第9課-中國古代繪畫擷英

中國古代繪畫擷英授課人：歐潔

中國繪畫歷史悠久，源遠流長。在如此漫長的時期中，中華民族的祖先為我們留下了豐富多彩、輝煌絢麗的繪畫藝術(shù)珍寶。

這節(jié)課我們從帛畫、壁畫、人物畫、花鳥畫、山水畫中擷取部分作品，供同學(xué)們領(lǐng)略中國古代繪畫的風(fēng)采。彩陶缸繪鸛魚石斧紋舞蹈紋形陶盆我國最早發(fā)現(xiàn)的繪畫是出現(xiàn)在原始陶罐上的圖案和原始巖畫。廣西花山巖畫陰山巖畫《人物御龍圖》《人物龍鳳圖》一、我國早期的獨幅繪畫作品----帛畫長沙馬王堆西漢墓T形帛畫復(fù)原圖·辛追二、敦煌莫高窟壁畫---世界最大的藝術(shù)寶庫莫高窟始建于前秦建元二年(366年)，歷經(jīng)前秦、北魏、北周、隋、唐、五代、宋、遼、西夏、元等朝代，是中國石窟中持續(xù)時間最長、規(guī)模最大、內(nèi)容最豐富的一處，至今保存有壁畫的洞窟492個，塑像2000余尊，壁畫45000多平方米。莫高窟壁畫內(nèi)容極其豐富，主要可分為下列幾類：一、佛像二、經(jīng)變畫三、佛傳、本生、因緣、佛教史跡、寓言故事畫四、供養(yǎng)人畫像五、山水畫六、裝飾圖案畫鹿王本生圖（敦煌莫高窟257窟)薩垂那舍身飾虎（北朝敦煌壁畫）三、中國古代人物畫中國人物畫的歷史悠久，早在遠古的彩陶、巖畫上就有以人物活動為題材的紋樣和符號，漢代畫像石、畫像磚及墓室壁畫上的人物畫造型和線條質(zhì)樸生動。年代發(fā)展時期代表人物代表作品戰(zhàn)國形成期

《龍鳳仕女圖》漢朝形成期

《馬王堆墓帛畫》東晉發(fā)展期顧愷之《女史箴圖》唐朝鼎盛期閻立本《步輦圖》唐朝鼎盛期吳道子《天王送子圖》唐朝鼎盛期張萱《搗練圖》唐朝鼎盛期周坊《簪花仕女圖》隋唐鼎盛期顧閎中《韓熙載夜宴圖》宋朝

李公麟《維摩詰像》《五馬圖》宋朝

李唐《采薇圖》元

劉貫道《消夏圖》明

陳洪綬《屈子行吟圖》明

曾鯨《張卿子像》清

黃慎《漁翁漁歸圖》東晉·顧愷之《洛神賦圖》《女史箴圖》

吳道子《送子天王圖》唐

閻立本《步輦圖》唐魏文帝曹丕吳主孫權(quán)陳文帝陳蒨北周武帝宇文邕蜀主劉備晉武帝司馬炎

閻立本《歷代帝王圖》唐張萱《虢國夫人游春圖》唐

張萱《搗練圖》唐周昉《簪花仕女圖》唐周昉《揮扇仕女圖》唐周文矩《重屏?xí)鍒D》五代韓滉《文苑圖》唐李公麟《維摩演教圖》宋李唐《采薇圖》宋

張擇端《清明上河圖》宋

劉貫道《消夏圖》元

唐寅《孟蜀宮妓圖》明黃慎《漁翁漁歸圖》清梁楷《太白行吟圖》宋梁楷《潑墨仙人圖》宋大家比較說說，以上幾幅古代人物畫與剛剛我們欣賞的作品表現(xiàn)方法上有什么不同嗎？

破筆潑墨，飛速的寥寥數(shù)筆，狂放不羈的筆觸，飄逸淡雅而獨具當(dāng)時閑逸的風(fēng)格。寫意畫：工筆畫：

以單純的線條勾勒作為造型手段，借助線條的粗細長短、方圓曲直，用筆的輕重緩急、虛實疏密、頓挫剛?cè)幔媚臐獾蓾裨谠煨蜕系纳鷦舆\用和有機結(jié)合，再加之色彩分染、罩染、烘染等手法的運用處理，細致入微地充分表現(xiàn)形體的質(zhì)量感、動態(tài)感和空間感。

（1）

中國古代人物畫對于人物的描繪，不僅僅是滿足外形的肖似，而是更著重人物性格與內(nèi)心世界的揭示，即所謂的傳神。

（2）

中國古代人物畫的獨特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在善于運用長卷的形式，突破時間和空間的限制，真實而細致地描繪現(xiàn)實生活的場景及其人物活動。

（3）

中國古代人物畫的獨特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在高度的筆墨技巧與技法的多樣性。中國古代人物畫四、中國古代山水畫展子虔《游春圖》隋代

中國古代山水畫的主要描寫對象是自然風(fēng)景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，

而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，

隋唐時期才進入成熟階段，

但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，在元代至明、清兩代，成了中國古代繪畫藝術(shù)的主流。

在長期的發(fā)展中，中國古代山水畫形成了多種畫法和藝術(shù)風(fēng)格。主要的有：青綠山水或稱金碧山水、水墨山水或稱墨筆山水、淺絳山水或稱淡著色山水、

小青綠山水、沒骨山水等。董源《瀟湘圖》南派巨然《萬壑松風(fēng)圖》南派五代時期荊浩《匡廬圖》北派關(guān)仝《關(guān)山行旅圖》北派范寬《溪山行旅圖》北宋郭熙《早春圖》北宋馬遠《踏歌圖》南宋夏圭《雪堂客話圖》南宋宋時期元四家倪瓚《六君子圖》吳鎮(zhèn)《漁夫圖》黃公望《富春山居圖》王蒙《太白山圖》沈周《廬山高圖軸》文徵明《綠蔭清話圖》唐寅《溪山漁隱圖》仇英《松溪橫笛圖》明代吳門四家王翚《斷崖云氣圖》王時敏《南山積翠圖》王原祁《浮巒暖翠圖》王鑒《九峰讀書圖》清初四王清初四僧髡殘《蒼翠凌天圖》弘仁《黃山天都峰》石濤《淮揚潔秋之圖》朱耷《水木清華圖》五、中國古代花鳥畫

中國花鳥畫具有以寫實為基礎(chǔ)，借物抒情、托物言志的優(yōu)良傳統(tǒng)。中國花鳥畫的“寫生”不同于西方的“靜物寫生”，而是著重于對花鳥生態(tài)特征的表現(xiàn)，著重描寫動植物的生命力及其特征，表達對自然和生命的體驗與感受。借物抒情、托物言志則是人對動物審美的移情表達，集中反映了人與自然的審美關(guān)系。因此中國畫家在欣賞梅、蘭、竹、菊、

松、

鶴、鷹、牛、馬等動植物時，往往賦予他們一定的“社會屬性”，作畫立意時便借其抒發(fā)情懷，表達人生志向。《五牛圖》韓滉（唐）黃筌《寫生珍禽圖》徐熙《雪竹圖》

早在魏晉南北朝時期，花鳥畫已經(jīng)成為獨立畫科，經(jīng)唐至宋有了更大的發(fā)展。五代花鳥畫形成不同流派、不同風(fēng)格，這就是以黃筌和徐熙為代表的“黃家富貴，徐家野逸”體。畫面中間有一只羽翼豐滿、帶有長尾特別珍貴的錦雞，它攀棲在婀娜嫵媚的芙蓉枝上，可能是芙蓉枝過于纖弱，或是錦雞太重，芙蓉枝被壓得搖曳晃動低垂下來。錦雞回首仰視著畫面上方兩只翩翩飄舞的蝴蝶，這兩只蝴蝶盡情地層示著翅膀上美麗的斑紋，然而錦雞不為所動，顯得安逸而高雅。不愛江山愛丹青趙佶《芙蓉錦雞圖》宋徽宗趙佶宋人小品元代時期“四君子”題材之風(fēng)行元代花鳥畫中最富有特色的是水墨畫梅、蘭、竹、菊。元代畫家?guī)缀鯚o人不畫，而且人各一態(tài)，形式手法多種多樣。王冕《墨梅圖》柯九思《墨竹圖》徐渭

《墨葡萄圖軸》明

徐渭把中國寫意花鳥畫推向了能夠猛烈抒寫內(nèi)心情感的極高境界，把在生宣紙上充分發(fā)揮并隨意限制筆墨的表現(xiàn)力提高到前所未有的水平，成為中國寫意花鳥畫發(fā)展中的里程碑。他的這幅《墨葡萄圖軸》，描寫了無人摘采的野葡萄隱現(xiàn)于如點點淚痕般的黑葉中，表達了題詩所言“筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”的抑郁牢騷與憤懣不平的情感。所畫葡萄及藤葉，紛披低垂，用筆恣縱，水墨淋漓，隨意揮灑，不拘形似。徐渭以狂草般的筆法盡情揮酒，潑墨淋漓，在“似與不似之間”的花木形象中，著眼于生韻的體現(xiàn)，將一般的物象賜予猛烈的主觀情感，直抒憤世疾俗、激蕩難平之情，給作品以震撼人心的藝術(shù)感染力，使其具有磅礴奇崛的氣概和雄肆豪放的格。荷石水禽圖(中國畫)朱耷(清)朱耷(1626—1705)，號八大山人等。江西南昌人。他為明代宗室，國破家亡后出家為僧。朱耷的藝術(shù)比常人帶有更強烈的感情色彩和復(fù)雜的精神內(nèi)涵，其內(nèi)心深處的難言之痛與憤懣抑郁，均借助筆墨而抒發(fā)出來，以極具個性的奇簡冷逸的風(fēng)格，強烈地抒發(fā)了遺民之情。其作品中擬人化的魚鳥