第五章-50-70年代臺(tái)港詩(shī)歌、戲劇、散文

第五章50—70年代臺(tái)港詩(shī)歌、戲劇、散文.

第一節(jié)

新詩(shī)余光中等.臺(tái)灣詩(shī)壇詩(shī)人眾多，流派紛呈，詩(shī)社林立，詩(shī)刊廣布。有鄉(xiāng)土派，也有現(xiàn)代派；有擁抱民族的，也有反抗傳統(tǒng)的；有大眾化的，也有前衛(wèi)的。余光中、洛夫、痖弦、鄭愁予、葉維廉、楊牧等則是成就突出，深具代表性的詩(shī)人。余光中（1928─，福建永春人，生于南京。）1952年畢業(yè)于臺(tái)灣大學(xué)外文系。1958年赴美留學(xué)。他著述豐富，自稱“右手寫詩(shī)，左手寫散文”。1952年出版處女詩(shī)集《舟子的悲歌》。其后陸續(xù)出版了《藍(lán)色的羽毛》、《鐘乳石》、《萬(wàn)圣節(jié)》、《天狼星》、《蓮的聯(lián)想》、《五陵少年》、《白玉苦瓜》、《與永恒拔河》、《余光中詩(shī)選》等近20本詩(shī)集。.余光中的詩(shī)歌創(chuàng)作經(jīng)歷了曲折的發(fā)展過(guò)程最初受到中國(guó)古詩(shī)、五四新詩(shī)及英美古典詩(shī)歌傳統(tǒng)的影響?！吨圩拥谋琛贰ⅰ端{(lán)色的羽毛》、《天國(guó)的夜市》等詩(shī)集標(biāo)志著詩(shī)人與歷史和傳統(tǒng)的密切聯(lián)系。從《鐘乳石》開(kāi)始，詩(shī)風(fēng)丕變，詩(shī)中出現(xiàn)了一些奇特的意象、歐化的句子，從靈視感覺(jué)到藝術(shù)表達(dá)，都趨近“現(xiàn)代”。以1974年出版的《白玉苦瓜》為標(biāo)志，余光中詩(shī)歌的思想內(nèi)涵更加豐富，上了一個(gè)新的臺(tái)階。步入人生中途的詩(shī)人對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方有著深刻的歷史感悟。.余光中一向被視為藝術(shù)上的“多妻主義”者。他的詩(shī)歌題材豐沛，形式靈活，風(fēng)格多樣。從現(xiàn)代、古典到民歌，從政治抒情詩(shī)、新古典詩(shī)、詠史詩(shī)到鄉(xiāng)愁詩(shī)，余光中不斷開(kāi)拓創(chuàng)新，在現(xiàn)代和傳統(tǒng)、中國(guó)和西方之間走出一條富有獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)道路。他廣泛吸收藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，熔古今于一爐，將中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)歌精神與西方現(xiàn)代詩(shī)歌藝術(shù)相融合.余光中也是頗具特色的散文家他的散文視野開(kāi)闊，想象豐富，文字變幻莫測(cè)，風(fēng)格豪放雄健，是臺(tái)灣散文園地里的一枝奇葩。他喜歡將狂風(fēng)、大漠、巨石、高山、古戰(zhàn)場(chǎng)、一望無(wú)垠的原野、萬(wàn)頃碧波的海洋、奔馳的汽車等充滿陽(yáng)剛之氣的事物納入藝術(shù)視野，進(jìn)行濃墨重彩的描繪，酣暢淋漓，一氣呵成，呈現(xiàn)出氣吞山河、包羅四海、睥睨萬(wàn)物的胸襟。代表作有《逍遙游》、《咦呵西部》等。鄭愁予（1933─），原名鄭文韜，祖籍河北，生于山東。1949年自費(fèi)印刷了第一本詩(shī)集《草鞋與筏子》。50年代中期開(kāi)始在《現(xiàn)代詩(shī)》季刊發(fā)表大量詩(shī)作，成為現(xiàn)代派的中堅(jiān)。1968年赴美留學(xué)。出版的詩(shī)集主要有《夢(mèng)土上》、《衣缽》、《窗外的女奴》、《鄭愁予詩(shī)集》、《雪的可能》、《刺繡的歌謠》等。鄭愁予在臺(tái)灣詩(shī)壇被稱為“中國(guó)的中國(guó)詩(shī)人”。.鄭愁予詩(shī)歌的表現(xiàn)技巧和手法是十足的現(xiàn)代的，而在作品的感情深處，則是深厚的中國(guó)傳統(tǒng)人文精神。其婉約的抒情氣質(zhì)與溫庭筠相近，而其蒼涼悲慨的一面，又隱現(xiàn)著辛棄疾的影子。鄭愁予把中國(guó)的傳統(tǒng)人文精神與西方現(xiàn)代派的表現(xiàn)技巧相結(jié)合，把西方的技巧化入中國(guó)傳統(tǒng)的意識(shí)之中，使內(nèi)容和形式結(jié)合得渾然一體。.《夢(mèng)土上》是鄭愁予影響最大的一部詩(shī)集。詩(shī)人將在大陸漂泊的記憶，在臺(tái)灣無(wú)法回歸的哀痛，和海上流浪生活的體驗(yàn)融合在一起，在詩(shī)中傳達(dá)出一種恍如置身于“夢(mèng)土上”的落寞情緒?！跺e(cuò)誤》、《水手》、《如霧起時(shí)》等詩(shī)則為人們廣為傳誦?！秹?mèng)土上》.

第二節(jié)

戲劇.60年代初，臺(tái)灣戲劇出現(xiàn)轉(zhuǎn)機(jī)：一是，1960年戲劇家李曼瑰（1907—1975）女士赴歐亞考察戲劇回臺(tái)灣后，大力倡導(dǎo)小劇場(chǎng)運(yùn)動(dòng)二是，創(chuàng)刊于1960年的《現(xiàn)代文學(xué)》和1965年的《歐洲雜志》與《劇場(chǎng)》，對(duì)西方現(xiàn)代戲劇的廣泛介紹構(gòu)成了臺(tái)灣當(dāng)代戲劇、也是中國(guó)現(xiàn)代戲劇“第二度西潮”的初始浪頭。三是，姚一葦自1962年在《現(xiàn)代文學(xué)》上發(fā)表《來(lái)自鳳凰鎮(zhèn)的人》起，步入臺(tái)灣劇場(chǎng)，并標(biāo)志臺(tái)灣“繼以反共為主題及擬寫實(shí)為形式的戲劇”之后一種新戲劇的誕生姚一葦（1922—1997，江西南昌人），任職于臺(tái)灣銀行，在大學(xué)主講戲劇理論，是一位學(xué)者型劇作家。一生共發(fā)表戲劇14部。代表劇目《來(lái)自鳳凰鎮(zhèn)的人》、《碾玉觀音》、《紅鼻子》、《重新開(kāi)始》.政治環(huán)境的壓抑和存在主義的牽引，使他戲劇創(chuàng)造——無(wú)論是古事新編還是取材現(xiàn)代——的目光聚焦于“人”，以對(duì)人的困境的思考和藝術(shù)表現(xiàn)表達(dá)對(duì)政治環(huán)境的“不讓”。前期戲劇注重吸取和表現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲的敘述性、表演性和寫意性后期戲劇從繁華走向簡(jiǎn)練。他中期的戲劇《一口箱子》和后期戲劇《訪客》更多的吸收西方現(xiàn)代主義戲劇的藝術(shù)，但荒誕劇的形式感并沒(méi)有消解民族性的內(nèi)核《一口箱子》劇照馬森（1932—，山東齊河人），長(zhǎng)期任教于歐美各國(guó)與臺(tái)灣，是在寫實(shí)主義、象征主義、表現(xiàn)主義和荒謬劇的多種影響下進(jìn)行戲劇創(chuàng)作的。1967年寫作戲劇《蒼蠅與蚊子》和《一碗涼粥》，７０年代在臺(tái)灣報(bào)刊上陸續(xù)發(fā)表劇作《獅子》、《弱者》、《蛙戲》、《野鵓鴿》、《朝圣者》和《在大蟒的肚子里》，1978年與《花與劍》一并結(jié)集為《馬森獨(dú)幕劇集》。.其“戲劇表現(xiàn)方式并不相同，但都與五四以來(lái)的中國(guó)話劇傳統(tǒng)大異其趣”。這主要體現(xiàn)在對(duì)現(xiàn)實(shí)主義和他所謂的“擬寫實(shí)主義”的超越，體現(xiàn)在以現(xiàn)代主義的戲劇美學(xué)取代現(xiàn)實(shí)主義的戲劇美學(xué)，將現(xiàn)實(shí)的社會(huì)生活抽象、變形、荒誕化，在更高更普遍的層次和更本質(zhì)更抽象的意義上演繹人生，思考和揭示人的生存方式，生命價(jià)值和人的現(xiàn)代孤絕，并構(gòu)建出獨(dú)具一格的“腳色”范式。.《花與劍》馬森戲劇中富哲理意味的劇作花象征著愛(ài)，劍象征著恨。父親一手拿花，一手執(zhí)劍，象征愛(ài)與恨與生命同在，同為一體的兩面。以尋父表現(xiàn)馬森戲劇現(xiàn)代孤絕的母題不同于荒謬劇的劇作家企圖通過(guò)“符號(hào)”式的人物把人“抽象化”’，馬森意在“把抽象的人再賦予具體的腳色的特征”?！痘ㄅc劍》劇照.

第三節(jié)散文.1950年代臺(tái)灣散文界活躍著的大多是在大陸業(yè)已成名或開(kāi)始創(chuàng)作的作家，如臺(tái)靜農(nóng)、梁實(shí)秋、謝冰瑩、胡適、張秀亞、吳魯芹、琦君、林海音等，他們大大提升了臺(tái)灣散文的藝術(shù)水準(zhǔn)。1960年代臺(tái)灣散文走向繁榮。王鼎鈞、余光中、子敏、莊因、言曦、羅蘭、蕭白、郭楓、許達(dá)然、張曉風(fēng)、楊牧等一大批散文家崛起于文壇。他們既承繼了古代散文的傳統(tǒng)，又深受現(xiàn)代文學(xué)的熏陶，或耽于感性，注重情的開(kāi)掘，或長(zhǎng)于知性，理趣充沛，或感性、知性并重，為散文拓展了廣闊的發(fā)展空間。梁實(shí)秋（1902─1987，祖籍浙江杭縣，生于北京，名治華，筆名秋郎），早年就讀于清華學(xué)校。1949年赴臺(tái)，長(zhǎng)期在臺(tái)灣師范大學(xué)任教。散文創(chuàng)作結(jié)集出版了《談徐志摩》、《雅舍小品續(xù)集》、《看云集》、《槐園夢(mèng)憶》、《梁實(shí)秋雜記》、《雅舍小品》（4集）等20余種，涉及小品、雜感、游記、回憶錄、讀書札記諸文體。.在經(jīng)歷了人生的風(fēng)風(fēng)雨雨后，他的心態(tài)從浮厲、躁動(dòng)趨于寧?kù)o平和。他說(shuō)古道今，談人論物，取材于平凡的日常人生，不為時(shí)尚所左右，節(jié)制情感，發(fā)掘理趣，體現(xiàn)出一種清雅通脫的藝術(shù)品格。《雅舍小品》的這一精神特征貫穿于他后來(lái)一系列的作品之中。.內(nèi)容大致可分為以下三個(gè)方面首先，它描摹了形形色色的人生世態(tài)，表現(xiàn)了清雅恬淡的人生情趣。憶舊懷鄉(xiāng)類文字感情深摯，文筆質(zhì)樸。他寫聞一多、胡適、周作人、冰心、徐志摩、沈從文、老舍、梁?jiǎn)⒊任羧盏膸熡阎?，再現(xiàn)他們的音容笑貌。追求一種充分享受人生的藝術(shù)。張曉風(fēng)（1941─，江蘇銅山人），60年代中期以散文成名，處女作《地毯的那一端》1967年獲中山文藝獎(jiǎng)散文獎(jiǎng)。后相繼出版了《愁鄉(xiāng)石》、《步下紅毯之后》、《你還沒(méi)有愛(ài)過(guò)》、《再生緣》、《我在》、《從你美麗的流域》、《玉想》等10余部散文集.早期作品以女性作家特有的細(xì)膩純真的情感去把握和捕捉大自然的美，在清風(fēng)明月、山松野草之間馳騁想象，營(yíng)造物我一體、情景交融的意境。（《地毯的那一端》、《愁鄉(xiāng)石》）從《步下紅毯之后》開(kāi)始，表現(xiàn)出對(duì)人世的深切關(guān)注和對(duì)民族文化的強(qiáng)烈認(rèn)同。注重營(yíng)造意境，向往生命的深沉和嚴(yán)肅，筆墨