印，印章的應(yīng)用大大開闊，除了人名章之外，出現(xiàn)了書籍的藏書章，書畫的壓角章、閑章和鑒定章等，特別在文人之中，很快發(fā)展成一門層次波高的篆刻藝術(shù)。文人治印，多用篆書，所以也稱印章為"篆刻”。一種硬度適宜的石頭（如浙江的青田石和福建的壽山石），不但刻刀易于駕駛，而且走刀不滑不澀，石質(zhì)細(xì)潤。至純形美的石頭非常珍貴，如“田黃石”和"雞血石”身價(jià)高大，竟然同黃金等價(jià)。捉刀如執(zhí)筆，所以才出現(xiàn)了"以刀代筆”的提法。明清以來，篆刻家輩出，并形成著名的''浙派”。微派刻印專學(xué)秦漢，風(fēng)格樸茂蒼秀，有明代的何震開創(chuàng)，浙江的代表人物有淸代浙江的“西冷八家”。第四節(jié)漢字的意匠之美漢字藝術(shù)有寫、刻、畫3種。為什么又要“畫”字呢有些漢字應(yīng)用在特殊的場合，主觀的裝飾目的與客觀的制約條件要有機(jī)的統(tǒng)一起來，因此必須對特定的字（或詞、句）最專門的適應(yīng)性處理。也就是說，這是以漢字為對象所進(jìn)行的因地制宜的設(shè)計(jì)。“九朽一罷”的過程，顯出裝飾意匠之美。一、 單字單句的漢字設(shè)計(jì)漢字是單字單句的方塊在一些特定場合便要裝飾畫。湖北江陵出土的“越王州句劍”，是春秋末期的遺物。8個(gè)字的意匠巧妙，從現(xiàn)代圖案學(xué)的角度看，也是上乘的設(shè)計(jì)。民間的“美術(shù)字”、“福”字、“壽”字或雙“喜”字，就花樣很多，并用在許多方面。二、 板書"飛白"字，它不是用毛筆，而是用一種特殊的工具寫出來的，東漢靈帝鴻都門、刷白粉、六朝以后，把東漢末年的楷書叫做八分，飛白書的特點(diǎn)是筆畫很粗而絲絲露白，像枯筆寫成的樣子，唐代以后在書法界已不多見，只留下一個(gè)''飛白”的稱呼，專指枯筆所露白紋,成為一個(gè)技法用語了。使用皮革的也叫"革書”。由于板書的“板”是扁的，寫起字來的轉(zhuǎn)折需順其自然。三、 民間花鳥字板書的進(jìn)一步發(fā)展便是'‘花鳥字”。用“板"寫成，但每字必由花鳥蟲等組成，已大大超越了往常所統(tǒng)稱的板書，便約定俗成的稱之為'‘花鳥字”?；B字也有兩種，一種是在字的筆畫上附加裝飾，用色彩“寫”出來，組成屏條或?qū)β?lián),另一種是在筆畫的輪廓內(nèi)填充有關(guān)的圖像，以上這些被填加的內(nèi)容，都是圍繞著"福、祿、壽、喜”以寓其意的吉祥形象，在民間廣為流傳。這種形式和題材也被民間不版年畫所采納,成為大量印刷的一種節(jié)日裝飾品。有講頭，有看頭。四、宋體字現(xiàn)在所能見到的刻板印刷品，最早的是唐代和五代的遺物，多是佛經(jīng)的經(jīng)卷，但在字體上還看不出明顯的傾向。當(dāng)時(shí)的刻板，實(shí)現(xiàn)由專業(yè)的寫工寫在薄紙上，再轉(zhuǎn)摹到木板上，然后有刻工刻出，所以叫"寫刻”。到了明代，刻板字體便分成了軟硬兩體。所謂"軟體”，就是寫刻，不但繼續(xù)刻整齊的楷書字體，并且出現(xiàn)了行書和楷書，甚至由作者親自寫版；所謂''硬體”，是明代后期由工匠直接刻出的“方筆字”，因?yàn)楣そ晨虝r(shí)不再需要寫版，所以也叫“匠體”。明代始有書工專寫膚廓字樣，謂之宋體。這里所謂“宋體”并非是宋代形成的，而是在明代隆慶、萬年歷間（1567-1620）才出現(xiàn)，所以日本人至今稱其謂“明朝字”。那么，我們?yōu)楹斡址Q''宋體'‘字呢這是清代的皇帝造成的。在印刷字體的名稱上，將真正的明體叫成了“宋體”，而將真正的宋體叫成了“仿宋體”，也就將錯(cuò)就錯(cuò)了。第十四章攝影美鑒賞第一節(jié)“才 攝影美的誕生1826年，法國人普斯用瀝青白蠟板曝光，拍攝下窗外的景色，這是人類不用繪畫而用陽光得到的一張照片。1893年，法國人達(dá)蓋爾用銀版曝光。第三節(jié)攝影，神奇而美妙的天地（一） 首先是攝影惟妙惟肖的紀(jì)實(shí)本領(lǐng)，是一切美好事物可以形象永存。唯有攝彩，會(huì)以自己的忠誠牢記著那些形象而永恒的不變。（二） 攝影為攝影者的主觀情感與攝影的科技手段相結(jié)合開創(chuàng)了一個(gè)用武之地。藝術(shù)的本質(zhì)是人們對美的感悟和美的創(chuàng)造，攝影藝術(shù)也不例外。（三） 攝影作品的刻意要求真與人們對形象理解的題材超越，是攝影不再局限于客觀存在的原有時(shí)空意義，從而將作品的精神蘊(yùn)含到延伸到更加廣闊的理性世界，是作者把作品中的形象和意境作為自己生活與心靈的象征圖案。（四） 攝影作品具有音樂化走向。（五） 攝影造型的詩畫意境。詩是無形畫，畫是有形詩的精妙概括，古典詩的韻味，現(xiàn)在詩的情致（六） '<t） 多種社會(huì)功能的綜合體現(xiàn)。其文獻(xiàn)性、見證性自然濃縮著歷史，是時(shí)代的腳?。黄湔J(rèn)識(shí)功能、啟示功能有時(shí)人們探索知識(shí)的窗口與通道；其審美功能又滿足了大眾化的審美欣賞并且不斷提高人們的審美水平。第四節(jié) 攝影美的形態(tài)攝影美得載體照片：（一） 實(shí)態(tài)之美：這是因攝影采用的是科技手段復(fù)寫現(xiàn)實(shí)而具備的美。照片具有無與倫比的可感性、可信性與文獻(xiàn)價(jià)值。（二） 真切之美：是攝影可以精確細(xì)致的再現(xiàn)物貌所具有的美。（三） 精煉之美（四） 肌理之美：是攝影準(zhǔn)確的曝光、準(zhǔn)確的聚焦、小光圈大驚深拍攝。精細(xì)制作而獲得的美。（五） 五線性之美：是攝影用光來勾勒物態(tài)輪廓所產(chǎn)生的美。（六） ）光影之美（八） 瞬間之美：這是由于攝影能夠在一剎那間完成形象的記錄而獲得的美。（九） 動(dòng)勢美：是攝影運(yùn)用多次曝光、慢門、變焦鏡頭拍攝等手段所獲得的一種靜中有動(dòng)之美。音樂是時(shí)間藝術(shù)，自然不能沒有流動(dòng)；繪畫是空間靜止的平面造型藝術(shù)，但也研究寓動(dòng)與靜；表現(xiàn)靜，也都是千方百計(jì)的表現(xiàn)出一種有活力的靜,有聲命的靜，從動(dòng)中表現(xiàn)靜。（十）形式之美：攝影造型最求構(gòu)成視覺效應(yīng)所荻得的一種美。（十一） 技藝之美：這是攝影家門創(chuàng)作中釆用一些添加的記憶手段而獲得的一種造型美。（十一）新奇之美：這是攝影家選取待異的角度和造型荻得的美。新奇美不是獵奇，更不是胡鬧，新奇美具有潛在的功利性；新奇引導(dǎo)人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)，去進(jìn)取，去追求。（十二）意趣之美：攝影以形象的內(nèi)涵與外延構(gòu)成的敬意與情趣之美。第五節(jié)攝影的審美方式尋找出規(guī)律歸納出以下4種方式，即①、在發(fā)現(xiàn)選擇中，實(shí)現(xiàn)平凡美的升華；②、在觀察取舍，體現(xiàn)光彫美的追求中；③、在等待捕捉中，完成瞬間美的凝聚；④、在構(gòu)思導(dǎo)演中，進(jìn)行攝彩美的再造。一、 平凡美的升華有了感動(dòng)的萌芽，才能開出藝術(shù)之花（法國詩人布洛克語）二、 光影美的追求攝影藝術(shù)早期被稱作“光畫“。在攝影藝術(shù)的特性尚未充分展示之前，攝影與繪畫的區(qū)別也僅僅在于一個(gè)用光作畫，一個(gè)是用比作畫罷了。光的畫、影的歌。光與影，是攝影造型的物質(zhì)手段。光與影是攝彩美縱橫馳騁的天地。攝影美的呈現(xiàn)必然是對光影美的追求。光影之美的追求具體表現(xiàn)在對物象影調(diào)的觀察和取舍裁割上，這就是要求攝彫家對光與影的特性、作用與可能產(chǎn)生的美感具有明確的認(rèn)識(shí)。三、 瞬間美的凝聚瞬間的表現(xiàn)為攝影藝術(shù)提供了一個(gè)廣闊的天地；瞬間的生動(dòng)性與豐富性開拓著攝影藝術(shù)的一個(gè)嶄新的領(lǐng)域，一個(gè)上天入地的領(lǐng)域，一個(gè)與歷史同進(jìn)的領(lǐng)域。即然是瞬間的抓拍，自然就需要良好的機(jī)遇。機(jī)遇是人人希求的，但他從來不回去敲打懶漢的大門，而只是厚待那些期待的眼睛、那些有具備的頭腦，把一簇簇珍貴的瞬間之花呈現(xiàn)給那些在攝影大道上奔波尋找瞬間美的奮進(jìn)者。瞬間美的凝聚，是生活流東美的精華凝聚。四、 攝影者的再造攝影美應(yīng)該是一個(gè)整體的概念，觀看、發(fā)現(xiàn)、選擇、提煉、塑造、捕捉、構(gòu)思、再造，這種種本領(lǐng)都融會(huì)貫通而且得心應(yīng)手，才會(huì)從必然王國跨進(jìn)自由王國。不斷認(rèn)識(shí)一一不斷實(shí)踐——更高的認(rèn)識(shí)一一更高的實(shí)踐一一直到永遠(yuǎn)。第十五章民間藝術(shù)鑒賞民間美術(shù)是人民大眾淳風(fēng)之美的結(jié)晶和物化，是帶著芬芳鄉(xiāng)土氣息的藝術(shù)，是勞動(dòng)者發(fā)自內(nèi)心深處的高航激越之歌，更是一切美術(shù)樣式的源泉和基礎(chǔ)。首先是生活的一種凝縮和表現(xiàn)；是對民情習(xí)俗的一種藝術(shù)體現(xiàn)。就民間美術(shù)發(fā)生的實(shí)質(zhì)而言，它是人類從遠(yuǎn)古時(shí)期便已萌發(fā)了的創(chuàng)造精神和生命意識(shí)延伸和演化而來。為什么說民間美術(shù)是一個(gè)民族文化的基石和靈魂是一個(gè)民族博大胸襟和自強(qiáng)不息精神的生動(dòng)寫照正在于其悠久而根深蒂固的文化積淀和鮮活而富有生氣的創(chuàng)造精神。民間美術(shù)的創(chuàng)造主體是千千萬萬生活在這片熱土的廣大勞動(dòng)者，他們不僅創(chuàng)就了歷史，也創(chuàng)就了綿延其間的生活智意和文化財(cái)富。第一節(jié)藝術(shù)之根中華藝術(shù)，齊根與源正是牢牢的扎在民間生活藝術(shù)的襖土之中?，F(xiàn)代藝術(shù)樣式中，都能尋覓到民藝之根、民藝之源、民藝之魂的基礎(chǔ)和痕跡。民間藝術(shù)緣何具有這樣的特性，有緣何在現(xiàn)代生活中顯示出這樣的價(jià)值呢因?yàn)槊耖g藝術(shù)是人民大眾最平凡的生活中孕育和發(fā)展起來的，它與千百年來人民大眾的生活歷程同步；與人民大眾展現(xiàn)其生活意趣，書法其生活情感的愿望緊密相連。民間藝術(shù)產(chǎn)生于生活，同時(shí)也對人們的生活方式起到了深遠(yuǎn)而獨(dú)特的作用和影響。理解民間藝術(shù)在審美上的“根''性，就得首先從它與生活土壤的關(guān)系入手。藝術(shù)之根是生活，典型的體現(xiàn)藝術(shù)與生活關(guān)系的層次。在過去封閉的、生產(chǎn)力低下的農(nóng)業(yè)社會(huì)中，解決物質(zhì)帶來的生活窘迫和貧困是相當(dāng)重要的。但是，物質(zhì)的貧困并不能扼殺民間大眾對于精神寄托和情意表達(dá)的需要，物質(zhì)和精神也正是在這樣的矛盾與統(tǒng)一中構(gòu)成了民間大眾“生活情景"，是一種渴望追求幸福的生命意識(shí)。物質(zhì)生活可能有不同程度的匱乏或豐裕，而精神和思想只能豐富、充實(shí)而絕不匱乏和貧瘠。生存不等于生活。生活的概念不止于溫飽，生活在精神上高于生存。大凡民間的、鄉(xiāng)土、勞動(dòng)者的藝術(shù)創(chuàng)造，從物質(zhì)價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值而言，都不貴重，也不珍稀,其重要性集中體現(xiàn)在精神寄托和追求上。民間的生活是頻繁而樸實(shí)的，然而它卻集中了衣、食、住、行、用等''生活技術(shù)”中的精華和智慧。裝飾品和娛樂品如果文士們強(qiáng)調(diào)"逸氣”和"逸品”是藝術(shù)佳境，那么它與人間常見的“野氣”和“粗品”卻有著異曲同工之妙，即都具有直抒胸臆、不拘小節(jié)、灑脫簡潔的特征。在民間也流行所謂''剪歌”，即以剪紙的內(nèi)容、節(jié)奏和速度的變化，來進(jìn)行創(chuàng)作。一支歌唱完了，一個(gè)花樣也剪完了?！拔淖种ぁ钡鼌s擁有最豐富的生活文化和口承文化，也創(chuàng)造了最優(yōu)秀的藝術(shù)文化。民間所崇尚的用與美已經(jīng)天衣無縫地揉合在一起，它反映了生活的樸實(shí)之美。民間美術(shù)除了將"用”與“美”緊緊相連，也將“風(fēng)”與“美"緊緊相連。民間生活之與貴族文士生活的不同便在于“風(fēng)”的不同?！帮L(fēng)”即風(fēng)氣、風(fēng)尚、風(fēng)習(xí)，也有雅俗之分和上下之分。統(tǒng)治者是依靠了解各地風(fēng)尚來體察民情的，也是依靠風(fēng)化來治理百姓的。而詩歌藝術(shù)中的風(fēng)、雅、頌則不僅說明了藝術(shù)的社會(huì)功能，也明確規(guī)定了民間生活與文人貴族生活的分野。民民間的生活是美麗而悅目的，它不僅有著衣食住行用的使用功能而生發(fā)出美的渴求，也在人生禮贊中升華和衍生著美。最重要的是這種審美趣味作為一種集體意識(shí)深深地扎根于人們的觀念之中，影響與人們的行為之間，構(gòu)成了民族的審美基礎(chǔ)。不論是皇家藝術(shù)還是文人藝術(shù)都從民間藝術(shù)形象和內(nèi)涵中吸取養(yǎng)分。縱的源泉關(guān)系、橫的借鑒關(guān)系，民間美術(shù)都是其他美術(shù)樣式的“根源”和不可或缺的'‘參照系”民間美術(shù)進(jìn)入了文人的圈子閑情逸致、案頭清供、手頭賞玩。從民間美術(shù)的創(chuàng)造者來看藝術(shù)活動(dòng)是一種生活的需要，而從處于社會(huì)上層或處于文化優(yōu)勢的貴族文人而言，他們在需要自己的藝術(shù)的同時(shí)，也希望通過藝術(shù)來達(dá)到其統(tǒng)治大數(shù)民眾思想意識(shí)的目的。宮廷和文人藝術(shù)既要奪取民間藝術(shù)的形式，也要改變其內(nèi)容和格調(diào)，加入了自己的意趣，甚至在審美意識(shí)和思想觀念上"以風(fēng)化下”的“教化”民間大眾，而達(dá)到這一目的的最佳方法便是借用民間的形式。梅、蘭、竹、菊“四君子”松、竹、梅''歲寒三友”的文化內(nèi)涵和趣味。集體文化變化史：民間美術(shù)出自勞動(dòng)者之手，業(yè)服務(wù)與勞動(dòng)者自己，自有它的網(wǎng)絡(luò)和體系，形成了自己的文化圈，但又經(jīng)常的給專業(yè)美術(shù)家輸送養(yǎng)料，提供形成，因此，構(gòu)成了基礎(chǔ)和上層的關(guān)系。有人說民間美術(shù)是專業(yè)民間美術(shù)的原料、半成品，有的稱它為'藝術(shù)的礦藏'，有的稱它為'藝術(shù)之根'，有的稱它為'文化的搖籃’。民間生活、民間風(fēng)俗對于民間藝術(shù)美的性格塑造，顯現(xiàn)著民間藝術(shù)的根性特征，也說明了民間藝術(shù)基礎(chǔ)的藝術(shù)價(jià)值。俗文學(xué)的特質(zhì)六點(diǎn)：一是大眾的，二是無名的、集體的創(chuàng)作，三是口傳的、流動(dòng)的，四是新鮮的，粗鄙的，五是富有想象力的、奔放的，六是勇于創(chuàng)新的。民間美術(shù)的根本特征，新鮮、粗野、奔放、富于想象力和勇于創(chuàng)新等特質(zhì)，正是今天我們應(yīng)該辯證的看待和總結(jié)的特質(zhì)。笫二節(jié)從原始美術(shù)到民間美術(shù)一般而言，"原始美術(shù)”是對人類造型藝術(shù)在史前時(shí)期的存在形態(tài)進(jìn)行的概括描述，是對人類美術(shù)發(fā)展的階級(jí)的理論表述；而"民間美術(shù)”則是對人類造型藝術(shù)進(jìn)入歷史時(shí)期之后的存在形態(tài)所做的以理論表述。原始時(shí)代是人類社會(huì)生產(chǎn)力水平處于低級(jí)時(shí)期。人類從原始人群到氏族或部落為初級(jí)社會(huì)組織形態(tài)的聚落群居，走過了漫長的歲月。全民性的特征。共存的生存需要和生活意識(shí)他們創(chuàng)造了具有共同創(chuàng)造了具有體特征的文化。是在