2022-2023學(xué)年廣東省河源市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022-2023學(xué)年廣東省河源市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.《安魂曲》是______的作品。()

A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

2.電影藝術(shù)誕生于______。A.A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

3.《歷代帝王圖》是我國(guó)_____朝的繪畫作品。

A.唐

B.宋

C.明

D.元

4.《祭侄文稿》是我國(guó)唐代著名書法家_________的行書作品，被譽(yù)為“天下第二行書”。A.A.顏真卿B.柳公權(quán)C.黃庭堅(jiān)D.王羲之

5.意大利佛羅倫薩美弟奇教堂內(nèi)的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的創(chuàng)作者是______()

A.米開(kāi)朗基羅B.羅丹C.米隆D.烏桐

6.傳播指的是__________。（）

A.某種信息在時(shí)間和空間的移動(dòng)和變化

B.某種信息在空間上的移動(dòng)和變化

C.某種信息在時(shí)間上的移動(dòng)和變化

D.某種信息在時(shí)間上的移動(dòng)

7.影片《大獨(dú)裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.愛(ài)森斯坦

B.讓·加本

C.卓別林

D.嘉寶

8.相傳古琴曲《陽(yáng)春》、《白雪》是_____所作。

A.師曠

B.李延年

C.李龜年

D.朱載育

9.被法國(guó)雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是（）。

A.《命運(yùn)之女神》B.《擲鐵餅者》C.《維納斯像》D.《大衛(wèi)》

10.藝術(shù)思維的主要形式是___________。（）

A.抽象思維B.靈感C.情感D.形象思維

11.強(qiáng)調(diào)“沒(méi)有情感就沒(méi)有詩(shī)人，也就沒(méi)有詩(shī)”的是()

A.別林斯基B.高爾基C.列夫.托爾斯泰D.雨果

12.《馬賽曲》是哪國(guó)的國(guó)歌（）。A.英國(guó)B.意大利C.法國(guó)D.德國(guó)

13.我國(guó)______朝畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。()

A.漢B.東晉C.唐D.五代后梁

14.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時(shí)說(shuō)，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時(shí)所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計(jì)學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說(shuō)明了藝術(shù)具有（）功能。A.審美認(rèn)識(shí)B.審美娛樂(lè)C.審美教育D.審美享受

15.被魯迅譽(yù)為“史家之絕唱，無(wú)韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

16.__________是西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一。（）

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心D.朗香教堂

17.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，它的發(fā)明源于1839年的法國(guó)人______。A.A.達(dá)蓋爾B.勞倫斯C.惠特曼D.卡里亞

18.由于建筑具有很高的審美認(rèn)識(shí)價(jià)值和文化價(jià)值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂(lè)”D.“流動(dòng)的建筑”

19.在我國(guó)，以長(zhǎng)鼓舞聞名的少數(shù)民族是()A.蒙古族滿族B.朝鮮族C.鄂倫春族

20.徐渭是我國(guó)明代藝術(shù)成就最高的__________之一。A.小說(shuō)家B.音樂(lè)家C.畫家D.雕塑家

21.巡回畫派的代表作家是______。

A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

22.創(chuàng)作了被稱為“十九世紀(jì)法國(guó)社會(huì)風(fēng)俗史”的《人間喜劇》的作家是______。

A.雨果B.布瓦洛C.夏多不里昂D.巴爾扎克

23.我國(guó)著名的雕塑作品《奉先寺盧舍那大佛像》位于______。()

A.龍門石窟B.云崗石窟C.麥積山石窟D.敦煌莫高窟

24.楊麗萍演出的《孔雀舞》是我國(guó)______族的民間舞蹈。A.A.滿B.蒙C.白D.傣

25.下列芭蕾劇作品中，屬于俄國(guó)古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）。A.《葛蓓利婭》B.《仙女》C.《吉賽爾》D.《天鵝湖》

26.《小二黑結(jié)婚》是我國(guó)文學(xué)史上_____的代表作之一。

A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創(chuàng)造社

27.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)中，提出了“集體無(wú)意識(shí)”學(xué)說(shuō)的是______。

A.弗洛伊德B.榮格C.普列漢諾夫D.泰勒

28.徐渭是我國(guó)明代藝術(shù)成就最高的（）之一。A.小說(shuō)家B.音樂(lè)家C.畫家D.雕塑家

29.《馬賽曲》是哪國(guó)的國(guó)歌()

A.英國(guó)B.意大利C.法國(guó)D.德國(guó)

30.在電影中，常常見(jiàn)到英雄犧牲后緊接著就出現(xiàn)高山青松的鏡頭，這種鏡頭連接方式屬于（）。A.對(duì)比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.聯(lián)想蒙太奇

二、填空題(30題)31.草圣張旭是_____朝的大書法家。

32.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_(kāi)____、_____和_____。

33.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為_(kāi)_________性、__________性和__________性。

34.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

35.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂(lè)學(xué)校_____。

36.雕塑分為_(kāi)____雕和_____雕。

37.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩(shī)歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

38.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

39.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

40.藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程為_(kāi)____、_____和_____三步。

41.藝術(shù)鑒賞過(guò)程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

42.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程。

43.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

44.在藝術(shù)作品中，理性是指通過(guò)作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來(lái)的理性內(nèi)涵。

45.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

46.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

47.《毛詩(shī)序》提到詩(shī)有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

48.實(shí)用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

49.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

50.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語(yǔ)言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

51.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

52.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為_(kāi)_________、__________、__________、__________。

53.詩(shī)歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_(kāi)____和_____兩類。

54.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

55."詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩(shī)人_____詩(shī)畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

56.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_(kāi)____、_____和_____三個(gè)方面。

57.王獻(xiàn)之是我國(guó)_____時(shí)期的大書法家。

58.藝術(shù)構(gòu)思可以通過(guò)_____、_____和_____三種方式完成。

59.我國(guó)三大石窟分別為_(kāi)____、_____、_____．

60.__________被稱為“音樂(lè)的靈魂”。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

62.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的三種審美效應(yīng)。

63.試簡(jiǎn)要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

64.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

65.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

66.簡(jiǎn)述雕塑藝術(shù)的基本特征。

67.簡(jiǎn)述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性。

69.簡(jiǎn)述藝術(shù)風(fēng)格及其特性。

70.什么是審美期待?它包括哪些方面?

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

五、論述題(10題)79.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說(shuō)。

80.結(jié)合某藝術(shù)作品，論述審美想像的特征。

81.結(jié)合例證論述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

82.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

83.恩格斯認(rèn)為，在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中“每個(gè)人都是典型，但同時(shí)又是一定的單個(gè)人”。請(qǐng)談?wù)勀銓?duì)這句話的理解并闡述典型理論。

84.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點(diǎn)。

85.試論述藝術(shù)創(chuàng)作的主要心理因素。

86.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

87.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂(lè)藝術(shù)要相互結(jié)合起來(lái)。

88.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

六、(0題)89.《朗香教堂》是建于______的現(xiàn)代建筑之一。

A.英國(guó)B.荷蘭C.德國(guó)D.法國(guó)

參考答案

1.B

2.B

3.A

4.A

5.A

6.A

7.C

8.A

9.C米洛斯島的《維納斯》是古代希臘美術(shù)進(jìn)入高度成熟時(shí)期的經(jīng)典之作，被羅丹稱為“古代的神品”。

10.D

11.A別林斯基的貢獻(xiàn)是多方面的。他不僅通過(guò)他的著作宣傳了革命民主主義的政治綱領(lǐng)，而且第一個(gè)系統(tǒng)地總結(jié)了俄國(guó)文學(xué)發(fā)展的歷史，科學(xué)地闡述了藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，提出了一系列重要的文學(xué)和美學(xué)見(jiàn)解，成為俄國(guó)文學(xué)批評(píng)與文學(xué)理論的奠基人。

12.C《馬賽曲》的作者是法國(guó)作曲家魯熱·德·利爾。法國(guó)大革命期間，有過(guò)許多鼓舞斗志的戰(zhàn)斗歌曲，而最受群眾喜愛(ài)、流行最廣的，是自由的贊歌一一《馬賽曲》。1795年，法蘭西第一共和國(guó)將這首鼓舞民眾反抗壓迫、爭(zhēng)取自由的《馬賽曲》定為法國(guó)國(guó)歌。

13.D

14.A

15.C

16.C

17.A

18.A

19.B長(zhǎng)鼓舞，以邊擊打長(zhǎng)鼓邊舞而得名。中國(guó)流傳長(zhǎng)鼓舞的有好幾個(gè)少數(shù)民族，但以朝鮮族最具代表性。長(zhǎng)鼓舞素有“朝鮮族舞壇上的一顆明珠”之美稱。

20.C

21.B

22.D

23.A

24.D

25.D

26.B

27.B

28.C

29.C《馬賽曲》的作者是法國(guó)作曲家魯熱.德.利爾。法國(guó)大革命期間，有過(guò)許多鼓舞斗志的戰(zhàn)斗歌曲，而最受群眾喜愛(ài)、流行最廣的，是自由的贊歌一《馬賽曲》。1795年，法蘭西第一共和國(guó)將這首鼓舞民眾反抗壓迫、爭(zhēng)取自由的《馬賽曲》定為法國(guó)國(guó)歌。

30.C

31.唐

32.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

33.繼承與獨(dú)創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

34.個(gè)性共性

35.國(guó)立音樂(lè)院

36.圓浮

37.散文小說(shuō)

38.典型人物典型環(huán)境

39.社會(huì)傳記心理文本

40.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

41.審美感受

42.胸中之竹手中之竹

43.詩(shī)樂(lè)舞

44.形象情境意境

45.戲劇電影

46.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

47.賦比興

48.建筑藝術(shù)實(shí)用工藝

49.間接性廣闊性情感性

50.科學(xué)畫面聲音

51.古希臘戲劇印度梵劇中國(guó)戲曲

52.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

53.敘事詩(shī)抒情詩(shī)

54.古希臘莫里衰博馬舍

55.蘇軾王維

56.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

57.東晉

58.整合移情變形

59.敦煌云岡龍門

60.旋律

61.(1)感知包括感覺(jué)和知覺(jué)。感覺(jué)是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺(jué)是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺(jué)。知覺(jué)則是在感覺(jué)的基礎(chǔ)上對(duì)事物綜合性、整體性的把握審美知覺(jué)的對(duì)象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺(jué)是我們進(jìn)入審美世界的第一個(gè)臺(tái)階。審美知覺(jué)與審美感覺(jué)有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺(jué)的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺(jué)性特點(diǎn)與審美活動(dòng)的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺(jué)和知覺(jué)。感覺(jué)是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺(jué)是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺(jué)。知覺(jué)，則是在感覺(jué)的基礎(chǔ)上對(duì)事物綜合性、整體性的把握，審美知覺(jué)的對(duì)象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺(jué)是我們進(jìn)入審美世界的第一個(gè)臺(tái)階。審美知覺(jué)與審美感覺(jué)有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺(jué)的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺(jué)性特點(diǎn)與審美活動(dòng)的適應(yīng)性。

62.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)生產(chǎn)相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過(guò)對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而這到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

63.園林是自然因素和人文因素的有機(jī)融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實(shí)體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國(guó)園林為代表。

64.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對(duì)立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對(duì)方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒(méi)有內(nèi)容的形式和沒(méi)有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn)它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內(nèi)容分出來(lái)那就等消滅了內(nèi)容；反過(guò)來(lái)你要想把內(nèi)容從形式分出來(lái)那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀形式不佳肯定會(huì)影響對(duì)內(nèi)容的鑒賞。所以在接受活動(dòng)中從這一意義上說(shuō)藝術(shù)形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來(lái)看美術(shù)電影音樂(lè)等作品它們的形式本身就是內(nèi)容就是說(shuō)這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對(duì)立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對(duì)方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒(méi)有內(nèi)容的形式和沒(méi)有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來(lái),那就等消滅了內(nèi)容；反過(guò)來(lái),你要想把內(nèi)容從形式分出來(lái),那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會(huì)影響對(duì)內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動(dòng)中,從這一意義上說(shuō),藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來(lái)看美術(shù),電影,音樂(lè)等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說(shuō)這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。

65.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過(guò)多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見(jiàn)的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺(jué)或不自覺(jué)地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽(tīng)眾和讀者的接受過(guò)程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過(guò)程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

66.(1)雕塑是一門直接利用物質(zhì)材料，運(yùn)用雕刻或塑造的方法，在三度空間(立體)中創(chuàng)造出具有實(shí)體形象藝術(shù)品的藝術(shù)。

(2)雕塑藝術(shù)的基本特征是：

①物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；

②造型性與表現(xiàn)性的融合。

67.在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程其間繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒(méi)有繼承．便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)在促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇，二者的辯證關(guān)系則是藝術(shù)發(fā)展的一條基本規(guī)律。(1)藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。(3)藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程，其間，繼承和創(chuàng)新是緊緊聯(lián)在一起的。沒(méi)有繼承．便不會(huì)有創(chuàng)新。在藝術(shù)

68.由于每個(gè)人的生活經(jīng)驗(yàn)與性格氣質(zhì)不同審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同形成了每個(gè)欣賞者在審美感受上鮮明的個(gè)性差異使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂(lè)屬性的享用；對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋；對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個(gè)方面?？傊囆g(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性的實(shí)現(xiàn)是鑒賞者與藝術(shù)作品的對(duì)話是一種審美再創(chuàng)造藝術(shù)鑒賞的成功不是藝術(shù)作品或鑒賞者單方面的問(wèn)題而是取決于鑒賞者和藝術(shù)作品之間達(dá)成和解的程度。由于每個(gè)人的生活經(jīng)驗(yàn)與性格氣質(zhì)不同，審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)不同，形成了每個(gè)欣賞者在審美感受上鮮明的個(gè)性差異，使藝術(shù)欣賞不能不打上欣賞主體的烙印。藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)作品審美娛樂(lè)屬性的享用；對(duì)藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對(duì)藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋；對(duì)藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個(gè)方面?？傊?，藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性的實(shí)現(xiàn)是鑒賞者與藝術(shù)作品的對(duì)話，是一種審美再創(chuàng)造，藝術(shù)鑒賞的成功不是藝術(shù)作品或鑒賞者單方面的問(wèn)題，而是取決于鑒賞者和藝術(shù)作品之間達(dá)成和解的程度。

69.(1)藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性與藝術(shù)品的語(yǔ)言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性有以下三點(diǎn)：①繼承與獨(dú)創(chuàng)。藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，必須繼承前人的藝術(shù)傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有自己特色的與眾不同的獨(dú)創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎(chǔ)，獨(dú)創(chuàng)是繼承的升華，獨(dú)創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨(dú)創(chuàng)才更大膽，才能在獨(dú)創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)創(chuàng)作者的風(fēng)格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實(shí)踐、篩選、最后認(rèn)定的，成為相對(duì)穩(wěn)定的具有自己特點(diǎn)的風(fēng)格。由于形成風(fēng)格，創(chuàng)作就會(huì)在藝術(shù)上達(dá)到運(yùn)用自如、融會(huì)貫通的境界、成為藝術(shù)家在創(chuàng)作上成功的標(biāo)志。但藝術(shù)家風(fēng)格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點(diǎn)的變化、表現(xiàn)力的成熟、藝術(shù)修養(yǎng)的提高等使文藝家的風(fēng)格變化，但這種變化是漸變，是在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)不足之處逐漸改變的。因?yàn)樵械娘L(fēng)格來(lái)之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會(huì)跟不上時(shí)代，就會(huì)被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術(shù)風(fēng)格是多樣的，它是因人而異的。藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會(huì)的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術(shù)語(yǔ)言的多樣化，都是風(fēng)格形成千差萬(wàn)別的原因。而藝術(shù)風(fēng)格又要統(tǒng)一在一定時(shí)代里，由于時(shí)代不同，藝術(shù)風(fēng)格會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的共同特點(diǎn)。再是一個(gè)民族在藝術(shù)風(fēng)格中同樣會(huì)呈現(xiàn)帶有共同性的東西。由于時(shí)代的不同、民族的不同，在同一時(shí)代和同一民族中藝術(shù)會(huì)出現(xiàn)某些共同特點(diǎn)，這就是藝術(shù)風(fēng)格的多樣統(tǒng)一。

70.審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中，基于個(gè)人和社會(huì)的原因，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。(1)形式期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。(3)意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

74.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

78.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

79.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)。①模仿說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點(diǎn)。模仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。②游戲說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過(guò)剩的精力，同時(shí)由于人類可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這種觀點(diǎn)。③表現(xiàn)說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點(diǎn)的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國(guó)史學(xué)家柯林伍德、美國(guó)學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說(shuō)對(duì)西方現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)活動(dòng)產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個(gè)學(xué)說(shuō)最早由英國(guó)學(xué)者愛(ài)德華·泰勒提出，英國(guó)學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點(diǎn)。⑤勞動(dòng)說(shuō)，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因在于人類的實(shí)踐活動(dòng)，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)。該學(xué)說(shuō)是對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國(guó)普列漢諾夫等人對(duì)此進(jìn)行過(guò)闡釋。⑥多元說(shuō)認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程，原始人類模仿自然的本能(模仿說(shuō))、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說(shuō))、游戲的沖動(dòng)(游戲說(shuō))也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人來(lái)講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說(shuō))與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說(shuō))，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

80.答案要點(diǎn)：（1）審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過(guò)程。（2）審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中最重要的因素之一。（3）想像又分為再造性想像（知覺(jué)想像）和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想像。（4）結(jié)合具體的作品，分析想像的特征有：第一，審美想像離不開(kāi)表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

81.根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況可以把藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。即客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品和藝術(shù)傳播與接受。①客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映的客觀社會(huì)生活及自然界。具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對(duì)象。②藝術(shù)創(chuàng)作與制作藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言和材料所進(jìn)行的從審美意向到藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中藝術(shù)制作顯示出重要的和具有相對(duì)獨(dú)立性的意義。③藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是有藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。④藝術(shù)傳播與接受藝術(shù)傳播即借助于一定物質(zhì)媒介和傳播方式將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過(guò)程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體的積極能動(dòng)的消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況，可以把藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)，它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。即客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品和藝術(shù)傳播與接受。①客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映的客觀社會(huì)生活及自然界。具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對(duì)象。②藝術(shù)創(chuàng)作與制作藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言和材料，所進(jìn)行的從審美意向到藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中，藝術(shù)制作顯示出重要的和具有相對(duì)獨(dú)立性的意義。③藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是有藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。④藝術(shù)傳播與接受藝術(shù)傳播即借助于一定物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過(guò)程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體的積極能動(dòng)的消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)活動(dòng)。

82.藝術(shù)風(fēng)格。(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對(duì)穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)志。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格和民族風(fēng)格等。(2)藝術(shù)風(fēng)格的特性包括繼承與獨(dú)創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺(jué)形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺(jué)形成的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會(huì)條件下，由于受到某種社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個(gè)時(shí)期內(nèi)多個(gè)藝術(shù)門類中多個(gè)流派的藝術(shù)主張。

83.(1)恩格斯所說(shuō)的“每個(gè)人都是典型”意味著形象的塑造應(yīng)具備廣泛普遍的共性，而“一定的單個(gè)人”則要求形象應(yīng)同時(shí)體現(xiàn)出鮮明生動(dòng)的個(gè)性。因此，典型是共性與個(gè)性的統(tǒng)一。

(2)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在個(gè)性中體現(xiàn)出共性。要真實(shí)地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，需要對(duì)現(xiàn)實(shí)關(guān)系的真實(shí)描寫和深刻把握。

(3)結(jié)合典型的實(shí)例作出分析。

84.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

85.(1)審美感知。審美感覺(jué)和知覺(jué)通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過(guò)程同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺(jué)想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開(kāi)表象記憶；審美想像是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想(1)審美感知。審美感覺(jué)和知覺(jué)通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過(guò)程，同時(shí)是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)的過(guò)程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺(jué)想像)和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開(kāi)表象記憶；審美想像是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想

86.形象思維的特點(diǎn)：第一形象思維過(guò)程始終不能離開(kāi)感性形象。如同抽象思維始終離不開(kāi)概念一樣形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開(kāi)具體可感的形象總是運(yùn)用形象來(lái)進(jìn)行思維。第二形象思維過(guò)程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動(dòng)方式情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說(shuō)抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物通過(guò)事物的整體形象來(lái)把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn)因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終離不開(kāi)具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過(guò)一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過(guò)程將要?jiǎng)?chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺(jué)地活動(dòng)起來(lái)。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過(guò)程中想象等多種心理功能異?；钴S它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象?？梢?jiàn)無(wú)論是