爵士樂小百科-基礎(chǔ)理論

爵士樂小百科根底理論這是爵士樂在現(xiàn)代音樂史中各個時期的各種音樂型式的資料，包括了音樂的來源、特色，著名的樂手或歌曲，盼望能關(guān)心你更了解爵士，進(jìn)而更寵愛爵士......

工作歌(WorkSong)

這是十九世紀(jì)中葉普遍存在南方棉花田、港口、鐵路和農(nóng)村，勞苦黑人奴隸在工作時所唱的歌曲，後來它成為藍(lán)調(diào)和早期表演形式走唱秀(MinstrelShow)的重要創(chuàng)作題材。

藍(lán)調(diào)(Blues)

藍(lán)調(diào)音樂的產(chǎn)生是為了抒發(fā)演唱者的個人情感，顧名思義，這種音樂聽起來非常愁悶(Blue)。這種以歌曲直接陳述內(nèi)心想法的表現(xiàn)方式，與當(dāng)時白人社會的音樂截然不同。藍(lán)調(diào)音樂最重要的作曲家即是W.C.Handy，這位1873年誕生於阿拉巴馬州的「藍(lán)調(diào)之父」，創(chuàng)作了很多知名的藍(lán)調(diào)音樂，例如：St.LouisBlues、YellowDogBlues、AuntHagars'Blues、TheMemphisBlues、BealeStreetBlues等等。

繁音拍子(Ragtime)

是一種采納黑人旋律，依切分音法(Syncopation)循環(huán)主題與變形樂句等法那么，結(jié)合而成的早期爵士樂，盛行於第一次世界前後。其發(fā)源與圣路易斯與紐奧爾良，而後的南方和中西部開頭流行，它影響了紐奧爾良傳統(tǒng)爵士樂的獨(dú)奏與即興演奏風(fēng)格。繁音拍子後來開展成結(jié)合流行音樂、進(jìn)行曲、華爾滋與其他流行舞蹈的型式，因此繁音拍子的歌曲、樂器管弦樂隊(duì)編制的曲目間續(xù)消失，它不但在黑人樂手與樂迷間流行，也被白人中產(chǎn)階級所接受。

紐奧爾良傳統(tǒng)爵士樂(NewOrleansTraditionalJazz)

這種樂風(fēng)的組成元素，就猶如是一個民族文化大融爐那般簡單、多元化，它包括：藍(lán)調(diào)、舞曲、進(jìn)行曲、流行歌曲、贊美詩與碎樂句(Rags)等音樂元素，以對位法(Countpoint)與繁音拍子的切分音法等主體性音樂創(chuàng)作為動力元素，結(jié)合大量獨(dú)奏、即興裝飾性演奏與改寫旋律核心為要件所呈現(xiàn)出來的音樂體系。紐奧爾良傳統(tǒng)爵士樂隊(duì)以小型團(tuán)體為主，演奏主旋律的樂器是：短號、黑笛、薩克斯風(fēng)與伸縮喇叭；伴奏樂器那么有：土巴號、班鳩琴、貝斯(常以撥奏為主)、小提琴、鼓和鋼琴。它們常常多部同時進(jìn)行對位吹奏，制造出一種吵鬧、歡快氣氛。

ODJB(TheOriginalDixielandJazzBand)

這是歷史上第一個在1917年灌錄爵士樂唱片的白人五重奏樂團(tuán)，它的五位原始成員全部誕生在紐奧爾良：NickLaRocca(、短號)、LarryShield(豎笛)、EddieEdwards(伸縮喇叭)、TonySbarbarl(鼓)和HenryRags(鋼琴)。ODJB在芝加哥漸漸竄起後轉(zhuǎn)到紐約開展，并在當(dāng)?shù)卦斐赊Z動。但是缺乏制造力、只迎合群眾口味的樂風(fēng)，很快的遭到新一輩天才爵士樂手們的挑戰(zhàn)，并於20年月中期解散，走進(jìn)爵士樂的歷史。

狄西蘭爵士樂(Dixieland)

這是19171923年間，在紐奧爾良與芝加哥等地的爵士好手開展出來的早期爵士樂風(fēng)，它也是紐奧爾良傳統(tǒng)爵士樂的一個分支。Dixieland的英文原意是隊(duì)露營之地"Dixie'sLand"，因此可想而知它與進(jìn)行曲等音樂有關(guān)。這種風(fēng)格的取材大都來自藍(lán)調(diào)、進(jìn)行曲，與當(dāng)時的流行音樂，甚至某樂曲的某一小樂段，都可以拿來加以延長、推展，這便是即興演奏的濫殤。有的爵士樂歷史學(xué)者將"白人"樂手演奏的"NewOrleansTraditionalJazz"稱為狄西蘭爵士樂；而黑人演奏的"NewOrleansTraditionalJazz"那么稱為紐奧爾良傳統(tǒng)爵士樂。

大樂團(tuán)(BigBand)

大樂團(tuán)時代大約是起源於20年月中後期，以艾靈頓公爵(DukeEllington)、貝西伯爵(CountBasie)、班尼固德曼(BennyGoodman)等人為主的爵士樂風(fēng)格，它不只興盛於30年月中期的搖擺樂97312348:

時期，40年月中期的咆哮樂、50年月的酷派爵士樂及改進(jìn)咆哮樂、60年月的自由爵士樂、70年月的爵士／搖滾融合樂，乃至80年月的新咆哮樂中，都找得到它的蹤跡。大樂團(tuán)的編制一般在10人以上，涵蓋3支以上的小喇叭、2支以上的伸縮喇叭、4支以上的薩克斯風(fēng)及貝斯、吉他、鼓和鋼琴等伴奏樂器，透過這個大型組織，演奏各種爵士樂風(fēng)的曲目。

搖擺樂(Swing)

最早起源於1930年前後，在19351946年間到達(dá)巔峰，其中最能代表這個樂風(fēng)的那么那么是「搖擺樂之王」班尼固德曼所領(lǐng)的六重奏(BennyGoodmanSextet)。20年月中後期，爵士大樂隊(duì)在各主要都市的夜總會、舞廳等場所大受歡送，很多年輕樂迷都被吸引到此地玩樂，因此需要更多適合跳舞的音樂，來滿意蜂涌而至的年輕人與中產(chǎn)階級。搖擺樂後來隨著艾靈頓公爵大樂團(tuán)的腳步，演化成為歌舞表演的伴奏樂隊(duì)和演奏會音樂(如：艾靈頓公爵每年定期在卡內(nèi)基音樂廳演出)；搖擺樂因適合於跳舞，每小節(jié)有四拍，因此又被稱為「四拍子爵士樂」。

咆哮樂(BeboporBop)

以字面上看，咆哮樂是一種吵雜吵鬧的爵士樂，它的英文原名Bebop、Bop或Rebop在40年月初期萌芽時都有人使用，Rebop可能源自拉丁美洲一些樂隊(duì)吹奏的曲目"Arriba"(哭叫的)，但現(xiàn)在已無人使用了。咆哮樂是一種反叛性的爵士樂，它不只承襲紐奧爾良爵士樂與搖擺樂的傳統(tǒng)音樂元素，并在創(chuàng)作概念上創(chuàng)新、突破和革命。它最重要的特質(zhì)是在於強(qiáng)調(diào)高度變化、富層次感的節(jié)奏部，同時，咆哮樂手也制造新的和聲，以更自由寬廣的空間，發(fā)揮音樂上的潛力與制造力。咆哮樂的的代表人物是CharlieParker、DizzyGillespie、TheloniousMonk等人，早期以小型爵士樂團(tuán)為主流，後來也有大樂團(tuán)的演出。

酷派爵士樂(CoolJazz)

一般而言指19491950年間，由小喇叭手邁爾士戴維斯(MilesDavis)所領(lǐng)導(dǎo)的九重奏為Capitol唱片公司灌錄的專輯?BirthoftheCool?所代表的樂風(fēng)，它的誕生使主流爵士樂風(fēng)，從咆哮樂風(fēng)的"熱"，轉(zhuǎn)向另一個反方向酷派樂風(fēng)的"冷"，這是一種180度大逆轉(zhuǎn)的歷史性開展?？崤删羰繕反硪环N內(nèi)斂自省的情感，它是一種輕柔、涼爽與抒情的含蓄情愫；它的音色不如一般銅管器那樣亮麗奪目，取而代之的是嚴(yán)厲美麗。假設(shè)說咆哮樂是代表熱忱奔放，那麼酷派爵士樂就是內(nèi)斂自省。簡而言之，酷派爵士樂是對咆哮樂的對抗與檢討，同時也喚醒西岸一些白人樂手的自覺運(yùn)動，形成一股新興的爵士樂潮流西岸酷派爵士樂(WestCoastCoolJazz)。而酷派爵士最著名的作品，即是邁爾士戴維斯五重奏的「KINDOFBLUE」。

改進(jìn)咆哮樂(HardBop)

50年月中期，當(dāng)很多人對平淡無力、讓人昏昏欲睡的酷派爵士樂感到疲乏時，一度曾經(jīng)失勢，并趁機(jī)卷土重來的爵士勢力改進(jìn)咆哮樂正式誕生。改進(jìn)咆哮樂是一種劇烈緊急、困難演奏的爵士樂風(fēng)格，它的代表性樂手和團(tuán)體是：鼓手亞特布萊基(ArtBlakey)領(lǐng)導(dǎo)的五重奏「爵士信差」(TheJazzMessengers)和MaxRoach的「CliffordBrown」五重奏。也有人把"HardBop"譯成"硬式咆哮"。改進(jìn)咆哮樂有較和諧的音調(diào)、較明確易懂的旋律、較少的即興獨(dú)奏，并且參加大量的藍(lán)調(diào)、教堂圣樂和聲，尤其更強(qiáng)調(diào)鼓的節(jié)奏脈動。50年月後期，改進(jìn)咆哮樂開展成二個支派：與靈魂、福音音樂結(jié)合的「靈魂爵士樂」(SoulJazz)；而結(jié)合節(jié)奏藍(lán)調(diào)、搖擺樂、靈魂音樂的一派，那么成為「放克爵士樂」(Funk)。

自由爵士樂(FreeJazz)

此樂風(fēng)是以創(chuàng)始人OrnetteColeman在1960年灌錄的專輯?FreeJazz?為名，同期的代表人物包括CecilTaylor和AlbertAyler等人，後期的提倡人那么是約97312348:

翰柯川(JohnColtrane)。自由爵士樂是舍棄在它之前的爵士樂和弦結(jié)構(gòu)，重新建立自己一套松散、自由的集體即興演奏方式的音樂型態(tài)。它不照本宣科，不重覆疊句和變化不定的進(jìn)行速度，如此呈現(xiàn)出的音樂風(fēng)格常夾雜著人聲的哭號、小喇叭或薩克斯風(fēng)的樂器悲鳴。自由爵士樂的誕生有其政治上與種族上的背景因素，由于它曾是黑人爭取人權(quán)與自覺運(yùn)動的戰(zhàn)歌，因此與60年月初期黑人民權(quán)運(yùn)動息息相關(guān)。

搖滾爵士樂與融合爵士樂(JazzRockFusion)

60年月中期，搖滾樂天王"批頭四"受到樂迷的熱鬧歡送，并漸漸侵蝕爵士樂的江山。在無法抵抗這股強(qiáng)大的新音樂潮流，并挽救日漸走入死胡同的爵士音樂，邁爾士戴維斯(MilesDavis)就以參加搖滾樂作為策略，推出2張結(jié)合搖滾樂節(jié)奏、電子樂器和爵士樂的勝利專輯?InASilentWay?、?BitchesBrew?，為爵士樂開啟一個顏色繽紛的嶄新大門，透過這扇大門，全部的音樂素材都能被融合在一起。隨著MilesDavis所代表的搖滾爵士樂風(fēng)開啟之後，隨之而起的就是所謂的"融合樂"(Fusion)，直到80年月全部有關(guān)此類型風(fēng)格的爵士樂，被稱為搖滾融合爵士樂(JazzRockFusion)。

新咆哮樂與後現(xiàn)代咆哮樂(NeoBopPostModernBop)

80年月，除了融合爵士樂與一息尚存的自由爵士樂之外，爵士音樂的開展，好像已到了強(qiáng)弩之末的地步，欲振乏力的爵士樂已經(jīng)失去它原有的焦點(diǎn)與重心。面對一個每一種音樂型態(tài)都被先輩們探涉過的局面，讓80年月的爵士樂手們只能重新回到過去，從經(jīng)典爵士樂中找尋新的題材和制造靈