陜西省寶雞市高職單招2023年藝術(shù)概論練習(xí)題含答案

陜西省寶雞市高職單招2023年藝術(shù)概論練習(xí)題含答案學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是

A.展子虔B.顧愷之C.閻立本D.張擇端

2.《人間詞話》中明確提出了______說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

3.朗香教堂是建于__________的現(xiàn)代建筑。（）

A.法國B.英國C.荷蘭D.德國

4.接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向叫（）。A.文體期待B.意象期待C.情感期待D.意蘊期待

5.《祭侄文稿》被人譽為“天下第二行書”，它是我國唐代著名書法家______的行書作品。()

A.黃庭堅B.王羲之C.顏真卿D.柳公權(quán)

6.《畢業(yè)歌》的曲作者是（）

A.冼星海B.賀綠汀C.鄭律成D.聶耳

7.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實踐中所形成的（）

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗

8.“徽班晉京”促成了這一劇種的產(chǎn)生。（）

A.昆曲B.評劇C.京劇D.越劇

9.《最后的晚餐》是意大利畫家的______作品。

A.拉斐爾B.達·芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

10.奠定“交替蒙太奇”電影美學(xué)基礎(chǔ)的電影《黨同伐異》的作者是()

A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯.奧立弗

11.《二泉映月》是華彥鈞創(chuàng)作的一首______獨奏曲。

A.京胡B.板胡C.二胡D.古箏

12.創(chuàng)造主體進行藝術(shù)構(gòu)思的主要方式是___________。（）

A.移情B.變形C.整合D.意蘊凝結(jié)

13.第一個正式播放彩色電視節(jié)目的是（）。

A.英國B.中國C.美國D.德國

14.拙政園的園林風(fēng)格屬于（）。A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

15.小王去年從師范大學(xué)畢業(yè)，到一所小學(xué)教書并擔(dān)任班主任工作，他經(jīng)常采取罰款、不許進教室，甚至罰站、罰跑步的方式來懲罰犯錯誤的學(xué)生，嚴(yán)重影響了學(xué)生的身心健康。小王老師的做法（）。

A.合理，符合愛國守法的要求

B.不合理，違背了愛崗敬業(yè)的要求

C.不合理，違背了關(guān)愛學(xué)生的要求

D.不合理，違背了為人師表的要求

16.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。

A.柏拉囪B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

17.圖1的作者是

()A.A.畢加索B.馬蒂斯C.莫奈D.凡·高

18.著名的繪畫作品《拾穗者》是______創(chuàng)作的。()

A.凡.高B.高更C.米勒D.莫奈

19.《祝?！返淖髡呤俏覈F(xiàn)代小說家______。()A.A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

20.從藝術(shù)語言的分類來看，美術(shù)語言基本上是______語言。

A.表情B.造型C.文學(xué)D.綜合

21.巴黎圣母院的建筑風(fēng)格屬于（）A.A.巴羅克式B.洛可可式C.拜占庭式D.哥特式

22.“四君子”的傳統(tǒng)題材是()

A.國畫山水B.國畫人物C.國畫花鳥D.仕女畫

23.在西方，提出“純粹美”主張的是（）。

A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

24.電影藝術(shù)誕生于_____。

A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

25.我國古代提出“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情也”這一關(guān)于“意境”主張的人是（）。A.西晉陸機B.宋代嚴(yán)羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

26.下列屬于柴可夫斯基代表作之一的是______。()

A.法國組曲B.升F大調(diào)夜曲C.悲愴交響曲D.荒山之夜

27.下圖是中國古代著名畫作（）A.《洛神賦圖》

B.《韓熙載夜宴圖》

C.《簪花仕女圖》

D.《女史箴圖》

28.漢末魏晉時期出現(xiàn)的()名曲《廣陵散》、《梅花三弄》已經(jīng)達到了相當(dāng)高的藝術(shù)水平。A.A.古琴B.古箏C.揚琴D.二胡

29."吳帶當(dāng)風(fēng)"是指_____的繪畫風(fēng)格。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

30.意大利影片《偷自行車的人》屬于（）

A．表現(xiàn)主義電影

B．新現(xiàn)實主義電影

C．新浪潮電影

D．左岸派電影

31.《花木蘭》原是（）作品。A.A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

32.宋代著名的壯派山水畫大師是（）。

A.王維B.范寬C.吳道子D.鄭板橋

33.意大利影片《偷自行車的人》屬于（）

A.表現(xiàn)主義電影B.新現(xiàn)實主義電影C.新浪潮電影D.左岸派電影

34.19世紀(jì)法國畫家大衛(wèi)的代表作是

A.《馬拉之死》B.《向日葵》C.《日出·印象》D.《夜巡》

35.《牡丹亭》是我國明代的著名戲曲，它的作者是__________。（）

A.關(guān)漢卿B.馬致遠C.湯顯祖D.杜甫

36.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是()

A.精品B.能品C.神品D.逸品

37.哲學(xué)主要通過_____這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。

A.美學(xué)B.宗教C.政治D.倫理學(xué)

38.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。

A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

39.創(chuàng)作了被稱為“十九世紀(jì)法國社會風(fēng)俗史”的《人間喜劇》的作家是______。

A.雨果B.布瓦洛C.夏多不里昂D.巴爾扎克

40.后浪漫樂派的代表人物有()

A.舒伯特B.舒曼C.李斯特D.瓦格納

41.以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)是()

A.文本B.接受C.心理D.社會歷史

42.提出“現(xiàn)實主義要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”這一命題的是()

A.馬克思B.恩格斯C.列寧D.普列漢諾夫

43.在《金枝》中論述了藝術(shù)發(fā)生的巫術(shù)說的是()

A.愛德華·泰勒B.克林伍德C.詹姆斯·弗雷澤D.詹姆斯·喬伊斯

44.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是《______》。A.A.詩學(xué)B.詩藝C.詩品D.論崇高

45.古希臘哲學(xué)家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學(xué)會了織布和縫補，從燕子學(xué)會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學(xué)會了唱歌。”這是藝術(shù)發(fā)生學(xué)——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現(xiàn)說D.巫術(shù)說

46.鐘樓怪人加西莫多的形象出自文學(xué)大師雨果創(chuàng)作的（）A.A.《巴黎圣母院》B.《悲慘世界》C.《九三年》D.《海上勞工》

47.《等待戈多》、《禿頭歌女》是_____戲劇的代表作。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.批判現(xiàn)實主義

D.荒誕派

48.白居易在聽琵琶女的演奏后寫下了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的詩句，這體現(xiàn)了藝術(shù)鑒賞審美效應(yīng)中的（）。

A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

49.“文藝復(fù)興三杰”不包括()

A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.羅丹

50.《未來世界》、《超人》是（）國的影片。A.美B.英C.法D.中

二、填空題(10題)51.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

52.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

53.__________批評是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

54.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

55.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

56.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

57.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

58.王獻之是我國_____時期的大書法家。

59.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

60.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)起源的多元說。

62.簡述矛盾沖突在戲劇藝術(shù)中的地位作用。

63.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊。

64.簡述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

65.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。

66.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

67.什么是心理學(xué)批評模式?請舉出其代表人物。

68.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

69.簡述審美期待的內(nèi)涵及其不同體現(xiàn)。

70.簡述藝術(shù)批評的特征。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

73.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

80.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。

81.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

82.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也?！鍢蝾}畫

83.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

84.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。

85.怎樣理解藝術(shù)鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

86.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞流程和審美效應(yīng)。

87.結(jié)合實例論述審美理解的特點。

88.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點。

六、(0題)89.建筑藝術(shù)：巴黎圣母院

參考答案

1.B

2.A

3.A

4.C

5.C

6.D

7.C

8.C

9.B

10.A《黨同伐異》由四個獨立的故事情節(jié)組成：母與法、基督受難、圣巴特洛繆節(jié)大屠殺、巴比倫的淪陷。格里菲斯創(chuàng)造性地運用了“交替蒙太奇”手法，把時空相距甚遠的不同活動剪輯在一起，讓4個故事交替出現(xiàn)。情節(jié)的平行鋪展造成強烈的緊迫感，最后匯成情感奔騰的急流。

11.C

12.C

13.C20世紀(jì)50年代，電視迅猛發(fā)展，很快遍及世界各個國家和地區(qū)。1954年美國首先播放了彩色電視節(jié)目，為電視藝術(shù)的發(fā)展帶來了一次重大飛躍。

14.C

15.C關(guān)愛學(xué)生要做到：關(guān)心愛護全體學(xué)生，尊重學(xué)生人格，不體罰或變相體罰學(xué)生。王老師的做法構(gòu)成了體罰，沒有做到關(guān)愛學(xué)生。

16.C

17.A

18.C

19.B

20.B

21.D

22.C

23.C康德是德國著名哲學(xué)家，他認(rèn)為“美”應(yīng)該具有不涉利害而愉快、不涉概念而有普遍性、無目的的合目的性和來自“共同感”的必然性等四個特點，并據(jù)此提出了“純粹美”的概念。

24.B

25.C

26.C

27.D

28.A

29.A

30.B

31.C

32.B范寬是宋代山水畫三大名家之一，北宋壯派山水畫大師。王維、吳道子為唐代畫家，鄭板橋為清代畫家。

33.B

34.A

35.C

36.D

37.A

38.B

39.D

40.D后期浪漫樂派的代表人物主要是德國音樂家瓦格納和勃拉姆斯、俄國音樂家柴可夫斯基。浪漫主義音樂的著重點從形式及其正規(guī)發(fā)展轉(zhuǎn)到個性化的旋律寫作上來。

41.D社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于他對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。

42.B

43.C英國學(xué)者詹姆斯.弗雷澤在其現(xiàn)代人類學(xué)著作《金枝》中闡述了巫術(shù)與宗教的起源，以及藝術(shù)起源的巫術(shù)說。

44.A

45.B

46.A

47.D

48.A共鳴是指在藝術(shù)鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動。從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。白居易的《琵琶行》中，刻畫了一個淪落天涯的琵琶女的形象，詩人從她演奏的琵琶曲中找到了感情寄托，發(fā)出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感慨。

49.D在14世紀(jì)中葉至17世紀(jì)初盛行于歐洲的文藝復(fù)興運動中，達.芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾以臻于成熟的繪畫、雕塑藝術(shù)成就被稱為“文藝復(fù)興三杰”。

50.A

51.人體動作表情構(gòu)圖造型

52.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

53.倫理

54.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

55.個性感性思想

56.物質(zhì)表現(xiàn)手段

57.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

58.東晉

59.詩樂舞

60.敦煌云岡龍門

61.多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

62.矛盾是戲劇的核心，戲劇是通過表現(xiàn)故事的矛盾沖突來展開情節(jié)的。戲劇和其他的藝術(shù)作品不同，必須表現(xiàn)矛盾沖突，并且要以矛盾沖突作為情節(jié)發(fā)展的主要線索。沒有矛盾沖突，嚴(yán)格說來就沒有戲劇。戲劇要按情節(jié)的開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局來演出但這些情節(jié)必須貫穿矛盾沖突才能展開。戲劇矛盾的提出和解決，是在推動情節(jié)的發(fā)展中解決和完成的。在戲劇中，矛盾沖突可以表現(xiàn)為人物之間的各種沖突，也可以表現(xiàn)為人與環(huán)境的沖突，也可以表現(xiàn)為人物自身的內(nèi)心沖突。這些沖突實際上是社會生活中矛盾斗爭在戲劇中的反映。

63.(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

64.(1)藝術(shù)創(chuàng)作客體與主體相對應(yīng)而存在。藝術(shù)創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內(nèi)的客觀世界，它應(yīng)具有一定的審美價值，或經(jīng)過提煉而具有審美價值。藝術(shù)創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術(shù)活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉(zhuǎn)化，客體也可以向主體運動、轉(zhuǎn)化。在這一動態(tài)過程中，主體應(yīng)居于矛盾運動的主導(dǎo)方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。

65.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞等人認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現(xiàn)為自由的游戲。（3）表現(xiàn)說?？肆_齊、柯林伍德等人認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認(rèn)為，藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中。

66.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學(xué)態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

67.心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

68.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

69.審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指的是接受主體在欣賞之前或欣賞過程中形成并希冀獲得滿足的一種審美需求。因為個人的和社會的、文化的原因，接受者的心里往往有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，正是這一圖式促成了接受者審美需求的產(chǎn)生。

審美期待體現(xiàn)為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

70.藝術(shù)批評具有二重性的特點即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進行分析與研究并且作出判斷與評價為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。另一方面藝術(shù)批評又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)與其他的科學(xué)不同它既需要冷靜的頭腦也需要強烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。另一方面，藝術(shù)批評又應(yīng)當(dāng)具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。

80.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神是人本質(zhì)力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術(shù)的對象是全面的社會生活是人的本質(zhì)力量的對象化人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術(shù)是生活的教科書鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者在特定的歷史時期宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術(shù)是生活的教科書,鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì),它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在,而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展,就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者,在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量,組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。

81.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

82.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經(jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

83.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術(shù)作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構(gòu)圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對稱構(gòu)圖，又因為空間關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴(yán)肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動，進一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷，這也正是畫作豐富意蘊的表現(xiàn)。

84.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認(rèn)為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。

85.共鳴原為物理學(xué)概念指兩個振動頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會相通產(chǎn)生大致相仿的情感。這時鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層審美溝通并以藝術(shù)作品為中介而與藝術(shù)家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術(shù)鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術(shù)作品時為藝術(shù)家的思想感情、理想愿望以及藝術(shù)品中所表現(xiàn)的人物命運深深打動產(chǎn)生一種強共鳴原為物理學(xué)概念，指兩個振動頻率相同的物體因共振而發(fā)聲的現(xiàn)象。藝術(shù)鑒賞中的共鳴，是藝術(shù)鑒賞高潮階段產(chǎn)生的一種心靈感應(yīng)現(xiàn)象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應(yīng)、融會相通，產(chǎn)生大致相仿的情感。這時，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領(lǐng)悟而與藝術(shù)作品的藝術(shù)世界形成深層審美溝通，并以藝術(shù)作品為中介而與藝術(shù)家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術(shù)鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術(shù)作品時，為藝術(shù)家的思想感情、理想愿望以及藝術(shù)品中所表現(xiàn)的人物命運深深打動，產(chǎn)生一種強

86.(1)鑒賞流程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對