從中國繪畫的發(fā)展史程談中國畫的創(chuàng)新

HYPERLINK"/yishu/090202/15584272.html"從中國繪畫的發(fā)展史程談中國畫的創(chuàng)新內(nèi)容摘要：隨著社會的變化，人們的心理結構和審美觀念也隨之衍變，HYPERLINK"/china/"中國畫為適應時代審美的需要，也發(fā)生了翻天覆地的變化。從明代開始中國畫就開始尋求突破，但直至今天，HYPERLINK"/fazhan/"發(fā)展走向的問題仍然是困惑畫家和理論家的焦點。文章主要從中國繪畫的發(fā)展歷程談中國畫的創(chuàng)新。創(chuàng)新首先應進行觀念上的更新，新時代的中國畫應該反映時代心理結構和審美觀念。關鍵詞：中國畫的發(fā)展創(chuàng)新繪畫觀念

近百年來，隨著社會的變化，人們的心理結構和審美觀念也隨之衍變，為適應時代審美的需要，中國畫也發(fā)生了翻天覆地的變化。但如何發(fā)展，直至今天，仍然是困惑畫家和理論家的焦點問題?！拔逅摹毙挛幕\動前后，徐悲鴻為中國畫融入了西方現(xiàn)實主義的方法；林風眠從西方HYPERLINK"/dangdai/"現(xiàn)代HYPERLINK"/Art/"藝術中汲取養(yǎng)料；黃賓虹、張大千、齊白石等一批老一輩畫家繼承了傳統(tǒng)中國畫的精華。但20世紀80年代，國畫界依然有人提出“中國畫已到了窮途末路的時候”。①其實中國畫的生命力在于隨著時代變化而不斷地吸收和創(chuàng)造，反映出時代的審美觀念和心理結構。

盡管古人提出了“天不變，道亦不變”的封建綱常，雖然中國有著兩千多年相對穩(wěn)定的社會結構，卻制約不了中國美術不斷變化、不斷創(chuàng)新的HYPERLINK"/lishi/"歷史進程。下面就從中國畫發(fā)展歷程來談談中國畫的創(chuàng)新問題。中國畫經(jīng)歷了以下幾個發(fā)展時期。

一、中國畫的萌芽期

原始到春秋時期中國畫逐漸萌芽，但僅僅是充當巫術和宗教的“婢女”，裝飾著房屋或器物的表面，純的、僅供欣賞的繪畫還未出現(xiàn)。各種原始陶器上的紋飾，并不是“純”形式的圖案，亦沒有均衡、對稱的形式快感。到了商周青銅時代，華麗豐縟已風靡于世，繪畫裝飾著青銅器表面，附著了更多的宗教神秘和幻想，厚重繁縟的饕餮紋，傳承了巫文化中迷狂暴烈的血質(zhì)、性格。

二、中國畫的成熟期

春秋戰(zhàn)國時期，中國獨立的繪畫形式已經(jīng)出現(xiàn)，雖然《人物御龍圖》《鳳夔美人》并不是出于純粹欣賞的目的，但中國畫的基本形征已經(jīng)確立：用線條勾勒，以色彩渲染。

漢代完成了中華文化有史以來最完整的文明時期，這一時期繪畫穩(wěn)步向前發(fā)展，并走現(xiàn)實主義道路。壁畫中的采桑、宴樂都是庶民生活的真實寫照，反映了以農(nóng)業(yè)為HYPERLINK"/Economic/"經(jīng)濟基礎，以儒家穩(wěn)定的倫理秩序和人之常情為基礎的美學觀。歷史步入到魏晉，“自三國鼎分……于是禮教之防破，人情風俗為之大變，繪畫思想亦隨之解放?！雹诶L畫從原來落實在生活實際的描述，更多地轉到了人內(nèi)心本質(zhì)的感嘆，從百姓之常轉到了個人心緒的哀憐，由“民間文藝”發(fā)展到了“文人創(chuàng)作”，并且注重形式技巧，更注重細致敏感的對HYPERLINK"/lixue/"自然與生活的情思，以及對人物本身風貌的欣賞。

三、中國繪畫發(fā)展的高潮

大唐盛世，藝術也流光溢彩，周昉、張萱筆下的人物，縟麗濃艷，“豐腴肥美”。正是人們審美時尚的體現(xiàn)，說明經(jīng)濟的富庶，也帶來了審美觀的變化。唐中期以后，貴族華胄之美逐漸沒落，文人藝術興起；人物畫達到頂峰，山水畫后浪推前浪；縟麗濃艷逐漸為淡雅的美學觀念替代，色彩褪去濃艷而趨于水墨；意境從繁縟變?yōu)榭侦`；技法從暈染轉為靈動的線；雄偉、燦爛、繁縟變成宋末的幽渺、內(nèi)省、靜定，一切都在變局之中，這正是兩宋王朝偏安一方的真實寫照。

“文人畫”盡管由石文同、蘇軾開其端倪，然而它的真正確立是在“元四家”興起之時，完成于一個淪亡于異族、知識分子空前苦悶的時代，“凡文人學士，無論仕與非仕，無不欲借筆墨以自鳴高。故其從事于畫者，非以遣興，即以寫愁而寄恨?！雹酃P在紙上拖滯、停止、移轉、堆疊，山水成了只是筆墨構造的抽象視覺經(jīng)驗了，這與宋代的院體畫相比，無疑是觀念、表現(xiàn)上的反動。

魏晉六朝人借助書法，開拓了“筆”在繪畫上的豐富性。至此，又從“筆”拓展到“墨”，“筆墨”二字合稱為中國畫的主要核心，也正是中國繪畫已成為一種意念思考的表征。四、HYPERLINK"/china/"中國畫尋求變革時期

明末清初，城市HYPERLINK"/gongxue/"工業(yè)、商貿(mào)的HYPERLINK"/fazhan/"發(fā)展，加上西洋畫風的傳入，使繪畫走向了商業(yè)化。市民文藝沖擊下的文人畫，即使是在吳派畫家來看也頗不統(tǒng)一了，沈周以謹厚之風守著元人的法度，有時竟有點刻板了，唐寅其實已沾滿了濃烈的市民趣味；仇英則是皇室貴族與市民繪畫的結合；文徵明也顯得風貌不一，時而是文人，時而是宮庭職業(yè)畫師……所有這些矛盾都說明著文人畫在市民文藝巨浪沖擊下要發(fā)生更大的變化。

在清初，當文人畫的“雅”已被保守派、正統(tǒng)派一再重復，而變成僵化的虛假形式時，一批敏銳的畫家卻表現(xiàn)了新的時代精神，用真誠的“俗”來對抗虛偽的“雅”，當“美”變成了一種附庸風雅，真正的HYPERLINK"/Art/"藝術家便以“丑”“怪”來替換人們的審美眼光。陳洪綬、丁云鵬、八大、石濤等人共同構成了這轉型時代的“狂怪”畫風。

在HYPERLINK"/work/"總結糾纏不清的文人畫、市民畫等經(jīng)驗的20世紀，出身于湖南的窮苦人齊白石扮演了最重要的角色，他從民間藝術中采納，又從文人畫中截取，使他綜合文人、民間畫風而創(chuàng)造了獨到的風格。文人在他的畫中看到了厚實的筆墨及詩文的意境，世人在他的畫中認出了日常生活的題材。他的畫風流傳至今，是文人畫金石派中的最后一個佼佼者。

五、創(chuàng)新的關鍵在于觀念上的變革

綜上所述，在中國畫發(fā)展的過程中，每一次變革，其外在原因是社會、HYPERLINK"/Economic/"經(jīng)濟、心理結構以及審美觀念的變化；內(nèi)在因素是藝術家對舊傳統(tǒng)的不滿，他們呼喚或創(chuàng)立一種新的形式或開拓一種新的觀念。因此中國畫的創(chuàng)新關鍵還在于觀念上的變革。

繪畫觀念是一個HYPERLINK"/lishi/"歷史演進、發(fā)展的范疇。它受制于一定的時代和社會構成，它來自畫家生活和創(chuàng)作實踐，是人們對繪畫的認識，對表現(xiàn)對象的感受以及怎樣運用物質(zhì)技術手段把這些感受呈現(xiàn)為感性的繪畫結果。新時代的特征是快節(jié)奏、高速度、多色彩，中國畫的出路在于用新的思維方式、新的審美角度來觀察社會和表現(xiàn)對象，把握宏觀和微觀世界，充分地讓內(nèi)蘊深處的個性更自由地抒發(fā)，重新認識狹隘的形式語言以及近親繁殖的危害；以開放的胸懷，對各類藝術吞容吐納，即去尋找其中相異于己的