2023年甘肅省平?jīng)鍪谐煽紝Ｉ舅囆g(shù)概論自考測試卷(含答案)

2023年甘肅省平?jīng)鍪谐煽紝Ｉ舅囆g(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.畢加索是______著名畫家。

A.荷蘭B.法國C.德國D.西班牙

2.我國的彩塑到盛唐達(dá)到了頂峰，此時(shí)的代表作品是______()

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

3.恩格斯在談到巴爾扎克的《人間喜劇》時(shí)說，“從這里所學(xué)到的東西，比從當(dāng)時(shí)所有職業(yè)的歷史學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家和統(tǒng)計(jì)學(xué)家那里學(xué)到的全部東西還要多”。這說明了藝術(shù)具有（）功能。A.審美認(rèn)識(shí)B.審美娛樂C.審美教育D.審美享受

4.北宋名作《清明上河圖》的作者是()

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

5.莫奈是法國_______美術(shù)的代表人物。

A.表現(xiàn)主義B.新古典主義C.印象主義D.浪漫主義

6.《西斯延圣母》是畫家_____的代表作之一。

A.達(dá)·芬奇B.拉斐爾C.米開朗基羅D.歐里庇多斯

7.“悲劇將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”這句名言出自__________。（）

A.狄德羅B.巴爾扎克C.埃斯庫羅斯D.魯迅

8.下列戲劇作品中，創(chuàng)作于古希臘時(shí)期的是()A.A.《欽差大臣》B.《羅密歐與朱麗葉》C.《被縛的普羅米修斯》D.《等待戈多》

9.《羅果和他的兄弟們》是______式電影的代表。A.A.小說B.詩歌C.散文D.戲劇

10.馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)原理最突出的貢獻(xiàn)在于它揭示了______的奧秘。

A.藝術(shù)主體B.藝術(shù)客體C.藝術(shù)創(chuàng)作D.藝術(shù)活動(dòng)系統(tǒng)

11.《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家______的代表作。

A.馬赫B.李斯特C.約翰·施特勞斯D.貝多芬

12.《拉奧孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希臘早期B.古希臘晚期C.古羅馬早期D.古羅馬晚期

13.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名畫家______的油畫作品。()A.A.米開朗基羅B.拉斐爾C.達(dá).芬奇D.提香

14.唐代著名畫家張璪提出的“外師造化，中得心源”是關(guān)于___________的理論。（）

A．藝術(shù)發(fā)生

B．藝術(shù)創(chuàng)作

C．藝術(shù)欣賞

D．藝術(shù)批評

15.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。A.A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

16.“此中有真意，欲辯已忘言”是對藝術(shù)的——的典型描述()

A.發(fā)展B.意象C.感受D.意境

17.創(chuàng)造主體進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思的主要方式是___________。（）

A.移情B.變形C.整合D.意蘊(yùn)凝結(jié)

18.現(xiàn)代派名畫《向日葵》的作者——著名畫家梵·高是______。

A.荷蘭人B.挪威人C.意大利人D.西班牙人

19.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

20.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向叫做__________。（）

A.文體期待B.意蘊(yùn)期待C.意象期待D.情感期待

二、填空題(20題)21.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

22.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

23.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

24.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

25.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

26.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

27.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

28.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

29.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

30.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

31.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

32.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

33.__________被稱為“音樂的靈魂”。

34.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

35.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

36.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

37.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

38.草圣張旭是_____朝的大書法家。

39.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

40.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

三、主觀題(10題)41.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

42.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

43.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

44.藝術(shù)傳播有哪些要素?

45.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

46.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

47.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

48.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

四、論述題(10題)49.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體流程。

50.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

51.結(jié)合實(shí)例論述藝術(shù)活動(dòng)的基本特征。

52.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個(gè)環(huán)節(jié)的特征。

53.聯(lián)系實(shí)際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

54.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動(dòng)?

55.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

56.舉例說明表情藝術(shù)的種類。

57.結(jié)合例證論述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

58.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

五、論述題(0題)59.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

六、(0題)60.期待視野是由______提出的。A.伽達(dá)默爾B.海德格爾C.姚斯D.施萊爾馬赫

參考答案

1.D

2.D

3.A

4.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品，作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，生動(dòng)地記錄了北宋時(shí)期繁榮的城市生活的面貌。

5.C

6.B

7.D

8.C

9.A

10.D

11.C

12.B

13.C

14.B

15.C

16.D意境是一種若有若無的朦朧美，陶淵明的這首詩被賦予無限的想象和哲理的感悟，是對意境最好的詮釋。

17.C

18.A

19.D

20.C

21.個(gè)性共性

22.皇家私家

23.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

24.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

25.張擇端

26.詩樂舞

27.敦煌云岡龍門

28.散文小說

29.選擇性恒常性

30.審美感受

31.社會(huì)傳記心理文本

32.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

33.旋律

34.典型人物典型環(huán)境

35.科學(xué)畫面聲音

36.多義模糊

37.共鳴凈化領(lǐng)悟

38.唐

39.人們的精神生活消費(fèi)品

40.間接性廣闊性想像性

41.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

42.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

43.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

44.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

45.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

46.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

47.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

48.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

49.藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流洞察其深層意蘊(yùn)并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。藝術(shù)的具體鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合。同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。

50.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準(zhǔn)確，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

51.(1)藝術(shù)活動(dòng)是形象性的。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是理性的，是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)是情感性的。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)是審美性的。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，它規(guī)范著藝術(shù)活動(dòng)的基本傾向，其意識(shí)形態(tài)特性則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。清代文學(xué)家曹雪芹創(chuàng)作《紅樓夢》的文學(xué)藝術(shù)活動(dòng)充分體現(xiàn)了這三個(gè)特征。首先，曹雪芹創(chuàng)造了一系列鮮明生動(dòng)的形象，如賈寶玉、林黛玉、薛寶釵等，通過這些形象，作者展現(xiàn)了自身對客體世界進(jìn)行的把握和認(rèn)識(shí)。其次，在創(chuàng)作過程中，曹雪芹的情感體驗(yàn)深刻豐富，因此能夠刻畫出人物內(nèi)心世界的喜怒哀樂，從而深深打動(dòng)欣賞者，體現(xiàn)了作者高超的邏輯能力，把極為復(fù)雜的人物關(guān)系、情節(jié)發(fā)展等處理得合情合理，令人信服。最后，《紅樓夢》的創(chuàng)作和欣賞都是一種審美的活動(dòng)，從中可以獲得美的享受和滿足，同時(shí)又隱藏著意識(shí)形態(tài)，深刻地揭示了封建社會(huì)的本質(zhì)。

52.藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。藝術(shù)體驗(yàn)是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)包含三部分：①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)作欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華。在具體的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，這三個(gè)階段往往會(huì)有不同程度的體現(xiàn)。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動(dòng)，決意作畫。對《洛神賦》的藝術(shù)體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作的沖動(dòng)；經(jīng)過個(gè)人理解與體悟的再現(xiàn)，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術(shù)構(gòu)思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構(gòu)圖將圖畫呈現(xiàn)出來，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)階段。

53.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個(gè)性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個(gè)性成熟的標(biāo)志，也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)的標(biāo)準(zhǔn)。風(fēng)格既包括藝術(shù)家個(gè)人的風(fēng)格，也包括流派風(fēng)格、時(shí)代風(fēng)格、民族風(fēng)格等。藝術(shù)風(fēng)格具有繼承與獨(dú)創(chuàng)、穩(wěn)定與漸變、多樣與同一的特性。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)流派的形成大致有三種情況:第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張;第二種是不自覺形成的，僅僅因?yàn)閯?chuàng)作風(fēng)格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征;第三種是由他人將其歸納為特定流派。(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會(huì)條件下，由于受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個(gè)時(shí)期內(nèi)多個(gè)藝術(shù)門類中多個(gè)流派的藝術(shù)主張。以現(xiàn)代主義為例，作為一種藝術(shù)思源，它興起于20世紀(jì)初，衰落于20世紀(jì)50年代，延伸至今。其間生成了未來主義、達(dá)達(dá)主義、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、立體主義、抽象主義、后期象征主義、意象主義、荒誕派等多種藝術(shù)流派，形成了多種藝術(shù)風(fēng)格。其中有的藝術(shù)流派還可以分出更細(xì)的藝術(shù)流派。

54.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動(dòng)中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動(dòng)中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用

55.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)；不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

56.(1)所謂表情藝術(shù)是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱它主要是指音樂和舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時(shí)間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段以抒發(fā)人的審美情操為目標(biāo)具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。(3)舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動(dòng)等要素創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。(1)所謂表情藝術(shù)，是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱，它主要是指音樂和舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。(2)音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時(shí)間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情操為目標(biāo)，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。(3)舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用造型、表情、節(jié)奏、空間運(yùn)動(dòng)等要素，創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。

57.根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況可以把藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。即客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品和藝術(shù)傳播與接受。①客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映的客觀社會(huì)生活及自然界。具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對象。②藝術(shù)創(chuàng)作與制作藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料所進(jìn)行的從審美意向到藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中藝術(shù)制作顯示出重要的和具有相對獨(dú)立性的意義。③藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是有藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。④藝術(shù)傳播與接受藝術(shù)傳播即借助于一定物質(zhì)媒介和傳播方式將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體的積極能動(dòng)的消費(fèi)、鑒賞和批評活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況，可以把藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)，它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。即客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品和藝術(shù)傳播與接受。①客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映的客觀社會(huì)生活及自然界。具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對象。②藝術(shù)創(chuàng)作與制作藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)