民間美術(shù)中學(xué)美術(shù)教育教學(xué)論文

民間美術(shù)中學(xué)美術(shù)教育教學(xué)論文民間美術(shù)是一個(gè)多義的概念，是以農(nóng)民為主的勞動(dòng)者的藝術(shù)，它是勞動(dòng)群眾自己創(chuàng)作，并在他們當(dāng)中應(yīng)用和流傳的一種樸素的、自由的藝術(shù)形式。下文是我為大家搜集整理的民間美術(shù)方面的論文精選的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

民間美術(shù)方面的論文精選篇1

論民間美術(shù)在美術(shù)教育中的價(jià)值

一直以來,民間美術(shù)在我國(guó)美術(shù)教育中便占有一席之地。當(dāng)下,在視覺藝術(shù)多元化的時(shí)代藝術(shù)語境中,民間美術(shù)在美術(shù)教育中愈加受到重視。

將民間美術(shù)引入高校美術(shù)教育,對(duì)于雙方來說是互惠互利的,民間美術(shù)因?qū)W校教育的繼承,可以避免在傳承上斷裂的命運(yùn),并且能夠不斷向前蓬勃發(fā)展;學(xué)校美術(shù)教育因?yàn)橛忻耖g美術(shù)的加入能增加新的活力,豐富教學(xué)內(nèi)容,民間美術(shù)所蘊(yùn)涵的拙樸的造型、古樸的色彩、文化內(nèi)涵、傳統(tǒng)藝術(shù)觀念等,對(duì)學(xué)校美術(shù)教學(xué)有著借鑒與啟示作用。通過對(duì)民間美術(shù)的學(xué)習(xí),學(xué)生能提高想象力、敏銳的觀察力,開拓創(chuàng)造思維,加強(qiáng)傳統(tǒng)文化的熏陶,豐富情感,形成獨(dú)特的審美觀,進(jìn)而創(chuàng)作出具有個(gè)人風(fēng)格和時(shí)代精神的優(yōu)秀作品。

1.傳統(tǒng)文化修養(yǎng)的提高

美術(shù)教育的目標(biāo)在于提升人的精神境界,豐富人的情感,完善人的生命感受,而且能作為重要的協(xié)作因素,幫助完成人的德育、智育和體育。美術(shù)教育對(duì)人的精神的陶冶、提升,本身就是德育所追求的目標(biāo)?？梢哉f美育與德育密不可分。美術(shù)教育肩負(fù)著審美教育之重任,審美性是美術(shù)教育最基本的性質(zhì)。很多美術(shù)教育家一直致力于將民族的東西帶入當(dāng)代美術(shù)課堂。如董希文先生在教學(xué)中便堅(jiān)持不懈地貫徹油畫民族化,引導(dǎo)學(xué)生廣泛地研究古今各種優(yōu)秀藝術(shù)遺產(chǎn)和中國(guó)民間藝術(shù),以開拓學(xué)生眼界、培養(yǎng)全面的藝術(shù)修養(yǎng)。在美術(shù)教育中引進(jìn)民間美術(shù)可以避免美術(shù)教育中過于側(cè)重技巧、美術(shù)技法、關(guān)注操作程式,忽略審美教育對(duì)學(xué)生精神層面陶冶與啟迪的弊端。

對(duì)我國(guó)民間美術(shù)的重新認(rèn)識(shí),是推動(dòng)我國(guó)美術(shù)教育發(fā)展的重要基礎(chǔ),是探求美術(shù)教育工作中本土化與全球化之間平衡、全球化背景下美術(shù)教育發(fā)展之關(guān)鍵所在。在全球化的背景下,從傳統(tǒng)文化中挖掘出美術(shù)教育資源,以新世紀(jì)的視角對(duì)中國(guó)民間美術(shù)進(jìn)行創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化,最終形成一種具有時(shí)代內(nèi)涵,又不失傳統(tǒng)底蘊(yùn)的中國(guó)的現(xiàn)代美術(shù)文化建構(gòu)。林風(fēng)眠曾說:“一個(gè)民族的文化,一定是固有的文化為基礎(chǔ),我們有5000年文化,每個(gè)時(shí)代都有其很好的時(shí)代感的創(chuàng)造,我們要保存我們固有的、很好的東西,吸收外面的東西?！盵1]傳統(tǒng)文化是美術(shù)教育、美術(shù)創(chuàng)作的寶貴資源,將其轉(zhuǎn)化為多元的美術(shù)教育資源,可以使學(xué)生了解中國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,拓展視野,達(dá)到具有中國(guó)特色的美術(shù)教育的目的。

民間美術(shù)是勞動(dòng)群眾為了滿足自身與社會(huì)生活需要而創(chuàng)造的藝術(shù),它的文化內(nèi)涵和藝術(shù)形態(tài),代表著民族文化群體的中國(guó)本原宇宙觀、美學(xué)觀、感情氣質(zhì)和中華民族的民族精神。其獨(dú)特造型與審美方法,產(chǎn)生出質(zhì)樸淳厚的美感,其中所蘊(yùn)藏著的民族精神,具有強(qiáng)大的生命活力。老一輩民間藝人們的生存環(huán)境和物質(zhì)水平較為低下,可在藝術(shù)作品中卻總是抒發(fā)一種積極向上、健康勃發(fā)的情懷。民間美術(shù)作品中所包含著的真、善、美,給精神以滿足,有助于凈化心靈,無形中給人們的生活和創(chuàng)作態(tài)度帶來有益影響,使人們提高藝術(shù)鑒賞力和形成健康向上的審美情趣。

2.創(chuàng)造思維的開拓

在美術(shù)教學(xué)中,民間美術(shù)只是一種達(dá)到目的的方法,而不是一個(gè)目標(biāo)。真正的目的是通過美術(shù)教育,使人在創(chuàng)造過程中變得更富于創(chuàng)造力?？梢悦耖g美術(shù)作為美育的媒介,幫助學(xué)生尋找藝術(shù)的切入點(diǎn)。

有些美術(shù)院校聘請(qǐng)當(dāng)?shù)孛耖g藝人進(jìn)行實(shí)踐指導(dǎo),通過藝人的授課掌握其所運(yùn)用的造型、色彩、花紋等各具特色的塑造型技巧,以及造型輪廓形式和材料工藝特點(diǎn),使學(xué)生的視覺感官得到積極的刺激,增強(qiáng)觀察事物的敏銳性、理解性和選擇性,提高學(xué)生的整體感知能力,找到美的共性,從而獲得自身審美情感的豐富和成熟。在學(xué)習(xí)過程中尋求創(chuàng)作靈感、拓展視野、提高審美情趣,從而激發(fā)想象力和創(chuàng)造潛能。

1986年,中央美術(shù)學(xué)院設(shè)立了民間美術(shù)系,將鄉(xiāng)間藝術(shù)的研究與教學(xué)引進(jìn)我國(guó)最高美術(shù)學(xué)府。并于當(dāng)年組織了一次民間美術(shù)教學(xué),邀請(qǐng)六位農(nóng)民藝術(shù)家走上美術(shù)學(xué)院的講臺(tái)傳授民間藝術(shù),在教學(xué)總結(jié)會(huì)上,同學(xué)們紛紛說:“畫出了幾年來畫不出來的東西,學(xué)到了以往課堂教學(xué)中難以學(xué)到的內(nèi)容?！倍處焸円舱J(rèn)為:“找到了自己多少年來苦苦求索的藝術(shù)真諦。這是一次令人鼓舞、令人振奮的教學(xué)?！盵2]

3.民間美術(shù)在美術(shù)教育中的地位

對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)來說,多元化的層次決不是簡(jiǎn)單并列的,而是在民間美術(shù)的根基上發(fā)展起來的。民間美術(shù)是一切美術(shù)的基礎(chǔ),既是藝術(shù)之源,又是藝術(shù)之流。因此,“中國(guó)民間美術(shù)的造型規(guī)律及其創(chuàng)作方法,完全應(yīng)該與其他美術(shù)規(guī)律和創(chuàng)作方法并駕齊驅(qū)地存在于中國(guó)的美術(shù)學(xué)府里,只有這樣,中國(guó)的美術(shù)教育才是名副其實(shí)的、以具有本民族特色的完整的面貌獨(dú)立于世”。[3]

優(yōu)秀藝術(shù)皆根植于自己所生長(zhǎng)的土地,只有認(rèn)清自己的根在哪里,從根本上認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)文化的不可或缺性,才能傳承和弘揚(yáng)民族藝術(shù)。當(dāng)下有些青年藝術(shù)者不屑于民間美術(shù),認(rèn)為這些來自鄉(xiāng)間的東西是粗俗的,土得掉渣,盲目崇尚西方所謂的一些主義或是樣式,殊不知只有積累豐厚的傳統(tǒng)文化涵養(yǎng),才能創(chuàng)造出高品位的藝術(shù)作品。在借鑒別國(guó)優(yōu)秀藝術(shù)形式的同時(shí),更要明白我國(guó)的傳統(tǒng),充分吸收中國(guó)傳統(tǒng)民間美術(shù)中的營(yíng)養(yǎng),把豐富多彩的民間美術(shù)元素、民族文化精神融匯于現(xiàn)代藝術(shù),才能創(chuàng)作出具有影響力的藝術(shù)作品。

近些年,教育界越來越重視藝術(shù)教育在培養(yǎng)和提高學(xué)生全面素質(zhì)中的重要作用。美術(shù)教育除要求學(xué)生熟悉和掌握基本的表現(xiàn)法則和造型規(guī)律之外,更重要的是要引導(dǎo)學(xué)生善于捕捉對(duì)描寫對(duì)象的內(nèi)心感受,指導(dǎo)學(xué)生在充分理解對(duì)象、把握對(duì)象的基礎(chǔ)上滿懷激情地把對(duì)象概括而生動(dòng)地表現(xiàn)出來,注重把自己的感受、意志融入作品中,準(zhǔn)確地表現(xiàn)自己的個(gè)性與風(fēng)格。

這些民族化的特色在民間美術(shù)樣式上都有著深刻及鮮活的表達(dá)。在藝術(shù)界,在目前這種風(fēng)格與形式大爆發(fā)與大融合的情形之下,通過對(duì)民間藝術(shù)中所蘊(yùn)含的民族心理特質(zhì)、傳統(tǒng)美學(xué)觀念及獨(dú)特造型方法的剖析與學(xué)習(xí),美術(shù)教育可以擺脫原有美術(shù)教學(xué)體系中機(jī)械論與虛無論的缺憾,汲取中國(guó)傳統(tǒng)文化中靈性與自然的精華,造就出時(shí)代精神與文化底蘊(yùn)交相輝映的審美教育風(fēng)格。最終這種審美教育所形成的人格力量將滲透到個(gè)人的精神生活的潛意識(shí)層次,并跨越一定的時(shí)間和空間形成一個(gè)民族、一個(gè)時(shí)代的精神風(fēng)貌。

結(jié)語

當(dāng)代美術(shù)教育應(yīng)立足并根植于民族傳統(tǒng)文化,把發(fā)展民族傳統(tǒng)精神、弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)文化作為主導(dǎo)性工作。優(yōu)秀藝術(shù)作品無不根植于深厚的民族土壤之中,民族精神是藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂,只有民族的才是世界的。

注入民間美術(shù)教育意識(shí),思考中國(guó)美術(shù)發(fā)展戰(zhàn)略,提高和強(qiáng)化全民族藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)的前瞻性,奠定學(xué)生的價(jià)值觀念、文化修養(yǎng)、行為規(guī)范,使其樹立民族情感,為傳承國(guó)家傳統(tǒng)文化精粹,保障社會(huì)團(tuán)結(jié)統(tǒng)一、進(jìn)步發(fā)展而開展有意義的實(shí)質(zhì)性工作,這也是當(dāng)今乃至今后基礎(chǔ)美術(shù)教育教學(xué)的方向。

民間美術(shù)方面的論文精選篇2

淺談民間美術(shù)的發(fā)展

【摘要】中國(guó)的民間美術(shù)遍布農(nóng)村。在那里，幾乎沒有一個(gè)人不與民間美術(shù)有著親密的關(guān)系。他們或者是創(chuàng)造者，或者是享用者，無不置身其中。而民間美術(shù)的審美形態(tài)和形式種類豐富多彩，其文化內(nèi)涵深遠(yuǎn)豐厚，與遠(yuǎn)古的原始文化藝術(shù)觀念遙相呼應(yīng)，并且兩者有著淵源嬗變的血緣關(guān)系。他的許多造型、圖式可以上溯到華夏民族的起源與中國(guó)文明的源頭。因此，它具有鮮明的民俗學(xué)、民族學(xué)、歷史考古和文化人類學(xué)的價(jià)值。

【關(guān)鍵詞】民間美術(shù)裝飾藝術(shù)

民間美術(shù)是一個(gè)多義的概念，是以農(nóng)民為主的勞動(dòng)者的藝術(shù)，它是勞動(dòng)群眾自己創(chuàng)作，并在他們當(dāng)中應(yīng)用和流傳的一種樸素的、自由的藝術(shù)形式。民間美術(shù)，可以說是民族藝術(shù)中最具民族特色和本土精神的一部分。民間美術(shù)的作者是人民群眾和民間匠師，其中絕大多數(shù)是在勞動(dòng)生產(chǎn)的業(yè)余時(shí)間制作的，或作為副業(yè)生產(chǎn)，又主要為自己使用、欣賞，因此表現(xiàn)了他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。

民間美術(shù)和民俗活動(dòng)有極為密切的關(guān)系，是伴隨民俗活動(dòng)而發(fā)展的。在民間的節(jié)日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會(huì)等活動(dòng)中，民間美術(shù)創(chuàng)作也最為活躍。如中國(guó)春節(jié)前后用年畫、剪紙、春聯(lián)裝飾環(huán)境,為孩子趕制服裝,社火花會(huì)的戲具，慶賀元宵節(jié)的花燈紙?jiān)?端午節(jié)懸掛的天師符，鐘馗像、五毒服裝飾件及龍舟彩船;中元節(jié)的荷花燈、中秋節(jié)的月餅花模、泥塑兔兒爺;結(jié)婚用的嫁衣、喜花、喜帳;祝賀幼兒百天和生日用的虎頭帽、虎頭鞋、長(zhǎng)命鎖、長(zhǎng)命衣。少數(shù)民族民俗節(jié)日中的歌舞集會(huì)中的服飾布置也用豐富的美術(shù)品點(diǎn)綴。

藏族供神的酥油花，傣族潑水節(jié)男女互贈(zèng)的花荷包等。民間美術(shù)分布于全國(guó)各地區(qū)，由于中國(guó)地域廣闊，民族眾多，在地理?xiàng)l件、風(fēng)俗、感情、氣質(zhì)等互有差異，又在民間美術(shù)中形成了豐富的品類和多采的風(fēng)格，這些美術(shù)品有的供生活使用(如燈具、食器、家具)，有的用于裝飾和美化環(huán)境(如年畫、窗花)，具有實(shí)用價(jià)值和審美價(jià)值統(tǒng)一的特點(diǎn);民間美術(shù)的制作材料大都是普通的木、布、紙、竹、土，然而制作技巧高超、構(gòu)思奇巧、很少自然主義的模擬物象，而是善于大膽想像和夸張表現(xiàn)強(qiáng)烈的感情，又常用于人們熟悉的寓意諧音的手法通過優(yōu)美的形象表達(dá)他們對(duì)美好生活的憧憬，具有積極樂觀的態(tài)度，藝術(shù)上剛健清新活潑淳樸，帶有鮮明的浪漫主義色彩。由此可見，民間美術(shù)正是沿著人類本源藝術(shù)一直發(fā)展延續(xù)到今天的。

中國(guó)的民間美術(shù)雖然豐富多彩，形式多樣，但它們還是有很多共同的特性，這些特性從則面反映出一個(gè)民族的精神面貌，概括地說有以下幾種：

1.積極向上性。

中國(guó)的民間藝術(shù)是一種“樂感文化”，是一種歡樂的藝術(shù)，與西方的“罪感文化”有著本質(zhì)的區(qū)別。以基督教的原罪思想為出發(fā)點(diǎn)的大部分西方文化，認(rèn)為生活目的只是為了贖罪，以獲得原諒從而獲得新生。這種思想觀念在他們的藝術(shù)作品里也得到了充分的體現(xiàn)。在中國(guó)，幾千年來，以個(gè)體農(nóng)業(yè)為基礎(chǔ)而生存的庶民階層，他們擺脫不了天災(zāi)人禍、饑寒和貧窮，他們只能在“生于憂患，死于安樂”的慰籍中求生，他們祈禱萬物有靈，祈求生命和生殖繁衍，幻想著喜慶和吉祥。其哲學(xué)觀念是輪回的――“今天不好，明天會(huì)好”，“今生修好，來世有報(bào)”，他們總是對(duì)將來、對(duì)來世充滿著希望。因此，他們的美術(shù)作品大多不表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的艱苦，而極力去表現(xiàn)理想中所期待的美好。

2.象征性。

勞動(dòng)者是最先從認(rèn)識(shí)自然和改造自然的過程中獲得了抽象創(chuàng)作的原動(dòng)力，原始美術(shù)和民間美術(shù)成為抽象藝術(shù)的先導(dǎo)。

民間藝人在形象的塑造上，多因時(shí)、因地、因材制宜，不假虛飾，以抽象性的手法表現(xiàn)出物象自然、質(zhì)樸的本來面貌。拋開現(xiàn)實(shí)形象的細(xì)節(jié)，用極簡(jiǎn)單的線條概括抽象現(xiàn)實(shí)形象：在織綿刺繡和桃花這類民間美術(shù)種類中，除少數(shù)具象圖案外，大部分都是點(diǎn)、線、面組成的幾何形圖案。這種抽象造型能力可以追溯到新石器時(shí)代，在彩陶的表面有圓點(diǎn)、三角、旋渦、波折、齒紋、魚紋、蛙等多種紋樣，拋開現(xiàn)實(shí)本身的各種細(xì)節(jié)和不規(guī)則因素，用極簡(jiǎn)單的線條概括抽象現(xiàn)實(shí)的形象。把各種動(dòng)物、植物、抽象為幾何圖案，不但要仔細(xì)觀察。抓住對(duì)象的主要特征，集中概括，夸張變形，而且還要飽含濃厚的文化內(nèi)涵和古老的造型意識(shí);云南滄源文化和古老的造型意識(shí)具有的抽象、象征含義。漢族的民間服飾，日用品裝飾上也可以看到概括的抽象幾何圖形，如百家衣、百納幛。

這種以菱形的碎布拼制而成，以色彩的拼接和幾何狀的結(jié)構(gòu)，完整呈現(xiàn)出某種動(dòng)物、植物造型，色調(diào)鮮艷和諧;生殖崇拜的華中樹、魚人、雞頭魚、雙魚，氣氛熱烈喜慶。民間美術(shù)概括性表現(xiàn)在程式化造型。如“十斤獅子九斤頭，一斤尾巴掉后頭”的畫訣，表現(xiàn)出大膽取舍，夸張、提煉其本質(zhì)，舍棄、弱化細(xì)枝末節(jié)，并夸張畫中的內(nèi)容：貴州民間泥玩中，野豬的造型十分奇特，頭部和嘴占了大半位置，軀干幾乎被省略了，卻將野豬的生猛表現(xiàn)得鮮活生動(dòng)。河北武強(qiáng)木版年畫為突出門神的勇武，盡量橫向夸張，把人體比例縮減為四個(gè)頭長(zhǎng)，形成方厚如山的氣度，而仕女則被刻畫得格外清秀，細(xì)腰削肩極盡婀娜之態(tài)。民間木刻版畫在處理大場(chǎng)面時(shí)，以簡(jiǎn)略的筆畫表現(xiàn)出多種物象。在戲劇表演中，幾個(gè)兵卒就是千軍萬馬，版畫中幾組細(xì)淺排列的草就是一片草地，這種造型上的省略手法存在合理性，言未盡而意已明。

3.教育性。

講到教育性我們就要重點(diǎn)提到它的道德教化功能，可以說中國(guó)的民間美術(shù)在中國(guó)幾千年的倫理道德教育上起到了不可替代的作用，民間美術(shù)以其特有的親和力，把思想理性內(nèi)容融入藝術(shù)形象中，以其特有的方式寓教于樂，對(duì)人們的道德觀念、行為準(zhǔn)則、人生價(jià)值、是非觀念、審美情趣等以啟迪和教育，有著重要的欣賞、審美和教育的意義，這也是其自身存在價(jià)值及相對(duì)獨(dú)立發(fā)展的內(nèi)驅(qū)力。在民間美術(shù)作品中，旨在表彰宣揚(yáng)先烈事跡、忠孝賢良、圣賢風(fēng)范以及俠義行為等題材占很大的比重，它往往把民間傳說、歷史典故、小說或戲曲人物等作為表現(xiàn)主題，借助審美力量和娛玩方式宣道施教，是宣揚(yáng)信仰觀念和道德思想的物化形式，這方面的作品在皖南徽派建筑中的木雕、磚雕及石雕中比比皆是，如：“岳母刺字”、“八仙過海”、“水泊梁山”、“武松打虎”等。

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再分析下這些可以展開的種類能培養(yǎng)孩子什么養(yǎng)的能力

再看看如何改進(jìn)現(xiàn)有形式，讓此種民間藝術(shù)融入教學(xué)之中

然后設(shè)計(jì)幾個(gè)教學(xué)大綱

然后搞幾個(gè)實(shí)驗(yàn)課，寫寫總結(jié)當(dāng)例子

至于論文格式，大體的是1提出論點(diǎn)2分論點(diǎn)3論據(jù)論證4總結(jié)

具體的可以上網(wǎng)搜，有的是淺談民間美術(shù)中的色彩論文中國(guó)民間美術(shù)中的色彩體系龐大、內(nèi)涵深刻。色彩不僅是中國(guó)民間美術(shù)的視覺元素,也是創(chuàng)作者在所處時(shí)代和文化背景下思想與情感的體現(xiàn)。以下是我為大家精心準(zhǔn)備的：淺談民間美術(shù)中的色彩相關(guān)論文。內(nèi)容僅供參考，歡迎閱讀!淺談民間美術(shù)中的色彩全文如下：摘要：民間美術(shù)中的色彩讓創(chuàng)作者與觀眾進(jìn)行直接的對(duì)話，以不同色彩表達(dá)其特定的觀念，反應(yīng)了民間美術(shù)傳統(tǒng)習(xí)俗及審美觀念的延續(xù)和發(fā)展，處處體現(xiàn)出民間特有的信仰，烘托我們整個(gè)民族的印跡。樸實(shí)的民間藝人用最淳樸的五色體現(xiàn)了生活中的喜怒哀樂，讓人們?cè)谛蕾p民間工藝的時(shí)候通過視覺沖擊就能清楚地感受到作品想表達(dá)的寓意，這也是這種“簡(jiǎn)單”色彩的獨(dú)特魅力使其能在中國(guó)民間藝術(shù)長(zhǎng)河中一直長(zhǎng)流的原因。民間美術(shù)色彩是創(chuàng)作者與受眾進(jìn)行對(duì)話的一種文化語言。古人獨(dú)有的“五色”色彩觀念，使中國(guó)色彩區(qū)分于西方的“色調(diào)”理論，正是因?yàn)橹袊?guó)色彩有自己的調(diào)色，賦色法則，雖然制約著華夏民族的色彩選擇，卻賦予了中國(guó)民間美術(shù)色彩的文化內(nèi)涵。一、裝飾功能民間美術(shù)的色彩首先是用來飾美娛樂。其是在民間工藝賦彩法則上一般多用鮮艷的原色，少用或不用兼色。由此使得整個(gè)畫面色彩明亮鮮艷，對(duì)比鮮明強(qiáng)烈，概括性強(qiáng)，主觀色彩較為濃重，突出吉祥喜慶紅火熱鬧的氣氛。當(dāng)然，除了對(duì)比熱烈、色彩濃重的農(nóng)民畫，我們也能找到有追求雅致調(diào)和的色彩效果的工藝品。但是無論哪類色彩的運(yùn)用，卻又都是寫意不寫形，不求現(xiàn)實(shí)的真實(shí)，色彩大膽明了。在欣賞民間工藝品中中我們明顯能感受到色彩搭配體現(xiàn)出的是朦朧的明度，色彩、色相的冷暖以及面積的搭配與對(duì)比。明度的對(duì)比使畫面疏朗、透氣，色調(diào)清新，而多種色彩冷暖的不同和面積大小的對(duì)比則易產(chǎn)生豐富，絢麗、熱鬧紅火的氣氛，這種色調(diào)風(fēng)格也正是民眾喜愛并表達(dá)思想情感的最恰當(dāng)?shù)男问?。同時(shí)，色彩的冷暖對(duì)比豐富、強(qiáng)烈，極具現(xiàn)代裝飾色彩效果。二、象征功能根據(jù)心理學(xué)的研究表明，色彩最能引起人們奇特的想象，它最能撥動(dòng)感情的琴弦。色彩效果不僅體現(xiàn)在視覺上，更體現(xiàn)在象征意義上，使大眾得到心理上的體驗(yàn)和理解，從而得到心理上的滿足。所謂“象征”，就是用以代表、體現(xiàn)、表示某種事物的一種物體或符號(hào)，重視色彩的象征性使之在我國(guó)歷史上有著自己的傳統(tǒng)。民間色彩象征意義豐富，根據(jù)華夏民族古老的五色觀進(jìn)行組織搭配，在五色(青、紅、黃、白、黑)的觀念內(nèi)涵上，根據(jù)需要去突出某一色的主旋律，以達(dá)到表達(dá)審美和生存上的追求。在民間美術(shù)創(chuàng)作中，對(duì)色彩的文化內(nèi)涵和象征意義的依托是時(shí)常要遵循的。“紅紅綠綠，圖個(gè)吉利”這句流傳在老百姓中的口頭禪，作為一般的民間藝訣，可以說是整個(gè)民間美術(shù)的色彩特征?！皥D個(gè)吉利”是在傳統(tǒng)的民間文化觀念下表現(xiàn)出的審美觀念，以表達(dá)求生、趨利、避害等功利意義為主。色彩的這種觀念性的象征意義被納入包羅萬象的中國(guó)古代宇宙論的框架中，與傳統(tǒng)的價(jià)值觀、哲學(xué)思想、等級(jí)意識(shí)、宗法觀念、倫理道德相互交融，具有深厚的文化底蘊(yùn)和豐富的內(nèi)涵。三、民間美術(shù)色彩選擇的文化內(nèi)涵從民間工藝設(shè)色的整體觀念和特征來看，不難發(fā)現(xiàn)其對(duì)傳統(tǒng)的色彩觀念有依有背，既遵循了傳統(tǒng)色彩的象征、意義和內(nèi)涵，具有深沉的文化底蘊(yùn)，同時(shí)又重視色彩的視覺審美效果，呈現(xiàn)出斑斕多彩的熱鬧景象。可以這樣說，色彩在民間既是觀念的、歷史的，又是現(xiàn)實(shí)的、審美的，它不僅訴諸于視知覺，同時(shí)還受到文化傳統(tǒng)、環(huán)境的制約，包含著豐富的社會(huì)內(nèi)容。因此對(duì)民間美術(shù)色彩的認(rèn)識(shí)就不能僅僅停留在現(xiàn)象的描述上，而必須對(duì)包蘊(yùn)其中的觀念性涵義和文化歷史內(nèi)容予以領(lǐng)悟和把握。民間美術(shù)的色彩，是根據(jù)華夏民族古老的五色觀進(jìn)行組織搭配的，在五色的觀念內(nèi)涵上，根據(jù)需要去突出某一色的主旋律，以達(dá)到表達(dá)審美和生存上的追求。民間美術(shù)的色彩不同于西方的色彩美學(xué)，從固有色到條件色，進(jìn)而到純科學(xué)的色彩分解。也不同于宮廷畫、文人畫所追求的審美情趣，顯而不露的淡雅超俗，發(fā)展到墨分五色而代之。那是非民間的物質(zhì)生活條件及文化熏陶所決定的。民間美術(shù)的色彩，是意念造型的自由理想色，色彩的抒情意義只是就基本的藝術(shù)精神和整體對(duì)應(yīng)的關(guān)系而言的，對(duì)色彩的具體把握有時(shí)缺乏更自覺、更個(gè)性化的色彩感受，而往往以能激揚(yáng)感官亢奮作為潛在的自然依據(jù)，帶有原始的自然選擇印記。使讀者更清晰地了解民間美術(shù)色彩的選擇不是純客觀視覺的，而是以倫理化和宗教化的色彩選擇習(xí)俗為根據(jù)的。歷代傳承的色彩選擇習(xí)俗賦予民間色彩以獨(dú)特的“語義”，使供人娛目的色彩富有深刻的文化意蘊(yùn)和豐富的歷史內(nèi)容。通過進(jìn)一步的研究，我們不難發(fā)現(xiàn)色彩在民間美術(shù)里不僅僅是一種視覺美感的呈現(xiàn)，根本的意義在于它首先是情緒和情感的刺激和對(duì)應(yīng)物，是積極樂觀情感的宣泄。民間美術(shù)的色彩真實(shí)反映了勞動(dòng)人民的內(nèi)心世界，情感體驗(yàn)及歌頌理想、樂觀向上的浪漫主義理想。民間美術(shù)論文提綱民間美術(shù)論文提綱中國(guó)民間美術(shù)是由中國(guó)人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風(fēng)俗活動(dòng)為目的，在日常生活中應(yīng)用、流行的美術(shù)。民間美術(shù)是相對(duì)于宮廷美術(shù)、文人美術(shù)等美術(shù)形式而存在的，具有原發(fā)性的，直接來源于人民大眾的美術(shù)形式。千百年來形成的將藝術(shù)強(qiáng)分尊卑，將民間美術(shù)視為粗俗簡(jiǎn)陋東西的觀念使民間藝術(shù)的活力受到損害，許多優(yōu)秀的民族美術(shù)成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術(shù)被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術(shù)作為中國(guó)民俗文化的組成部分，其藝術(shù)價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了民間美術(shù)本身，具有極為豐富的哲學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)、歷史學(xué)、社會(huì)學(xué)和人類文化學(xué)內(nèi)涵，是中華民族文化的凝集和結(jié)晶。一、民間美術(shù)的起源民間美術(shù)與原始社會(huì)的美術(shù)是一脈承傳的，它們?cè)诎l(fā)生、發(fā)展和藝術(shù)的范圍、特點(diǎn)、規(guī)律等方面，都具有某種相似性。民間美術(shù)與原始美術(shù)一樣具有藝術(shù)實(shí)用與審美共存的性質(zhì)。不少民間美術(shù)還殘留著原始藝術(shù)的痕跡，在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的，帶有巫術(shù)色彩的圖騰符號(hào)。民間美術(shù)起源于古代先民的勞動(dòng)與生活實(shí)踐，原始人在制造勞動(dòng)工具的過程中，發(fā)現(xiàn)鋒利、勻稱、光潔的工具用起來特別的方便順手，這種對(duì)實(shí)用性的追求逐漸演變成對(duì)視覺愉悅感的追求，古代先民在實(shí)用的造物活動(dòng)的基礎(chǔ)之上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實(shí)用的物質(zhì)需要，又能滿足審美的精神需求。比如說，新石器時(shí)代的遠(yuǎn)古人類發(fā)明了鉆孔技術(shù)，他們用貝殼和獸骨制作的項(xiàng)鏈?zhǔn)茄b飾自己，吸引異性的最好工具，再比如說仰韶文化所遺存的帶有各種紋飾圖案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更追求視覺上的對(duì)稱感與韻律感。石器、項(xiàng)鏈、陶器這些藝術(shù)作品都是民間美術(shù)的最初形態(tài)，它以其稚拙、儉樸的形式為后來各類美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。隨著生產(chǎn)力的發(fā)展與社會(huì)分工的細(xì)化，民間美術(shù)的分類增多，做工也愈加細(xì)致多樣了。從殷商到近代，民間美術(shù)都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，并以其強(qiáng)大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍(lán)印花布、繡帳簾、兜肚，挑花頭巾、皮影等等民間美術(shù)作品都是基于實(shí)用目的而創(chuàng)作的，但同時(shí)卻融實(shí)用性與審美性于一體。民間美術(shù)作為我國(guó)古代一種主要的藝術(shù)形態(tài)，在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強(qiáng)大的藝術(shù)力量。二、傳統(tǒng)民間美術(shù)的傳承方式1、言傳身教。民間美術(shù)是一種帶有原發(fā)性的美術(shù)形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關(guān)，自誕生之日起就融合在人們生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴之中?！把詡魃斫獭笔侵袊?guó)民眾做人和育人的宗旨和手段，民間美術(shù)同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統(tǒng)?！把詡魃斫獭痹诿耖g所承擔(dān)的技藝傳播作用，體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中，是師徒、父子關(guān)系直接傳授的方式。從事民間美術(shù)創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農(nóng)民，其創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)不可能通過文字進(jìn)行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術(shù)經(jīng)驗(yàn)傳播給下一代?？陬^語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動(dòng)直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創(chuàng)作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創(chuàng)作的規(guī)律，是對(duì)民間美術(shù)技藝規(guī)律的高度概括，如惠山泥人的`創(chuàng)作口訣，關(guān)于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領(lǐng)“直線要直、曲線要曲”施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈?！泵耖g皮影口訣:“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準(zhǔn)確的表達(dá)出其技術(shù)精要的情況下，以實(shí)際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術(shù)主要的傳播方式之一。2、文字、圖譜記載。殷商之后，文字的出現(xiàn)為民間美術(shù)的傳播奠定了深厚的媒介基礎(chǔ)，民間美術(shù)也出現(xiàn)了借助文字傳播的方式，大大擴(kuò)展了其傳播的范圍。出現(xiàn)了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創(chuàng)作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時(shí)期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。而藝譜以物相傳的民間美術(shù)，主要是通過譜子的形式傳播的，如畫譜、剪花樣譜、影戲譜、年畫版樣等等，這些民間藝術(shù)形式都有程式化的范本有的是集體的創(chuàng)作總結(jié)，有的是名藝人親手繪制的，有的則是借鑒其它藝術(shù)形式而從程式化的模式中套用而來的。②童雖其來源不一，但都是經(jīng)過不知多少代人的日積月累而逐漸積淀、完善和再創(chuàng)作而形成的摹本，這種傳播形式有利于普及和傳播。有利于民間藝人的交流。3、民藝品傳播。民藝品傳播和圖譜傳播一樣屬于以“物”為媒介進(jìn)行的傳播。但是它并不是在創(chuàng)作者內(nèi)部的傳播，而是通過這些藝術(shù)品的購(gòu)買者而將民間美術(shù)的技藝帶到四面八方。這種參與商品交換，又不局限于行業(yè)內(nèi)部的傳播方式，使民間美術(shù)的傳播方式更加廣泛，其社會(huì)功能也隨之增強(qiáng)了。三、民間美術(shù)發(fā)展的方向各民族的藝術(shù)都屬于世界藝術(shù)榷體中的一部分。只有保持了本民族的獨(dú)特藝術(shù)特色，才能在世界藝術(shù)史上占有重要的歷史地位。民間美術(shù)作為具有原發(fā)性與地域性的美術(shù)形態(tài)，是我國(guó)本民族藝術(shù)的最佳代言人。民間美術(shù)在當(dāng)代社會(huì)的發(fā)展成為我國(guó)藝術(shù)界與文化界所要面臨的首要問題。在工業(yè)社會(huì)與市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的今天，傳統(tǒng)手工藝與工業(yè)社會(huì)的對(duì)立，已經(jīng)成為一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。我們既不能放棄民間藝術(shù)形式，也不能違背社會(huì)規(guī)律，試圖以民間美術(shù)來代替大工業(yè)時(shí)代的產(chǎn)品。要使作品更具民族特色和時(shí)代精神，非常重要的一點(diǎn)是必須站在現(xiàn)代文化的角度對(duì)傳統(tǒng)作更深入的研究，尋找工業(yè)文明與民間美術(shù)之間的互補(bǔ)點(diǎn)。工業(yè)文明帶來了商品的大量生產(chǎn)與簡(jiǎn)單復(fù)制，而這種簡(jiǎn)單枯燥的文化形態(tài)已經(jīng)不能滿足人們?nèi)找尕S富的精神文化需求，工業(yè)文明所帶來的不應(yīng)該只是一種帶有實(shí)用主義色彩的產(chǎn)品形式，它同時(shí)應(yīng)該代表一種帶有審美色彩的人文精神。民間美術(shù)以其豐富的審美形態(tài)與人文精神，而成為工業(yè)文明的有效補(bǔ)充，工業(yè)文明以其時(shí)代感與社會(huì)性而引導(dǎo)著民間美術(shù)的發(fā)展。兩者的互補(bǔ)使人類文化最終向著一個(gè)更加健全、完美的方向延續(xù)。摘要：陜北面花以其獨(dú)特的造型,廣泛的題材,精美的裝飾,濃艷的色彩而著稱,它貫穿于當(dāng)?shù)氐拿袼谆顒?dòng),反映了陜北人民圖騰崇拜的原始信仰及人們?cè)诿袼谆顒?dòng)中求吉辟邪的心理,揭示了陜北面花造型和題材與生殖崇拜之間的潛在關(guān)聯(lián)及其深層的文化聯(lián)系.關(guān)鍵詞：面花;圖騰崇拜;生命繁衍;文化內(nèi)涵面花又稱“面塑禮饃”,因各地地理位置與民俗的差異而稱謂各異.面花是我國(guó)農(nóng)耕時(shí)代的產(chǎn)物,是廣泛流傳于民間,貫穿于歲時(shí)節(jié)日、風(fēng)俗禮儀和信仰禁忌中的一種風(fēng)俗禮饃,主要流行在以面食為主的北方地區(qū),遍布山東、河北、山西以及陜西諸地,尤其在黃河流域最為盛行.陜西境內(nèi)面花的制作主要集中在陜西關(guān)中和陜北,陜北面花主要集中在洛川、延安、富縣和神木府谷等地,[1]這里的面花在造型方面更加夸張,裝飾精美、色彩濃艷,并含有豐富的精神內(nèi)涵,有獨(dú)特的審美價(jià)值,表達(dá)廣大人民對(duì)美好生活的祈愿和對(duì)生命的禮贊.1陜北面花藝術(shù)中蘊(yùn)含的圖騰崇拜的原始信仰大自然是人類賴以生存的基礎(chǔ),變化無常的自然氣候和自然環(huán)境又影響著人類的生存,人們把自然力加以形象化并借助想象創(chuàng)造出虛幻的世界,相信在這個(gè)世界上有某種人類戰(zhàn)勝自然災(zāi)害求取人類生存的力量,“萬物有靈”觀念就是原始先民對(duì)自然現(xiàn)象和社會(huì)現(xiàn)象認(rèn)識(shí)的成果,于是與人們生活密切相關(guān)的圖騰崇拜的民間信仰由此產(chǎn)生并得以長(zhǎng)久流傳.面花藝術(shù)是由古代圖騰崇拜演化的產(chǎn)物,在陜北,面花以它廣泛的應(yīng)用范圍深深地扎根于民間,它是伴隨著當(dāng)?shù)匕傩兆晕揖窭硐氲淖非蠖归_,主要表現(xiàn)在人們對(duì)神生物和神靈的崇拜上.陜北面花主要題材是人們賦予生命寓意和象征的動(dòng)植物.例如,魚、鼠、虎、兔、牡丹、葫蘆、石榴等,這些題材廣泛地運(yùn)用在民間的面花、年畫、刺繡、剪紙上,這些動(dòng)植物為什么能夠成為人們心中的神動(dòng)植物或圖騰對(duì)象呢?原來這些動(dòng)植物題材有獨(dú)特的雙關(guān)寓意和象征意義,能夠最大限度地滿足人們心里崇拜和慰藉感.例如,人之初生,陜北風(fēng)俗外婆和舅家要送滿月花饃,最為講究的虎饃和兔饃,虎饃呈圓形,頂部捏塑虎頭,饃身裝飾簡(jiǎn)潔精美,虎的形象威風(fēng)乃萬獸之王,被認(rèn)為是力量和威猛的象征,以虎為保護(hù)神,祈求神力保護(hù),愿男孩子虎氣生生,健康平安的愿望就展現(xiàn)出來.兔饃造型靈巧生動(dòng)可愛,用以表現(xiàn)女孩柔美與靈氣,兔饃成為祝愿女孩子善良乖巧的必備禮饃.人們捏塑老鼠、兔子表示多子多福,用龍鳳花饃象征榮華富貴,捏塑魚蓮表示陰陽相合,這些看似平常的生物,卻被賦予新的寓意,成為人們心中的神生物而加以崇拜.插花面花主要是在主體造型上輔以更多小裝飾,用牙簽或竹枝將其連接插接在主體上,陜北的插花“花供”是每年正月十五廟會(huì)搭建“燈棚”供奉信仰神靈必不可少供品.供奉的神靈之一就是送子娘娘,“燈棚”里懷抱嬰兒的送子娘娘塑像前擺有數(shù)排色彩絢麗、制作精美的面花,久婚不育的媳婦或盼孫心切的婆婆就會(huì)到“燈棚”敬神請(qǐng)?jiān)?待來年生下孩子,還要做幾對(duì)插花“花供”前去謝神,面花成為人與神靈交流的禮品,這些習(xí)俗中的神靈信仰也延續(xù)至今.2陜北面花藝術(shù)中求吉辟邪的心里訴求面花作為民間美術(shù)的一種,不僅是人們逢年過節(jié)、敬神祭祖、婚嫁祝壽、走親訪友隆重的禮品,更多是通過面花傳遞著人們對(duì)幸福、理想、信仰和對(duì)美好愿望的追求,主要表現(xiàn)在人們賦予面花祈子延壽、驅(qū)邪避災(zāi)的主題內(nèi)涵.生存與長(zhǎng)壽是人類的基本愿望,祈子延壽的心愿便通過民俗活動(dòng)展現(xiàn)出來.陜北面花中“曲連”是一個(gè)印有花紋的大環(huán)形餅,這種面花禮饃外圓中空形如項(xiàng)圈,人之初生,親朋好友前來祝賀時(shí)將綁有紅繩的“曲連”掛在孩子身上,祈求把孩子鎖起,無病無災(zāi)健康平安成長(zhǎng).老人年至花甲,祝壽時(shí)面塑壽桃也是不可替代的禮俗佳品.人類早期由于周圍的環(huán)境與他們的生存密切相關(guān),希望能征服大自然,渴望生存的平安,于是人們便把驅(qū)邪避災(zāi)的美好祈愿在節(jié)令習(xí)俗中用面花表現(xiàn)出來.清明節(jié)陜北流傳家家戶戶蒸“罐”,全家食用的“人口罐”則要求家中有幾口人就要蒸幾個(gè).“罐”是一個(gè)很大圓形饅頭,內(nèi)放雞蛋,上塑有書本文具、或麥屯糧倉(cāng),也有塑針線籮筐還有塑燕子孵卵的,食用對(duì)象不同“罐”上雕塑面花也不同,但都折射出人們祈愿祖先在天之靈保佑家族人丁興旺的愿望.端午節(jié)正是夏至天氣,氣候炎熱干燥、蛇蟲繁殖、瘟疫流行,陜北風(fēng)俗端午全家同吃“烙魚”,這些面花,造型靈巧生動(dòng),人們把先蒸后烘干的“烙魚”用五色線穿起,像項(xiàng)鏈一樣掛在胸前,表現(xiàn)出驅(qū)邪避災(zāi)、人丁興旺的主題內(nèi)涵.3陜北面花藝術(shù)中生命繁衍的陰陽生息觀人類要生存,要繁衍,生殖和生命成為民間美術(shù)創(chuàng)造的一個(gè)永恒的“母題”.陜北面花無論從題材上、還是從造型都坦誠(chéng)的反映陜北民間勞動(dòng)者對(duì)生殖生命的真摯向往與渴求.面花題材上,陜北人民賦予自然界中許多動(dòng)植物生命的寓意,并圍繞“生命繁衍”這個(gè)主題,將面花內(nèi)涵加以升華.例如,魚戲蓮、老鼠吃葡萄、魚鉆蓮、蛇盤兔、葫蘆生子、鳳穿牡丹等面花,巧手農(nóng)婦用面捏出的魚、蓮、老鼠、南瓜、葫蘆、葡萄等形態(tài),并非被其外形所吸引,而是其多子的功能屬性,這一系列高揚(yáng)生殖與生命意識(shí)的生物,流露出其對(duì)生命與自然的深深的眷戀.陜北婚俗里經(jīng)典之作“混沌禮饃”,長(zhǎng)兩尺有余,上塑有龍有鳳,或魚戲蓮,“魚鉆蓮”、“鳳穿牡丹”.“魚在中國(guó)傳統(tǒng)文化中很早開始指代情偶了”,也因此在面花中被廣泛加以比附和引用,一方面是因?yàn)轸~多子;另一方面是源于魚的外形具有男陰的外部特征,蓮又是生命力極強(qiáng)的植物,根莖可以蔓延再生,蓮房又是蘊(yùn)含生命的地方,把蓮花比作女性就顯而易見了,而婚俗中面花上“魚戲蓮”“魚鉆蓮”則指陰陽相交,男女相合的生殖祈盼.面花在造型上,陰陽相合的繁衍意識(shí)體現(xiàn)得更為明確,婚俗中的混沌禮饃底盤長(zhǎng)兩尺有余,底盤渾圓,兩頭慢慢變細(xì)形似魚尾向中間卷成兩個(gè)圓形,酷似如意,頭部工藝精湛,多為連體雙魚,或雙兔雙虎,尾部卻渾然一體.原來這種造型表示陰陽和合,化身萬物,在混沌底盤上捏塑“魚戲蓮”、“龍與鳳”這些造型進(jìn)一步表現(xiàn)男女調(diào)情相合的隱喻.“罐”是清明節(jié)陜北人民為祭奠亡靈,緬懷先祖蒸的花饃,有祭祀的“掰子罐”,和全家人用來食用的“人口罐”,“掰子罐”又稱“百子罐”,是一圓形大饃和饃上小鳥組成,祭祀時(shí)將一部分掰子罐掰成塊放入水中,潑灑墳前,其余帶回家分食,“掰子罐”是人們將繁衍后代的希望寄托先祖,意為掰開就生貴子,或生百子,祈愿子孫興旺.“人口罐”則是在圓形大饃里藏一個(gè)雞蛋,花饃以每個(gè)人當(dāng)時(shí)所用器物為主表達(dá)寓意,捏塑老雞孵小雞或燕子孵卵造型的人口罐,則是祈求子孫繁衍,罐饃內(nèi)藏雞蛋,用以象征母體的罐中孕育新的生命,可見生命繁衍的主題在民俗生活中隨處可見.民間美術(shù)產(chǎn)生于形形色色的民俗事象中,陜北人民用心血和智慧將自己虔誠(chéng)的信念和希望淋漓盡致地表現(xiàn)在親手創(chuàng)造的面花形象上,面花都被賦予了新的生命,它是民俗的產(chǎn)物,隨著人們生活方式的改變,它的生存基礎(chǔ)將被削弱,只有對(duì)面花這種文化現(xiàn)象進(jìn)行深刻剖析,才能使它健康合理的傳承和發(fā)展.參考文獻(xiàn)：[1]郭慶豐.紙人記：黃河流域民間藝術(shù)考查手記[M].上海：上海三聯(lián)出版社,2006.[2]靳之林.中國(guó)民間美術(shù)[M].北京：五洲傳播出版社,2004.[3]潘魯生,唐家路.民藝學(xué)概論[M].濟(jì)南：山東教育出版社,2002.[4]王寧宇,黨榮華.陜西民間美術(shù)研究(第一卷)[M].西安：陜西人民美術(shù)出版社,1988.民間美術(shù)鑒賞論文民間藝術(shù)“民間藝術(shù)”是藝術(shù)領(lǐng)域中的一項(xiàng)分類，依照字面上來看就是“某某藝術(shù)”的一種表現(xiàn)形式，而冠上“民間”字樣，顯然是要與所謂的“宮廷藝術(shù)”與“貴族藝術(shù)”等有所區(qū)隔。不過姑且不論“民間藝術(shù)”的領(lǐng)域有多廣，其基本架構(gòu)“某某藝術(shù)”的重點(diǎn)在于“藝術(shù)”，因此我們有必要先了解有關(guān)于藝術(shù)的含意?！掇o海》(臺(tái)灣中華書局)中有如下的定義：“藝術(shù)”(Art)一、廣義：凡含技巧與思慮之活動(dòng)及其制作，如機(jī)械、工匠、建筑、房屋之類，皆稱藝術(shù)；義與技術(shù)相當(dāng)。二、狹義：指含美的價(jià)值之活動(dòng)，或其活動(dòng)之產(chǎn)物；意義與美術(shù)(fineart)同?？梢娝囆g(shù)是指學(xué)問與技術(shù)而言，也可謂是“巧藝”或“工藝”。這可從周朝的六種技藝(六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù))，以及《周禮》鄭氏注國(guó)學(xué)基本叢書中有關(guān)“百工”的記事，得知藝術(shù)本來的意義就是指“工藝”，而我們從古書中可以歸納出以下之定義：

1.工藝是指生活所必備的知識(shí)。

2.工藝是指人類制作生活用具之事。

3.工藝是指考慮材料與加工技術(shù)以人工的方式制作器物之事。

4.工藝是指熟練精巧的技術(shù)。

由以上所列對(duì)于藝術(shù)的定義，再冠上「民間」而成「民間藝術(shù)」，就不難理解「民間藝術(shù)」其實(shí)就是「民間工藝」，而有別于「貴族工藝」、「機(jī)械工藝」、「產(chǎn)業(yè)工藝」、「美術(shù)工藝」、「現(xiàn)代工藝」等藝術(shù)領(lǐng)域。舉凡在民間形成、發(fā)展并廣為流傳的各種通俗的傳統(tǒng)藝術(shù)以及具有民間色彩的技術(shù)與藝能，例如傳統(tǒng)工藝、戲曲、舞蹈、音樂、雕塑、編織、中國(guó)結(jié)、剪刻、木偶、魔術(shù)、雜技、原住民文化……等等，都屬于民間藝術(shù)。

“皮影”是對(duì)皮影戲和皮影戲人物（包括場(chǎng)面道具景物）制品的通用稱謂。中國(guó)皮影藝術(shù)，是我國(guó)民間工藝美術(shù)與戲曲巧妙結(jié)合而成的獨(dú)特藝術(shù)品種，是中華民族藝術(shù)殿堂里不可或缺的一顆精巧的明珠。

皮影戲是讓觀眾通過白色布幕，觀看一種平面偶人表演的燈影來達(dá)到藝術(shù)效果的戲劇形式；而皮影戲中的平面偶人以及場(chǎng)面道具景物，通常是民間藝人用手工，刀雕彩繪而成的皮制品，故稱之為皮影。

皮影戲是我國(guó)出現(xiàn)最早的戲曲劇種之一。它的演出裝備輕便，唱腔豐富優(yōu)美，表演精彩動(dòng)人。千百年耒，深受廣大民眾的喜愛，所以流傳甚廣。不僅如此，皮影戲還對(duì)國(guó)內(nèi)外文化藝術(shù)的發(fā)展起過一定的作用。有不少新的地方戲曲劇種，就是從各路皮影戲唱腔中派生出來的。中國(guó)皮影戲所用的幕影演出原理，以及皮影戲的表演藝術(shù)手段，對(duì)近代電影的發(fā)明和現(xiàn)代電影美術(shù)片的發(fā)展也都起過先導(dǎo)作用。西方世界從十八世紀(jì)的歌德到后來的卓別林等世界文化名人，對(duì)中國(guó)皮影戲藝術(shù)都曾給予過高度的評(píng)價(jià)。建國(guó)后，毛澤東、周恩來等國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人，也曾多次以皮影戲來招待國(guó)內(nèi)外賓客。然而，皮影戲藝術(shù)在遭遇“文革”劫難之后，瀕危的處境至今未能扭轉(zhuǎn)。

至于皮影戲中人物、景物的造型與制作，卻又是屬于我國(guó)的民間美術(shù)范疇。。它為了適應(yīng)皮影戲的幕影表現(xiàn)形式，采取了抽象與寫實(shí)相結(jié)合的手法，對(duì)人物及場(chǎng)面景物進(jìn)行了大膽的平面化、藝術(shù)化、卡通化、戲曲化的綜合處理。其臉譜與服飾造型生動(dòng)而形象，夸張而幽默。或純樸而粗獷，或細(xì)膩而浪漫。再加上雕功之流暢，著色之艷麗，通體透剔和四肢靈活的工藝制作效果，著實(shí)能使人賞心悅目，愛不釋手。皮影人制品（簡(jiǎn)稱影人）不只是用于皮影戲的演出，而且每個(gè)人都可以用雙手耍玩娛樂，還可以置于窗前或白墻之上，作為室內(nèi)藝術(shù)裝飾。由于皮影造型古樸典雅，民族氣味濃厚，既具有藝術(shù)欣賞性又有收藏價(jià)值，所以國(guó)內(nèi)外很多博物館、收藏家、藝術(shù)工作者和皮影愛好者都藏有中國(guó)皮影。在國(guó)際交往中，也常有國(guó)人以中國(guó)皮影為上等禮品贈(zèng)與國(guó)際友人。

中國(guó)剪紙

剪紙是中國(guó)最為流行的民間藝術(shù)之一，據(jù)考證，從商代開始就有人用金銀箔、皮革或絲織品進(jìn)行鏤空刻花制作裝飾品，后來在公元105年，蔡倫改進(jìn)和推廣前人的經(jīng)驗(yàn)開始大量造紙，這種鏤花形式因找到了更易普及的材料從而誕生為現(xiàn)在的剪紙藝術(shù)。

風(fēng)箏

風(fēng)箏起源于中國(guó)，是目前世界風(fēng)箏界一致公認(rèn)的結(jié)論。中國(guó)最早的風(fēng)箏是由古代的科學(xué)家墨翟制造的，早期風(fēng)箏主要是用在軍事方面的，從晚唐開始逐漸被當(dāng)成玩具使用，現(xiàn)在中國(guó)的風(fēng)箏一部分還出口日本、朝鮮、歐洲等國(guó)家。

剪紙

剪紙是中國(guó)最普及的民間傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)之一。大約因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應(yīng)面廣而普遍受歡迎；更因它最適合農(nóng)村婦女閑暇制作，既可作實(shí)用物，又可美化生活。全國(guó)各地都能見到剪紙，甚至形成了不同地方風(fēng)格流派。剪紙不僅表現(xiàn)了群眾的審美愛好，并含蘊(yùn)著民族的社會(huì)深層心理，也是中國(guó)最具特色的民藝之一，其造型特點(diǎn)尤其值得研究。

現(xiàn)在已發(fā)現(xiàn)的最早剪紙實(shí)物是南北朝墓葬中的動(dòng)物花卉團(tuán)花，學(xué)者們則認(rèn)為可推溯到漢唐婦女使用金銀箔剪成方勝貼在鬢角為飾的風(fēng)俗，而雖已找到蔡倫以前的東漢紙張實(shí)物，嚴(yán)格意義上的剪紙恐不會(huì)早于漢朝。早期的剪紙大約跟道家祀神招魂祭靈有關(guān)，例如杜甫詩中就有“暖湯濯我足，剪紙招我魂”的明確記載。今日苗族仍有年節(jié)剪鬼神之形貼于牛欄或門上的巫術(shù)習(xí)俗。

在過去，人們經(jīng)常用紙做成形態(tài)各異的物像和人像，與死者一起下葬或葬禮上燃燒，這一習(xí)俗在中國(guó)境外有時(shí)仍可見到。剪紙藝術(shù)一般都有象征意義，此外剪紙還被用作祭祀祖先和神仙所用供品的裝飾物。現(xiàn)在，剪紙更多地是用于裝飾。剪紙可用于點(diǎn)綴墻壁、門窗、房柱、鏡子、燈和燈籠等，也可為禮品作點(diǎn)綴之用，甚至剪紙本身也可作為禮物贈(zèng)送他人。人們以前還常把剪紙作繡花和噴漆藝術(shù)的模型。

熟練的民間藝人只打腹稿就直接用剪刀把紙剪成圖形，專業(yè)藝人則有用刻刀在蠟板上制作者，稱“刻紙”。經(jīng)起稿、剪刻、粘貼、揭離、修整而成，可以一次刻透多層紙，而提高產(chǎn)量。

剪紙因材料單薄，多用滿幅鋪排勻稱而物像互相串連的平面構(gòu)圖法，形象多富裝飾性，避免大塊黑白，用精致花紋點(diǎn)綴裝飾主體人物。聰明的藝人在表現(xiàn)“貓捕鼠”時(shí)竟創(chuàng)造出“鼠在透明貓腹”的奇特效果，天真爛漫的風(fēng)格十分耐人尋味。平面重疊鋪陳的手法不僅造成濃烈的民族風(fēng)味，并且擴(kuò)大了畫面的容量、提高了剪紙的表現(xiàn)力。絕大多數(shù)剪紙都并不追求嚴(yán)格寫實(shí)，而是群眾心目中的意象的表現(xiàn)，例如陜西剪紙的牛，把牛身上的漩毛做極度夸張而成為牛身上的裝飾花紋，既增添了視覺的動(dòng)感變化，又加強(qiáng)了形式美感。

春節(jié)習(xí)俗：舞獅子

圍繞著春節(jié)，幾千年來形成了許多風(fēng)俗習(xí)慣。有些習(xí)俗，如接神、敬天等，帶有迷信色彩。隨