2022年河北省滄州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022年河北省滄州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《威尼斯商人》是英國作家_____的作品。

A.喬叟B.莎士比亞C.艾略特D.維吉爾

2.“徽班晉京”促成了這一劇種的產(chǎn)生。（）

A．昆曲

B．評劇

C．京劇

D．越劇

3.齊白石曾說：“不似是欺世，太似是媚俗，作畫妙在似與不似之間?！边@段話的意思是，藝術(shù)應(yīng)當(dāng)______。

A.追求神似B.力求形似C.形神兼?zhèn)銬.隨意想像

4.下列屬于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鵝湖C.春之祭D.斯巴達克斯

5.《老人與海》是美國20世紀50年代的重要作品，它的作者是（）。A.狄更斯B.海明威C.歐·亨利D.契柯夫

6.楷書最早產(chǎn)生于()

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

7.戲曲作品《桃花扇》產(chǎn)生于（）

A．元代

B．明代

C．清代

D．民國初年

8.歌劇《茶花女》是（）的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

9.著名長篇小說《悲慘世界》的作者維克多·雨果是__________人。（）

A．德國

B．英國

C．美國

D．法國

10.《西斯廷圣母》是著名畫家______的代表作之一。()

A.達.芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇德斯

11.《朗香教堂》是建于______的現(xiàn)代建筑之一。

A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

12.徐渭是我國明代藝術(shù)成就最高的（）之一。A.小說家B.音樂家C.畫家D.雕塑家

13.畢加索是______著名畫家。

A.荷蘭B.法國C.德國D.西班牙

14.電影《卡里加里博士》體現(xiàn)了德國（）。A.表現(xiàn)主義B.現(xiàn)實主義C.超現(xiàn)實主義D.意識流主義

15.《清明上河圖》的作者是（）。A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

16.以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)是()

A.文本B.接受C.心理D.社會歷史

17.4.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是___的作品。()

A.籍里柯

B.庫爾貝

C.米勒

D.雷諾阿

18.《滄浪詩話》的作者是宋代的（）。A.嚴羽B(yǎng).司空圖C.謝赫D.鐘嶸

19.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以______最為著名。()

A.山水畫B.花鳥畫C.人物畫D.墨竹畫

20.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調(diào)夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

21.我國先秦時期的美學(xué)理論核心是______。

A.模仿說B.表現(xiàn)說C.游戲說D.巫術(shù)說

22.《套中人》是俄國作家_________的重要作品。()A.A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.果戈理

23.藝術(shù)鑒賞過程的第一階段是（）。A.體驗與想象B.理解與創(chuàng)造C.直覺與感知D.領(lǐng)悟與凈化

24.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部（）作品。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

25.“有意味的形式”是__________提出的。（）

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

26.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產(chǎn)生的時代是（）

A．漢朝

B．唐朝

C．宋朝

D．元朝

27.日本電影《羅生門》的導(dǎo)演是______。()

A.勾口健二B.大島渚C.小津安二郎D.黑澤明

28.小說《小二黑結(jié)婚》是（）以真人真事為素材寫出的作品。A.A.趙樹理B.馬峰C.老舍D.西戎

29.“此中有真意，欲辯已忘言”是對藝術(shù)的——的典型描述()

A.發(fā)展B.意象C.感受D.意境

30.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

二、填空題(30題)31.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

32.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

33.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

34.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

35.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

36.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

37.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

38.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

39.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

40.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

41.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

42.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

43.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

44.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

45.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

46.草圣張旭是_____朝的大書法家。

47.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

48.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

49.雕塑分為_____雕和_____雕。

50.法國18世紀評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

51.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

52.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

53.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

54.王獻之是我國_____時期的大書法家。

55.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

56.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

57.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

58.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

59."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

60.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

62.簡述藝術(shù)活動中藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)制作各自的涵義。

63.簡述藝術(shù)與道德的關(guān)系。

64.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性特征及其表現(xiàn)。

65.什么是藝術(shù)發(fā)生的勞動說?什么是藝術(shù)發(fā)展的多元說?

66.結(jié)合“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話，簡述藝術(shù)鑒賞的特性。

67.簡述藝術(shù)形象及其特性。

68.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性。

69.簡述攝影藝術(shù)的概念和種類。

70.簡述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.試論藝術(shù)創(chuàng)造的主要心理因素。

80.為什么在藝術(shù)鑒賞中會產(chǎn)生“一千個人心中有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象?

81.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

82.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

83.聯(lián)系實際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

84.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動?

85.如何理解形象思維的三個特點?

86.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

87.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。——板橋題畫

88.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

六、(0題)89.《熱情奏鳴曲》的作者是（）。

A.肖邦B.柴可夫斯基C.莫扎特D.貝多芬

參考答案

1.B

2.C

3.C

4.B

5.B

6.A

7.C

8.D

9.D

10.B

11.D

12.C

13.D

14.A德國表現(xiàn)主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術(shù)邁進的一大標志，并對其他藝術(shù)產(chǎn)生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現(xiàn)實的變態(tài)心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

15.B

16.D社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于他對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。

17.A

18.A

19.A

20.C

21.A

22.A

23.C

24.A

25.B

26.B

27.D

28.A

29.D意境是一種若有若無的朦朧美，陶淵明的這首詩被賦予無限的想象和哲理的感悟，是對意境最好的詮釋。

30.B

31.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

32.題材主題

33.時間空間時空

34.賦比興

35.視覺藝術(shù)雕塑

36.張擇端

37.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

38.個性共性

39.馬爾克斯《百年孤獨》

40.戲劇電影

41.精神勝利法

42.旋律配器復(fù)調(diào)

43.線條與組合具象與抽象情感與象征

44.敦煌云岡龍門

45.文體期待意象期待意蘊期待

46.唐

47.古希臘莫里衰博馬舍

48.科學(xué)畫面聲音

49.圓浮

50.風(fēng)格即人

51.客觀世界真實

52.心理

53.敘事詩抒情詩

54.東晉

55.人體動作表情構(gòu)圖造型

56.骨哨陶塤河姆渡

57.社會傳記心理文本

58.國立音樂院

59.蘇軾王維

60.共鳴凈化領(lǐng)悟

61.政治是經(jīng)濟的集中反映政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響同時也可以對政治產(chǎn)生影響二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用從而影響政治的方向和發(fā)展。政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響，同時也可以對政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

62.藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動。藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點。在當(dāng)代藝術(shù)活動中，藝術(shù)制作的地位日趨重要，具有了相對獨立性。

63.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn);另一方面，藝術(shù)以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現(xiàn)，從而影響人們的道德觀念。

64.(1)在藝術(shù)鑒賞中，主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開，使鑒賞結(jié)果打上強烈的個人印記，表現(xiàn)出強烈的主體性特征。

(2)藝術(shù)鑒賞的主體性集中表現(xiàn)在以下四方面：

首先，有品味的藝術(shù)作品，往往以其新穎的形式，強烈的藝術(shù)沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內(nèi)涵，來吸引鑒賞主體的審美注意，引起其情感上的激動，使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。

其次，鑒賞主體通過對藝術(shù)作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術(shù)家曾經(jīng)體驗的生活，從中體悟到當(dāng)時社會生活的本質(zhì)與人的本質(zhì)、從而升華出生活的本質(zhì)和規(guī)律，形成自己對作品審美認識屬性的認知。

第三，鑒賞主體總是根據(jù)自己的社會閱歷、趣味標準、審美經(jīng)驗和審美理想去判斷藝術(shù)作品的價值，因而對藝術(shù)作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后，受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激，鑒賞主體的情感異?；钴S，思維機器被啟動，記憶寶庫中的生活閱歷、藝術(shù)知識和審美經(jīng)驗、審美理想，通過想象和聯(lián)想，被注入到藝術(shù)作品原有的形象、情境或意境中，使藝術(shù)形象更加生動、藝術(shù)情境更加豐富，藝術(shù)意境更加深邃，從而完成對藝術(shù)作品形象、情境或意境的再創(chuàng)造。

65.(1)勞動說認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(2)多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的本能、表現(xiàn)的欲望和游戲的沖動。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，但歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

66.“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話，實際上是以形象的語言揭示了藝術(shù)鑒賞的特性。不同的人在觀賞莎士比亞的《哈姆雷特》時，都是依據(jù)自己的審美經(jīng)驗來進行的。由于每個人的人生經(jīng)歷、文化等方面的差異，對于作品中人物的理解和判斷是不一樣的。因此在每個人的心目中所形成的哈姆雷特形象是打上自己烙印再創(chuàng)造出來的，并不完全等同于莎士比亞的哈姆雷特，也有別于其他人心目中的哈姆雷特。

由此可見，藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。

67.(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。

(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

68.藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

69.攝影藝術(shù)是采用攝影技術(shù)和手法獲取靜態(tài)圖像來反映客體世界、進而表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影藝術(shù)的樣式和題材繁多。按感光材料和畫面顏色分可以分為黑白攝影和彩色攝影；按題材分可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、建筑攝影等。攝影藝術(shù)是采用攝影技術(shù)和手法獲取靜態(tài)圖像來反映客體世界、進而表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影藝術(shù)的樣式和題材繁多。按感光材料和畫面顏色分,可以分為黑白攝影和彩色攝影；按題材分,可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺攝影、建筑攝影等。

70.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作主體即藝術(shù)家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者。他們不但掌握專門的藝術(shù)技能點技巧，具有良好的藝術(shù)修養(yǎng)和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運動、轉(zhuǎn)化。在這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象((1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(

80.這是因為藝術(shù)鑒賞的基本特點之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個性差別也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大這是因為藝術(shù)鑒賞的基本特點之一，即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性，是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性，根源于鑒賞者主體的個性差別，也同時代、民族、階級的差別相關(guān)。所謂時代差異，指不同時代的鑒賞者在鑒賞活動中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價值觀念。這是由于不同時代的精神生活、物質(zhì)生活和時代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異，是由不同民族的社會風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品，不同民族對它的欣賞喜愛程度常會有巨大

81.(1)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。

(2)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮”等。

(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派間有著密切的關(guān)系，但又有著明顯的區(qū)別：

其一，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流，是在相當(dāng)歷史時期內(nèi)，具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體。

其二，中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派有可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。

其三，藝術(shù)流派往往是指某個藝術(shù)門類中的派別，而藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)流派。

其四，藝術(shù)思潮側(cè)重予從社會歷史的角度來把握某種創(chuàng)作思想或創(chuàng)作主張，藝術(shù)流派則側(cè)重于從藝術(shù)史的角度來區(qū)別各種具有不同特點的藝術(shù)派別。

所以藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間既有聯(lián)系，又有差別。

82.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

83.答案要點：（1）與藝術(shù)創(chuàng)造相關(guān)聯(lián)的客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。藝術(shù)創(chuàng)造客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。（2）藝術(shù)創(chuàng)造主體與客體之間的關(guān)系是相互交流運動和相互作用的關(guān)系，這是藝術(shù)活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

84.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運用

85.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過一個體驗或構(gòu)思的過程將要創(chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象?？梢姛o論是體驗還是構(gòu)思無論是傳達還是表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側(cè)重于分析,那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強調(diào)從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前,先經(jīng)過一個體驗或構(gòu)思的過程,將要創(chuàng)造的形象,已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺地活動起來。在心理學(xué)中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術(shù)形象?？梢?無論是體驗還是構(gòu)思,無論是傳達還是表現(xiàn),藝術(shù)創(chuàng)作的全過程始終離不開具體可感的形象。

86.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審