2023年湖北省襄樊市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2023年湖北省襄樊市成考專升本藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.巴黎圣母院的建筑風(fēng)格屬于()

A.巴洛克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

2.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動作設(shè)計來源于

A.秧歌B.維吾爾族舞蹈C.敦煌壁畫D.阿細跳月

3.《約翰·克里斯朵夫》的作者是法國作家______。

A.海明威B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.狄更斯

4.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》B.《洛神賦圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

5.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

6.突出強調(diào)鑒賞者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性的藝術(shù)批評形態(tài)是（）。A.心理學(xué)批評B.接受批評C.文本批評D.社會歷史批評

7.雨果的劇作《歐那尼》的成功標志著______在法國的全面勝利。()

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)代主義D.現(xiàn)實主義

8.《美的分析》是______的論著。()

A.狄德羅B.斯塔索夫C.霍加斯D.黑格爾

9.《書譜》的作者是______。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

10.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）。A.《義勇軍進行曲》B.《在太行山上》C.《游擊隊歌》D.《松花江上》

11.《阿細跳月》是我國______族的民間舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

12.“吳帶當風(fēng)”是指______的繪畫風(fēng)格。()

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

13.西班牙畫家畢加索的油畫《格爾尼卡》的創(chuàng)作風(fēng)格屬于()

A.達達主義B.抽象派C.立體主義D.野獸派

14.音樂是__________的組合。（）

A.聲樂與歌曲B.弦樂與演奏C.歌唱與聲樂D.聲樂和器樂

15.“三一律”是歐洲（）戲劇的創(chuàng)作法則。A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義

16.油畫《父親》是當代畫家_____的作品。

A.齊白石

B.羅中立

C.陳逸飛

D.徐悲鴻

17.卡西莫多是著名作家（）塑造的人物形象。A.大仲馬B.巴爾扎克C.果戈理D.雨果

18.陶淵明是______時文人。()

A.北周B.東晉C.南朝梁國D.北朝齊國

19.對藝術(shù)的影響最直接、最深刻的意識形態(tài)是______。

A.政治B.哲學(xué)C.道德D.宗教

20.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是______。A.A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

二、填空題(20題)21.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

22.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

23.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

24.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

25.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

26.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

27.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

28.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

29.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

30.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

31.法國18世紀評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

32.__________被稱為“音樂的靈魂”。

33."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

34.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

35.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

36.草圣張旭是_____朝的大書法家。

37.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

38.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

39.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

40.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

三、主觀題(10題)41.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

42.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

43.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

44.藝術(shù)傳播有哪些要素?

45.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

46.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

47.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

48.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

四、論述題(10題)49.什么是蒙太奇?它在電影藝術(shù)中有哪些主要類型?

50.試述語言藝術(shù)的種類及基本特征。

51.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

52.試論藝術(shù)作品中的典型與意境。

53.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

54.試述表情藝術(shù)的種類及基本特征。

55.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

56.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

57.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

58.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

五、論述題(0題)59.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認識。

六、(0題)60.音樂作品：《天鵝湖》

參考答案

1.D巴黎圣母院大教堂是一座位于法國巴黎市中心、西堤島上的教堂建筑，也是天主教巴黎總教區(qū)的主教堂。圣母院約建造于1163年到1250年間，屬哥特式建筑形式，是法蘭西島地區(qū)的哥特式教堂群里面，非常具有關(guān)鍵代表意義的一座。

2.C

3.C

4.A

5.A

6.B

7.D

8.C

9.B

10.A

11.A

12.A

13.C油畫《格爾尼卡》是立體主義的領(lǐng)導(dǎo)人畢加索作于20世紀30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作，描繪的是納粹德國發(fā)動的慘無人道的格爾尼卡大屠殺，是表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材且具有紀念意義的作品。

14.D

15.B

16.B

17.D

18.B

19.A

20.B

21.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

22.倫理

23.間接性廣闊性情感性

24.紀錄片美術(shù)片

25.胸中之竹手中之竹

26.園林建筑紀念性建筑

27.古希臘莫里衰博馬舍

28.詩樂舞

29.旋律配器復(fù)調(diào)

30.審美感知審美想象審美情感審美理解

31.風(fēng)格即人

32.旋律

33.蘇軾王維

34.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

35.藝術(shù)派別

36.唐

37.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

38.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

39.科學(xué)畫面聲音

40.選擇性恒常性

41.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

42.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

43.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

44.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

45.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

46.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

47.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

48.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

49.蒙太奇是電影反映現(xiàn)實最獨特的表現(xiàn)手段?！懊商妗痹欠ㄕZ建筑學(xué)中的一個術(shù)語，本意是“構(gòu)成”、“裝配”的方法。作為電影藝術(shù)中的一個專門術(shù)語，表示鏡頭的組合關(guān)系和連接方式。蒙太奇的連接組合，絕不是簡單的數(shù)量相加或順序調(diào)動，而可以使電影內(nèi)涵得到深化。愛森斯坦說：“某兩組鏡頭并列在一起必然聯(lián)成一個新的景象，它從這種對比中作為新的物質(zhì)產(chǎn)生出來”。例如在普多夫金導(dǎo)演的影片《圣彼得堡的末日》里，我們看到，證券交易所的黑板上股票行情在不斷上漲，而戰(zhàn)場上士兵在不斷倒下，這兩組鏡頭連在一起，反復(fù)多次出現(xiàn)。

50.語言藝術(shù)，包括詩歌、散文、小說、戲劇和影視文學(xué)等。

語言藝術(shù)的審美特征主要決定于語言的特性，集中表現(xiàn)如下：

(1)形象塑造的間接性

文學(xué)用語言來塑造藝術(shù)形象，不能像繪畫那樣使用色彩和線條塑造出直接可視的形象，也不能像音樂的形象那樣是可以由聽覺直接感知，更不能像雕塑那樣塑造出占有三維空間的實體形象。

文學(xué)塑造形象的方式是間接的。因為語言是一種抽象的代表一定概念的符號，文學(xué)家只能使用這些符號對自己心靈中孕育成功的藝術(shù)形象進行傳達，而不能直接塑造形象本身。文學(xué)讀者總是結(jié)合著自己的生活經(jīng)驗并且憑借著自己的理解能力來想象作品中描寫的形象。不同的讀者，由予生活經(jīng)驗與理解能力的差異，對于同一作品中的形象的把握也會出現(xiàn)各種差異。所謂“一千個讀者有一千個哈姆雷特”說的就是這個意思。

(2)藝術(shù)表現(xiàn)的廣闊性

文學(xué)所使用的語言手段擁有無比廣泛的表現(xiàn)能力，它能夠表現(xiàn)作家所意識到的一切事物，包括存在于物質(zhì)世界以及精神世界的事物，例如在小說中，不僅可以描寫人物的外貌、動作以及生活環(huán)境等，而且可以直接地深入地寫出人物的內(nèi)心活動。像這樣來揭示人物內(nèi)心世界的思想、情感、意念和感覺等，是別的藝術(shù)門類無法做到的。

(3)藝術(shù)創(chuàng)作的情感性

一切藝術(shù)作品從總體上講都離不開情感性與思想性，但是，由于語言藝術(shù)在揭示人物的內(nèi)心世界和表現(xiàn)作者的思想情感等方面獨具特色，因此，文學(xué)作品的情感性和思想性就顯得格外突出。托爾斯泰認為“藝術(shù)的印象只有當作者自己以他獨特的方式體驗過某種感情而把它傳達出來時才可以產(chǎn)生?！庇纱丝梢姡魏我徊课膶W(xué)作品都必須包含著作家的感情，而且，文學(xué)作品由于采用語言作為媒介，在表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感世界上，具有得天獨厚的優(yōu)勢。

51.(1)在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響。

52.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實統(tǒng)一能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界它是主體情感與客觀物象的有機統(tǒng)一。(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實統(tǒng)一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統(tǒng)一。

53.(1)從社會本質(zhì)上說，藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個部門。

(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征，是它以具體的形象反映客觀世界，而不是象其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。

(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)，是人類審美情趣、審美價值觀念和精神追求的體現(xiàn)，是一種遠離物質(zhì)經(jīng)濟基礎(chǔ)的、需要通過其他中介因素反映并作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)的意識形態(tài)。

(4)藝術(shù)的特殊性還可以通過其與哲學(xué)、宗教、道德、政治和科學(xué)等意識形態(tài)的比較凸顯出來。

54.(1)所謂表情藝術(shù)，是指通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術(shù)的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。

(2)音樂是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以表達人的審美情操為目標，具有較強的情感表現(xiàn)力。音樂藝術(shù)的基本特征體現(xiàn)為：

①表情性；

②象征性；

③想象的自由。

(3)舞蹈是以審美規(guī)范化了的有組織、有節(jié)奏的人體動作為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、表情、構(gòu)圖、造型等要素，創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。舞蹈藝術(shù)的基本特征是：

①動作與姿態(tài)的造型性；

②突出的抒情與表現(xiàn)性；

③鮮明的節(jié)奏與韻律感。

55.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體上可分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段，它們相互交織，形成了一個有機的動態(tài)過程。(1)藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗包括了三個方面:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。構(gòu)思的方式及運作手段有:整合、變形、移情、意蘊的凝結(jié)。藝術(shù)構(gòu)思形成了藝術(shù)意象，它是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。藝術(shù)家在物化表現(xiàn)過程中應(yīng)當進一步深化作品的內(nèi)涵，這包括下列四個方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應(yīng)不斷進行藝術(shù)語言的錘煉。③藝術(shù)意蘊將在物化過程中獲得提升。④藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

56.答案要點藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程，實質(zhì)上就是對現(xiàn)實的審美認識與對審美認識的表現(xiàn)過程，是在生活體驗的基礎(chǔ)上，藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)意象物化的過程。

（1）藝術(shù)體驗。它是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段，是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗的特征：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；藝術(shù)的體驗和審美發(fā)展；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

（2）藝術(shù)構(gòu)思。它是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。

（3）藝術(shù)表現(xiàn)。它是指藝術(shù)意象的物化與表現(xiàn)，或稱之為藝術(shù)傳達活動。它是藝術(shù)家將自己在藝術(shù)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物態(tài)化形式得以呈現(xiàn)，使之成為具體、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。這一過程有如下特征：主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向；主體在物化的過程中應(yīng)不斷進行藝術(shù)語言的錘煉；藝術(shù)意蘊將在物化的過程中獲得提升；藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

57.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受。以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間。繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

58.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。(3)①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。②靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，