藝術欣賞考試試題及答案

藝術欣賞》考試試題及答案拱衛(wèi)一、單項選擇題（每小題1分，共15分。將正確答案的字母序號填入橫線上方。）1．畫家對色彩有濃厚的興趣，音樂家對現(xiàn)實中的音響非常敏感，雕塑家對B非常敏感。用料和工具 B.體積和空間C.色彩和線條 D.形象和造型2．中國古老建筑紫禁城午門之前的太廟和社稷壇，顯示了D 。族權對皇權和神權的倚賴神權對皇權和族權的庇護皇權和族權對神權的拱衛(wèi)族權和神權對皇權的3．“四君子”等寒窗清供之物是傳統(tǒng)文人的常用花鳥畫題材，而L的畫作已不限于此，他是將生活現(xiàn)實中的普通物象，特別是將大量農(nóng)村生活物象收入畫幅。A.齊白石B.徐悲鴻C.潘天壽D.吳昌碩4.我國著名的瓷都是D 。A.江蘇宜興灣B.廣東石C.山東淄博D.江西景德鎮(zhèn)5.剛柔、急緩、輕重、提按等是指書法藝術中的B。A.用墨B.用筆C.結構D.章法6．《雀之靈》與《殘春》同屬于結構表現(xiàn)。A.獨舞B.雙人舞C.群舞D.三人舞7．在諸多藝術種類中，既有形可見，又流動持續(xù)，這便是 的區(qū)別。A.舞與詩、樂 B.樂與舞、畫C.雕塑與詩、樂 D.舞與詩、畫8．“咬字就如貓抓老鼠，不一下子抓死，既要抓住，又要保存活的。”是_對自己“依字行腔”的形象說明。A.梅蘭芳B.程硯秋C.荀慧生D.尚小云9．在攝影作品中，為表現(xiàn)愉悅的、活躍的審美感受，多用CA.對稱B.水平線C.曲線D.斜線10．在戲劇這一綜合體中，居于中心地位和主導地位的是D，這是戲劇藝術的本體因素。A.服裝道具藝術 B.舞臺的布景藝術C.音樂伴奏藝術 D.演員的表演藝術11．一部戲劇作品的基本單位是CQA.故事B.人物C.場面D.情境12．攝影藝術中，用以表現(xiàn)某一個被攝對象的全貌和它所處的環(huán)境為目的，一般應用AQA.全景B.中景C.遠景D.近景13．拍攝人像時，最好使用C_。A.側光B.頂光C.順光D.逆光14．有“活子龍“和“活武松”之稱的是演員 A。A.楊小樓與蓋叫天B.蓋叫天與馬連良C.尚和玉與蓋叫天D.蓋叫天與周信芳15．“推、拉、搖、升、降”是電影攝影藝術中的 B手段。A.光線表現(xiàn) B.動向表現(xiàn)C.光學表現(xiàn) D.色彩表現(xiàn)二、多項選擇題（每小題2分共14分。每小題有2個以上正確答案，將正確答案的字母序號填入橫線上方，多選、少選、錯選均不得分。）1．下列藝術門類中屬于造型藝術的有CDE。A. 戲劇B.戲曲C.建筑D.雕塑E.繪畫2． 建筑具有雙重性是指DE 。A.藝術性B.時代性C.民間性D.物質性E.精神性3．現(xiàn)代派油畫的主要特征是ABCDo畫家主要表現(xiàn)內(nèi)心世界特別注意藝術形式的表現(xiàn)共性的美的標準被個性的美感取代標新立異、流派此起彼落

4．祈年殿是祈求豐收的祭殿，它的十二根檐柱和十二根內(nèi)柱象征BC。生肖時辰個月小時5．在戲劇藝術當中，劇本標注的“沉沒”、“停頓”、“呆呆地楞在那里”等，這是AC。A.“靜止動作” B.無話可談C.內(nèi)心翻滾著波瀾 D.“內(nèi)心獨白”6．攝影藝術中，俯角拍攝比較適合于表現(xiàn)ABC 。A.整體氣氛B.矛盾雙方的地位展示人物的地位和陣勢表現(xiàn)人物的神情E.人物之間細膩的感情和畫面，其中畫面主要是指ABCDoA.環(huán)境造型B.人物形象造型C.人和空間的關系D.影片整體造型三、判斷題（每小題1分，共10分。正確的劃“V”，錯誤的劃“X”）創(chuàng)作者的創(chuàng)作是主動的，欣賞者的審美活動是被動的。（X）羅丹的《思想者》塑造了《地獄之門》這件作品里的核心人物也概括了作者的主要思想。（丁）3．整體布局就是指書法語言中的結構。（X）4．對實用美術的欣賞首先要看它7．電影的藝術語言包括聲音5．戲曲的虛擬完全打破了西方戲的使用功能。7．電影的藝術語言包括聲音5．戲曲的虛擬完全打破了西方戲劇“三一律”的結構形式。（丁）6．音樂作品中最突出、最富有樂思特征的部分便是它的主題。（V）7．繪畫是在二度平面上創(chuàng)造三度空間的藝術。（V）8．觀眾欣賞戲劇是與演員所扮演的角色進行直接交流，而這種交流是以情境為媒介的。（V）9．色彩的冷暖不是色彩的物理屬性，而是人的心理感受。（V）10．攝影全景主要用以突出人物的神情或者物體細膩的質感。（X）四、簡答題（每小題10分，共20分）1、簡要回答藝術欣賞與藝術批評的關系。1、答題要點：藝術欣賞與藝術批評，既相互區(qū)別又相互聯(lián)系。藝術欣賞是藝術批評的實踐基礎，藝術批評則是藝術欣賞的理論升華。主要表現(xiàn)是：（1） 藝術欣賞始終是一種感性活動過程，而藝術批評則是經(jīng)過感性活動而達到的理性認識，其結果是一種理論形態(tài)。（2） 欣賞活動帶有顯著的個性特點和主觀隨意性。藝術批評雖然也帶有個性，但它應是客觀的，具有普遍性的，是一種美與丑的普遍的社會標準。2、簡要回答書法中“神采”與“法度”的關系。2、答題要點：“神采”是指作品所顯現(xiàn)的一種精神氣韻，是創(chuàng)作者的“心畫”，貴有“天趣”，是書法家情感的自然流露，是“既雕既琢復歸于璞”，是一種很高的審美境界。（2分）“法度”是不同的藝術表現(xiàn)在創(chuàng)造美的過程所遵循的規(guī)律和一定的法則。書法中不同的書體，均有各自的法度，他們都是書法家美的創(chuàng)造的經(jīng)驗總結。（2分）藝術美的生命在于創(chuàng)造。書法中的“神采”是憑借布白、結構、用筆等來表現(xiàn)的，也就是說“神采”離不開一定的“法度”，但“法度”不是凝固不變的，須在創(chuàng)作實踐中靈活運用，并不斷得到豐富和發(fā)展。（4分）我們可以通過鑒賞書法作品的用筆、結構、布白等方面，更深刻地了解書法家的創(chuàng)造，進而從最能表現(xiàn)情思、意蘊的地方去發(fā)現(xiàn)美。（2分）五、分析題（每小題20分，共40分）1、如何理解藝術欣賞的“再創(chuàng)造”，請舉例說明并加以分析。1、答題要點：（1）藝術欣賞“再創(chuàng)造”是指欣賞者由于藝術形象的誘導，結合自身的生活經(jīng)驗，發(fā)揮想象，豐富或提煉著藝術形象。（4分）（2）藝術形象是欣賞者發(fā)揮想象的客觀基礎，無論欣賞者的“再創(chuàng)造”怎樣發(fā)揮想象，“再創(chuàng)造”的對象其本質不會發(fā)生變化。（3）欣賞者的審美活動是主動的，不是被動地接受。（4分）欣賞者的“想象”是主動的；欣賞者的生活經(jīng)歷是各異的；西方寫實，中國寫欣賞者的愛好興趣是多樣的豐富或提煉的藝術形象是“這一個”舉例（4分）分析（4分）2、對比中國畫和西方油畫，分析它們的主要區(qū)別，談中國畫的民族特點及藝術特征。2、答題要點：主要區(qū)別：內(nèi)容方面（3分）：西方繪畫：宗教與世俗，神話與現(xiàn)實中國畫：山水、花鳥、人物技法技巧（5分）：西方油畫注重形與色，中國畫注重線與墨；意；西方注重焦點透視，中國崇尚散點透視；西方油畫帶框，中國畫卷軸，且詩書畫印合一；工具材料（3分）：西方繪畫：油彩、畫布中國畫：筆、墨、紙、硯和絹素中國畫的民族特點（6分）：橫展豎張巧卷軸---中國畫的藝術本質，或宏大場面展示，或空白留有延伸余地；線造萬象墨生輝---側重表現(xiàn)與寫意，線條的多種表現(xiàn)力，墨色的寫意情詩書畫印合一體---中國畫的完美意境。闡釋可以就某一方面具體展開，也可逐一點評。（重點參閱教材36頁，41—51頁的有關內(nèi)容）不求回答全面，但求回答準確，闡述清楚。藝術家的創(chuàng)作個性和時代特色是怎樣融合在一起的，談談藝術風格的形成。藝術風格即優(yōu)秀藝術作品中所體現(xiàn)的藝術家獨特、鮮明的個性特征。藝術風格包括藝術語言的運用、藝術形象、意蘊的形成等方面。藝術生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，必然要在藝術作品上留下藝術家個人的印記。藝術家作為藝術生產(chǎn)的創(chuàng)作主體，他的性格、氣質、稟賦、才能、心理等各方面的種種特點，都很自然地會投射和熔鑄到他所創(chuàng)作的藝術品之中，通過創(chuàng)造性勞動使主體對象化到精神產(chǎn)品之中。藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術追求。正因為如此，藝術在創(chuàng)作過程中，從題材的選擇到主題的提煉，從藝術結構到藝術語言，都體現(xiàn)出鮮明的創(chuàng)作個性。也正因為如此，藝術家從藝術體驗到藝術構思，直到藝術傳達和表現(xiàn)，始終具有自己獨特的審美體驗、構思方式和表現(xiàn)角度，從而形成自己的藝術風格。由此形成藝術家創(chuàng)作風格多樣性的特點。同時，我們可以看到，每個時代的藝術也常常具有某些相似之處，形成藝術的時代風格。從某種意義上講，藝術的時代風格，體現(xiàn)出藝術風格的一致性，它與藝術風格的多樣性一道，共同形成了辯證統(tǒng)一的關系，使藝術風格既有多樣性，又有一致性。藝術風格的多樣性與一致性，往往互相聯(lián)系、互相滲透，呈現(xiàn)出十分復雜的現(xiàn)象。試比較建筑藝術的藝術語言與繪畫、雕塑、音樂的藝術語言右和異同。建筑、雕塑、繪畫都是造型藝術，但雕塑、繪畫是“純藝術”，建筑則具有雙重屬性，而其首先又是物質性的，其次才是精神性的。建筑與繪畫、雕塑相比，客觀存在的體量大得多，體量的巨大是建筑與其它造型藝術的顯著區(qū)別。建筑與繪畫、雕塑同屬造型藝術，不同之處，繪畫無中空空間；作為立體造型的雕塑，它在多數(shù)情況下也不具有中空特征。建筑有中空空間，四面墻壁、地面、天花板圍成空間，或許多建筑組成庭院、廣場，空間是建筑獨有的藝術語言，空間有巨大情緒感染力。建筑和雕塑是立體造型藝術，欣賞者可以從不同的角度，甚至可以結合周圍的環(huán)境來一并欣賞。繪畫是一門運用線條色彩、和形體等藝術語言，通過構圖、造型和設色等藝術手段，在二度空間，也即平面上塑造靜態(tài)的視覺形象的藝術。繪畫藝術以其實體的平面性而有別于雕塑和建筑。建筑是表現(xiàn)藝術，重在創(chuàng)造出某種情緒氛圍、激發(fā)出欣賞者的相應情感來。傳統(tǒng)繪畫與雕塑則多為寫實性作品；現(xiàn)代派繪畫與雕塑作品從描繪外部世界轉為表現(xiàn)內(nèi)心世界，具有了“建筑的意味”。筑的意味”。阿拉伯園林：十字形道路建筑和音樂同為表現(xiàn)藝術，但建筑是視覺藝術，音樂是聽覺藝術；建筑是空間藝術，音樂是時間藝術。建筑被稱為凝固的音樂，這說明建筑雖為空間藝術，暗含有時間藝術的節(jié)奏和韻律。對比歐洲、阿拉伯及中國的園林特點與風格，談中國園林獨特的自然美與人文美。答案要點：中國園林：“自然式”——詩情畫意、崇尚自然，步移景異。北方皇家園林規(guī)模宏大，豪華富麗；南方私家園林設計精巧風格雅致。西方園林：“幾何式”——構圖布局均衡對稱、井然有序崇尚人工美。交叉處的水池為中心的格局。中國園林藝術的自然美與人文美體現(xiàn)在：中國古典園林分為北方大型皇家園林和江南小型私家園林。前者如北京的圓明園、頤和園、承德的避暑山莊等。后者如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園、西園、留園，揚州的何園、日涉園，上海的豫園等。前者氣魄宏大，富麗堂皇；后者精巧別致，饒有情趣。共同追求一種“詩情畫意”，將自然美與建筑美有機融合在一起，將山水、花木和亭臺、樓閣廳堂廊榭巧妙地結合起來，注意從詩詞文賦中吸取精華，追求情景交融的意境美，具有獨特的藝術風格。利用自然美：為了達到詩情畫意的效果，中國園林有巧妙的構思、耐人尋味的形式。用水池、假山、花草、樹木營造自然環(huán)境；講究亭、臺、樓、閣廊榭建筑形式美、與自然環(huán)境協(xié)調(diào)。中國園林藝術深深植根于民族文化的沃土，具有濃郁的民族風格和民族風采。大量采用、楹聯(lián)、匾額、碑刻等，營造文化氛圍。含蓄深沉、平易精微，風景美、藝術美、文化美融為一體。中國園林的美學思想——借景、分景、隔景，通過布置空間、組織空間、創(chuàng)造空間、擴大空間的種種手法，豐富美的感受，創(chuàng)造了藝術意境。園林設計，常常突出幽深曲折的特點，一般全園分隔為若干小景區(qū)，從而達到小中見大變化多致。做到有層次、有變化、虛實相生、曲折含蓄，咫尺山林韻味無窮，時而隱蔽