8西方現(xiàn)代繪畫-藝術(shù)史課件

模仿觀念的局限

與現(xiàn)代藝術(shù)的取徑羅中立：父親馬蒂斯：綠色條紋的臉畢加索：哭泣的女人安格爾：泉摹仿觀念的局限對物象逼真的過度迷戀對藝術(shù)家主體性的忽視對藝術(shù)表現(xiàn)力的忽視“表現(xiàn)主義”與愛德華·蒙克抽煙時(shí)的自畫像（1895）（5歲）母親死了

在那張大雙人床的一端，他們在兩張小童椅上緊緊偎依著，一個(gè)高高的女人靠在他們旁邊的窗戶邊，背對著窗戶，現(xiàn)出一個(gè)大而略暗的輪廓。她說她將離開他們，也不得不離開他們了，并問他們會不會感到傷心——還讓他們向她發(fā)誓：必須虔誠地對待耶穌。因?yàn)橹挥羞@樣，他們以后才能與她在天堂相遇……他們雖不完全明白，但卻是極度的悲傷，兩個(gè)都不停地抽泣著，爾后便是嚎陶大哭……母親死了父親“我從小被灌輸?shù)挠^念是人生痛苦無常，就知道死后還有來生，也知道小孩子犯罪后將會被打入地獄。”（14歲）蘇菲死了

那是黃昏的時(shí)候了——瑪加躺在床上，臉色微紅，正發(fā)著燒。她那雙晶亮的眼睛不安地掃視著房間，她的神經(jīng)已經(jīng)錯亂了。她似乎在說：“漂亮而溫和的卡拉門，你能不能把這個(gè)東西拿開，它太令我痛苦了，你答應(yīng)嗎”，瑪加乞求地望著他?！皶模蚁嘈拍銜饝?yīng)的，你看見了那個(gè)頭嗎——那是死神……”她的眼睛已經(jīng)燒紅了，那個(gè)死神就要來臨了——這是那樣的確定無疑——又是那樣的不可理解?！恫『ⅰ罚?886）

彌留之際（1895）羅拉得了憂郁癥

吶喊1893年“病魔、瘋狂和死亡是圍繞我搖籃的天使，并且，他們伴隨我一生。”

我的一生都在一個(gè)無底的深淵邊行走，從一塊巖石跳到另一塊巖石，有時(shí)我試著離開我的狹窄的小路，加入那涌起旋渦的生活主流，但我總是發(fā)現(xiàn)自己被無情的拉回到深淵邊上，我將在那里行走，直到我終于落入無底深淵的那一天……從我能記事起，我一直為一種深深的憂慮所苦惱，我曾試圖把這種憂慮表現(xiàn)在我的美術(shù)中，要是沒有憂慮和痛苦，我就象一艘沒有舵的船。失敗的戀情卡爾約翰街的黃昏（1892）“所有經(jīng)過的人都露出一幅古怪的面孔，他感到這些人個(gè)個(gè)都在望著他，目不轉(zhuǎn)睛地凝視著他，所有的面孔在夜光下都顯得那么蒼白，他試著想出個(gè)辦法，但卻不能夠，他全身都顫抖了，汗水如雨水般傾瀉下來。”吻（1897）

《吻》，兩個(gè)創(chuàng)造物(其中一個(gè)的模樣象鯉魚)的熔合，看來會仿照害蟲、微生物、吸血蟲和女人的方式吞下較大的那一個(gè)。或者說：作為付出的男人喚醒了女人作為報(bào)答的幻覺。男人渴求允許犧牲他的精神、他的鮮血、他的自由、他的大腦和幸福的平靜的權(quán)利，可是交換什么呢？交換犧牲他的精神、他的鮮血、他的自由、他的大腦和幸福的平靜時(shí)獲得狂喜。吸血鬼或愛情（1893-1894）《吸血鬼》：金色的雨，落在跪著的不幸的造物身上，他渴望著一種魔力，就象死神用針刺那樣的感受。金色的織物在大地和苦難中凝固……他在尋求痛苦，一個(gè)得到愛的生命的神圣痛苦，也即是愛情的痛苦。嫉妒（1907）《嫉妒》：對精神的貞潔的神圣感情……嫉妒者對他的對手說：去吧，可惡的生物，你將在我點(diǎn)燃的火旁取暖，你將從她的嘴中吸進(jìn)我的呼吸。你將浸在我的血液里，那時(shí)你將成為我的俘虜，因?yàn)檎俏业木裢ㄟ^你已擁有的這個(gè)女人支配著你。愛德華·蒙克《圣母瑪利亞》馬拉特之死（1907）斯特林堡：女人是什么？友誼的敵人，不可避免的災(zāi)禍，必需的罪惡，天生的誘惑，對不幸的渴望，眼淚不盡的源泉，是用眩目的白色外表創(chuàng)造的可憐的杰作。既然第一個(gè)女人與魔鬼締結(jié)姻緣，她的女兒也將會重蹈覆轍嗎?正如象她是用一根畸形的肋條做成的一樣，她的整個(gè)本性都會畸形和歪曲，傾向于邪惡。尼采：愛是永恒的戰(zhàn)爭，是兩性間不共戴天的仇恨?！?dāng)男人恨女人時(shí)害怕女人，當(dāng)男人愛女人時(shí)也害怕女人。“我們這些身體不健康的人能夠帶著肺病病毒的生命之軀建立起一個(gè)新的家庭——一個(gè)將毀害后代的家庭嗎？”“還在小時(shí)候，我就憎恨結(jié)婚，我的多病而又神經(jīng)質(zhì)的家，使我感到自己沒有享受婚姻的權(quán)力。我們呆在德勒斯登——在一家旅店里，我已是一副無精打采的樣子，整天喝得酩酊大醉，然后就是談情說愛，這使我變得更加日漸虛弱?！薄暗俏覅s害怕這種想法，我對自己說，不能這樣做。”精神分裂紅色常春藤（1898-1900）兇手（1919）床和鐘之間的自畫像“生命的飾帶”

生命、愛情和死亡的詩吶喊與存在主義在問世當(dāng)時(shí)，吶喊是一幅極其前衛(wèi)的作品，苦等60年后，它的時(shí)代終于來了。吶喊一直等到二戰(zhàn)結(jié)束后才揚(yáng)眉吐氣，這是一幅與眾不同的畫作，1950年代是存在主義的年代，而這幅畫畫的是一名男子站在跨越深淵的橋上，他面臨了存在上的困境，他懸浮在一個(gè)空間之上環(huán)顧四周竟發(fā)現(xiàn)自己的脆弱。吶喊與戰(zhàn)爭焦慮吶喊對一批新的觀眾來說有了新的意義，在隨時(shí)可能陷入核戰(zhàn)的戰(zhàn)后時(shí)期，這幅畫概括呈現(xiàn)了20世紀(jì)人類的墮落。1961年時(shí)代雜志用吶喊作為“罪惡與焦慮”?？姆饷妫瑓群巴蝗婚g融入現(xiàn)代世界。吶喊與心理分析這幅畫正好在現(xiàn)代心理分析問世的時(shí)候完成，心理分析提倡情感的宣泄，也許透過談話治療或是亞瑟杰諾夫的“原始吶喊”療法，釋放壓抑的能量，并因此得到凈化和解放。當(dāng)時(shí)原始吶喊法大行其道，人們隨著充滿性愛意含的音樂尖叫狂舞，尖叫成為表達(dá)自我的常態(tài)。吶喊與復(fù)制拼貼80年代安迪沃荷用他著名的迷幻色彩，創(chuàng)作了他的吶喊。沃荷工業(yè)輕易地吸收了大膽、單純、易于復(fù)制幾近漫畫的吶喊，它開始以藝術(shù)海報(bào)之姿走紅全球。吶喊T恤吶喊杯子吶喊坐墊吶喊充氣娃娃1994年遭竊形式主義德?庫寧

如果你看一幅人臉的素描，看到的是“人臉”而不是“素描”，那么你就不懂繪畫。

康定斯基：黃-紅-藍(lán)構(gòu)圖2號白線.232號第13號即興曲

讓我們將一條類似的線條畫在某個(gè)完全可以避免其實(shí)用目的的背景上，例如畫在畫布上。如果觀眾仍將畫布上的這條線當(dāng)作某個(gè)物體的輪廓線，這就意味著他依然保持著對線條的實(shí)用目的因素的印象。然而，一旦觀眾認(rèn)識到繪畫中的實(shí)際對象的作用通常是次要的，而不是純繪畫性的，認(rèn)識到線條有時(shí)具有完全純粹的藝術(shù)意義，就能夠用心靈來體會這條線純粹的內(nèi)在共鳴。

——康定斯基：論藝術(shù)的精神抽象主義美學(xué)觀念的核心就是改變傳統(tǒng)繪畫那種“