美術(shù)基本知識

美術(shù)：藝術(shù)的種類之一?！懊佬g(shù)”在歷史上是一個語義多變的概念。在現(xiàn)代，人們更傾向于稱美術(shù)為造型藝術(shù)和視覺藝術(shù)，具體包括繪畫、雕塑、工藝、攝影、計算機美術(shù)、廣告設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、建筑和環(huán)境藝術(shù)等。美術(shù)分類一般有繪畫、雕塑、攝影、電腦藝術(shù)、產(chǎn)品設(shè)計。繪畫種類工具材料中國畫、油畫、版畫、水彩、水粉、素描8、9歲兒童繪畫心理特征由意向表現(xiàn)期向視覺寫實期過渡。美術(shù)語言指造型藝術(shù)的基本構(gòu)成因素，如：點、線、形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、材質(zhì)、肌理等，以及將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。文化情境是指一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時所依托的文化環(huán)境、條件以及特征。美術(shù)媒材：構(gòu)成美術(shù)作品物質(zhì)材料，如顏料、紙張、錄像帶、畫布、木材等。美術(shù)創(chuàng)作是通過感受、體驗和構(gòu)思，運用一定的物質(zhì)材料，采用一定的技法制作美術(shù)作品，以表達思想和情感。興趣是人對某種事物持續(xù)傾注著積極情感的認識活動，是學(xué)生進行有效學(xué)習(xí)的主要動力。激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的興趣是小學(xué)美術(shù)課的首要任務(wù)，并應(yīng)貫徹教學(xué)的始終。審美：對具體事物和藝術(shù)作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和關(guān)照，并在這一過程中獲得愉悅的心理體驗。聯(lián)想：在頭腦中由一事物想起另一事物的心理活動，其形式有類似聯(lián)想、接近聯(lián)想、自由聯(lián)想等。聯(lián)想形式類似聯(lián)想、接近聯(lián)想、自由聯(lián)想等。聯(lián)想與想象常常成為創(chuàng)造活動的導(dǎo)線。物象重組將一個或幾個自然物象進行分解后再重新組合起來創(chuàng)造出新形象手法。構(gòu)圖又叫布局或經(jīng)營位置。根據(jù)表現(xiàn)的物象的具體特點或作者的主觀要求靈活把握。構(gòu)圖是指畫面結(jié)構(gòu)各種關(guān)系的總體一般指形象在畫面中的占有的位置和空間所形成的畫面分割形式，同時也包括線條、明暗、色彩等在畫面中的組織形式。廣義透視學(xué)方法在距今3萬年前已出現(xiàn)，在線性透視出現(xiàn)之前，有多種透視法。①縱透視。②斜透視。③重疊法。④近大遠小法。⑤近縮法。⑥空氣透視法。⑦色彩透視法。透視在繪畫中表現(xiàn)可分形體透視和空氣透視。散點透視移動視點，打破一個視域的界限，采取漫視的方法和多視域的組合，將景物自然的，有機的組織到一個畫面里。給畫面構(gòu)圖帶來了更大的自由性，能達到廣視博取，隨心所欲，縱橫經(jīng)營的目的。自然就會形成一些特殊的構(gòu)圖形式，比如長卷，主軸，調(diào)幅等，使表現(xiàn)幅度有了更大的延伸性，可塑性。干拓：是把紙張覆蓋在具有凹凸變化的物品表面上，用鉛筆或彩色鉛筆等壓涂紙張覆蓋物品表面的地方，力量適度，即可干拓出物品表面的圖樣。濕拓：是用水或油性顏料，涂抹在物品凹凸表面的凸起部分上，趁顏料未干時，把物品涂顏料一面朝向紙張壓印，掀起物品后，紙張上即可獲得物品凸起部分的紋樣。版畫造型藝術(shù)之一，再各種不同材料的版面上通過印制及拓印而成的一種畫種；可有限制的復(fù)印出多份不影響其藝術(shù)價值的原作。版畫特性間接藝術(shù)、復(fù)數(shù)性、輕便性。版畫分類由版材受墨部位、版材性質(zhì)與制版印刷方法不同，可歸納出有代表性的七類品種：凸版型版畫、凹版型版畫、平版型版畫、孔版型版畫、獨幅版畫、玻璃版畫、拓片。版畫制版種類凸版、凹版、平版、孔版漏印四種。最早版畫形式是木刻復(fù)制版畫如唐代刻制的《金剛經(jīng)》。漏?。河址Q孔版漏印，是一種鏤空模版印刷方法。制作方法繪版、制版、印刷。紙版畫分類制作方法和版面構(gòu)成分為剪貼紙版畫、刻紙凹印版畫、刻版凸印版畫三種?；ㄟ厛D案構(gòu)成的形式散點式、直式、波紋式、傾斜式四方連續(xù)是用一個后幾個相同后不同的單位紋樣在指定的范圍內(nèi)，按照一定的排列方法，上、下、左、右有秩序的固定位置，形成既自獨立又互相聯(lián)系起來的圖案。標志一種視覺識別符號，在生活中猶如語言一樣起著傳遞信息的作用。它通過簡練的藝術(shù)形象使人一目了然。標志具有很強的概括性和象征性。特點簡潔明確醒目實用藝術(shù)特征表現(xiàn)形式簡練，傳遞信息明確，藝術(shù)形象獨特美觀表現(xiàn)手法是漢字型、字母型、具象型、抽象性、綜合型。民間藝術(shù)泛指勞動者自己而非專業(yè)美術(shù)工作者創(chuàng)造的美術(shù)，總體上體現(xiàn)質(zhì)樸、剛健、率真、清新的藝術(shù)風(fēng)格。民間玩具就地取材面、泥、木、石頭、紙張、織物、植物莖等。民間玩具特點1造型上重夸張；2色彩上重裝飾；3制作材料上多就地取材；4蘊含著吉祥的寓意，包含著人們對生活熱愛和對幸福生活追求。七巧板宋代，早稱燕幾圖，創(chuàng)始人黃伯思。特點巧、變、復(fù)、樸、分、合長命兜肚有葫蘆形和虎、魚、荷花、蝙蝠、桃、石榴、佛手等吉祥圖案。農(nóng)民畫？農(nóng)民畫特點？農(nóng)民畫發(fā)源于民間生活，是土生土長的現(xiàn)代民間藝術(shù)。多取材于動物、人物、花鳥等，講究裝飾性，注重色彩效果，追求強烈的視覺印象。以構(gòu)圖奇美，想象力豐富、手法簡練概括、用色大膽為突出特點，多用傳統(tǒng)手法，再現(xiàn)出純樸的民間氣息，具有奇異獨特的藝術(shù)效果和生命力。在創(chuàng)作過程中，突出線條和用色，給人以強烈的視覺印象和厚重的藝術(shù)美感，產(chǎn)生純粹的民間色彩境界。年畫中國繪畫的一種，大都用于農(nóng)歷年時張貼，裝飾環(huán)境，含有祝福新年吉祥喜慶之意，故得名。年畫具有內(nèi)容吉利、色澤鮮艷，能大批量生產(chǎn)、價格便宜的特點，所以，深受我國古代人民的喜愛。年畫表現(xiàn)題材戲曲人物、胖娃娃、百花圖樣生活美清代木板年畫中，天津楊柳青年畫風(fēng)格雅麗，蘇州桃花塢年畫風(fēng)格寫實，山東濰縣楊家埠年畫風(fēng)格質(zhì)樸。剪紙是人民大眾喜愛的民間藝術(shù)，每逢春節(jié)及喜慶的日子，人們總要把剪紙貼在窗戶、門等地方，別有情趣。剪紙以紙張為材料，通過剪刻印等方法，塑造出各種形象，用于生活環(huán)境的裝飾。拚連剪紙類型單色、套色、染色、分色、陰文剪紙、陽文剪紙剪紙種類黑白剪紙、剪花、分色剪紙、刻金彩襯、套色剪紙民間剪紙的造型方法線線相連、平面、簡括、夸張、套嵌、擬人、剪紙方法陽刻、陰刻、混合刻。剪紙著色方法包括直接在色紙上剪刻、點色剪紙、套色剪紙、分色剪紙或拼色剪紙。剪紙形式對稱圖案、不對稱圖案、剪紙組畫。剪紙用途分類：窗花、喜花、花樣、燈花、鞋花剪紙的題材神話傳說、歷史故事、戲劇人物、花鳥草蟲剪紙?zhí)攸c:刀味紙感構(gòu)圖:自由式、均衡式、對稱式造型：注重神態(tài)、裝飾性強色彩：單色、套色陽刻和陰刻剪紙語言：月牙和鋸齒制作方法：構(gòu)思、起稿、剪刻、裱貼窗花環(huán)節(jié)折疊、繪紋樣、剪刻剪紙的藝術(shù)特點題材廣泛、制作簡便，構(gòu)圖富有變化，造型洗練、線條明快、形式優(yōu)美，富有強烈的裝飾感最早的泥玩具距今5500年前原始社會時期，大汶口發(fā)現(xiàn)小型動物陶塑。｛山東民間玩具｝天津泥人張創(chuàng)始人張長林，徐悲鴻“雖楊惠之不足過也”。抽象藝術(shù)現(xiàn)代西方流行的美術(shù)流派。始于1910年，代表人物由俄國康定斯基和馬勒維奇，荷蘭蒙德里安和美國波洛克等。棄絕客觀世界的具體形象和生活內(nèi)容，在畫面上作幾何形體的組合或作抽象色彩和線條的揮灑。欣賞中國現(xiàn)代雕塑表現(xiàn)主題應(yīng)貼近時代1.成功的應(yīng)用雕塑技巧和形式美的法則2.雕塑材質(zhì)的現(xiàn)代感現(xiàn)代雕塑的用材典型作品玻璃鋼、鑄銅、不銹鋼、鈦鋁合金《千里馬》韓美林、《開荒牛》潘鶴、《琴童》張德蒂、《家》傅維安欣賞外國雕塑雕塑的主題雕塑的語言和形式美雕塑的材質(zhì)外國著名雕塑《思想者》（青銅）法國羅丹（19世紀）《家庭》英國亨利?摩爾 《工人與集體農(nóng)莊女社員》（不銹鋼）前蘇聯(lián)穆希娜《柏林城市雕塑》《挑刺少年》古希臘（前四世紀）《美國國家紀念碑》美國特森?鮑格勒姆《彼得大帝紀念碑》（青銅、黃岡石）法國法爾柯涅（18世紀）外國繪畫作品“現(xiàn)代繪畫之父”保爾?塞尚?！斗腿畱蛉啡鹗勘Ａ_?克利（比較接近兒童的欣賞，它以一種童趣的線條，用涂鴉的方法表現(xiàn)在色彩強烈的背景上）《奇襲》法國盧梭《喂食》法國米勒《紅色的和諧》法國馬蒂斯《吶喊》挪威蒙克《騎者》法國杜米埃?！渡畼洹房死锬诽乇诋嫛队型膱A的四角形》康定斯基（繪畫逐漸從自由抽象轉(zhuǎn)向幾何抽象的形式的代表作）凡高（1853-1890）荷蘭人，歐洲后印象主義代表人物之一。他的繪畫風(fēng)格在世界美術(shù)史上，尤其是對后來的野獸派和表現(xiàn)主義繪畫產(chǎn)生了深刻的影響。潘天壽（1893-1971）原名天綬，浙江寧海。中國繪畫作品《母親》陳逸飛、《海風(fēng)》蔣躍、《塔吉克舞》黃胄、《十月》孫為民、《紅土地》李成忠《正月初一》趙經(jīng)國王美芳、《午餐》李自健、《驚鳥》王沂東《地道戰(zhàn)》羅工柳古代國畫《墨梅圖》元王冕《列女仁智圖》《女史箴圖卷》《洛神賦圖卷》東晉顧愷之《韓熙載夜宴圖》五代顧閎中《早春圖》宋郭熙《清明上河圖》北宋張擇端《牡丹蕉石圖》明徐渭 《牧馬圖》唐韓斡《步輦圖》唐閻立本（中央政權(quán)與邊遠民族的友好往來）《溪山行旅圖》北宋范寬《簪花仕女圖》唐周舫《（寫生）珍禽圖》五代黃筌《芙蓉錦雞圖》宋趙佶《秋郊牧馬圖》元代趙孟^《富春山居圖》元黃公望（古代山水畫中巨作）《瀟湘圖》五代董源《虢國夫人游春圖》《搗練圖》唐張萱《貨郎圖》南宋李嵩《游春圖》隋展子虔《五馬圖》北宋李公麟（借鑒前代的“白畫”發(fā)展為更具表現(xiàn)力“白描”）《千里江山圖》宋王希孟（畫院青綠一體精密不茍，嚴格遵依格法的畫風(fēng)。）《蝦》齊白石《雞冠花》林風(fēng)眠《紅山白雪》近代張大千《都市》當代吳冠中《山村飛瀑》《春牧圖》近代李可染《群馬圖》徐悲鴻《桃實圖》吳昌碩《飛天》葉淺予中國畫在世界美術(shù)里，中國畫自成體系。用毛筆、墨和中國畫顏料在特制宣紙上用，勾、勒、皴、擦、點、染等技法作畫，以線造型為主的畫種。中國畫構(gòu)圖又叫布局、經(jīng)營位置及章法。中國畫的類別題材分為人物、山水、花鳥三類，表現(xiàn)形式分為工筆、寫意兩種。我國比例觀點傳統(tǒng)畫論中提出丈山、尺樹、寸馬、豆人。中國畫中的筆法中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、順鋒。此外，還有藏鋒、露鋒、散鋒、聚鋒等方法。山水畫的筆法皴、擦、點、染。 帛畫古代繪在絲織上圖畫。其表現(xiàn)主題是引魂升天。人物造型帶有風(fēng)俗畫性質(zhì)，線描規(guī)整勁利，色彩絢爛諧調(diào)，具有裝飾風(fēng)味。代表有戰(zhàn)國楚墓的《人物龍鳳帛畫》、長安馬王堆漢墓帛畫等。馬王堆漢墓帛畫引魂升天1949湖南長沙戰(zhàn)國楚墓龍鳳帛畫。戰(zhàn)國帛畫反映的內(nèi)容及藝術(shù)特點內(nèi)容：反映了楚人祈求死后升天的幻想。特點：（1）畫面背景空白，構(gòu)圖突出龍鳳飛升的形象。（2）以線造型，筆致圓轉(zhuǎn)流暢。（3）形象皆為正側(cè)面，基本比例正確。（4）龍鳳造型具有一定的創(chuàng)造性和裝飾趣味。練古代的一種絲織品，組成后質(zhì)地生硬，需要將它煮熟，然后搗軟、縫制、熨平方可使用。花鳥畫中國傳統(tǒng)繪畫中的一個畫種，植物和小型動物為主要描繪對象繪畫的總稱。中國畫寫意花卉的造型及技法特點造型概括、筆墨簡練而富有趣味，一氣呵成。寫意花鳥推向新階段主要畫家是陳淳和徐渭?；B畫風(fēng)格“徐黃異體”五代畫家徐熙和黃筌的。欣賞花鳥畫方法分類式欣賞、背景式欣賞、對比式欣賞肖像畫稱寫照、傳神、寫真。.元代肖像畫王繹馳名江浙《寫像秘訣》一書。明代后期肖像畫以曾鯨為代表的墨骨敷彩畫法。仕女畫中國古代人物畫之一種。原指以封建社會中上層士大夫和婦女生活為題材的中國畫；后為人物畫科中專指描繪上層婦女生活為題材的一個分目。代表畫家張萱、周昉等。民間木板年畫中的“美女畫”亦“仕女畫”。.唐代工筆人物的特點非常鮮明特色：人物形象體態(tài)豐滿，面貌圓潤，用線造型比例準確，線描工細流動而勁挺；用色濃重艷麗，但雅而不俗。山水畫中國畫畫科之一，描寫山水自然景色為主體的繪畫。在魏晉廣六朝，逐漸發(fā)展，但多作為人物畫的背景。至隋唐，已有獨立畫作，五代北宋趨向成熟，成為中國畫的一大畫科。山水畫的形式青綠、金碧、沒骨、淺降、水墨.開創(chuàng)金碧山水畫家是李思訓(xùn)開創(chuàng)青綠山水作品《游春圖》暈染也叫渲染或烘染，中國畫技法的一種。寫意畫又稱意筆。主要特征是簡練、概括，強調(diào)筆墨趣味。要求筆墨技巧與造型相結(jié)合，既有筆墨的情趣又有恰到好處的造型，達到以形寫神或遺形寫神的目的。學(xué)習(xí)方法：臨摹寫生默寫畫法：寫意花卉多以不同形式的點法為主要方法。但更多的則是以點、勾結(jié)合。勾，大都是草勾法。元代畫風(fēng)轉(zhuǎn)變主要表現(xiàn)1作畫重視主觀意興心緒的表現(xiàn)，把形似和寫實放在次要位置。2） 作品追求筆墨情趣，水墨畫極為盛行。3） 把書法用筆融進繪畫創(chuàng)作，豐富了點、線的表現(xiàn)力。4） 畫上流行題寫詩文，加強了作品的詩情畫意?；B畫“徐黃異體”特點五代西蜀畫院畫家黃筌和南唐畫家徐熙的花鳥畫風(fēng)格。黃筌的風(fēng)格：1取材多為宮廷珍禽瑞鳥，奇花怪石。2畫法多采用“雙鉤填彩”筆致工細。3畫風(fēng)富麗，設(shè)色鮮明。徐熙的風(fēng)格：1取材多為民間汀花野竹，水鳥淵魚。2作畫重在用墨，兼勾帶染，有“落墨花”之稱。3設(shè)色不以暈淡為工，只是略加色彩。畫史上有“黃家富貴，徐熙野逸”之說。顧愷之在中國繪畫史上的地位1） 克服前代限于說教內(nèi)容的缺點，廣泛采用多樣性題材。2） 明確提出“傳神”的重要性。3） 加強平列構(gòu)圖的變化，依靠畫面人物相互關(guān)系巧妙處理以顯示人物情思。4） 揉合漢畫與西域的線條，創(chuàng)造“春蠶吐絲”般的線描風(fēng)格。5） 在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實主義美學(xué)思想。顧愷之《洛神賦圖》1士大夫畫家輩出，繪畫題材范圍擴大。2根據(jù)詩人曹植的文學(xué)創(chuàng)作的主題思想塑造形象安排情節(jié)畫出一幅哀怨纏綿的連續(xù)畫圖。3人物神情刻畫生動，主題內(nèi)容突出，手法寫實。線條簡練飄逸，色彩典雅鮮麗。整個畫面環(huán)境富于裝飾性。4體現(xiàn)東晉時期中國繪畫水平。顧愷之藝術(shù)成就對當時或后世畫家具有重要影響。唐寅的《孟蜀宮伎圖》1宮廷君王的奢侈豪華帶給宮伎、歌伎的只是一種悲劇。2通過四個盛裝的宮伎描繪了五代后蜀孟昶的宮廷生活。3） 詩的點綴道出了畫的主題。線條細勁、流動，設(shè)色妍麗、明快、變化十分豐富。人物獨特的造型特征，突出了宮伎弱不禁風(fēng)的情態(tài)。4） 整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。作者飽受炎涼世態(tài)的滋味，通過宮伎的描繪抒發(fā)自己的思想感情。沈周《廬山高圖》1“文人畫”在明代最為昌盛，其中尤以山水畫影響較深。2專為其師陳寬而作。以近似王蒙的筆法，集中表現(xiàn)了雄偉瑰麗的廬山形象。用此來象征乃師的崇高人格。3） 寓意深刻，想象馳騁。布景高遠深幽，山石多用披麻解索皴，濃墨點苔，墨豐筆健。表現(xiàn)出廬山大氣氤氳的動人形象。4） 為文秀一類的水墨寫意山水之作，也是詩畫并茂、寓情于景的巨幅杰作?！皳P州八怪”繪畫特點1風(fēng)格鮮明，個性突出。2重視情趣的表現(xiàn)，力圖在作品中顯示出自己的人品、學(xué)問、才情、思想。3詩文、書法、繪畫、印章，完美結(jié)合。創(chuàng)作特點：師造化、抒個性、用我法、專寫意、重神似、端人品、博修養(yǎng)。浙派明代山水畫流派之一。明初至武宗嘉靖時最為盛行。該派承繼南宋院體，取法于李唐、馬遠、夏圭，多作斧劈皴，行筆有頓挫，形成水墨蒼勁一體。代表有戴進、吳偉等。五代“北方重巒峻嶺和江南的秀麗風(fēng)”北方荊浩、關(guān)仝，南方董源、巨然，形成兩種不同的風(fēng)格和畫派。荊浩為代表北方山水畫特點1）主要表現(xiàn)北方石質(zhì)山岳，山勢險峻。2）畫上多有長松、古樹、巨石、飛泉。3）畫法以頓挫的線條勾出山石凹凸，再加點皴，山石外輪廓線條較為明顯。4）畫風(fēng)雄偉剛健，給人以崇高的壯美。米氏云山宋代山水畫派之一。稱“米家山水”。米芾所創(chuàng)其子米友仁繼承和發(fā)展。描繪云煙掩映的江南山川景色采用潑墨法，參以積墨和潑墨，又常用焦墨提神，其精妙在于見筆見墨，屬水墨大寫意畫法，自稱“墨戲”。對水墨山水發(fā)展影響很大。國畫中墨的應(yīng)用：用墨就像用色，主要目的是表現(xiàn)物體的色彩、明暗等。墨雖然是黑的，但中國畫卻有“墨分五彩”或“墨分六彩”的說法，五彩是指黑、濃、淡、干、濕，如果把白也算在內(nèi)，就成為六彩。曹衣出水吳帶當風(fēng)中國畫術(shù)語。指唐代畫家吳道子和北齊畫家曹仲達所獨創(chuàng)宗教圖像樣式。北齊畫家曹仲達所畫人物，其體稠疊而衣服緊窄，猶如剛從水中出來唐代畫家吳道子所畫人物，其勢圓轉(zhuǎn)而衣服飛揚，富于運動感、節(jié)奏感。故有“”之說水彩畫水彩顏料是用膠水調(diào)制成的，作畫時用水溶解顏料于紙上，利用畫紙的白地和水分互相滲融等條件，表現(xiàn)出透明感、輕快、濕潤等特有的效果。歐洲十五世紀末始有水彩畫，十八世紀起在英國發(fā)展為獨立的畫種。奠定擦筆水彩畫法用時裝美女做月份牌的是鄭曼陀。水粉畫用粉質(zhì)所制顏料（稱水粉顏料或廣告色）和水調(diào)和繪成。顏色一般不透明，運用得恰當，能兼有厚重和明朗輕快的視覺效果。明度也稱光度、亮度，一般指某色光對人眼的刺激量而言。反射量越大，物體越明，反射量越小，物體色越暗，前者明度高，后者明度低。在通常情況下決定反射量大小的因素來自光源和固有色兩方面，因此，色彩的明度也具有兩方面的含義1由光源決定，同一色彩在不同強度的光照下明度不同。2在同樣的光線條件下，不同色彩的明度也各不相同。色彩的情感象征大自然中不同的色彩變化，能使我們成生不同的心理感受。人們在長期的社會生活與實踐中對不同的色彩也逐漸形成了某些特定的含義、感受和心理反應(yīng)。如在生活中，白色往往給人以純潔、高雅的感覺；綠色象征著生命、青春與和平；黃色、紅色給人以華貴、熱情、溫暖的感覺；藍色給人以寧靜、清涼的感受；黑色則往往用來表現(xiàn)莊嚴、肅穆與深沉的情感。色彩的冷暖色彩的另暖傾向也稱為“色性”。色彩的冷暖是指人通過視覺對色彩的感受，這種感受是人們在長期經(jīng)驗中聯(lián)想的結(jié)果。暖色：紅、橙、黃色使人聯(lián)想到太陽、火焰成生溫暖的感覺，這類顏色被稱為暖色。冷色：藍、藍綠，籃紫色使人聯(lián)想到冰雪、大海，給人一種寒冷的感覺，人們把這類顏色成為冷色。工藝美術(shù)以實用和陳設(shè)為目的，利用一定的物質(zhì)材料和工藝技術(shù)，按照美的原則設(shè)計制造的物質(zhì)產(chǎn)品，叫工藝美術(shù)。工藝美術(shù)品 剔紅牡丹紋蓋碗-明青銅奔馬-東漢半山類型甕-馬家窯文化 虎座鳥形鼓架-戰(zhàn)國 黃花梨嵌楠木寶座-明瑪瑙葵花式帶托杯-清 唐三彩寶相花盤粉彩鏤空轉(zhuǎn)心瓶-乾隆竹絲編織提籃-清欣賞工藝美術(shù)品造型美、材質(zhì)美、彩色美、裝飾美、工藝美怎樣欣賞工藝美術(shù)作品：造型美美的法則運用得體，結(jié)構(gòu)、比例勻稱，外形及輪廓線優(yōu)美，體現(xiàn)時代精神。材質(zhì)美通過巧妙設(shè)計加工體現(xiàn)材料質(zhì)地的美感。色彩美材料自身色彩和附加色彩所具有的共同美感。裝飾美工藝美術(shù)品圖案裝飾美，如雕花、彩繪等。工藝美制作技巧精致或具有特殊風(fēng)格而給予人的美感。彩陶中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主，.以色彩、圖飾與造型相結(jié)合，反映遠古時期各部落的文化面貌，體現(xiàn)當時審美能力和工藝制作已達到可觀水平。仰韶文化半坡類型和廟底溝類型彩陶藝術(shù)成就最為杰出。彩陶發(fā)源于黃河流域，多采用魚紋裝飾。舞蹈紋彩陶盆青海大通孫家寨，馬家窯文化彩陶藝術(shù)杰作陶器的用途可分為飲食器，炊煮器和儲藏器。峙峪人和山頂洞人的裝飾品上呈現(xiàn)出成熟的鉆孔技術(shù)，這在雕刻史上具有重要意義。中國最古老裝飾品距今約28940年前峙峪人石墨裝飾品瓦當覆于屋頂檐際的一種瓦件。通指半規(guī)或圓形之瓦頭。始見于周代，秦漢已趨流行。常見瓦當大多與簡瓦連制一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動、植物或文字、云紋等圖案紋飾。既有實用的功能，也富于裝飾美。粉彩瓷器出現(xiàn)于康熙時期唐三彩唐代多彩鉛質(zhì)釉陶產(chǎn)品的概稱。流行于盛唐武則天至中唐開元、天寶時期。三彩釉以白、黃、綠三種釉色為主，也有少量藍釉或黑釉。殉葬的俑和駝、馬動物是其中精品。景泰藍又掐絲琺瑯，一種瓷銅結(jié)合的獨特工藝。制作景泰藍先要用紫銅制胎，再用扁細的銅絲在銅胎上粘出圖案花紋，然后用色彩不同的琺瑯釉料鑲嵌填充在圖案中。這道工序完成后反復(fù)燒結(jié)，磨光鍍金。俑古代墓葬雕塑的一個類別。古時實行活人殉葬，后以木、石、銅、陶、等不同材料制成的偶人代替，稱為俑。秦陵兵馬俑三號軍事指揮部《擊鼓說唱俑》東漢雕塑《說書俑》四川東漢陶塑秦陵兵馬俑藝術(shù)特色1以群雕形式出現(xiàn)，利用眾多直立靜止體的重復(fù)，造成宏偉的氣勢。2崇尚寫實，手法嚴謹，并注意刻劃人物的精神面貌和性格特點。3妝彩粉飾，繪塑結(jié)合，使形象更為豐富多彩。畫像石中國古代祠堂、墓室、石闕、石碑、棺槨等石刻裝飾畫。盛行于東漢。其具有繪畫性、雕塑性和建筑性。內(nèi)容廣泛，形式多樣，構(gòu)圖富于變化，藝術(shù)價值很高。代表作武梁祠畫像、沂南石墓畫像等。畫像石萌發(fā)于西漢時期秦漢美術(shù)兼有繪畫與雕刻兩種特點的是畫像石與畫像磚。畫像石用途構(gòu)筑墓室、石棺、享祠或石闕的建筑石材。東漢畫像石山東嘉祥武梁祠馬踏匈奴西漢霍去病墓前群雕（被稱為“漢人石刻，氣魄深沉雄大”“為冢象祁連山”）的主體雕刻。作者運用寓意手法，以矯健的戰(zhàn)馬象征騾騎將軍，以戰(zhàn)馬將匈奴將領(lǐng)踏翻在地的典型情節(jié)，贊頌霍去病在抗擊匈奴戰(zhàn)爭中建樹的奇功。這是具有紀念碑性質(zhì)的雕刻藝術(shù)作品。元代永樂宮壁畫三清殿民間畫工馬君祥等，純陽殿構(gòu)圖采用了連環(huán)畫表現(xiàn)形式。最古老壁畫墨跡遼寧牛河梁紅山文化女神廟遺址青銅器發(fā)端于黃河流域，是紅銅加錫的合金。分禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等四大類。其中禮器是統(tǒng)治階段用以區(qū)別尊卑等級的器物。其品種有鼎、豆、尊、盤、鐘等。先秦青銅器分類禮器、樂器、兵器、工具及車馬器。青銅器禮器是統(tǒng)治階級用以區(qū)別尊卑等級器物。是中國美術(shù)史青銅藝術(shù)研究主要對象。春秋時代的青銅器蓮鶴方壺有社會大變革時代藝術(shù)特色。戰(zhàn)國青銅器杰作湖北隨縣曾侯墓出土的大型銅編鐘。馬賽克一種鑲嵌藝術(shù)，將小石子、貝類、瓷磚、玻璃片等彩色的嵌片貼在墻面或地板上，繪制成圖案的一種表現(xiàn)技法，是實用性很強的裝飾藝術(shù)。世界三大建筑體系中國建筑、歐洲建筑、伊斯蘭建筑。中國古代建筑藝術(shù)萌生時期定居農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)新石器時代。中國古代建筑樣式有樓、閣、殿、塔、橋、亭、牌樓。秦漢威儀登第建筑門闕最大喇嘛式塔妙應(yīng)寺白塔最早磚塔河南登封蒿岳寺塔。明清都城所建壇廟氣勢最大藝術(shù)性最高的是天壇“萬園之園”圓明園有代表性蘇州園林是留園古代園林景觀雕塑一座豐碑漢代昆明池石刻牽?？椗颀埳轿幕ㄖ|(zhì)量提高標志發(fā)現(xiàn)白灰面，出現(xiàn)夯土臺基。世界上現(xiàn)存最早的敞肩拱橋是隋代的趙州橋。圖案廣義的講是實用性和美觀性相結(jié)合的設(shè)計方案，狹義的講是指裝飾紋樣。組織原則條理和反復(fù)。形式美的法則對稱和均衡、對比和調(diào)和、節(jié)奏和韻律。繪畫法用顏色、彩筆直接繪制出徒刑。這種方法適用于表現(xiàn)較穩(wěn)定的內(nèi)容。素描一般是指單色繪畫形式。（工具多采用錢幣、木炭、鋼筆、毛筆等。）運用單一的顏色通過明暗調(diào)子、線條來表現(xiàn)物體的特征、神態(tài)、形體、結(jié)構(gòu)、運動、空間、調(diào)子、明暗、層次、主次、虛實、質(zhì)感、量感、色彩感等。這種繪畫稱為素描。寫生直接以實物為對象進行描繪的作畫方式。寫生的重要性是培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、描繪能力和眼、腦、手配合的極好方法，是切實培養(yǎng)繪畫實際能力和審美素質(zhì)的一種很好手段。速寫是在較短的時間內(nèi)，面對真實物象以簡練的手法把對象的主要特征和動態(tài)描繪出來的繪畫。速寫的特點用線簡練、造型概括、神態(tài)生動插圖又名“插畫”繪畫。指插附在書刊報紙中的圖畫一般分為藝術(shù)插圖和圖解插圖1劉宋時陸探微創(chuàng)“秀骨清象”的清秀繪畫形象，而張僧繇則因其創(chuàng)造的形象獨具風(fēng)格，被稱為“張家祥”。2唐代王維以詩入畫“破墨”山水，文人情懷。王洽畫松石山水則瘋癲狂放“潑墨”之法。3宋初兩大山水畫家謂：“李成之畫，近視如千里之遠，范寬之筆，遠望不離坐外?！狈秾挶蛔u為“得山之骨與山傳神”。4南宋梁揩擅繪洗練放逸“減筆畫”開元明清寫意人物先河5明末陳洪綬19歲創(chuàng)《九歌圖》以《屈子行吟圖》為最佳。7“揚州八怪”分三類，其中一類丟官后來揚州文人，如鄭板橋、李