羅丹及其雕塑作品課件

“沒有一件藝術(shù)作品，單靠線條或色調(diào)的勻稱，僅僅為了視覺滿足的作品，能夠打動人的。”“沒有一件藝術(shù)作品，單靠線條或色調(diào)的勻稱，僅僅為了視覺1走進一個偉大的藝術(shù)家——羅丹走進一個偉大的藝術(shù)家——2奧古斯特·羅丹（AugusteRodin，1840-1917)，法國雕塑藝術(shù)家。他在很大程度上以紋理和造型表現(xiàn)他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現(xiàn)實主義雕塑藝術(shù)家。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲文學史上的地位，羅丹同他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻"三大支柱"。他不愧是一個偉大的雕刻家。

奧古斯特·羅丹（AugusteRodin，1840-1913他14歲隨荷拉斯?勒考克(LecongdeBoisbaudran)學畫，后又隨巴耶學雕塑，并當過加里埃?貝勒斯(Carrier?Belleuse)的助手，去比利時布魯塞爾創(chuàng)作裝飾雕塑五年。1875年游意大利，深受米開朗基羅作品的啟發(fā)，從而確立了現(xiàn)實主義的創(chuàng)作手法。他的主要作品有：《青銅時代》《思想者》《地獄之門》《雨果》《加萊義民》《巴爾扎克》《吻》《圣約翰徒》《老娼婦》《夏娃》《沉思》他14歲隨荷拉斯?勒考克(LecongdeBois4雕像《青銅時代》高1.74米，創(chuàng)作于1876－1877年，現(xiàn)位于法國。以一個像植物一樣律動而舒展的青年人體，表現(xiàn)人類剛從自然束縛中過來的狀態(tài)，以象征人類從蒙昧走向文明的時代特征。這件作品與的風格迥然不同，因而受到攻擊和詆毀，成為藝術(shù)界爭論的對象，不斷地遭到攻擊。但是歷史證明，的這件人體，是初始的真實象征和生動寫照。雕像《青銅時代》5思想者這件作品將深刻的精神內(nèi)涵與完整的人物塑造融于一體，體現(xiàn)了羅丹雕塑藝術(shù)的基本特征。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊藏著深刻與永恒的精神。這是一個強勁而富有內(nèi)力的形象。那生命感強烈的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊皺的眉頭，托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的一切細節(jié)都被一種無形的壓力所驅(qū)動，緊緊地向內(nèi)聚攏和團縮，仿佛他凝重而深刻的思考是整個身體的力量使然。思想者6《地獄之門》羅丹用了一年的時間來閱讀但丁的《神曲》，用100多幅把書中描寫的八層地獄畫了出來，他運用中國水墨勾勒輪廓，用褐色水彩顏料襯出陰影，以體現(xiàn)出立體效果。這件大型雕塑共有186個形象，是根據(jù)但丁的《神曲地獄篇》構(gòu)思創(chuàng)作的，歷時達37年，直到他去世前一年還在修改?！兜鬲z之門》代表的是羅丹更為內(nèi)在的痛苦與壓抑的靈魂。《地獄之門》是由巴黎羅丹博物館第一任館長最后定型的。1926年，應美國費城羅丹博物館之請，這件巨作澆鑄成青銅雕像陳列在該館?！兜鬲z之門》7

《維克多-雨果》1901年4月21日，奧古斯塔-羅丹塑的作家維克多-雨果的雕像在巴黎的萬國博覽會上展出期間，引起強烈反響。這些反響大多出乎這位藝術(shù)家的意料。他用半身裸體像再現(xiàn)這位著名法國小說家的形象。因此使眾多的藝術(shù)贊助人為之驚愕。

羅丹已不是第一次受到非議。1897年他的另一件作品，試圖將著名作家奧諾雷-巴爾所克的形象與其多卷本的杰作《人間劇》的情節(jié)溶為一體，而遭到蔑視。詆毀者將其稱之為拙劣的和粗糙的雕塑家。

《維克多-雨果》8《加萊義民》

加萊義民是羅丹的代表性群雕之一，它取材于歷史上的一個真實故事。十四世紀中葉英軍入侵法國，加萊城無法抵抗，只好忍辱接受了投降條件：讓六個有威望的城民拿著加萊城的鑰匙去英軍處受降并被處死，這些人必須光著頭，穿囚犯的衣服，脖子上套著繩子。為了保全加萊城人民的生命財產(chǎn)，這六個義民光榮地獻出了生命。創(chuàng)作于1884－1886年，現(xiàn)存法國加萊市。這件作品是大型紀念碑雕塑，這組雕塑以恢弘而真實的歷史情境，表現(xiàn)了一種及為悲壯而崇高的精神氣節(jié)與犧牲行為，以精致而深刻的心理《加萊義民》9《巴爾扎克》巴爾扎克是法國19世紀文壇巨星，他的作品具有浪漫主義激情和批判現(xiàn)實主義的精神。羅丹對他非常敬慕，十分樂意為他塑像。所以1891年法國文學家協(xié)會委托羅丹雕塑一尊巴爾扎克像時，他當即表示我要做一番非同尋常的事業(yè)。在羅丹10歲時，巴爾扎克就已去世。因此在形象的塑造上，他做了大量的閱讀、考察和研究，前后作了四十多件形象習作，著意刻畫一代文豪的外貌和精神特征?！栋蜖栐恕?0

《吻》原本是“地獄之門”右下邊一個雕像，表現(xiàn)熱戀中的男女。后來，羅丹又把它制成一件單獨的雕塑，并且成為他著名的代表作。《吻》是表現(xiàn)男女愛情的不朽之作，它是那樣坦率真摯，感情充沛，造型動人，它體現(xiàn)出作為藝術(shù)家的羅丹浪漫氣質(zhì)的一面，也說明他思想的矛盾性、復雜性和感情的無比豐富廣闊。《吻》11《圣徒約翰》1879年創(chuàng)作《圣徒約翰》的雕像。雕刻家用格外堅實有力的手法，塑造了在沙漠中徒步跋涉、不畏艱險、隨時隨地傳播“福音”的使徒形象。此雕塑深入人物的內(nèi)在情感，表現(xiàn)了使徒約翰的堅強意志與性格。通過面部表情，可以看出約翰具有堅定安詳?shù)难凵?，他仰起頭來，微張著口，右臂伸出，手指著上天，似乎正在一邊步行一邊宣講教義。那邁開的闊步，不是剎那間的凝固動作，卻是在靜止的雕刻中表現(xiàn)出連續(xù)的步伐?！妒ネ郊s翰》12《歐米哀爾》青銅，創(chuàng)作于1885年，是羅丹的代表作之一。根據(jù)法國詩人維龍的《美麗的歐米哀爾》一詩所創(chuàng)作的。雕塑刻畫了一個被歲月摧殘的妓女形象。歐米哀爾曾是個年輕美貌的妓女，在情場上風流一時，而今風光不再，不堪回首。在皺巴穢惡的瘦臉上，在各種畸形和殘缺上，比在正常健全的相貌上更加明顯地展現(xiàn)出來。她只是一個接近生命終極的活脫脫的血肉之軀，帶著無盡的生活遺憾，在殘然的寂寞中無奈地等待喪鐘敲響。《歐米哀爾》至今被普遍評價為是一座在藝術(shù)上“化丑為美”的上乘佳作?！稓W米哀爾》13《夏娃》：這件雕塑作品也是羅丹的一件非常著名的作品，為《地獄之門》兩側(cè)的兩尊雕塑作品中的一件，《地獄之門》兩側(cè)的兩尊雕塑作品分別是《夏娃》英文名Eve和《亞當》英文名Adam；創(chuàng)作這件作品的模特是意大利人麗薩，麗薩是一個矮小卻富有彈性的女人，懷有身孕，常被羅丹戲稱為“母豹”。起初羅丹并不知道麗薩有身孕，在創(chuàng)作的過程中發(fā)現(xiàn)麗薩的肚子越來越大，才知道麗薩懷有身孕。由于隱情被發(fā)現(xiàn)，麗薩緊抱雙臂遮掩面孔和乳房。她因為羞澀窘迫所引起的緊張感，卻給羅丹創(chuàng)造了靈感，在羅丹看來這非常符合夏娃犯下原罪被逐出伊甸園后不安、恐懼和羞愧交加的形象。羅丹敏銳的抓住了這一瞬間的動作，加上他純熟的雕刻技法，表現(xiàn)出人物臀部肌肉的緊縮、抽動，跳躍的泥點子塑造出胸腹的顫動之感，使夏娃有了真人的血肉表情。也使這件作品成了一件不朽的經(jīng)典?！断耐蕖罚哼@件雕塑作品也是羅丹的一件非常著名的作品，為《地獄14《沉思》英文名稱Thought，是羅丹的著名雕塑作品之一，關(guān)于這件作品的創(chuàng)作還有這么一件趣事。羅丹的一位朋友回憶說：“羅丹常常一個人孤獨地迷戀著一塊大理石，對著它細細揣摩，盤算著，靜靜地度過幾個小時，直到從石料中幻視到美好的形象時才動手?！贝罄硎裣瘛冻了肌罚褪窃谶@種創(chuàng)作靈感的火花中閃現(xiàn)的藝術(shù)構(gòu)思。這件作品創(chuàng)作的是一個秀麗的女性的頭像，她線條之高雅與細膩，堪稱完美。她的頭微微傾側(cè)著，幻想的光輝籠罩著她，讓人感覺有脫離塵世之感。頭巾的邊緣仿佛是夢幻的翅膀，可是她的頸項就陷在