20首熟悉的經(jīng)典音樂

141420首熟悉的經(jīng)典音樂土耳其進(jìn)行曲莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》是一首單獨(dú)的進(jìn)行曲小品。樂曲的主題簡潔而極其節(jié)奏化。八分音符均整一貫的節(jié)奏，加上十六分音符來提高活潑感，全曲表現(xiàn)出一種帶有童貞般的單純。像這種快活的節(jié)奏，在莫扎特的作品中屢見不鮮。各個(gè)變奏并不著力渲染技巧，但樸實(shí)有力，而又不陷于單調(diào)，是一種巧妙的關(guān)聯(lián)。莫扎特的鋼琴小品《土耳其進(jìn)行曲》是聽眾特別喜歡的樂曲,以輕松活潑、富于節(jié)奏而著稱,這首樂曲是莫扎特于1778年在法國巴黎所作。其實(shí)莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》是他的第十一《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》的第三樂章，因?yàn)樗诘谌龢氛碌拈_頭著明“土耳其風(fēng)格”,所以被稱為《土耳其進(jìn)行曲》。這首樂曲的土耳其風(fēng)格并不濃郁,和真正的土耳其音樂的節(jié)奏、音調(diào)相差甚遠(yuǎn)?！锻炼溥M(jìn)行曲》也有人稱之為《土耳其回旋曲》。這首樂曲的曲調(diào)流暢動聽,所以受到人們的喜歡而經(jīng)常被拿出來單獨(dú)演奏，反而比《A大調(diào)鋼琴奏鳴曲》更有名氣。莫扎特，全名沃爾夫?qū)?阿瑪多伊斯?莫扎特，偉大的奧地利作曲家，維也納古典樂派的杰出代表。他出身于薩爾茲堡宮廷樂師家庭，很小就顯露出極高的音樂天賦，即興演奏和作曲都十分出色，六歲即創(chuàng)作了一首小步舞曲，并在歐洲旅行演出獲得了成功，被譽(yù)為“神童”。莫扎特的全部作品中洋溢著他追求民主自由的思想，并迸發(fā)出在巨大社會壓力下的明快、樂觀情緒。他廣泛采用各種樂曲形式，成功的把德、奧、意等國的民族音樂和歐洲的傳統(tǒng)音樂有機(jī)的聯(lián)系在一起，賦予它們深刻的思想內(nèi)容和完美的形式，為西方音樂的發(fā)展開辟了嶄新的道路。其創(chuàng)作手法新穎，旋律純樸優(yōu)美，織體干凈細(xì)致，配器注重音色效果，發(fā)揮了復(fù)調(diào)音樂的積極作用，對后世音樂創(chuàng)作產(chǎn)生極大的影響。他在短促的一生中共創(chuàng)作了七十五部作品，留下了《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《后宮誘逃》、《魔笛》等著名歌劇，使歌劇成為具有市民特點(diǎn)的新體裁。并作有大量交響曲、協(xié)奏曲、鋼琴曲和室內(nèi)樂重奏。拉德斯基進(jìn)行曲拉德斯基進(jìn)行曲，管弦樂曲，奧地利作曲家老約翰?施特勞斯作于1848年。是老約翰最著名的代表作，經(jīng)常作為通俗的管弦樂音樂會的最后一首曲目。每年著名的維也納新年音樂會也總是以這首曲子作為結(jié)束曲，并已成為一種傳統(tǒng)。這首曲子由對比鮮明的兩部分構(gòu)成。強(qiáng)勁有力的引子之后是第一部分主題，仿佛讓人們看到了一隊(duì)步兵輕快的走過大街。反復(fù)一遍之后，音樂經(jīng)過一個(gè)全樂隊(duì)齊奏的過渡句，隨后出現(xiàn)的是與前面主題相對比的輕柔主題，優(yōu)美動聽。音樂最后在反復(fù)第一部分的主題后結(jié)束?！斑诉诉恕贝蠊男蹨喌恼痦懀杩斩?。一陣歡快的合奏樂，把人引入到音樂的境界。以小提琴為主的樂器，中間不時(shí)地插入大提琴，長笛，大鼓的聲音，紛亂中見和諧，似乎是為軍隊(duì)的凱旋而熱烈慶祝。從音符間可以感到人們的心情，是前所未有的歡快，更是團(tuán)聚奮發(fā)的呼喊，對未來充滿了憧憬。1987年的新年音樂會，中國中央電視臺第一次將維也納新年音樂會搬到中國來，向國人直播的第一年，當(dāng)最后的《拉德斯基進(jìn)行曲》歡快樂的旋律響起時(shí)，聽眾情不自禁地應(yīng)和著節(jié)拍鼓掌。這時(shí)指揮家赫伯特?馮?卡拉揚(yáng)轉(zhuǎn)過身來，示意觀眾隨著音樂的強(qiáng)弱和節(jié)奏來鼓掌，其實(shí)，這是維也納新年音樂會早已形成的慣例，每當(dāng)音樂會最后的《拉德斯基進(jìn)行曲》響起時(shí)，這個(gè)音樂家與聽眾水乳交融的鼓掌場面是加演曲目中的保留場景?！犊ㄩT》序曲《卡門序曲》管弦樂曲。法國作曲家比才于1874年創(chuàng)作的歌劇《卡門》中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨(dú)演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內(nèi)容，這首序曲結(jié)構(gòu)簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物斗牛士的英勇形象。歌劇《卡門》是在創(chuàng)作藝術(shù)上登峰造極的作品，是世界上上演率最高的劇目之一?！犊ㄩT》全劇共分四幕。歌劇的音樂始終緊密配合著舞臺動作，全劇沒有靜止的音樂場景。劇中進(jìn)行曲、詠嘆調(diào)、舞曲等交替出現(xiàn)，所有這些音樂又都通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽騽∵壿嫿o合為一體，緊湊而簡練。全劇以其獨(dú)特的力量造成了強(qiáng)烈的戲劇性，表現(xiàn)了扣人心弦的真實(shí)生活，成為雅俗共賞、生命力持久的一部歌劇?！犊ㄩT》的序曲，常被人們稱為“斗牛士進(jìn)行曲”。它一開始就由樂隊(duì)用強(qiáng)音奏出一個(gè)輝煌的生氣勃勃的進(jìn)行曲式的主題，音樂立刻把我們帶到壯觀的斗牛場面之中，我們仿佛看到了英武的斗牛士，聽到了群眾的喝彩聲。這個(gè)主題重復(fù)了幾次之后，音樂從A大調(diào)轉(zhuǎn)到F大調(diào)，樂隊(duì)輕輕地奏出了歌劇第二場中將要出現(xiàn)的《斗牛士之歌》的副歌。序曲最后結(jié)束在一個(gè)強(qiáng)烈的不協(xié)和和弦——（減七和弦）上，更加強(qiáng)了這一段音樂帶給我們的悲劇懸念，預(yù)示了卡門悲劇性的結(jié)局。序曲的基本部分是歌劇第四幕斗牛場面的音樂的翻版（省去了聲樂部分），其結(jié)構(gòu)是一首回旋曲，通過多主題的對比并且展示出西班牙的典型環(huán)境，烘托了喜慶熱烈歡騰的氣氛。少女的祈禱《少女的祈禱》為波蘭女鋼琴家巴達(dá)捷芙斯卡（Badarzewska,1838T861）作于1856年，是舉世皆知的鋼琴小品。結(jié)構(gòu)單純，淺顯淳樸，親切感人，雖略帶傷感，但又異常柔美，逼真地表現(xiàn)了一個(gè)純潔少女的美好心愿。整首曲子聽起來似乎是以一個(gè)同樣的旋律在不斷重復(fù)著，但細(xì)聽后卻發(fā)現(xiàn)又不是一成不變的音高。曲中跌蕩起伏的音高帶來了不同的感情色彩和不一樣的意境體驗(yàn)。只有在反復(fù)聆聽和不斷揣摩中才能更好地理解這首曲子所表現(xiàn)出來的感情，并掌握領(lǐng)會彈奏的要點(diǎn)和作者所要表達(dá)的情感和它細(xì)致微妙的變化。在作曲方面，《少女的祈禱》是一首名副其實(shí)的少女的創(chuàng)作。它的作者，巴達(dá)捷夫斯卡在她18歲的花樣年華里譜寫了這首敘述心靈的曲子，二十四歲便因肺炎匆匆離開了人世。她的主要作品為三十五首鋼琴小品，但大部分作品都默默無聞，只有這首《少女的祈禱》廣為流傳，成為世界上最為膾炙人口的鋼琴小品之一。巴達(dá)捷夫斯卡的青春是短暫的，但她帶給我們的這首曲子就像是音樂圣壇里的一朵奇異的小花，以它嬌小的身姿送出幽幽淡淡的清香，每當(dāng)靜下心來細(xì)細(xì)聆聽時(shí)，它就帶來親切、溫馨又甜美的感覺，令人陶醉，令人難以忘懷這首曲子的結(jié)構(gòu)為降E大調(diào)，4/4拍，行板，采用了主題和變奏的曲式結(jié)構(gòu)，旋律優(yōu)美動聽，溫婉幽麗，親切感人，雖略帶傷感但異常柔美，真實(shí)地表現(xiàn)了一位天使般純潔少女的美好心愿?！渡倥钠矶\》作于1856年，最初于1859年刊登在法國巴黎一家音樂雜志的副刊上，但很快便不脛而走，以其清麗、浪漫的旋律深得人們喜愛，成為暢銷一時(shí)的名曲，此后并相繼以八十余種不同的版本流傳開來?！渡倥钠矶\》是波蘭女鋼琴家、作曲家巴達(dá)捷夫斯卡18歲時(shí)的作品，這首曲子結(jié)構(gòu)簡潔，手法樸素，歡快輕盈，充分表現(xiàn)出一位少女的心境：充滿了夢幻和遐想，洋溢著青春和幸福的愿望。這首曲子的結(jié)構(gòu)為降E大調(diào)，4/4拍，行板，采用了主題和變奏的曲式結(jié)構(gòu)，旋律優(yōu)美動聽，溫婉幽麗，親切感人，雖略帶傷感但異常柔美，真實(shí)地表現(xiàn)了一位天使般純潔少女的美好心愿?！渡倥钠矶\》作于1856年，最初于1859年刊登在法國巴黎一家音樂雜志的副刊上，但很快便不脛而走，以其清麗、浪漫的旋律深得人們喜愛，成為暢銷一時(shí)的名曲，此后并相繼以八十余種不同的版本流傳開來?！短禊Z湖》場景音樂《天鵝湖》音樂由俄羅斯偉大作曲家柴可夫斯基在1876年寫成。他采用交響樂寫作手法，構(gòu)建了一個(gè)宏大的音樂場景，許多樂曲成為傳世經(jīng)典。在這部芭蕾舞曲中，有如泣如訴的管樂嗚咽，表達(dá)奧杰塔公主純潔的內(nèi)心世界；也有華麗明朗的舞曲，表現(xiàn)齊格費(fèi)里德王子的陽光和活力。柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》，4幕，作于1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民間傳說，劇情為：公主奧杰塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費(fèi)里德游天鵝湖，深深愛戀奧杰塔。王子挑選新娘之夜，惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧杰塔以欺騙王子。王子差一點(diǎn)受騙，最終及時(shí)發(fā)現(xiàn)，奮擊惡魔，撲殺之。白天鵝恢復(fù)公主原形，與王子結(jié)合，以美滿結(jié)局。好美的故事，好美的音樂，故事有了音樂，變得更扣人心弦；音樂有了故事，變得更耐人想象。作為一部永恒的經(jīng)典，即使一百年，一千年以后人們會忘記柴科夫斯基，但是這部作品給人們帶來的心靈震撼是無法忘卻的?，幾逦枨髌穭?chuàng)作于20世紀(jì)50年代。作曲家以民間舞曲《長鼓歌舞》為素材用管弦樂的手法，豐富、生動的展現(xiàn)了瑤族民眾歡歌熱舞的喜慶場面。樂曲用優(yōu)美的旋律，表現(xiàn)了能歌善舞的瑤族人民的生活情貌。管弦樂《瑤族舞曲》，劉鐵山，茅沅曲。這是一首非常值得仔細(xì)聆聽，反復(fù)回味的單樂章管弦樂曲。據(jù)說，該曲先由劉鐵山有感于粵北瑤族同胞載歌載舞歡慶節(jié)日場面，以當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)歌舞鼓樂為素材創(chuàng)作了《瑤族長鼓舞歌》，后由茅沅將該曲的部分主題改編為管弦樂，最終完成了這首中國管弦樂作品——《瑤族舞曲》?！冬幾逦枨菲漉r明的民族特色、優(yōu)美動聽的旋律、明朗歡快的情緒、干凈洗煉的配器等，都給人留下了深刻的印象?！冬幾逦枨吠怀隽嗣褡鍢菲鞯囊羯c性能，善用同組樂器的不同音色組合。作曲家周文中評價(jià)彭修文具有豐富的想像力，指其改編工作差不多是重新創(chuàng)作，是一首按照“西方化”的表現(xiàn)手法，由中國民族樂曲改編成的現(xiàn)代樂曲。它表明在接受了西方管弦樂隊(duì)的影響的中國正在起著怎樣的變化。樂曲的開端是一個(gè)引子，樂曲模仿優(yōu)雅的長鼓節(jié)奏輕輕奏響，描繪月光下瑤寨的男女老少從各自家中紛紛進(jìn)入寨中的曠地的情景。把人們引入瑤族山寨那和平幽靜的意境之中，也使人聯(lián)想到節(jié)日的即將來臨。第一主題描寫美麗的瑤族姑娘婀娜多姿的舞步，音樂非常抒情柔美，輕緩的旋律中帶著絲絲的幽怨和傷感。人們仿佛看到節(jié)日之夜的瑤寨，長鼓奏響歌聲輕起，身著盛裝的瑤家兒女聚集在銀色的月光之下，樂隊(duì)的弦樂器奏出幽靜委婉的主題，窈窕少女翩翩起舞婀娜多姿，既有對現(xiàn)實(shí)生活的無奈和感慨，也充滿了對生活和未來的美好向往。隨著主題的發(fā)展越來越多的姑娘紛紛加入舞蹈行列，氣氛逐漸熱烈，管樂奏出活潑歡快的主題恰似一群小伙子情不自禁地加入姑娘們的行列舞蹈歡跳起來，盡情抒發(fā)了對幸福的憧憬。第二主題是由第一主題衍化而來的。它歡樂、熱情、粗獷、豪放。速度為“快板”。一群年輕的小伙闖進(jìn)了姑娘們的歌舞人群。樂曲轉(zhuǎn)調(diào)改用三拍子旋律，在安寧富有歌唱性中發(fā)展時(shí)而又出現(xiàn)跳躍的節(jié)奏型，深情委婉又與瑤族特有的柔美舞姿結(jié)合起來獨(dú)具韻味，恰似一對對青年戀人邊歌邊舞互訴愛慕之情，共同品味著愛情的甜蜜憧憬著美好的未來。抒情、安寧的意境中，“小提琴”的旋律婉轉(zhuǎn)、細(xì)膩、溫柔、平和，由其它弦樂器的撥奏襯托著，靜中有動，柔而不媚，把人們帶入親切、安詳、詩一般的意境之中。接著，‘主旋律’與‘副旋律’在不同的音組以不同的音色交替出現(xiàn)著，舞者柔情如水，輕盈妙曼，陶醉在翩翩而舞的甜美和幸福之中。最后“小號”明凈透亮的音調(diào)，又讓人們感受到希望和樂觀。樂曲的第三部分是第一部分的減縮再現(xiàn)加尾聲。再現(xiàn)部分的配器與第一大部分的配器略有不同。整個(gè)情緒比第一大部分熱烈。特別尾聲部分，其速度在快板的基礎(chǔ)上又再加快，表現(xiàn)了人們紛紛加入舞列歡跳著旋轉(zhuǎn)著，舞之蹈之，氣氛熱烈感情奔放酣暢地展示了瑤族男女熱情奔放的精神面貌，樂曲在強(qiáng)烈的節(jié)奏中推向高潮在快速歡暢的情緒中結(jié)束。二泉映月《二泉映月》，二胡名曲，是中國民間音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作。作品于20世紀(jì)50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據(jù)阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌制成唱片后很快風(fēng)靡全國。這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨(dú)特的民間演奏技巧與風(fēng)格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術(shù)的獨(dú)特魅力，它拓寬了二胡藝術(shù)的表現(xiàn)力，曾獲“20世紀(jì)華人音樂經(jīng)典作品獎”。1978年，小澤征爾應(yīng)邀擔(dān)任中央樂團(tuán)的首席指揮，席間他指揮演奏了勃拉姆斯的《第二交響曲》和弦樂合奏《二泉映月》（改編），當(dāng)時(shí)，小澤征爾并沒有說什么。第二天，小澤征爾來到中央音樂學(xué)院專門聆聽了該院17歲女生用二胡演奏的原曲《二泉映月》，他感動得熱淚盈眶，呢喃地說：“如果我聽了這次演奏，我昨天絕對不敢指揮這個(gè)曲目，因?yàn)槲也]有理解這首音樂，因此，我沒有資格指揮這個(gè)曲目……這種音樂只應(yīng)跪下來聽?！闭f著說著，真的要跪下來。他還說：“斷腸之感這句話太合適了”。同年9月7日，日本《朝日新聞》刊登了發(fā)自北京的專文《小澤先生感動的淚》。從此，《二泉映月》漂洋過海，得到了世界樂壇的高度贊譽(yù)?！抖吃隆凡坏麅?yōu)美，極富詩意，更重要的是表達(dá)了作者發(fā)自內(nèi)心的悲鳴和詛咒黑暗，憧憬光明的心聲。許多年來，由于這首樂曲具有濃郁的民間風(fēng)味和深刻的思想內(nèi)涵，以致在國際樂壇不脛而走，廣泛流傳，成為許多著名樂團(tuán)演奏的經(jīng)典曲目。阿炳（1893—1950），原名華彥鈞，民間音樂家。江蘇無錫人，正一派道士。曾一度淪為街頭流浪藝人，飽受苦難，因患眼疾而雙目失明。刻苦鉆研道教音樂，精益求精，并廣泛吸取民間音樂的曲調(diào)，一生共創(chuàng)作和演奏了270多首民間樂曲。留存有二胡曲《二泉映月》《聽松》《寒春風(fēng)曲》三首和琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》三首。其作品滲透著傳統(tǒng)音樂的精髓，情真意切，感動人心，充滿藝術(shù)的生命力。空山鳥語《空山鳥語》是中國近代音樂家劉天華創(chuàng)作的二胡獨(dú)奏曲。其初稿寫于1918年，十年后才定稿。標(biāo)題采自于唐王維詩“空山不見人，但聞人語響”（《鹿寨》）。在此曲中，劉天華創(chuàng)造性地運(yùn)用三弦拉戲式的模進(jìn)手法，描繪了深山幽谷，百鳥嚶啼的優(yōu)美意境，是一首極富形象性的作品。1993年獲中華民族文化促進(jìn)會“華人20世紀(jì)音樂經(jīng)典作品獎”。《空山鳥語》全曲共五段，另有引子和尾聲。引子慢速帶裝飾音的八度、五度、四度的大音程跳進(jìn)，恰似空谷回聲，刻劃出一種幽渺、靜穆的意境。第一、二段的音樂清新活潑，氣氛活躍。第三、四、五段運(yùn)用各種擬聲的表現(xiàn)技巧，生動形象，展現(xiàn)出一幅鳥聲四起。爭相飛鳴的喧鬧情景，表達(dá)了人們對美麗大自然的熱情贊頌。尾聲部分再現(xiàn)一段旋律，末句采用分解的大三和弦的上行旋律，明亮有力，表現(xiàn)人們對美好生活的熱切追求。《空山鳥語》在曲式上繼承了民族音樂的“散—慢—中—快—散”的結(jié)構(gòu)思維，但又有所突破。具體地說，在速度布局上變化為“慢—快—散—快”的布局；在音樂材料布局上有所變化，即樂曲的最后不是傳統(tǒng)的散板形式，而是主題的原速再現(xiàn)?！犊丈进B語》在技術(shù)上和思想上都明顯領(lǐng)先于時(shí)代，借鑒很多新的創(chuàng)作手段和方法，追求作品的思想性。他極大地發(fā)掘了二胡的表現(xiàn)力，引入新的技巧、改革樂器、改進(jìn)記譜方法等都對二胡演奏藝術(shù)起到極大的推動作用。同時(shí)他將二胡從民間引入大學(xué)講堂，建立二胡學(xué)科，倡導(dǎo)規(guī)范教學(xué)，對二胡的傳承和發(fā)展作出巨大的貢獻(xiàn)。喜洋洋《喜洋洋》是我國著名民樂，以新板胡為主要樂器演奏。由我國已故民樂大師劉明源先生于1958年創(chuàng)作。節(jié)奏歡快輕松，充滿喜慶氛圍。適合婚禮和各種慶典。《喜洋洋》全曲共分三段，是ABA結(jié)構(gòu)。A的主題取材于山西民歌《買膏藥》，作者以兩個(gè)笛子聲部的重疊、頓音和加花的手法，充分發(fā)揮了原曲輕松活潑的特點(diǎn)，并增加了熱情洋溢的氣氛。B的主題根據(jù)另一首山西民歌《碾糕面》改編，作者保持了原曲舒展的特點(diǎn)，將上下兩句發(fā)展成起承轉(zhuǎn)合的四句；加上笛子、二胡與板胡的各種技巧潤飾旋律，木魚則以規(guī)整的節(jié)奏襯托曲調(diào)，喜悅的歌聲猶聞在耳。第三段再現(xiàn)了A的旋律。春江花月夜《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的詩作。此詩沿用陳隋樂府舊題，運(yùn)用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠(yuǎn)、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了游子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現(xiàn)了一種迥絕的宇宙意識，創(chuàng)造了一個(gè)深沉、寥廓、寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，洗凈了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價(jià)值，素有“孤篇蓋全唐”之譽(yù)?！洞航ㄔ乱埂酚址Q《夕陽簫鼓》、《潯陽月夜》、《潯陽曲》，是古典民樂的代表作之一。這是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，寫的是潯陽（今江西九江）江上月夜，歌頌祖國山河之壯美，表現(xiàn)人民熱愛祖國之情。意境深遠(yuǎn)，樂音悠長。《春江花月夜》是中國古典音樂名曲中的名曲，是中國古典音樂經(jīng)典中的經(jīng)典。這是一首典雅優(yōu)美的抒情樂曲，它宛如一幅山水畫卷，把春天靜謐的夜晚，月亮在東山升起，小舟在江面蕩漾，花影在西岸輕輕搖曳的大自然迷人景色，一幕幕地展現(xiàn)在我們眼前。樂曲通過委婉質(zhì)樸的旋律，流暢多變的節(jié)奏，巧妙細(xì)膩的配器，絲絲入扣的演奏，形象地描繪了月夜春江的迷人景色，盡情贊頌江南水鄉(xiāng)的風(fēng)姿異態(tài)。全曲就象一幅工筆精細(xì)、色彩柔和、清麗淡雅的山水長卷，引人入勝。此曲擴(kuò)展為10段，分別為：一、夕陽簫鼓；二、花蕊散回風(fēng)；三、關(guān)山臨卻月；四、臨水斜陽；五、楓荻秋聲；六、巫峽千尋；七、簫聲紅樹里；八、臨江晚眺；九、漁舟唱晚；十、夕陽影里一歸舟。各分段標(biāo)題是：回風(fēng)、卻月、臨水、登山、嘯嚷、晚眺、歸舟?！洞航ㄔ乱埂芬饩硟?yōu)美，樂曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，旋律古樸、典雅，節(jié)奏比較平穩(wěn)、舒展，用含蓄的手法表現(xiàn)了深遠(yuǎn)的意境，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。此曲音樂的主題旋律盡管有多種變化，新的因素層出不窮，但每一段的結(jié)尾都采用同一樂句出現(xiàn).聽起來十分和諧。在中國民間音樂中，這種手法叫“換頭合尾”，能從各個(gè)不同角度揭示樂曲的意境，深化音樂表現(xiàn)的內(nèi)容?！洞航ㄔ乱埂窐?gòu)思非常巧妙，隨著音樂主題的不斷變化和發(fā)展，樂曲所描繪的意境也逐漸地變換，時(shí)而幽靜，時(shí)而熱烈，實(shí)現(xiàn)了大自然景色的變幻無窮。春江花月夜

作者：張若虛春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明！江流宛轉(zhuǎn)繞芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水。白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？可憐樓上月徘徊，應(yīng)照離人妝鏡臺。玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。此時(shí)相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復(fù)西斜。斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月?lián)u情滿江樹。紫竹調(diào)紫竹調(diào)是廣泛傳播于吳語區(qū)（蘇南、上海、浙江大部、皖南等）的傳統(tǒng)小調(diào)歌曲，其源頭可以追溯到春秋戰(zhàn)國時(shí)期的民歌。經(jīng)過歷代藝人的傳唱和修改，各地的《紫竹調(diào)》都加入了自己的地方特色，在音節(jié)的處理上有所不同。但其詞其曲，皆有濃厚的吳風(fēng)。樂曲一般以六個(gè)樂句為一樂段，調(diào)式有規(guī)律地進(jìn)行轉(zhuǎn)換，旋律柔美流利。樂曲生動地表現(xiàn)了一對小兒女兩情相悅的情景，富有感染力和生活情趣。民樂中不僅有二胡、古箏、笛子版的《紫竹調(diào)》，還有民樂合奏曲《紫竹調(diào)》。抒情、悠揚(yáng)、委婉的民間小調(diào)，極富江南鄉(xiāng)土氣息?！蹲现裾{(diào)》的曲調(diào)健康向上，形式靈活多變，內(nèi)容生動大氣，極具上海特色、申城風(fēng)格。經(jīng)歷代藝人傳播修改，紫竹調(diào)成為一首含蓄有趣的情歌。樂曲以弦樂和二胡、琵琶、曲笛演奏旋律，豎琴的晶瑩琶音與之相和，頗具江南絲竹的風(fēng)格。歌詞多因情而發(fā)，沒有固定的版本，這也是能代表上海最原生狀態(tài)民歌的特點(diǎn)。因?yàn)樗鼈鞒獜V，影響大，而且旋律明朗優(yōu)美、歡快流暢，富有濃郁的上海特色，堪稱為是能代表上海形象的作品。19世紀(jì)80年代《紫竹調(diào)》就在美國灌成了唱片，與《二泉映月》和《春江花月夜》等一起，成為最早流行美國的中國樂曲。前些年，蘇格蘭的交響樂團(tuán)曾在上海國際藝術(shù)節(jié)上演奏過《紫竹調(diào)》；2006年春節(jié)茅善玉在維也納在金色大廳唱響《紫竹調(diào)》，上海滬劇院的茅善玉也在維也納金色大廳唱響了“紫竹調(diào)”，這樣的交流很有意思。民族的音樂一旦與普遍的審美標(biāo)準(zhǔn)相融合，就會成為具有世界性的文化需求。12.十面埋伏楚漢相爭時(shí)期，漢王劉邦重用淮陰人韓信，先后活捉魏王豹、趙王歇、燕王臧荼、齊王田廣。他被劉邦封為齊王后率30萬大軍和彭越的軍隊(duì)會師，把項(xiàng)羽圍困在垓下（今安徽省宿州市靈璧縣東南），他采取十面埋伏的戰(zhàn)術(shù)，逼使項(xiàng)羽在烏江自刎，取得決定性的勝利。漢軍“十面埋伏”，形如天網(wǎng)，楚軍固守垓下，勢如鳥雀。此刻，項(xiàng)羽軍的反擊好似困獸猶斗；劉邦軍的進(jìn)攻捷報(bào)頻傳。垓下戰(zhàn)場，殺聲震天。兩軍拚搏，你死我活?！妒媛穹肥且皇讱v史題材的大型琵琶曲，又名《淮陰平楚》。它是中國十大古曲之一。關(guān)于樂曲的創(chuàng)作年代迄今無一定論。資料追溯可至唐代。樂曲描寫公元前202年楚漢戰(zhàn)爭垓下決戰(zhàn)的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項(xiàng)羽自刎于烏江，劉邦取得勝利。明末清初，《四照堂集》的“湯琵琶傳”中，曾記載了琵琶演奏家湯應(yīng)曾演奏《楚漢》一曲時(shí)的情景：“當(dāng)其兩軍決戰(zhàn)時(shí)，聲動天地，屋瓦若飛墜。徐而察之，有金鼓聲、劍弩聲、人馬聲……使聞?wù)呤级鴬^，繼而恐，涕泣無從也。其感人如此?！薄妒媛穹啡质齻€(gè)段落，都標(biāo)題可歸三部分：第一部分：（1）“列營”全曲序引，表現(xiàn)出征前的金鼓戰(zhàn)號齊鳴，眾人吶喊的激烈場面。音樂由散漸快，調(diào)式的復(fù)合性及其交替轉(zhuǎn)換，更使音樂增加不穩(wěn)定性。（2）“吹打”。（3）“點(diǎn)將”主題呈式，用接連不斷的長輪指手法（但輪一句輪一拂輪）和“扣、抹、彈、抹”組合指法，表現(xiàn)將士威武的氣派。（4）“排陣”。（5）“走隊(duì)”音樂與前有一定的對比，用“遮、分”和“遮、劃”手法進(jìn)一步展現(xiàn)軍隊(duì)勇武矯健的雄姿。第二部分：（6）“埋伏”表現(xiàn)決戰(zhàn)前夕夜晚，漢軍在垓下伏兵，氣象寧靜而又緊張，為下面兩段作鋪墊。（7）“雞鳴山小戰(zhàn)”楚漢兩軍短兵相接,刀槍相擊,氣息急促,音樂初步展開。（8）“九里山大戰(zhàn)”描繪兩軍激戰(zhàn)的生死搏殺場面。馬蹄聲、刀戈相擊聲、吶喊聲交織起伏，震撼人心。先用“劃、排、彈、排”交替彈法，后用拼雙弦、推拉等技法，將音樂推向高潮。第三部分：（9）“項(xiàng)王敗陣(10)“烏江自刎”先是節(jié)奏零落的同音反復(fù)和節(jié)奏緊密的馬蹄聲交替，表現(xiàn)了突圍落荒而走的項(xiàng)王和漢軍緊追不舍的場面；然后是一段悲壯的旋律，表現(xiàn)項(xiàng)羽自刎；最后四弦一“劃”后急“伏”(又稱“煞住”)，音樂戛然而止。13.昨日重現(xiàn)《昨日重現(xiàn)》(YesterdayOnceMore)是卡朋特樂隊(duì)演唱的歌曲，始創(chuàng)于1973年。理查德?卡朋特和約翰?貝迪斯為回應(yīng)七十年代早期的懷舊風(fēng)創(chuàng)作了這首歌曲。歌曲曾入圍奧斯卡百年金曲，在美國Billboard榜單和英國流行音樂排行榜上都得亞軍的成績，名列1973年的國際公信榜單曲排行榜和美國BillboardEasyListening第一位，現(xiàn)在這首歌已成為永恒暢銷單曲之一。這首歌，旋律優(yōu)美，曲調(diào)悠揚(yáng)。每次聽到它，仿佛看見清澈透明，緩緩流淌的小溪，在陽光下，泛著粼粼微波，讓人流連忘返。那么多美好的過往，讓人懷念。隨著時(shí)光的流逝，記憶中的形象會模糊。但那時(shí)的感動，始終留在內(nèi)心深處，在每一個(gè)寂靜的夜晚，撫慰離人的憂傷。耳邊再次響起《yesterdayoncemore》的旋律，把歲月融化?？ㄅ筇貥逢?duì)由著名的歌星卡倫?卡朋特與她哥哥理查德?卡朋特組成?？▊?卡朋特1950年生于美國康耐狄格州，從小在哥哥的影響下學(xué)習(xí)樂器，成了一名鼓手，大她三歲的哥哥理查德是個(gè)非常有才華的青年，擔(dān)任鋼琴伴奏和制作人，并創(chuàng)作了大量歌曲。后來在著名經(jīng)紀(jì)人德紐文的幫助下，進(jìn)入了美國流行樂壇。1970年一曲《靠近你》(CloseToYou)榮登排行榜首，這使卡朋特樂隊(duì)一炮走紅，70年代中他們不斷有佳作聞世，成為無數(shù)美國青年的偶像，尼克松總統(tǒng)稱卡朋特兄妹是最出色的美國青年。14.雨打芭蕉廣東古曲之一，描寫初夏時(shí)節(jié)，雨打芭蕉淅瀝之聲，極富南國情趣。雨打芭蕉是中國漢族民間器樂曲。樂譜最早載于1921年丘鶴儔所編《弦歌必讀》，后由潘永璋改編，成為廣東音樂代表性曲目。曲首以流暢明快的旋律表現(xiàn)人們的喜悅之情，然后接以句幅短小、節(jié)奏頓挫、并比排列的樂句互相催遞，短促的斷奏，猶似雨打芭蕉淅瀝之聲，極富南國情趣，最后為氣氛熱烈的快板段落，風(fēng)格樸實(shí)清新，初夏時(shí)節(jié)，雨打芭蕉淅瀝之聲，表現(xiàn)出人們的欣喜之情，極富南國情趣，體現(xiàn)了廣東音樂清新流暢活潑的風(fēng)格。樂曲材料源于“八板”的變體。通過放慢加花等手法變奏，并用節(jié)奏的頓挫，連斷對比和對旋律樂句的短碎處理，使之形象生動，音樂優(yōu)美動人。樂曲一開始，流暢明快的旋律表現(xiàn)出人們的欣喜之情。接著句幅短小、節(jié)奏頓挫、并比排列的樂句互相催遞，音樂時(shí)現(xiàn)短促的斷奏聲，猶聞雨打芭蕉，淅瀝作響，搖曳生姿，體現(xiàn)了廣東音樂清新流暢活潑的風(fēng)格.十送紅軍鎮(zhèn)巴縣地處川陜交界，是“民歌之鄉(xiāng)”、“紅軍之鄉(xiāng)”，是川陜革命根據(jù)地的重要組成部分。當(dāng)年，在中國共產(chǎn)黨和紅四方面軍的領(lǐng)導(dǎo)下，建立了縣蘇維埃政權(quán)，宣傳土地革命，發(fā)動群眾參軍參戰(zhàn)，南面支援紅軍前線戰(zhàn)事，北面防御國民黨的進(jìn)攻，進(jìn)行了英勇頑強(qiáng)、艱苦卓絕的斗爭，留下了可歌可泣、震撼人心，光照日月的事跡。這些，必然要反映到勞動人民口頭文學(xué)的創(chuàng)作里，特別是巴山人民熱愛和熟悉的歌謠里?！妒图t軍》民歌就出自鎮(zhèn)巴與四川通江交界的西鄉(xiāng)街（兩河口）。西鄉(xiāng)街（兩河口）是紅四方面軍入川第一鎮(zhèn)，是紅四方面軍創(chuàng)立川陜省蘇維埃政權(quán)中成立的第一個(gè)縣蘇維埃政權(quán)——赤北縣蘇維埃政府?！妒图t軍》的歌詞以敘事為基礎(chǔ)，并借敘事來表達(dá)革命根據(jù)地人民對紅軍的深厚感情以及對革命勝利的強(qiáng)烈期盼。歌詞采用情景交融，借景抒情的手法，使人感到情真意切、難舍難分。如“一送紅軍下了山，秋風(fēng)細(xì)雨纏綿綿，山上野鹿聲聲哀叫，樹樹梧桐葉落光。問一聲親人紅軍?。讜r(shí)人馬再回山?”《十送紅軍》的旋律有一個(gè)主體（B）和兩個(gè)變體（c與C）,從而構(gòu)成ABABACA的結(jié)構(gòu)形態(tài)。應(yīng)該說，各段之間都有著內(nèi)在的聯(lián)系，通過采用回旋曲式手法，從而使整首歌曲風(fēng)格統(tǒng)一。與此同時(shí)，每段旋律又融進(jìn)獨(dú)具特色的音樂因素，使得各段之間形成了鮮明的對比。此外，在每一段的旋律運(yùn)行中，多以短句的形態(tài)出現(xiàn)，并且在短句的后面予以停頓。盡管在短句間歇時(shí)有短小的間奏穿插其中，然而從整體上，它依然給人以抽噎的感覺，在情緒上難脫壓抑、沉重的印象。統(tǒng)觀全歌，其音樂情感是留戀、期盼、祝福、深情等多種情緒融為一體的。.獻(xiàn)給愛麗絲貝多芬創(chuàng)作這個(gè)作品的靈感，是來自于一位名叫愛麗絲的女孩。她為了幫助一位雙目失明的老人實(shí)現(xiàn)看見森林和大海的愿望，而四處求助別人。貝多芬為此非常感動，特地在圣誕夜為老人演奏了一段美妙的音樂，聽著聽著，音樂讓老人看見了:“阿爾卑斯山的雪峰，塔希提島四周的海水，還有海鷗、森林、耀眼的陽光。”于是老人滿意地合上了雙眼，不再有孤獨(dú)和悲憐。之后，貝多芬便將這個(gè)曲子獻(xiàn)給善良的姑娘愛麗絲。疊部前后出現(xiàn)了三次，成為這首樂曲的基本主題，它純樸而親切，概括地描繪出女主人公溫柔、美麗的形象，又仿佛貝多芬有不盡的親切話語要對其訴說。兩手交替的分解和弦演奏，猶如兩人在親密地交談插部一由脈脈的絮語變?yōu)橛鋹偟慕徽?，音樂流暢、歡快而華麗。第一個(gè)句子中右手輕巧地彈奏出裝飾音和附點(diǎn)十六分音符，使旋律活躍起來，仿佛是少女明朗而歡快的語調(diào)；左手平穩(wěn)而流暢地演奏分解和弦，溫柔而親切，仿佛是男主人翁不斷地回應(yīng)著戀人的絮語。第二個(gè)句子變得更加歡樂，右手是密集分解和弦的三十二分音符，仿佛是少女發(fā)出陣陣銀鈴般的笑聲.插部二音樂情緒發(fā)生巨大的變化，層層推進(jìn)，不可抑制的熱情像火焰般地燃燒起來。第一個(gè)句子，在同一個(gè)低音上不斷持續(xù)著，仿佛是男主人翁的心跳，又像他熾熱的愛情，誠摯而堅(jiān)定，明晰的高音聲部與有力的左手持續(xù)音相結(jié)合，使人仿佛聽到男主人翁熱烈的表白，看到他深沉有力的眼神，感受到他的堅(jiān)定不移。隨后是一個(gè)連接句，右手采用琶音連續(xù)上行，由慢漸快，低聲部采用和弦推動音樂的發(fā)展，仿佛是少女欣然接受了他的表白。在最高音處，一連串的半音階下行，充滿華麗的色彩，表現(xiàn)出兩人心心相印的幸福感受.最后樂曲回到疊部，是第一部分最后一次再現(xiàn)。當(dāng)音樂逐漸變得輕柔時(shí)，仿佛一對執(zhí)手相望的戀人，在漸漸彌散的音樂中定格。.漁舟唱晚《漁舟唱晚》是一首頗具古典風(fēng)格的箏曲。樂曲描繪了夕陽映照萬頃碧波，漁民悠然自得，漁船隨波漸遠(yuǎn)的優(yōu)美景象。這首樂曲是20世紀(jì)30年代以來，在中國流傳最廣、影響最大的一首箏獨(dú)奏曲。婁樹華的《漁舟唱晚》，是中國古箏藝術(shù)史上劃時(shí)代的作品，它是用古曲《歸去來兮》為素材，發(fā)展編創(chuàng)而成者。創(chuàng)作于1938年——1939年之際。一經(jīng)問世就開創(chuàng)了箏曲的新紀(jì)元。經(jīng)過50多年表演證明，是一首受到中外音樂界公認(rèn)的名箏曲。取自唐代詩人王勃《滕王閣序》中：“漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱”的詩句。樂曲描繪了在晚霞輝映下漁人載歌而歸的動人畫面。樂曲開始