音樂表演中心理活動的特點與作用

音樂表演中心理活動的特點與作用韋瑋內(nèi)容提要音樂表演是一項極其復雜的綜合心理活動.其中，投情與理智的有機統(tǒng)一，直覺、想象、臨場心理學等方面的把握、調(diào)節(jié)與控制，在其復雜的表演心理活動中，顯得尤為重要。充分認識和理解音樂表演的心理活動的特點和作用，能夠增強我們的音樂表演實力。音樂表演，是一項需要精良的表演技巧及充沛豐富的感情相結(jié)合的具有創(chuàng)造性的音樂活動。它和人類的其他創(chuàng)造行為一樣，都是以創(chuàng)造主體的心理活動為基礎并受這種心理活動的支配的活動，除了需要足夠的精神和體力、系統(tǒng)細致的專業(yè)訓練和平衡適當?shù)纳頇C制外，更需要穩(wěn)定的心理素質(zhì)，需要心理活動的參與、調(diào)節(jié)與控制。音樂表演是由多種要素構(gòu)成的綜合心理活動，牽涉到認知、記憶、情感、理智、想象、直覺、才能等各個方面。同時，由于它是音樂作品與聽眾之間溝通的橋梁，具有對音樂作品進行二度創(chuàng)作的特定性質(zhì)，又使它的心理活動有別于音樂創(chuàng)作和音樂欣賞，具有它自身的特點，需要涉及到臨場表演的投情、想象、直覺、臨場等心理活動。下面就這幾點談談自己的心得體會。音樂表演中的投情與理智的關(guān)系音樂就其特性而言，是一種表情的藝術(shù)。它沒有具體的形狀，是不可見的、抽象的，它只能通過聽覺來感受，通過音響的運動形式，引發(fā)起人的情緒波動。作為音樂表演，其重要的藝術(shù)使命之一就是深刻揭示和完美再現(xiàn)音樂作品中的思想和情感內(nèi)涵，表演者只有投入自己的真實感情，將其融入到音樂表演中去，才能真實、生動地表現(xiàn)和再現(xiàn)音樂作品中的思想和情感的內(nèi)涵；但過分的沖動，失卻了理智，又必將導致表演技術(shù)的失誤，影響音樂表演的完整性。這二者互為矛盾，在音樂表演中就存在有〃激情派〃和〃形式派〃之分?！で榕伞▽ψ髑摇r代背景、自身感受等都非常關(guān)注，而〃形式派〃則往往只對樂譜感興趣。二者各有所長，如能相互吸收，融為一體，那必將大大有利于音樂表演的成功。就我個人而言，我較為傾向于充滿激情的投情表演的主張。試想，如果表演者只是冷靜地、非常理智地去設計表演程序，那么只能是把音樂變成一些音符的堆砌，使其平淡乏味，毫無生命力，根本不能引發(fā)人的情緒波動，引起聽眾的共鳴。作為表演者，我認為應該在音樂表演中投入自己的真情實感，并且把這種情感與音樂作品中的情感內(nèi)涵融為一體，力求打動聽眾，引起他們的情緒波動和感情共鳴。要感動別人，首先必須感動自己，正如德國音樂家C-P-E巴赫所主張的〃音樂家除非自己也受感動，否則就不能感動別人，他必須感覺到他想要在他的聽眾中引起的一切效果……〃。可見，只有投情，即表演者把自己的真實感情投入到音樂表演中去，才可能真實、生動地傳達與再現(xiàn)音樂作品中的情感內(nèi)涵，并使聽眾也受到同樣的感動。當然，音樂表演的投情，是建立在充分埋解作品情感內(nèi)涵的基礎之上的。因而必須正確領會與體驗樂曲的情感內(nèi)涵，在深刻把握作品情感基調(diào)的同時，還要細致地體會樂曲情感的發(fā)展邏輯和色彩變化。這就要求表演者要善于體驗生活、積累情感，善于喚起真實的情感回憶，有時甚至需要去體驗自己從未經(jīng)歷的、或體驗得很不充分然而卻為藝術(shù)表演所需要的情感，真正地給人以〃琴如其人〃的感覺。音樂表演中的投情，不僅僅是表演者此時此地真情實感的投入，更是遠遠超出個人生活局限、超越時空的更為廣闊更為深邃的情感體驗。作為音樂表演中所需要的情感，足以表演者的真實感情為基礎，再經(jīng)過提煉、升華，才能與音樂作品中的真實情感內(nèi)涵融為一體。這就需要有理性認識的參與。因為，音樂表演主要是通過技術(shù)手段來體現(xiàn)內(nèi)容的過程，又是轉(zhuǎn)眼即逝的一次性的過程，這就需要理智地控制自己。如果音樂表演中的投情失去控制，一發(fā)而不可收，那么表演者肯定會出現(xiàn)很多技術(shù)上的失誤，影響表演的成功。但另一方面，如果音樂表演失去投情，那又將會使音樂失去感染力，給人以冷漠和無動于衷之感。所以二者應有機地結(jié)合在一起，取得統(tǒng)一。奧地利當代著名鋼琴家巴杜拉一斯科達在她的《論鋼琴的音樂解釋》一文中，對此問題作出了較好的回答：〃二者聽米似乎矛盾，但理想的解釋應滿足這兩方面的條件。一個人可以全神貫注地投入演奏，但在內(nèi)心某處必須有一種不能動搖的控制功能，否則感情會溢出理智所設置的堤岸，使演奏不夠?qū)I(yè)標準?！āㄎ艺J為這話非常簡潔生功地說出了二者的關(guān)系。但一強調(diào)控制，往往會使表演者處于相對僵硬的狀態(tài)，影響表沏。所以，我認為這種摔制功能，來源于表演者平時的研究和平時不斷的練習中所獲得的種種體驗和心得，化作表演者的潛存意識與潛在功能，支持著表演者正在進行的表演，而不至于因投情而失控、因控制而僵硬，導致表演失敗。即使有時表演者的記憶出現(xiàn)瞬間空白，也能因具有這種功能W個分十造成表油中斷。當我們具備這種功能，也就不會因控制而變得僵硬。同時，我們應掌握豐富復雜的、變化多端的表演技術(shù)下段，根據(jù)音樂作品的不同需要，音樂表演的不問需求，而加以選擇運用，避免因控制而產(chǎn)生相對的僵硬，導致生理上的過皮緊張，產(chǎn)生力不從心的感覺，從而導致音樂表演的失敗。另外，高超的表演技術(shù)，能夠使表演者隨心所欲、得心應于，更能讓音樂表演顯得豐富多彩，藝術(shù)形象更加豐滿，更加富于層次，顯得更加動人?？梢?，音樂表演中的投情與理智，二者既對立又統(tǒng)一。理想的成功的音樂表演，既要細心地去體驗自己與音樂作品中的思想和情感的細節(jié)，又需要理智地去控制調(diào)節(jié)，選擇運用合適的技術(shù)手段加以體現(xiàn)，這才能服從音樂整體表現(xiàn)的需要，進行成功的音樂表演。音樂表演中的直覺直覺是音樂表演過程中的一個重要因素，它是一種敏感地、直接地、不依靠語言概念作中介而領悟音樂的能力，也就是我們通常所說的音樂感。著名的大提琴演奏家卡薩爾斯就曾說過：〃據(jù)我所見，直接感覺足，而且.永遠是作曲和表演的決定因素，而理解和技術(shù)也起著重要的作用……，然而，直接感覺才是創(chuàng)作的決定因素，真正賦予音樂以生命力的是音樂的本能。〃〃他所講的，正足音樂表演中的且覺問題，這是一種憑借感覺，對處于不斷變化中的音響運動形態(tài)的直接把握能為，也就是運用內(nèi)心聽覺，構(gòu)想音響運動圖像的能力。有時這種直覺能力被稱為〃本能〃或〃無意識〃，但它絕不完全是一種天賦能力，而是以后天培養(yǎng)為主要因素而發(fā)展起來的。音樂表演中所體現(xiàn)的最基本的直覺，就是能夠感覺到聲音的美，這是獲得美的音樂表演的基礎。但它需要得到更高水平的提煉及培養(yǎng)，需要有理性因素的支持和指導，進行深刻的人生體驗和廣博的文化藝術(shù)理論學習，提高藝術(shù)修養(yǎng)，使音樂表演中的直覺融匯和積淀著更多的理性因素，這樣才能使直覺步入成熟的階段。直覺雖然表現(xiàn)為一種〃無意識〃的本能，但是其中滲透充斥著理性的因素，是受理性因素的支持和指引的。直覺的具體表現(xiàn)雖像是一種〃無意識〃的本能，但其實只不過是理性的因素已經(jīng)不留痕跡地融合于直覺之中。音樂表演直覺中的理性因素，是作為深層心理因素處于潛意識中的，而對音樂表演發(fā)生直接作用的仍是直覺。音樂表演中的強弱、起伏、音色變化、和聲色彩等，都需要直覺來把握，只有直覺才能使表演者直接把握音樂的形象，展示音樂的內(nèi)蘊，賦予音樂以真正的生命力。直覺能力，在音樂表演中起著決定性的作用，但它絕個是與生俱來的，更重要的是靠后天的努力和培養(yǎng)。對于音樂表演中的直覺能力，我們應該采取辯證的態(tài)度來對待，既不能無視其存在，簡單地加以否定，更不能將其神秘化，消極地等待它的光臨。只有在音樂表演的實踐過程中有意識地去培養(yǎng)、鍛煉、發(fā)展、提高，進行嚴格的基本功訓練，建立起純正的音樂審焚和音樂風格的鑒賞感覺，多聽、多看、多練，多用心去體會，這樣才可能全面提高音樂表演者的音樂直覺能力。音樂表演中的想象音樂是抽象的，它需要想象、感知和體驗。想象是音樂表演過程中的另一個重要因素。表演者對音樂作品的情感內(nèi)涵體驗、意境的領會都離不開想象，甚至連表演的基本技能的訓練都需要想象。我學琴的時候，我的導師，著名的小提琴教育家王振山教授在解決我因動作較僵硬而導致?lián)Q弓不夠連貫的問題時就曾啟發(fā)我說：〃你閉起眼睛，想象一下，想象你的弓子比實際的弓子長度要長得多，你個需要把弓子都拉完才能換弓，只要你想象到弓子長度的一半也可換弓，這樣就可以在不知不覺當中，消除你因換弓而從心理上導致的動作僵硬，這樣你的換弓就可以處理得平滑連貫，消除掉雜音，達到連貫了……?！梢?，想象在音樂表演中是非常重要的。音樂的一切表現(xiàn)，都是通過聲音與表現(xiàn)對象之間的比擬、象征以及模仿的關(guān)系來實現(xiàn)的，而想象就是使這些關(guān)系得以體現(xiàn)的橋梁。表演者的想象越豐富，對聲音與表現(xiàn)對象之間的關(guān)系的體驗就越清晰，而聽眾從音樂表演中感受到的情感內(nèi)涵和意境也會更加鮮明。同時我們還應該認識到，音樂表演中的想象，是建立在對音樂作品的深入研究和深刻領會的基礎之上的。對音樂作品的深入研究和領會，包含了作曲家與音樂作品的一切相關(guān)的方面，例如作曲家的生活經(jīng)歷、生活時代背景、個人性格、音樂風格、音樂作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖、甚至是文字說明等方面。對這些方面的研究和領會，將會給音樂表演的想象提供素材和依據(jù)，使之得到啟發(fā)。但這些僅僅是一些背景和參考因素，音樂表演中的想象的根本要旨，是必須具體地體現(xiàn)為音樂表演者對音響運動形態(tài)與其表現(xiàn)對象一情感的、形象的、意境的以及哲理的、邏輯之間的對應關(guān)系的領悟和想象。這種想象越靈敏、越豐富，對音樂作品的內(nèi)涵就能表現(xiàn)得越深刻、越準確，而聽眾從音樂表演中所獲得的情感、形象、意境、感受等等也就相應地更加鮮明、清晰、具體，體驗得更加深刻。音樂表演的想象，不僅是對具體形象的聯(lián)想，更主要的是通過這種想象達到對音樂作品的情感與意境的更深刻、更生動的領會和體驗。它是與情感和情緒的體驗緊密結(jié)合在一起的，必須把對具體形象的聯(lián)想升華到對音樂作品情感與意境的體驗和領悟，只有這樣才能把音樂表演的想象與情感、理智等心理因素有機地結(jié)合起來，使音樂表演達到更高的境界。發(fā)揮想象的作用，能夠使我們的音樂表演更加增強感染力，富于審美價值。音樂表演中的想象的天地無限廣闊，也是豐富多采的。有的音樂家把音樂和產(chǎn)生它的地理環(huán)境聯(lián)系在一起，有的把音樂和自然風光、天氣變化、繪畫、文學作品等聯(lián)系在一起，不同的表演者都會有不同的想象方式與想象內(nèi)容。我認為應在平時多增加一些生活積累，如旅游、看書、看畫……等等，用心去體驗生活，這樣才能為想象提供豐富多樣的依據(jù)。如果頭腦里一片空白，沒有知識，沒有體驗感受，那么將大大地限制丁想象力。另外，在平時的準備和練習當中，就應該充分發(fā)揮想象的作用，把通過想象從而獲得的情感體驗或領悟到的意境，融入到自己的演奏中去，變成一種潛意識的表現(xiàn)。這樣在臨場表演時，就能夠在全神貫注的同時自然地流露出來，獲得自己所追求的表演效果?？梢?，音樂表演中想象的根本要旨，就是情感的、形象的、意境的以及哲理邏輯之間的對應關(guān)系的領悟和想象。想象，是音樂表演中不可缺少的一種心理要素。音樂表演者應該通過各種不同的途徑，不斷擴大和豐富自己的生活積累J觀察和切身體驗各種生動的自然景色和生活畫面、人物的形象和情感特征，捕捉那些最激動人心、最富于詩情畫意的生活場景，獲取盡量豐富的想象依據(jù)，并將其貫穿運用于音樂表演活動中，使音樂充滿強盛的生命力，使音樂表演顯得生動而富于靈性，使聽眾獲得美的體驗和美的熏陶。音樂表演中臨場心理理的調(diào)節(jié)和控制，克服怯場.音樂表演臨場的緊張怯場，應該說是一種比較普遍的心理現(xiàn)象，甚至有些成熟的世界級演奏家也常常會出現(xiàn)這樣的情況；我也有切身體會，就是一上場時心跳加速、手心出汗、兩腿發(fā)顫。這些都是緊張怯場的表現(xiàn)，往往是表演者不可避免的，問題是如何去調(diào)整、控制。正如世界著名小提琴演奏家帕爾曼所吉：〃緊張是一種實際情況，你必須與它相處，與它相處得越好，你就能把它控制得越好?！ā＞脱葑鄻菲鞫裕硌菡咴谏砩?、心理上必定有一定的緊張度，如果處于一種絕對放松的狀態(tài)，那是不可能進行演奏的。所以我覺得應該大膽地面對緊張怯場，同時，通過各種各樣的途徑，把自己的心理、生理調(diào)整到相對放松的狀態(tài)，以求減少出現(xiàn)緊張怯場。如多想想音樂表現(xiàn)、默讀樂譜、做幾下深呼吸等，都是一些減輕心理壓力的有效辦法。另外，演奏者應了解熟悉自己的身體部位和表演動作在緊張時會出現(xiàn)什么情況，在平時的練習中找出相應的辦法，加以克服，并盡可能多進行藝術(shù)實踐，適應音樂表演的環(huán)境和氣氛。還有，臨場時的緊張怯場程度大小，與表演者對作品的熟練程度有很大的關(guān)系，克服它的最可靠的辦法，就是進行充分的練習，達到對作品的純熟掌握，以求建立起對音樂表演的充分信心。有時在表演進行中出現(xiàn)小的紀漏，包括記憶上的瞬間空白，往往是不可避免的，我們應泰然處之，堅持把表演進行下去，保證音樂表演的連貫性和完整性。當然，音樂表演的臨場緊張及怯場是不可避免的，我們只能夠盡力而為，通過各種各樣的途徑，把它控制調(diào)整在盡量低的限度上，使之不影響音樂表演的進行。全神貫注。這是音樂表演活動獲得成功的一個重要的心理保證，它能夠使表演者把自己的全部智慧、熱情、才能，像激光束一樣全部貫注于正在進行的音樂表演之中，忘卻一切雜事，拋開一切雜念，全力以赴地去完成表演創(chuàng)造活動。世界著名的歌唱家多明戈在講述他如何全心全意地集中精神十臨場表演上時說：〃在我頭腦中一瞬間出現(xiàn)了真空的感覺，這時就只想到所唱的歌詞和表演中所要求的東西?！ā▋?yōu)秀的音樂表演藝術(shù)家在臨場表演時，可以說都是處于這樣一種全神貫注的心理狀態(tài)之中，以一種新的即興狀態(tài)去表演、去進行音樂的二度