2022-2023學年黑龍江省齊齊哈爾市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)

2022-2023學年黑龍江省齊齊哈爾市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1._____在文學上積極鼓吹"小說界革命"。

A.蔡元培

B.胡適

C.梁啟超

D.黃遵憲

2.《自由女神引導人民》是法國_____繪畫垢代表作品。

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.印象主義

3.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。()A.A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

4.“文藝復興三杰”不包括（）。

A.達?芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.羅丹

5.《西斯延圣母》是畫家_____的代表作之一。

A.達·芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇多斯

6.中國電視藝術誕生于______。()

A.1936年B.1895年C.1905年D.1958年

7.歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖是______。

A.達·芬奇B.喬托C.米開朗基羅D.拉斐爾

8.在我國，提出"以美育代替宗教"這一思想的是_____。

A.魯迅

B.胡適

C.蔡元培

D.王國維

9.《霓裳羽衣舞》是（）代的宮延樂舞。A.A.漢B.唐C.宋D.元

10.主張藝術起源于模仿的古希臘哲學家是（）

A．德謨克利特、亞里士多德

B．席勒、斯賓塞

C．克羅齊、柯林伍德

D．愛德華?泰勒、詹姆斯?弗雷澤

11.被列入世界人類口頭與非物質文化遺產的劇種是（）。A.京劇B.越劇C.昆曲D.豫劇

12.世界文化遺產泰姬陵位于()A.A.柬埔寨B.緬甸C.越南D.印度

13.強調“沒有情感就沒有詩人，也就沒有詩”的是()

A.別林斯基B.高爾基C.列夫.托爾斯泰D.雨果

14.提出“風格即人格”的法國文學理論家是______。

A.莫里哀B.布封C.福樓拜D.丹納

15.藝術活動產生于人類的______時期。A.A.原始社會B.奴隸制前期C.奴隸制后期D.文明

16.長詩《浮士德》是詩人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜倫D.雪萊

17.《羊脂球》是法國作家（）的作品。A.司湯達B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

18.下列影片中，__________是反映蘇聯衛(wèi)國戰(zhàn)爭的經典作品。（）A.A.《瓦爾特保衛(wèi)薩拉熱窩》B.《珍珠港》C.《這里的黎明靜悄悄》D.《卡薩布蘭卡》

19.影片《大獨裁者》、《摩登年代》的作者是（）。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

20.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

21.亞里士多德的美學代表著作是()

A.《詩學》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

22.水彩畫發(fā)展成為獨立畫種是在（）。

A.美國B.英國C.德國D.法國

23.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。

A．籍里柯

B．庫爾貝

C．米勒

D．雷諾阿

24.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是__________。（）

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

25.在湖北隨縣出土的編鐘是()

A.周朝樂器B.春秋樂器C.戰(zhàn)國樂器D.秦朝樂器

26.《一江春水向東流》是——導演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

27.《步輦圖》的作者是______。()

A.顧愷之B.閻立本C.吳道子D.張擇端

28.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。()

A.圣經B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

29.我國民樂《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

30.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

二、填空題(30題)31.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

32.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

33.形象思維具有突出的___________功能。

34."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

35.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

36.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

37.草圣張旭是_____朝的大書法家。

38.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

39.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

40.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

41.表情藝術最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

42.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

43.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

44.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

45.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

46.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

47."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

48.與藝術風格體現藝術家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

49.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

50.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

51.王羲之是我國_____時期的大書法家。

52.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

53.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

54.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

55.王獻之是我國_____時期的大書法家。

56.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

57.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

58.藝術批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

59.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

60.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與道德的關系。

62.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

63.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

64.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

65.什么是美育?美育與藝術教育有何關系?

66.簡要介紹電影藝術及其特征。

67.簡述藝術家的修養(yǎng)和能力。

68.簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。

69.簡述藝術批評的類型。

70.簡述審美期待的內涵及其不同體現。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術的種類。

72.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

73.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.建筑賞析：《帕提農神廟》

76.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

77.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.結合藝術實踐論述藝術創(chuàng)造的過程。

80.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

81.結合實例論述審美理解的特點。

82.結合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術典型的個性和共性特征的認識。

83.聯系實際論述藝術鑒賞的過程。

84.試結合某一文藝流派的產生、發(fā)展，分析藝術發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關系。

85.聯系實際論述藝術風格、藝術流派與藝術思潮內涵及其關系。

86.論述藝術作品中的內容與形式。

87.論述藝術創(chuàng)作的過程。

88.結合實際論述藝術鑒賞流程和審美效應。

六、(0題)89.結合有關藝術發(fā)生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

參考答案

1.C

2.B

3.D

4.D在14世紀中葉至17世紀初盛行于歐洲的文藝復興運動中，達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾以臻于成熟的繪畫、雕塑藝術成就被稱為“文藝復興三杰”。

5.B

6.D

7.B

8.C

9.B

10.A

11.C

12.D

13.A別林斯基的貢獻是多方面的。他不僅通過他的著作宣傳了革命民主主義的政治綱領，而且第一個系統地總結了俄國文學發(fā)展的歷史，科學地闡述了藝術創(chuàng)作的規(guī)律，提出了一系列重要的文學和美學見解，成為俄國文學批評與文學理論的奠基人。

14.B

15.A

16.A

17.D

18.C

19.C卓別林是20世紀英國著名的喜劇演員．現代喜劇電影的奠基人，代袁作品有《淘金記》、《大獨裁者》、《摩登時代》等。

20.C

21.A《詩學》是古希臘著名哲學家、美學家亞里士多德的美學著作，現存二十六章，主要討論悲劇和史詩。

22.B水彩畫大約產生于15世紀末文藝復興時期，18世紀起在英國發(fā)展成為獨立畫種。水彩畫雖然較難構成鴻篇大作，但使用輕便，能充分發(fā)揮水分淋漓酣暢、善于暈化渲染之特點。

23.A

24.D

25.C湖北隨縣出土的戰(zhàn)國時期的文物曾侯乙編鐘，是我國迄今發(fā)現數量最多、保存最好、音律最全、氣勢最宏偉的一套編鐘。

26.D

27.B

28.B

29.A

30.A

31.人體動作表情構圖造型

32.男聲女聲童聲

33.審美創(chuàng)造

34.蘇軾王維

35.紀錄片美術片

36.時間空間時空

37.唐

38.共鳴凈化領悟

39.風格即人

40.線條與組合具象與抽象情感與象征

41.表現性節(jié)奏性

42.整合變形移情

43.藝術作品(或藝術信息)

44.審美塑造藝術形象

45.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

46.古希臘莫里衰博馬舍

47.蘇軾王維

48.藝術派別

49.體驗加工創(chuàng)造

50.共鳴凈化領悟

51.東晉

52.劇本戲劇演出

53.敘事詩抒情詩

54.時間藝術空間藝術時空藝術

55.東晉

56.馬爾克斯《百年孤獨》

57.文體期待意象期待意蘊期待

58.社會傳記心理文本

59.具象性情感性整體性

60.間接性廣闊性想像性

61.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現；另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

62.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

63.(1)藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)作中內容常常起到主導(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)，其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言，藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)作中，內容常常起到主導

64.(1)形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍；靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

65.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動，實現美育的最終目標。狹義的藝術教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術創(chuàng)作者的特定教育；

66.電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術語言和表現方法。電影的主要樣式有故事片、紀錄片、科教片、美術片等，其中作為電影藝術最主要樣式的故事片又可做進一步劃分。電影的基本特征是:(1)運動的畫面。電影實現了畫面的連續(xù)運動，這與以往的造型藝術有質的區(qū)別。(2)重組的時空。電影中的時空關系是創(chuàng)作者根據藝術規(guī)律重新組織完成的。(3)科技與藝術的交融。電影是科技的產物，其發(fā)展也依賴科技的進步，但要成為藝術還需要情感和思想的因素，兩方面缺一不可。

67.藝術家作為創(chuàng)作主體他的藝術才能與文化修養(yǎng)顯得格外重要是藝術家必備的創(chuàng)作條件。(1)藝術家具有的修養(yǎng)①進步的世界觀和審美傾向。世界觀是藝術家的靈魂不僅決定著藝術家作品的思想傾向也影響著、指導著他的整個藝術實踐活動。②廣博的知識。只有在廣博知識的基礎上才能在專業(yè)上達到精深的造詣。在藝術史上優(yōu)秀的藝術家無一不是學識淵博、多才多藝的人。③深邃的思想。藝術家的道德品質、思想作風對藝術創(chuàng)作產生重要影響。只有具有深邃思想的藝術家才能更好地創(chuàng)造出美的藝術品。④豐富的情感和獨立的人格。藝術家是具藝術家作為創(chuàng)作主體，他的藝術才能與文化修養(yǎng)顯得格外重要，是藝術家必備的創(chuàng)作條件。(1)藝術家具有的修養(yǎng)①進步的世界觀和審美傾向。世界觀是藝術家的靈魂，不僅決定著藝術家作品的思想傾向，也影響著、指導著他的整個藝術實踐活動。②廣博的知識。只有在廣博知識的基礎上，才能在專業(yè)上達到精深的造詣。在藝術史上，優(yōu)秀的藝術家，無一不是學識淵博、多才多藝的人。③深邃的思想。藝術家的道德品質、思想作風，對藝術創(chuàng)作產生重要影響。只有具有深邃思想的藝術家，才能更好地創(chuàng)造出美的藝術品。④豐富的情感和獨立的人格。藝術家是具

68.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的主要包括普及藝術的基本知識提高人的藝術修養(yǎng)；健全審美心理結構充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操培養(yǎng)完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養(yǎng)；健全審美心理結構，充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

69.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

70.審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指的是接受主體在欣賞之前或欣賞過程中形成并希冀獲得滿足的一種審美需求。因為個人的和社會的、文化的原因，接受者的心里往往有一個既成的結構圖式，正是這一圖式促成了接受者審美需求的產生。

審美期待體現為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待即指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

71.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

73.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.(1)藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段這三個階段表現為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經驗的基礎上充分調動情感、想象、聯想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發(fā)現和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創(chuàng)造者在藝術體驗的基礎上以特定的刨作動饑為引導通過各種心理活動和特定的藝術思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現階段。藝術表現是指藝術創(chuàng)造者選擇并運用特定的藝術語言將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術形象或藝忙情境。(1)藝術創(chuàng)造是一個復雜的過程，這一過程可以分為藝術體驗、藝術構思、藝術表現三個階段，這三個階段表現為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術體驗是藝術創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發(fā)現和審美領悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思階段。藝術構思是指藝術創(chuàng)造者在藝術體驗的基礎上，以特定的刨作動饑為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產物。(3)藝術表現階段。藝術表現是指藝術創(chuàng)造者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝忙情境。

80.電影藝術是將藝術與科學結合而成的一門綜合藝術，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術語言和表現方法。電視藝術屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時也有藝術的功能和娛樂的功能。電視藝術與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術，又是現代科技的產物，同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現的。由畫面構成的藝術語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭，接上一個青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個鏡頭單獨的內容，而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術條件的不斷改進，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候，同樣采取這樣一些手法。

81.審美理解是與感知結合在一起的在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞意識到其中發(fā)生的一系列動情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進行審美觀賞，意識到其中發(fā)生的一系列動情事件，僅僅是為了激起我們的審美心跳，為了凈化我們的心靈，但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁，就證明他沒有理解作品的本意，更沒有理解自己的身份

82.(1)藝術典型是藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個性色彩，又反映了社會生活本質規(guī)律，是個性和共性的統一。(2)藝術典型的個性是指形象的獨一無二，不可重復性。藝術典型的個性問題就是個性鮮明和獨特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢，而主導性性格則是“精神勝利法”。這一點無疑具有一種活生生的、不可重復的特征，他具有獨特的外表、行為、生活習慣、性格、情感和獨特的內心世界。(3)與藝術典型個性鮮明性相聯系的是其真實性和概括性，即共性。共性使得藝術典型具有了深刻的認識功能和有益的教育作用。阿Q是一個連姓都被剝奪的雇農形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農的表現，又體現出了中國農民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個時代人物性格的特征，又是不同時代、階層人物性格的典型，表現出了藝術概括性即典型的共性。(4)藝術典型在個性中體現出了共性，在特殊中體現出了普遍性，在偶然性中體現出了必然性。

83.藝術鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中基于個人或社會的原因心理上往往會有一個既成的結構圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使藝術鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，基于個人或社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使

84.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術在它的發(fā)展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

85.藝術風格。(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的形式、情境交互作用所呈現出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色，風格是藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術水準的標志。風格既包括藝術家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。(2)藝術風格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術流派。(1)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(2)藝術流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術思潮。藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響，在藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術流派是藝術風格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現形式。藝術思潮常常包容一個時期內多個藝術門類中多個流派的藝術主張。

86.(1)①藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中藝術內容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式是指藝術作品內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)。其內部聯系表現為內部形式包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為外部形式即表現內容的方式和手段包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)造中內容常常起到主導的作用形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時形式又呈現相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術形式的擇取與變化可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象從而喪失藝術應有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內容的表達失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術作品應當是由完美的藝術形式和深刻的藝術內容共同構成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術家的知、情、意。在具體藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術內容的關鍵要素。②藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態(tài)。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態(tài)呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型、體裁等。③藝術作品的內容和形式是不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。藝術作品內容與形式的和諧統一才能充分體現藝術魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術成為空洞、無靈魂的表面現象，從而喪失藝術應有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內容的表達，失去藝術應有的吸引力。歌德的觀點