【課件】第4課畫外之意-中國傳統(tǒng)花鳥畫、人物畫課件-高中美術人教版（2019）美術鑒賞

畫外之意——中國傳統(tǒng)花鳥畫、人物畫高一年級美術第四課

傳統(tǒng)花鳥畫在寫生技巧方面達到了怎樣的高度？寫生珍禽圖[五代]黃筌烏龜殼的堅硬蟬翼的透明鳥羽的整齊麻雀起飛的神態(tài)這真的不是照片嗎？畫面中最精彩的部分在哪里？較之寫實更追求寫生即花鳥的生機意趣

傳統(tǒng)花鳥畫的“寫生”是對客觀物象的簡單呈現嗎？墨梅圖[元代]

王冕吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。自幼家貧，白天放牛，晚上到佛寺長明燈下苦讀，學得滿腹經綸，能詩善畫，多才多藝，屢次應試不第，絕意功名利祿，歸隱山林，以賣畫為生。性格特征:孤傲、淡泊名利、鄙視權貴。傳統(tǒng)花鳥畫是如何“緣物寄情”“托物言志”的？

花鳥魚蟲有著與人相類的性情、氣質。是緣物寄情、托物言志的總要載體。元代以來愈加側重筆墨和精神的強調。積極陽光華麗富貴不畏嚴寒為什么選擇梅花？跟他的性格有什么聯(lián)系？寄托了他怎樣的情感？寫生花鳥：活者，生動也。脫者，筆筆醒透，則畫與紙絹離。題材布局造型賦彩

[清代]朱耷荷石水鳥圖白眼切!談談你對“活”“脫”與“形”“神”關系的理解？中國傳統(tǒng)花鳥畫借助筆墨韻味和情趣抒發(fā)畫家精神追求與情感表達，是“緣物寄情”也是“托物言志”。悲哀

含蓄的悲哀

介于悲、憤之間

含蓄的快樂

快樂

兩灣似蹙非蹙罥煙眉，一雙似泣非泣含露目。態(tài)生兩靨之愁，嬌襲一身之病。淚光點點，嬌喘微微。閑靜似嬌花照水，行動如弱柳扶風。心較比干多一竅，病如西子勝三分。

“一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉”“粉面含春威不露，丹唇未啟笑先聞”宋代畫史著作郭若虛《圖畫見聞志》中記載一則故事：唐代汾陽王郭子儀的女婿趙縱曾先后請著名畫家韓干、周昉為其畫像。郭子儀把兩幅畫掛在一起分不出優(yōu)劣。有一天女兒歸家，郭子儀問她：“畫的是誰呀？”女兒答：“趙郎也?！惫謫?，哪個最像，女兒回答，二畫皆似，而后者更像，原因是前者（韓干所畫）空得趙郎狀貌，而后者（周昉所畫）能兼得趙浪情性笑言之姿態(tài)。郭子儀笑道，今天終于分出兩位畫家的高下了.傳神寫照——人物畫作品描繪中國封建社會上層婦女應有的道德品范，并在畫旁書寫相應的真言，圖文并茂?，F存九段。雖然帶有教化性質，但對人物形象和生活場景的再現真實而生動。線條細勁圓轉，放佛春蠶吐絲，故稱為“游絲描”。女史箴圖（絹本設色）全圖24.8cm×348.2cm【東晉】顧愷之英國倫敦大英博物館藏畫面描繪了唐代宮廷婦女的形象。她們裝束華麗、儀態(tài)雍容、氣質嫻雅，人物個性化的特征不是畫家表現的重點。簪花仕女圖（絹本設色）46cm×180cm【唐代】周昉遼寧省博物館藏永樂宮三清殿朝元圖（局部）（壁畫）【元代】馬君祥等山西芮城三清殿三面墻壁上描繪了286位天界諸神，分為東西兩列。布局宏偉，氣象莊嚴。中國古代人物畫韓熙載夜宴圖畫家為什么要創(chuàng)作這樣一幅作品？他的創(chuàng)作目的是什么？作者顧閎中是五代時期的宮廷畫家，這幅畫是他奉命南唐后主李煜的圣旨創(chuàng)作的。因為當時南唐高官韓熙載經常在家宴請賓客，歌舞升平，引起了很多人的猜忌，所以李煜就派遣顧閎中前去探訪，并且布置他一個任務，讓他暗中觀察記錄韓熙載的生活。顧閎中果然不負所望，憑著自己的目識心記，默寫了這幅值得我們永久回味的傳世佳作。韓熙載又是誰呢？

韓熙載出身北方望族，才華橫溢，有著遠大的政治抱負。卻飽受猜忌和排擠，為躲避政治上的迫害，他縱情聲色，以消極頹廢的生活狀態(tài)示人，以求自保。觀舞聽樂休憩散宴輕吹為什么以長卷的形式來表現？這五個畫面是在同一時空發(fā)生的事情嗎？畫面背景空間處理有什么特點？長卷形式視覺效果：突破時間空間限制場景選擇加強了對人物精神的寄托傳統(tǒng)人物畫是如何傳達人物的神情意態(tài)的？形與神是什么關系？形神兼?zhèn)渌窃鯓拥纳袂槟兀?/p>

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1主要用了哪些顏色？[五代]顧閎中韓熙載夜宴圖清·禹之鼎《幽篁坐嘯圖》整個畫面是參照唐代王維《竹里館》詩：“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照”的詩意創(chuàng)作的。畫中的王士禎著古人衣冠，在靜夜獨坐竹叢中撫琴吟詩，連衣紋畫法也用了古人的蘭葉描，以此突出王士禎的詩人學者氣質。這是一幅水墨寫意的人物畫，畫一名袒胸露腹、自由自在的仙人醉酒以后踉蹌步態(tài)。以淋漓的潑墨畫出人物的服裝，看似隨意，實則于表現衣著的質感、結構與人體姿態(tài)方面很是嚴謹的。以細筆勾出的五官像是緊縮到了一起，夸張的漫畫式表現手法很富于幽默感。梁楷《潑墨仙人》遺貌取神這是一幅反映我國北宋晚期城市社會風貌和人民生活的古代杰出社會風俗畫長卷。畫卷長五米多，從清明時節(jié)汴梁（今河南開封）郊外的農村開始，畫到繁忙的汴河漕運，再到繁華的都市街巷，既反映了節(jié)日的風情和市井的繁榮，又把水陸交通的集合點“虹橋”作為全畫的高潮表現，給我們留下了極其珍貴的中國古代形象生動的社會風情畫面。清明河上圖（局部）（絹本設色）全圖24.8cm×528cm【北宋】張擇端故宮博物院藏

艾灸圖（絹本設色）68.8cm×58.7cm【宋代】李唐臺北“故宮博物院”藏畫面描繪了古代江湖郎中為村民治病的場景。郎中手持艾條，專心施灸，背后有童子準備膏藥?；颊咦鲈诘厣?，袒露上身，張口皺眉，顯得極為痛苦，旁邊三人牽臂踩腿，不讓他動彈，面露同情之色。小結：

不論花鳥畫還是人物畫，中國畫家在創(chuàng)作時都未曾止步于對外形的描摹，以形寫神是他們一貫的追求。正如畫家潘天壽所說，“東方繪畫之基礎在哲理，西方繪畫之基礎在科學。根本處相反之方向而各有其極則?！辈荒芴子梦鞣焦诺渲髁x繪畫的理論和標準來衡量中國傳統(tǒng)繪畫的價值。中國傳統(tǒng)繪畫承載著人倫教化、修身養(yǎng)性的功能，不追求視覺感官的刺激，而注重形式的探索和意趣的傳達。中國畫往往是內斂的、抽象的，需要靜下心來品讀。想要真正欣賞中國傳統(tǒng)繪畫，必須體會古人的創(chuàng)作理念，理解繪畫背后的中國文化和歷史。反過來，通過欣賞中國傳統(tǒng)繪畫，也