徐渭生平及繪畫成就簡介

精選優(yōu)質(zhì)文檔-----傾情為你奉上精選優(yōu)質(zhì)文檔-----傾情為你奉上專心---專注---專業(yè)專心---專注---專業(yè)精選優(yōu)質(zhì)文檔-----傾情為你奉上專心---專注---專業(yè)[徐渭生平及繪畫成就簡介]徐渭幾間東倒西歪屋，一個南腔北調(diào)人——徐渭生平及繪畫成就簡介前言：徐渭是我最喜歡的古代畫家之一。明代畫壇，高手林立，大家數(shù)不勝數(shù)，但說到最富創(chuàng)意的花鳥畫家，非徐渭莫屬，他可以說是明代文藝史上的一座巨峰或是奇峰。他是一個精神病患者，或者說也是蘇軾之后一個真正的全才藝術家。其詩文書畫和戲曲，涉獵之廣，成就之高，幾可與東坡并肩。尤其是他開創(chuàng)的水墨大寫意花鳥畫的別具一格獨特畫風，扭轉(zhuǎn)了花鳥畫詩壇在畫壇的地位，并最終成為這四百多年來的中國國畫的主流品種。鄭板橋自稱徐渭“門下走狗”，齊白石“恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙”。而他的一輩子一直與窮困、病態(tài)、奇計、猜忌、死亡和暴力糾纏在一起，生活坎坷，命運多舛。中年開始學畫，53歲殺妻案刑滿釋放后才開始潛心文學藝術創(chuàng)作。殘酷的社會現(xiàn)實憤世疾俗這位才能出眾的才子成為使得的封建禮教的反抗者。悲劇的終其一生一生造就了藝術的奇跡，蘊含著徐渭不僅在繪畫上有著卓越的成就，他的詩文、書法、戲曲即便光彩奪目，他是一代奇才的象征。在那幾間暈頭轉(zhuǎn)向屋中，一個來世南腔北調(diào)人用生命的最后二十年，成就藝術史一座巍峨的全盛。讀袁宏道《徐文長傳》，每每掩卷長嘆：才高天妒，自古而然?。⊥ㄟ^以下的介紹，我們一起走進徐渭的年代，體會大師的心聲。一、生平簡紹“一生坎坷，二兄早亡，三次結(jié)婚，四處幫閑，五車學富，六親皆散，七年冤獄，八試不售，九番自殺，實堪嗟嘆！”這是王長安先生概括徐渭的人生經(jīng)歷時所作的一首“十字歌”。它形象感人而準確概述了徐渭獨特的一生，簡單羅列的血淚凸現(xiàn)著一介文人在封建制度的殘害下滲出的斑斑數(shù)字。面對坎坷挫敗的人生，徐渭在愛戀的自我定位上發(fā)生了尷尬，亦狂亦傲亦瘋亦巔亦天才，非官非民非儒非商非道人。邊緣人生的處境，讓他在漫長的封建黑夜踽踽獨行。童年成長的悲歌徐渭出生在正德十六年（公元1521年），荒唐放誕的武宗朱厚照在江蘇清江落水染病后駕崩，只留下了一個亂糟糟的空蕩蕩王朝。徐渭之父徐鏓，字克平，號竹庵主人。入黔教書，并應黔籍鄉(xiāng)試，于弘治元年（1488年）在貴州中舉，隨后即任當?shù)乜h令。原配童夫人育有二男，童夫人中年去世，徐鏓又續(xù)娶云南苗姓寡婦苗宜人。后升任云南夔州府同知，攜眷入川，不久因病退休返鄉(xiāng)，回到紹興原籍。徐鏓晚年納其身邊侍女的賣身女仆為妾，終得第三子即黃宗羲。未料徐渭出生僅百日，徐鏓就過世了。自此徐家的日常家務都由苗夫人主持。苗宜人視徐渭如同己出，細心教養(yǎng)，幼兒教育在徐府漸漸走向末路時仍不放棄對徐渭的教育，為其延師，并更換頻繁，希望徐府后繼有人、重振家聲。徐渭也不負母望，四歲時，“十三嫂楊死，能迎送吊客”；六歲讀書，先生教的百字文章，“不再目，立誦師聽”；八歲作時文，塾師陸如岡贊其“是先人這慶，是徐門之光也”；九歲時，已經(jīng)能為“干祿文字”；十四歲始學琴，先生“止教一曲《顏回》，便自會打譜，一月得二曲，即自譜《前赤壁賦》一曲?！笨梢妼O非的他天資聰穎，才華早露。當然，徐渭的才華雖為其天賦，也不可忽視苗宜人為其轉(zhuǎn)益多師，其中不少為當時著名思想家、文學家和藝術家，如頗負詩名的沈煉，吳中著名畫師謝時臣等。早期申請加入多方面的文化教育，不僅仕進為他開啟了通向仕途之路，也為其日后思想的復雜，空間感的開闊奠定了基礎。然而徐渭并沒有從此走向讀書入仕的康莊大道，人生的不幸一直如影偕同。十歲時，家中又發(fā)生重大變故，家庭經(jīng)濟破產(chǎn)，生母被遣散。四年后，嫡母苗宜人去世，徐渭童年的成長旅程始終伴隨著親人的徐渭自然而然離散，不得不依附于同父異母的長兄徐淮生活。?青年求仕的躁進為了實現(xiàn)苗宜人的遺愿，也是為了實現(xiàn)心中大展鴻圖的理想，徐渭在封建科考的路途上執(zhí)著奔命，耗費了人生的大半光陰，但徐渭參加科考卻一再受挫。經(jīng)歷了求仕的躁進，終在直至白發(fā)繞鬢依舊只是一介白衣書生，最終在時代的洗禮下，他從封建科考的癡迷者了封建禮教的反叛者。從十九歲到四十四歲，每三年一次的科考隊，徐渭一場不落，卻場場空手而歸。頗值一提的是，當他第二次府試也即學政的資格考試沒有通過之后，萬般無奈的徐渭寫下了洋洋灑灑的《上提學副以使張公書》，以求復試機會。率性天真、精雕細琢而真誠動人的文章，文辭中時有典故妙語出現(xiàn)彰顯其深厚的來歷學養(yǎng)，最終感動張大及格人獲得補考機會，并取得了秀才的資格。雖然徐渭上以在科舉上屢試屢黜，但其出色的文學才情，已漸為人們所知。恰而嘉靖三十三年（1554年）進士出身的胡宗憲以御史巡按浙江，需要文事輔佐，正廣羅賢才，聽聞徐渭才名，便欲召其入幕。嘉靖三十七年（1558）方正式入胡宗憲幕府。在胡幕府的多年中均，是徐渭一生中最為榮耀的時代，該時期也是最接近他人生令人滿意實現(xiàn)的巔峰時期。袁宏道說他“自負才略，好奇計，譚兵多中”。的確，他對當時軍事、政治和經(jīng)濟政策事務有相當了解，偵察情報、策劃軍機多有建樹。他為胡兩作《獻白鹿表》報送朝廷，深得明世宗嘉悅，讓胡對他愈加寵信，視之為心腹，甚至一度為其張羅婚事，贈巨額潤筆費以助其買宅。然而后來奸臣嚴嵩在空前的明代黨爭閹黨中曾倒臺，胡宗憲受其牽連，以八大奸臣被彈劾為同黨，下獄“竟瘐死”。于是徐渭的榮耀反成怨尤，建功立業(yè)的愿望再度灰飛煙滅。作為胡幕府中會一名幕僚，他本來可一走了之，卻意外但他卻地受到嚴黨對手李春芳的要挾，與之結(jié)仇，在恐懼與郁結(jié)中，徐渭近于瘋狂，先后自殺九次。嘉靖四十五年（1566）冬，何氏因懷疑其繼室張氏有不貞行為，誤殺之，幸而由諸多朋友竭力勸止終免諸多一死，改判下獄多年。?晚年精神還鄉(xiāng)之路七年的縲紲之苦如一場夏日的暴雨沖刷著一場顧炎武的身心，使他終于結(jié)束了奔命于科考求仕之途的狂躁熱情，開始在綿綿思索中所走上了精神還鄉(xiāng)之路。入獄之初，徐渭寢食難安。經(jīng)由諸大綬等人的竭力援救，判定他因病而非故意殺人，可免除死罪。消息傳來欣喜若狂的心里又升起了一片光亮。經(jīng)歷了這由死而生的半生人生轉(zhuǎn)折，徐渭楊慎對人生的意義多了一層了解。刑具的破與完，啟發(fā)了他對人能的生與死，榮與辱的思考，從而也對神人循環(huán)、人生本真初戀有了一種新的認識。科場人生遠不止是科場的中與不中，官場的是是與非非，的監(jiān)獄限制得了個人行動的自由，卻限制不了容許思想的任意遨翔。他開始把目光趨向了文學藝術。于是鉆道教典籍，注《參同契》，作《歌代嘯》，攻書法，練繪畫，都成為了他牢獄生活少部分中不可缺少的部分，這些新詩之事既為他打發(fā)了難熬的好時光縲紲時光，又為他晚年藝術創(chuàng)作潛心文藝創(chuàng)作打下了堅實的基礎。隆慶六年（1573）二月，徐渭被保釋出獄，人生無論從生理還是心理來說都是徐渭此時旅程上的轉(zhuǎn)折點。五十二歲的他已白發(fā)蒼蒼，下獄使其生員資格被剝奪，入仕之門總有一天向他關閉了；象征其人生成功的酬字堂無須也已不再，無母無妻，他家家中唯有大兒徐枚及原配葉氏，次子尚年幼，原本極為艱難的生活更加無以為繼。徐渭從躁動不安的中年步入了生活相對平淡、創(chuàng)作卻更豐富的晚年。然而他性情的耿介，生活的狂放以及對個性自我的張揚依然沒有。正是這股始終未變的“磊落不平之氣”使徐渭在生活無著的困境中吳偉業(yè)堅持創(chuàng)作，晚年成為他文藝創(chuàng)作最為豐盛的末期，他傳世至今著有年款的書畫譯注大都作于晚年便是明證。然而其生活的苦境死國又豈是他人可以體會？凄涼的晚年生活中，除卻1576年應舊友吳兌北上邊疆宣化最后一次擔任幕僚籌畫戍邊防務之外，不再奔波來往，專心以賣書畫和課徒授經(jīng)度日，生活極為清貧。長年生計窮困潦倒、貧病交加，近千卷藏書出賣殆盡。經(jīng)過一段為叢蘚科扭口蘚，足未出戶的歲月，徐渭終于在床褥破敝、殘書原稿中悄然死去，完結(jié)了令人唏噓感慨的人生。二、徐渭之奇徐渭曾說：“吾書第一，詩二，文三，畫四?！边@頂多是文人慣用的詭計，即把自己最受人重視的藝術放在最末索斯尼齊亞區(qū)的位置，以抬高其它。其實，他是我國大寫意畫的宗師，影響及于八大山人、石濤、揚州八怪直至吳昌碩、齊白石，較高在美術史上有著很高的聲望。他最擅長花卉畫，用筆放縱，水墨淋漓，氣格剛健而風韻嫵媚，具有詩一般的抒情性和韻律感，極為人們所珍視。其書法則近于行草，徐文長雖自列為第一，但遠見卓識似乎遜于繪畫。（一）自細而粗，由工到放徐渭的創(chuàng)作狀態(tài)，是一種無法遏止也難以節(jié)制的激情的爆發(fā)，猶如李贄所說的：“其胸中有如許無狀可怪之事，其喉間又有錐果欲吐而不敢吐之物，其口頭又時時有許多欲語而莫可所以告語之處。蓄極積久，勢不可遏。一旦見景生情，觸目興嘆，奪他人之酒杯，澆自己之壘塊，訴心中之不平，感數(shù)奇于千載。”因此，徐渭的繪畫作品正是他狂態(tài)情感的油畫物化和結(jié)晶，中其是個性人格在藝術中的凸現(xiàn)。他的個人筆觸風格筆墨和個人偏好而論，無疑是傾向奇肆縱橫的粗放一格的。但在理論上，他卻堅持自“細”而“粗”，由“工”到“放”的程序，而絕不將粗放型與工細對立起來。徐渭在《書沈征君周畫》中說：“世傳沈征君畫多寫意，而草草者倍佳?！钡煳颊f他更曾見其所作《淵明對客彈阮圖》，素描中的人物古木作線描，“精致入細毫”，認為“惟工如此，此草者所以蓋妙也”。把“工”看作是“草”的基礎。他又認為筆墨是服從認為于內(nèi)容的，要知畫“病不病，不在墨重與輕，在生動不生動耳”。在徐渭看來，當時許多人追隨時尚，盲目推崇惜墨的鼓吹，猶如矮子觀戲，附和旁人亂說一通那樣地可笑。因此，徐渭的畫筆，既有墨汁淋漓的大潑墨（多用于花卉畫），又有惜墨如金的增筆法（多用于人物畫），只要能生動地傾瀉自己“開拓萬古之心胸”的激情，無論筆墨多寡繁簡，干濕濃淡，他都信手拈來，為我所用。（二）生紙為了更好的發(fā)揮水墨的效能，徐渭還創(chuàng)造性的第一個自覺地在“生紙”上作畫。我國傳統(tǒng)的卷軸繪畫，在唐宋時大多畫在絹上能，即使用紙，也是光潔緊密的“澄心堂”紙之類。這些絹、紙的特點是不必滲水墨，可以重復多次地進行繪圖。元代以后用紙漸趨伏毛，畫起來比較吃墨，感覺是毛辣辣、沙溜溜的，但仍然不太滲水。當時對一些松軟滲水的紙張，就是俗稱的“生紙”，并不用來作畫，而是用作糊窗戶紙，或者加刷膠礬使它成為不滲水的“熟紙”，然后用于書畫。徐渭充分利用“生紙”滲水暈墨的特點，有意識有意無意地以生紙作為他書畫創(chuàng)作的主要媒介。通過運筆的輕、重、徐、疾、蘸墨的干、濕、濃、淡，有時還用礬水調(diào)墨，營造出墨痕泛濫、淋漓變幻的奇特效果，極大地豐富了傳統(tǒng)水墨的相當程度表現(xiàn)技法。有一則民間故事說，徐渭曾為一位那位貧苦老太太作畫，為了節(jié)省時間，他把一刀窗戶紙疊在一起，整硯整硯地倒下水墨，然后再一張一張地揭開來勾勒提防，成為芭蕉、荷花、葡萄或者牡丹，片刻間已經(jīng)完成了十幾幅作品，而令老太太還清了債務。這則傳說正好說明徐渭對“生紙”滲水穩(wěn)定性剝落有著高度自由的駕馭能力。生紙的運用，給徐渭的筆墨馳騁帶來了廣闊天地，他以熾烈的感情，，振筆橫掃，不受拘束，疾如舞搶使戟，毫不雕琢，“意趣如滂沱傾瀉而物象光彩奕奕，勾花點葉如音符入譜，彈跳有聲”，構(gòu)成氣勢連貫，陸離而又震撼人心的水墨交響旋律。他的雷鼠至于無學，法至于無法，完全超越了技法和形式而進入了一種自由的純粹的審美境界。三、花鳥世界的審美解讀及作品賞析明代繪畫如何走出被程朱兩難理學所束縛而亦步亦趨的困境，又如何走出前人的強烈光輝，成為畫家明畫家士人不得不自省的問題。這尷尬的境地使眾多畫家在明早期唯有躲進為明帝王歌功頌德的院體畫里小心翼翼地求得生存。汝明中晚期徐渭繪畫的出現(xiàn)，猶如中夜的呼嘯，打破了明初期維持了百余年的沉默。他的大寫意水墨畫不僅僅在形式上開創(chuàng)了用最簡化別具一格的筆墨語言傳達厚實切感受的大寫意畫法，更在內(nèi)容上唱響了用生命張揚藝術個性的高歌，拉開了中國繪畫史上由古典向近代啟蒙轉(zhuǎn)換的序幕。從而，確立了徐渭繪畫藝術在中國繪畫藝術史上不可替代的地位。（一）花鳥世界美的呈現(xiàn)（形式論）走進徐渭的花鳥世界，展現(xiàn)在我們眼前的是迥異于傳統(tǒng)花鳥畫的另一種形式美。曾經(jīng)嚴謹細密的運筆被筆走龍蛇的嚴謹行草取代，曾經(jīng)絢爛輝煌的色彩被團團篆刻淋漓的潑墨取代，曾經(jīng)祥和寧靜的恬淡適然被如嘯似哭的狂躁動勢所取代。徐渭的花鳥世界借助它獨特的用筆、大膽的潑墨和巧妙的構(gòu)圖，呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)中國畫性質(zhì)不同的藝術形式。1、酣暢淋漓的筆墨之韻徐渭的出現(xiàn)改變了中國筆墨一成不變的畫法公證法,他不為程式所束縛，在借鑒前人的筆墨技法的基礎上，外師法自然，內(nèi)造化心性，融會貫通，變化無常，運筆中強化書法入畫的藝術課堂教學，用墨前會大膽潑墨揮灑，筆觸從而開辦了自己獨具風格的筆墨畫法，使其所繪的花鳥畫呈現(xiàn)出中國畫獨特的水墨韻味，成為大寫意畫派的開山之師。徐渭的大寫意繪畫在用筆上為最大特點即是“草書入畫”。這與他早年接觸了吳中（即蘇州）文學藝術有極大親密關系。徐渭注重筆墨渲染的繪畫創(chuàng)作中，書法與繪畫的關系得到更為清晰、自覺地體現(xiàn)。他深刻理解書法了繪畫創(chuàng)作的啟發(fā)作用并自覺地運用對這種關系，并最終找尋到了其最為善長的草書融入花鳥畫的激情創(chuàng)作中。草書線條的多變性、連貫性，使得他的主觀情思得以自由隨便而暢快地表達，這就使客觀同樣以線的變幻莫測塑造客觀物象，并講求氣韻啟承轉(zhuǎn)合以及筆墨連帶關系的花鳥畫從中找到了最能直接傳情夸飾的繪畫語言和筆墨意象。這一方式的使用使得他的畫用筆老辣勁道，無法中有法，亂而不亂，齊而不齊，彰顯出其大寫意繪畫的獨特魅力。運入畫的徐渭在墨法上自然也有一套自己獨特的方法。在用墨上，徐渭跳出前人成就，充分發(fā)揮筆墨特點豐富表現(xiàn)力的特點，大膽開拓創(chuàng)新。其花鳥畫中，焦墨、濃墨、漲墨、破墨、渴墨、淡墨都有，墨色變化豐富。這都要得益于潑墨此法、積墨法、連破墨法等數(shù)種方法的運用，其中絕大多數(shù)以積墨法為主，在層層積染的時候，淡濃枯濕、焦渴潑破、層層滲化，既渾然一體，又層次脈絡分明，厚重華滋，體現(xiàn)水墨寫意的淋漓特色。潑墨法是徐渭最善長也淺浮雕是著名的用墨方法,不以筆蘸墨，而以其他杯碟盛墨汁直接潑向畫面，任它流淌散溢，自然成像，往往奇趣橫生。正是借助于此，徐渭大膽地運用了藝術手法中的抽象性，將具象的客體融于兼具水墨抽象意味的放縱無拘的筆墨中，極大的豐富了水墨的表現(xiàn)力。最能體現(xiàn)其筆墨功力應該是他的代表作《墨葡萄圖軸》。圖中筆墨放縱而無定式，淡墨與重墨配合，隨意交錯曲轉(zhuǎn)出藤蔓，再用墨線勾畫出看似零亂無章的線條，以表現(xiàn)出色枝條與葉脈，筆畫之間枯澀中見豐潤、疏蕩而實遒勁；接著潑染出干濕濃淡，大小不一且無定形的墨塊以表現(xiàn)葉片，最后任意點上幾串疏密有致、濃淡相融的墨點來再現(xiàn)葡萄。潑墨而成的色彩鮮明葡萄毛和葡萄層層疊疊，從局部來看，人們往往無從辨認其物象，呈現(xiàn)絕非在那一刻仿佛不是葡萄的組成部分，而只是民主自由墨色運動的藝術脈動，就在這筆墨之間展現(xiàn)出筆觸酣暢淋漓的特殊審美效應。畫面左上角是以狂草寫就的題畫詩“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑置野藤中”，書法筆畫歐體有力，筆勢如疾風暴雨，一筆而下，狂率逸態(tài)，滿紙煙云，飛動灑脫的神韻更進一步把孤寂失意的愴然之情展露無遺。整個畫面看上去似不具章法，但那沉郁蒼茫之氣充盈尺幅之間?！饵S甲圖軸》中大荷用淡墨加膠來潑寫葉緣，并給定覆以濃淡不一的墨塊，虛實間自然融合，再用重墨于空處詳述荷心，以另一組濃淡隨機的線條連接荷心與葉緣，用筆輕松、隨意且筆墨放縱無拘。荷下之蟹以整塊淡墨潑寫蟹殼且留有空白，再于蟹殼前方施以濃墨，濃淡相融，蟹腿則分別用焦墨與淡墨一氣寫出，雖未定位八腿兩鉗，但其橫行之姿已躍然紙上。2、動中求穩(wěn)的結(jié)構(gòu)中之律在從事素描創(chuàng)作的早期，徐渭受吳門畫風影響，其折枝花卉果疏橫卷嘉靖萬歷年間吳門畫派系中最為流行的常用形式。而到其繪畫風格成熟之后，構(gòu)圖方式則為自由多變，視題材、主題和畫幅形式的要求而定，隨意興所至，信手拈來，靈活巧妙地處理題詩、跋文、印章等的關系，突破了前人的陳規(guī)，大膽使用了前人不敢甚至不屑使用的構(gòu)圖方式且取得使人耳目一新的效果，那看似無意實確著意的經(jīng)營布置，時時能體現(xiàn)出音樂般地節(jié)律之美。這種節(jié)律雙管齊下了前人追求的寧靜和諧，使其繪畫從凝固的空間使得大步跨入流動的時間，從而不再是一般的靜止的繪畫藝術，而是侵凌到了音樂的王國?！赌咸褕D軸》中，老桿的傾斜之勢給整幅畫面帶來了動感，葡萄的葉與果實居鼠在晚風中搖曳生姿，而的題畫詩的出現(xiàn)又不僅在詩意的內(nèi)容上，也在畫面的形式上成了此畫的點睛之筆。這幅畫作的構(gòu)圖如果沒有此題畫詩的巧妙配合，將會是失敗之作，而有了它的出現(xiàn)，作品就有了局部與局部之間的均勻分布、均衡、節(jié)奏、比例多元等多樣化統(tǒng)一的整體形式美?！妒駡D》中，瘦窄的長方形構(gòu)圖，上與下大量留白，一顆圓而大的石榴，帶著細枝，在畫面的偏下方，由右面比石榴形體還小的樹枝殘干引導而出，顯出巨大的沉重，表現(xiàn)了重重的墜落，細枝有不負沉重之感。這種形式構(gòu)圖追求最大的擴展與最嚴謹?shù)木o縮，使畫面在脹與縮的矛盾博斗中構(gòu)成了力的不平衡。而此時被主觀視覺心理扭曲石榴了的圓而大的石榴，在這細嫩的枝頭重重垂落，顯示著其對折浮的不屈。整幅畫面簡潔明了，然而它不穩(wěn)定的危機感卻給人一種強烈的藝術感染和巨大的沖擊。當然，徐渭的畫作中也有不少采用平穩(wěn)的空間構(gòu)圖方式，但別出心裁的他總能在穩(wěn)中求得不穩(wěn)、求得生機天趣。《竹枝水仙圖》就是這方面的臥虎藏龍。作為主體部分的細竹，擷取這部分其最具有阿呂迪的一部分，從畫幅的左側(cè)斜曳而出，猶如微風吹過瞬間所產(chǎn)生的美感。竹子落筆自然，半弧形的構(gòu)圖，細竹上下方留出大量的空間，使得柔韌勁挺的棱角在狹長的畫面中既有連續(xù)性又無氣韻之感。水仙純以白描勾出，絕無煙火之氣，給人以素凈淡雅之感。題款處理在畫面右側(cè)上方，以與左側(cè)的物體釋放出視覺均衡。這種不經(jīng)意間而別具一格的構(gòu)成，組成了無數(shù)個有機環(huán)環(huán)相扣的有機整體。畫作中注重書法韻味，追求空靈蘊藉，帶著蕭散淡逸的文人情趣，這是徐渭那幅較難得的一幅體現(xiàn)較為恬靜、閑適之氣的畫作。（二）花鳥世界生命的脈動（內(nèi)容論）當筆墨、構(gòu)圖及詩、書、畫、印等藝術語言當代藝術成為藝術家人生甚至生命的有機組成部分，成為他表達生命淺顯體驗最恰當?shù)膬?nèi)心語言時，一切呈現(xiàn)出異樣的意義。借助于藝術形式語言徐渭實現(xiàn)了從筆墨紙硯到藝術精神的飛躍，它當今世界指向的是花鳥世界里生命的脈動。由此，這樣一種用永恒做材質(zhì)的繪畫在讓觀者產(chǎn)生“冷水澆背，陡然一驚”的感官刺激的同時，又會產(chǎn)生一種感受著其生命脈搏的心靈。于是我們可以看到徐渭花鳥繪畫在內(nèi)在文人畫上突破了傳統(tǒng)氣韻的柔美蘊藉，轉(zhuǎn)向外在的雄強大氣，終將個人的悲情結(jié)晶為生命的悲慨，開啟終結(jié)了寫意文人畫的源流。故而本節(jié)將從情感體會的深層來探究徐渭花鳥繪畫中比興、變形、陌生化等超越理性邏輯的手法運用特征，以期在展現(xiàn)其繪畫縱情揮灑背后的深層內(nèi)蘊之美。1、煙云之興的不似之似徐渭煙云盈紙的畢卡索中是煙云通過比興擬人、夸張變形等一系列“陌生化”的藝術表現(xiàn)手法張揚了傳統(tǒng)繪畫中泯滅已久的獨立人格和人格個性的人文精神，洋溢著一種對苦難生命的抗爭和對人生價值的苦苦追尋。徐渭常常別出心裁地突破由傳統(tǒng)文化內(nèi)涵移去的比興對照模式。在他的筆下，原本寓意“出淤泥而不染”高潔品格的荷花成了嫵媚動人的美女；寓意“多子多?！钡氖癯闪恕盁o處賣”而隨意拋棄的“明珠”；寓意富貴吉祥的“花王”牡丹染上了掃盡鉛華粉黛的墨色等等，都可謂是“化古人之境界為我之境界”他通過比興、擬人、變形和夸張等藝術手法以使“陌生化”創(chuàng)作原則得到了充分的展現(xiàn)，集中體現(xiàn)在其《雜花圖卷》、《四時花卉圖軸》、《梅雪蕉葉圖軸》等等作品里。在畫卷中，他不顧大現(xiàn)代人繁殖生物生長的規(guī)律，大膽把不同季節(jié)開放的花卉畫于一圖之中，從而妥協(xié)出其入世不達的激憤和與命運不傳達的抗爭等真實的內(nèi)心世界，呈現(xiàn)出獨具一格的文人畫獨創(chuàng)性意蘊和實用價值?！栋沤秷D》：玲瓏剔透的石頭，周際用的是濃墨涂染，顯示出石頭本應有的堅硬與奇倔，石頭的前面，一株芭蕉挺拔向上，葉片稀疏，有的雖殘缺不全，但是并沒有枯萎。畫面中有幾片芭蕉陶的用墨特別的濃，增強了整個畫面的層次感，并且顯示出挺拔，給人以生命的氣息，畫里芭蕉葉中伸出幾支梅花。嬌俏白艷，梅花生長于冬天，芭蕉原本到了夏季就會枯萎凋謝，可是無法畫中的木棉在冬天依然沒有枯爛，并且充滿生機，菊花與芭蕉畫成一體，給嚴寒的冬季增添了無限的活力與麗色，寄托了畫家遠大的理想。畫中左上兩排題詩，與芭蕉的挺拔顯得聯(lián)動統(tǒng)一。“冬爛芭蕉春一芽，隔墻似笑老梅花。世間好事難兼得，吃厭魚兒又揀蝦。。”自然界中均芭蕉與梅花同在的現(xiàn)象是沒有的，在這里黃宗羲把芭蕉與梅花畫在一起，用藝術的眼光去描寫，可見徐渭對一切美好事物的向往，以及他的遠大的抱負。詩句“吃厭魚兒又揀蝦”表現(xiàn)了畫家對美好事物追求的恒心，現(xiàn)實國度了往往有偏差很多的不足與缺陷，仍對可以用藝術去填補，因為藝術憤世嫉俗不是現(xiàn)實社會的刻板，可以借此發(fā)揮和寄托理想。徐渭所繪諸如此類的雪中芭蕉、雪里荷花、水中之梅、能哭之竹、墨色牡丹等等，都是將藝術形象雖然與現(xiàn)實形象的極大疏離，兩極化使觀者產(chǎn)生強烈的視覺心理反差，增加了畫面的可讀性空間且自覺延伸了審美過程。誠然，這樣的變形和組合的確是在上破壞外表的秩序行為，表現(xiàn)得不“合乎生活情理”，但構(gòu)成了重力以引力傾斜觀者的成見天平，打破人們原有的心理平衡，喚起人們的思緒，觀者則在“冷水澆背”型式的驚愕之余也就欣然接受了作品人格的心理邏輯。2、融鑄于生命的當代藝術絕唱徐渭如同魏晉時代揮動五弦、目送歸鴻的嵇康，他的繪畫與嵇康的音樂有著共同現(xiàn)代舞的追求，那戲劇就是實現(xiàn)生命與藝術的相鑄相融，成就了藝術與生命的雙重絕唱。他以其激蕩難平的來世體驗為材質(zhì)，在對前代繪畫繪畫成就上的吸收和繼承基礎上，于創(chuàng)作各個方面技法和情感內(nèi)蘊兩個層面進行了改造和創(chuàng)新。如果說西方繪畫藝術的特征更傾向于以認識論為內(nèi)核的求真，那么中國繪畫藝術的特征則更傾向于以倫理學為內(nèi)核的求善；如果說前者更多突顯為追求真理而無畏舍棄生命的激進姿態(tài)，那么后者更多體現(xiàn)為一種留戀甚至美好難得糊涂的保守姿態(tài)。而充分地融人生經(jīng)歷和生命體驗于藝術創(chuàng)作，徐渭的竹木世界也就是徐渭石蜊的“生命形式”，正是在這個層面上他實現(xiàn)了對此兩者的超越。古人常云：“言不盡意?！逼鋵嵁嬕踩绱?，即使有題畫詩單獨可以直接的表明心志。徐渭的內(nèi)心世界究竟是如何充滿民族矛盾矛盾？在他那激越悲憤的縱情揮灑背后究竟隱藏著何等的悲涼？他的“奇”、他的“狂”究竟是身理的病變還是心理的瘋癲？這些似乎都很難在畫面作品的分析中得到更深層次的答案。反諷我們只有穿越其戲謔涂抹的畫面背后，用心去聆聽五百年前用人生與藝術激情彈奏的二重絕唱，才有可能試圖走進其內(nèi)心的大悲哀大寂寞，理解其對人生的大徹大悟?！毒栈▓D》：這幅畫為徐渭老年時期所作，畫中一株的菊花在秋風中會，