2022年遼寧省本溪市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022年遼寧省本溪市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.情感是人所特有的，它是在人類社會發(fā)展過程中產(chǎn)生的，因此帶有（）。A.階級的選擇性B.個人的表現(xiàn)性C.社會歷史性D.不可抗拒性

2.被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)的有古希臘戲劇、印度梵劇和()

A.中國戲曲B.中國京劇C.中國越劇D.中國昆曲

3.著名油畫作品《格爾尼卡》是_____的代表作之一。

A.梵高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

4.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國______的代表作品。A.A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

5.有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論是（）。A.模仿發(fā)生說B.游戲發(fā)生說C.巫術(shù)發(fā)生說D.勞動發(fā)生說

6.《祝?！肥俏覈F(xiàn)代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

7.“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，這句話出自______之口。

A.陸機(jī)B.曹植C.鐘嶸D.劉勰

8.“陽關(guān)三疊”是由（）的《送元二使安西》一詩而來。A.A.李白B.白居易C.賈島D.王維

9.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

10.《霓裳羽衣舞》是______代的宮延樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

11.認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因是人類實踐活動的藝術(shù)起源學(xué)說是______。()

A.實踐說B.多元說C.表現(xiàn)說D.勞動說

12.《韓熙載夜宴圖》以五段連續(xù)的畫面構(gòu)成一幅長卷，其作者是()

A.顧閎中B.韓熙載C.顧愷之D.張擇端

13.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家__________(別號“八大山人”)的代表之一。（）

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

14.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）。A.《義勇軍進(jìn)行曲》B.《在太行山上》C.《游擊隊歌》D.《松花江上》

15.喜劇《費加羅的婚禮》的作者是法國的()

A.莫里哀B.果戈理C.博馬舍D.哥爾多尼

16.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

17.《西廂記》的作者是我國元代的()

A.關(guān)漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.馬致遠(yuǎn)

18.“文藝復(fù)興三杰”是指（）A.A.達(dá)·芬奇、米開朗琪羅、羅丹

B.達(dá)·芬奇、羅丹、畢加索

C.達(dá)．芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾

D.達(dá)·芬奇、拉斐爾、凡?高

19.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家_____的作品。

A.王羲之B.鐘繇C.顧愷之D.張芝

20.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約()

A.公元前200年B.公元前100年C.公元200年D.公元100年

21.《西廂記》是我國元代作家__________創(chuàng)作的。（）A.A.關(guān)漢卿B.湯顯祖C.王實甫D.蒲松齡

22.名作《溪山行旅圖》的作者是北宋時期的()

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

23.藝術(shù)家運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境，這屬于藝術(shù)創(chuàng)作過程中的（）

A.藝術(shù)表現(xiàn)B.藝術(shù)構(gòu)思C.藝術(shù)體驗D.藝術(shù)欣賞

24.“此中有真意，欲辯已忘言”是對藝術(shù)的——的典型描述()

A.發(fā)展B.意象C.感受D.意境

25.“曉來誰染霜林醉，總是離人淚”出自（）。A.《西游記》B.《林則徐》C.《西廂記》D.《紅樓夢》

26.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是（）。A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

27.卡西莫多是著名作家（）塑造的人物形象。A.大仲馬B.巴爾扎克C.果戈理D.雨果

28.在中國（）提出了“以美育代替宗教”的主張。A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

29.攝影特別注重______。

A.紀(jì)實性B.可感性C.新軟性D.色彩性

30.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于（）。A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

二、填空題(30題)31.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

32.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

33.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

34.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

35.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

36.王羲之是我國_____時期的大書法家。

37.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

38.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

39.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

40.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

41.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

42.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

43.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

44.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

45.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

46.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

47.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

48.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

49.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

50.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀(jì)__________時期達(dá)到高峰。

51.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

52.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

53.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

54.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

55.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

56.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

57.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

58.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

59.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

60.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

62.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

63.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。

64.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

65.簡述三種主要的藝術(shù)作品分類方法及內(nèi)容。

66.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

67.簡述工藝與設(shè)計藝術(shù)的概念。

68.簡述藝術(shù)與宗教的關(guān)系。

69.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性。

70.簡述什么是審美理解。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

75.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

76.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

80.試論藝術(shù)作品中的典型與意境。

81.試述藝術(shù)作品的三個層次并舉例說明。

82.舉例說明表情藝術(shù)的種類及藝術(shù)特征。

83.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

84.請結(jié)合藝術(shù)實踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

85.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)作品的構(gòu)成。

86.怎樣理解藝術(shù)鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

87.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

88.試述文學(xué)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.席勒在_____中首次提出了"美育"這一概念。

A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

參考答案

1.C

2.A戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。

3.D

4.D

5.A

6.D

7.D

8.D

9.C

10.B

11.D

12.A五代南唐畫家顧閎中的不朽名作《韓熙載夜宴圖》，以五段連續(xù)的畫面來構(gòu)成一幅長卷，韓熙載這個人物在不同的畫面中多次出現(xiàn)。

13.B

14.A

15.C《費加羅的婚禮》是法國啟蒙運動時期喜劇作家皮埃爾·奧古斯丁·卡龍·博馬舍的喜劇代表作品。

16.B

17.C

18.C

19.C

20.A秦始皇陵兵馬俑是秦始皇陵中兵馬形狀的陪葬品，約塑造于公元前200年左右。秦俑的藝術(shù)價值極高，是世界考古史上最偉大的發(fā)現(xiàn)之一。

21.C

22.D《溪山行旅圖》是北宋畫家范寬的代表作，也是中國繪畫史中的杰作。這件作品造型峻巍，筆墨酣暢，于平易之境顯示出無窮的力量。

23.A

24.D意境是一種若有若無的朦朧美，陶淵明的這首詩被賦予無限的想象和哲理的感悟，是對意境最好的詮釋。

25.C出自王實甫《西廂·長亭送別》：“碧云天，黃花地，北雁南飛，曉來誰染霜林醉？總是離人淚！”

26.A

27.D

28.D

29.A

30.B

31.歌劇舞劇話劇

32.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

33.共鳴凈化領(lǐng)悟

34.精神勝利法

35.新聞攝影人像攝影

36.東晉

37.人們的精神生活消費品

38.社會傳記心理文本

39.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

40.藝術(shù)派別

41.個性共性

42.古希臘莫里衰博馬舍

43.獨舞雙人舞三人舞群舞

44.散文小說

45.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

46.圓雕浮雕

47.胸中之竹手中之竹

48.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

49.審美塑造藝術(shù)形象

50.希臘羅馬文藝復(fù)興

51.人體動作表情構(gòu)圖造型

52.國立音樂院

53.具象性情感性整體性

54.審美感知審美想象審美情感審美理解

55.鑒賞藝術(shù)

56.馬爾克斯《百年孤獨》

57.心理

58.詩樂舞

59.典型人物典型環(huán)境

60.間接性廣闊性情感性

61.藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群；二是這些藝術(shù)家生活在同一個社會歷史階段容易產(chǎn)生對社會生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會所表現(xiàn)出來的平實古樸的集體風(fēng)格是不具個性而由模仿實物而藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。形成藝術(shù)流派必須具備下面兩個基本條件：一是有一些具有一定影響的、或大或小的藝術(shù)家群；二是這些藝術(shù)家生活在同一個社會歷史階段，容易產(chǎn)生對社會生活、藝術(shù)創(chuàng)造基本相同或相近的看法和理解，即他們彼此有著相近的思想傾向、審美主張(包括審美趣味)，以至在藝術(shù)創(chuàng)造的題材處理、表現(xiàn)手段和方法、藝術(shù)風(fēng)格等諸方面有相似之處。藝術(shù)流派是在人類藝術(shù)發(fā)展到一定階段才出現(xiàn)的。在原始社會所表現(xiàn)出來的平實古樸的集體風(fēng)格，是不具個性而由模仿實物而

62.在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程其間繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇，二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒有繼承．便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)

63.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創(chuàng)造活動。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象,以受眾為主體的欣賞活動,是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)品的價值屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極主動的再創(chuàng)造活動。

64.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響同時也可以對政治產(chǎn)生影響二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用從而影響政治的方向和發(fā)展。政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動會受到政治的制約和影響，同時也可以對政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

65.（可以選擇其中三種回答）（1）根據(jù)作品存在方式可分為：時間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時空藝術(shù)。（2）根據(jù)對作品感知方式可分為：聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)、視聽藝術(shù)。（3）根據(jù)作品對客觀世界反映方式可分為：再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。（4）根據(jù)藝術(shù)作品物化形態(tài)可分為：靜態(tài)藝術(shù)、動態(tài)藝術(shù)。（5）從本質(zhì)上講，根據(jù)藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征，可以分為五種：造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)、綜合藝術(shù)。28．繪畫藝術(shù)的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

66.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學(xué)態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

67.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。(2)設(shè)計藝術(shù)是工業(yè)革命后在國際上興起的一門交叉性應(yīng)用學(xué)科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進(jìn)行的富有審美意趣的創(chuàng)作。

68.原始藝術(shù)最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發(fā)展進(jìn)程中藝術(shù)與宗教也有著極其密切的關(guān)系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術(shù)首先表現(xiàn)在宗教總是利用藝術(shù)來宣傳宗教因而為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。宗教在這方面對藝術(shù)的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應(yīng)該反映社會生活的現(xiàn)實內(nèi)容而把虛幻的、歪曲的內(nèi)容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當(dāng)作美、真而放棄對于現(xiàn)實美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統(tǒng)治力量未與政治相結(jié)合時文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術(shù)最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發(fā)展進(jìn)程中，藝術(shù)與宗教也有著極其密切的關(guān)系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術(shù)，首先表現(xiàn)在宗教總是利用藝術(shù)來宣傳宗教，因而為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。宗教在這方面對藝術(shù)的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應(yīng)該反映社會生活的現(xiàn)實內(nèi)容，而把虛幻的、歪曲的內(nèi)容作為文藝的對象；它會使人把來世的(或彼世界的)東西當(dāng)作美、真，而放棄對于現(xiàn)實美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統(tǒng)治力量，未與政治相結(jié)合時，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

69.藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的主體性體現(xiàn)為：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

70.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因，素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

76.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

80.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實統(tǒng)一能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界它是主體情感與客觀物象的有機(jī)統(tǒng)一。(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實統(tǒng)一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機(jī)統(tǒng)一。

81.藝術(shù)作品可分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。

(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式；藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時，藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言；藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新；藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。

(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體和審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術(shù)語言的層面上，它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質(zhì)材料進(jìn)行制作而物化為藝術(shù)形象的手段和方式，首先抓住人的視覺的是色彩，還有線條，明暗等造型方法一油畫的藝術(shù)語言。在畫布上活現(xiàn)的形象是一位飽經(jīng)風(fēng)霜的四川農(nóng)民在極度的勞累中，端起一只大碗喝水。這是無數(shù)歷盡艱辛的父輩創(chuàng)業(yè)者中的一個，在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望，也傾注著作者的敬佩與同情?！陡赣H》給人的印象是特別具體的、難忘的，感受特別深。在接受這一形象時必然引起思考：他是我們的父親，是我們時代的父親。他為什么還過著如此簡陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考，讓接受者更深地領(lǐng)悟到作品蘊含在深層的人生哲理和精神內(nèi)涵，其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化，受到一種振興中華的高度責(zé)任感的鼓舞。作品的三個層次是創(chuàng)作者逐層推進(jìn)的，也是欣賞者需要逐層把握的。

82.表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象反映社會生活感受傳達(dá)思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段運用舞蹈自身所包含的多種基本要素塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象來表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象,反映社會生活感受,傳達(dá)思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈自身所包含的多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,來表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。

83.藝術(shù)創(chuàng)作作為一項復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動不僅有著獨特的心理活動的特點而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家要以形象思維為主體同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的進(jìn)展。人類認(rèn)識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用二者可以相互補充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用藝術(shù)創(chuàng)作作為一項復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動，不僅有著獨特的心理活動的特點，而且還有著與其他人類社會實踐活動、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家要以形象思維為主體，同時還需要綜合地運用抽象思維和靈感，使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系，共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的進(jìn)展。人類認(rèn)識世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用

84.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實踐例證作出分析。

85.(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客體世界的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實，但也具有再現(xiàn)性。

86.共鳴原為物理學(xué)概念指兩個振動頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會相通產(chǎn)生大致相仿的情感。這時鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層審美溝通并以藝術(shù)作品為中介而與藝術(shù)家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術(shù)鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術(shù)作品時為藝術(shù)家的思想感情、理想愿望以及藝術(shù)品中所表現(xiàn)的人物命運深深打動產(chǎn)生一種強共鳴原為物理學(xué)概念，指兩個振動頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴，是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會相通，產(chǎn)生大致相仿的情感。這時，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層