戲曲對中國古典舞的影響獲獎科研報告

戲曲對中國古典舞的影響獲獎科研報告【摘要】我國有著悠久的歷史與燦爛文明，其中戲曲屬于傳統(tǒng)文化中的一個重要方面，也是不同時期人們生活、精神文明建設的重要體現(xiàn)。戲曲表演中需要同時兼顧唱詞、神情、肢體動作、音樂等等，其中包含了一定的舞蹈成分。戲曲的發(fā)展對中國古典舞產(chǎn)生了深遠影響，古典舞又為戲曲的創(chuàng)新發(fā)展奠定了基礎。本文主要圍繞戲曲對中國古典舞的影響展開分析，分析戲曲發(fā)展對中國古典舞的促進與推動作用。

【關鍵詞】戲曲;中國古典舞;影響;創(chuàng)新發(fā)展

戲曲表演中會穿插一定的舞蹈，而舞蹈又增強了戲曲的舞臺效果，使得戲曲作為一門藝術，在表演過程中不至于顯得生硬。戲曲演員在表演中根據(jù)角色的不同，或柔美或剛毅，有利于刻畫不同角色，塑造出不同的人物性格[1]。古典舞與中國戲曲之間有著密不可分的關系，兩者互相應影響，相互促進創(chuàng)新與發(fā)展。中國古典舞中較多動作、武術等與戲曲有著極大的相似之處。隨著戲曲的發(fā)展，其對中國古典舞也產(chǎn)生了深遠影響，通過戲曲對中國古典舞的影響分析，為戲曲與中國古典舞的同步發(fā)展奠定基礎。

一、戲曲舞蹈的起源與發(fā)展

我國戲曲以及古典舞蹈都經(jīng)過了漫長的發(fā)展過程，在奴隸社會時期，歌舞屬于重要的娛樂活動內(nèi)容之一，此時的舞蹈主要來源于日常生活以及戰(zhàn)事活動，不同人員通過模擬一些勞動場景、打獵等動作進行舞蹈，表達自己內(nèi)心的喜悅之情，與此同時，部分戰(zhàn)事取得勝利后，會為勇士們佩戴面具、羽翼等予以嘉獎，也是表達情感的一種方式。隨著奴隸社會向封建社會的發(fā)展，戲曲與舞蹈的形式日益增多，正如“歌舞升平”所描述的一樣，音樂與舞蹈逐漸融為一體，同時民間也出現(xiàn)了較多的雜技表演、地方戲也逐步得到發(fā)展，人們在閑暇之余喜歡聽戲，不過這一階段的戲曲主要以唱為主，并不帶有舞臺表演，屬于真正的“聽戲”。宋金時期，逐步出現(xiàn)了一種新的藝術形式，即：歌舞戲，此時初步實現(xiàn)了戲曲與舞蹈的初步融合，觀眾能夠在欣賞戲曲同時觀看對應的舞蹈表演，這一戲曲模式發(fā)展至今，同時影響到較多地方戲曲的發(fā)展[2]。

二、戲曲對中國古典舞的影響分析

戲曲發(fā)展到今日，其整體效果不僅會受到演員唱詞的影響，舞臺表現(xiàn)與表達形式也是重要的影響因素。隨著戲曲的發(fā)展，其對中國古典舞也產(chǎn)生了深遠影響。具體可從以下兩個方面分析：

（一）戲曲對中國古典舞蹈創(chuàng)作的影響

戲曲在發(fā)展過程中逐漸開始重視舞臺效果，并通過肢體動作、一些優(yōu)美的舞蹈增強戲曲的美觀與可欣賞性。戲曲的發(fā)展對中國古典舞的藝術感染力、舞蹈創(chuàng)作等都會產(chǎn)生深遠影響。

從舞蹈作品的藝術感染力方面分析，較多敘述性的作品在舞臺表演中，能夠借鑒戲曲表演中的一些技巧或人物表達方式，從而給觀眾留下更深刻的印象，提高不同舞蹈作品表演中的藝術感染力。比如《小刀會》是上世紀的經(jīng)典與典型民族舞劇之一，曾獲“20世紀經(jīng)典獎”?！秾毶彑簟吠瑯邮墙?jīng)典舞劇之一，其使得民族舞蹈不再是單純的舞臺表達，增加了更多敘事結構、連貫性的語匯，增強了舞臺表演藝術效果，較多的中國古典舞中也包含了民族情懷，更具藝術表達效果，如《鳳鳴岐山》、《大秦王朝》等?！缎〉稌吩诒硌葜心軌蚪梃b戲曲中的部分人物刻畫與表達技巧，如戲曲中的老生身段、武旦身段表演在中國古典舞中有利于刻畫人物形象，更好地展現(xiàn)人物性格。

從舞蹈創(chuàng)作方面分析，不同戲曲表演中本身就有相應的故事情景，而在中國古典舞表演中，較多的舞蹈可來源于戲曲部分。隨著戲曲的發(fā)展，各類戲曲都能為中國古典舞的創(chuàng)作奠定基礎，豐富了中國古典舞的創(chuàng)作素材，使得更多中國古典舞得以創(chuàng)造。從中國古典舞的表達效果方面分析，觀眾會在欣賞舞蹈過程中將相應的舞蹈作為某個戲曲的延伸與拓展，增強中國古典舞本身的藝術欣賞性。換言之，部分中國古典舞有戲曲中的故事情節(jié)為基礎，觀眾能夠更好地欣賞舞蹈表演，體會其中的藝術效果。比如在《俏花旦》中，中國古典舞在音樂與人物服裝方面，都與戲曲中花旦角色極為相似，實現(xiàn)了戲曲與中國古典舞的完美融合，使得更多優(yōu)秀的中國古典舞得以創(chuàng)作[3]。

（二）戲曲對中國古典舞中動作的影響

戲曲表演中除了有說詞、唱詞外，也需要根據(jù)戲曲中的故事情節(jié)與推進、不同角色特點等運用相關的動作表演，動作表演在戲曲表演中已經(jīng)較常見。中國古典舞在發(fā)展過程中受到戲曲的影響與啟發(fā)，能夠對戲曲中的部分動作等加以調(diào)整，并融入舞蹈元素，實現(xiàn)了繼承、創(chuàng)新與發(fā)展。最初中國古典舞在表演中主要對戲曲中的一些打、做動作予以模仿，此后開始對戲曲中一些優(yōu)美的舞姿、腳步動作、手部動作予以改進，將其與芭蕾訓練方式相結合，初步形成了中國古典舞的動作訓練體系，在戲曲舞蹈外部學習的基礎上，進一步提煉戲曲表演中的藝術元素，繼承與發(fā)展戲曲中的舞蹈美學。

（三）戲曲對中國古典舞內(nèi)涵要素的影響

戲曲表演中對不同角色的一些要求本身賦予了美感，而中國古典舞本身也對美感有較高的要求，戲曲中部分表演方式、形式等都能夠體現(xiàn)出自然之美，深化中國古典舞的內(nèi)涵。

中國古典舞在表演期間，情感變化是推動故事情節(jié)發(fā)展的重點，通過不同階段情感變化達到升華主題的目的。戲曲在表演中本身能夠結合不同故事情節(jié)，凸顯出不同人物性格特點以及情感表達，引導觀眾對戲曲表達中的情感產(chǎn)生共鳴。中國古典舞蹈中，可借助戲曲中的一些情感表達方式或技巧，能夠在舞臺表達中，借鑒戲曲中的一些情感表達方式，豐富中國古典舞的內(nèi)涵表達。尤其是在部分中國古典舞含有詩詞的場景展現(xiàn)中，可借鑒戲曲中的一些服裝、舞蹈表演、情感表達以及文化內(nèi)涵等，給中國古典舞帶來不一樣的情感表達與現(xiàn)場感受，讓觀眾在欣賞古典舞中兼顧表演技巧、舞蹈內(nèi)涵等。

結束語