拉赫瑪尼諾夫

拉赫瑪尼諾夫

俄羅斯著名的作曲家、作曲家和指揮家謝爾蓋巴西維奇拉赫馬尼諾夫是19世紀(jì)和20世紀(jì)初歐洲音樂發(fā)展史上的重要人物。他一生創(chuàng)作了大量各種體裁的音樂作品,其中鋼琴協(xié)奏曲占有重要的地位。在他共創(chuàng)作的四部鋼琴協(xié)奏曲中,《第二鋼琴協(xié)奏曲》是最具有代表性的一部。這部作品創(chuàng)作于1900—1901年間,是作曲家在經(jīng)過若干年創(chuàng)作危機(jī)后,重新凝聚力量完成的。在作品中,拉赫瑪尼諾夫不僅通過深沉的音調(diào)抒發(fā)他內(nèi)心的憂郁與悲傷,而且通過氣勢恢宏的高潮來表達(dá)他滿腔的激憤。作品共有三個樂章,本文僅對其第一樂章的和聲技法進(jìn)行淺析。拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章為奏鳴曲式,由呈示部、展開部、再現(xiàn)部三部分構(gòu)成。其中,第1—160小節(jié)為呈示部,第161—244小節(jié)為展開部,第245—374小節(jié)為再現(xiàn)部。呈示部由引子、主部、連接部、副部、結(jié)束部構(gòu)成。其中,第1—10小節(jié)為引子,第11—62小節(jié)為主部,第63—78小節(jié)為連接部,第79—140小節(jié)為副部,第141—160小節(jié)為結(jié)束部;展開部由三個片段構(gòu)成。其中,第161—208小節(jié)為第一個片段,主要是主部主題的展開陳述。第209—216小節(jié)為第二片段,主要是副部主題的展開陳述。第217—244小節(jié)為第三片段,主要是主、副部主題的對比展開陳述;再現(xiàn)部由主部、連接部、副部、結(jié)束部、插部、尾聲構(gòu)成。其中,第245—260小節(jié)為主部,第261—296小節(jié)為連接部,第297—312小節(jié)為副部,第313—336小節(jié)為結(jié)束部,第337—352小節(jié)為插部,第353—374小節(jié)為尾聲。接下來的和聲技法分析均在以上所陳述的曲式結(jié)構(gòu)中進(jìn)行。一、和聲技法的運(yùn)用拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章的和聲語言相當(dāng)豐富,和聲技法的運(yùn)用既有傳統(tǒng)的影子,又有作曲家自己的風(fēng)格特點(diǎn)。其主要的和聲技法如下:1.大小調(diào)和聲材料的相互滲透大小調(diào)相互間的頻繁滲透是這部作品的一個顯著特點(diǎn)。作品以c小調(diào)為基礎(chǔ),在c小調(diào)中運(yùn)用了bE大調(diào)的和聲材料,如:Ⅱ級小三和弦,也就是bI級那波里和弦的運(yùn)用、級和弦的運(yùn)用。這在作品中的具體表現(xiàn)為:作品一開始處第2、8小節(jié)以及作品中間b1SI和弦的運(yùn)用。同時,bE大調(diào)音樂中也滲透了小調(diào)的和聲材料,如bI級和弦、那波里和弦的運(yùn)用。這在作品中的具體表現(xiàn)為:作品第77、78小節(jié),在bE大調(diào)中出現(xiàn)了bI級音,也就是SI6和弦的運(yùn)用。這些大小調(diào)和聲材料的相互滲透使得大小調(diào)的界限變得模糊,甚至連最能體現(xiàn)大小調(diào)特征的主和弦也相互變化。這在作品中的具體表現(xiàn)為:再現(xiàn)部中c小調(diào)結(jié)尾時運(yùn)用大三和弦結(jié)束,取代了期待中的小三和弦,這種方法通常也被稱為“畢卡迪三度”的運(yùn)用。2.t-s-d-t的和聲語匯、離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)作品雖然創(chuàng)作于20世紀(jì)初,但其仍然具有顯著的浪漫主義特征,這在和聲技法方面的表現(xiàn)為:傳統(tǒng)和聲基本進(jìn)行的大量使用,也就是功能性和聲的運(yùn)用。主要包括:T-S-D-T的和聲語匯、離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)。在作品中的具體表現(xiàn)為:作品第13—15小節(jié)t-s-d-t的和聲進(jìn)行;向S、D方向的頻繁離調(diào);呈示部、展開部、再現(xiàn)部中的轉(zhuǎn)調(diào)運(yùn)用。在呈示部、再現(xiàn)部中主要為c小調(diào)與bE大調(diào)之間的轉(zhuǎn)調(diào),展開部進(jìn)行了多次轉(zhuǎn)調(diào),例如:c-l–f-c-g-c-l-#c-F-bE-c.3.用色彩性和聲進(jìn)行的和聲和聲這部作品中大量運(yùn)用了色彩性和聲手段。色彩性和聲手段主要是指:一切不強(qiáng)調(diào)和聲的功能作用、不以功能性和聲為基礎(chǔ)、和弦之間缺乏功能聯(lián)系的和聲手法。它的作用主要是為了塑造音樂形象、提高音樂的表現(xiàn)力。作品中的色彩性和聲主要有:復(fù)合和弦、高疊和弦、附加音和弦、那波里和弦以及非功能性序列的和聲進(jìn)行。這在作品中的具體表現(xiàn)為:作品第176小節(jié)D13的運(yùn)用及第196小節(jié)D11的運(yùn)用;第237—239小節(jié)T、DD復(fù)合和弦的運(yùn)用;第219、220、234小節(jié)附加音和弦的運(yùn)用;第2、45、49、52等小節(jié)那波里和弦的運(yùn)用;第27、172、187小節(jié)意外進(jìn)行等非功能性序列的和聲進(jìn)行的運(yùn)用。4.個性化的特點(diǎn)作品中不僅有傳統(tǒng)的正格終止、變格終止與復(fù)合終止,而且還在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了擴(kuò)展與變化,具有作曲家個性化的特點(diǎn)。如:在復(fù)合終止中,屬和弦不直接解決到主和弦,而是先通過下屬組的一系列和弦,最終才解決到主和弦。這在作品中的具體表現(xiàn)為:作品展開部的最后,第237—245小節(jié)中,K46在經(jīng)過了一系列的復(fù)合和弦后進(jìn)行到D7,D7又不直接解決到T,而是通過向下屬的離調(diào)最終才解決到T。5.單次使用持續(xù)音這部作品中持續(xù)音的運(yùn)用主要是在呈示部與再現(xiàn)部中,這和許多古典主義、浪漫主義作曲家的用法是一致的。在呈示部中持續(xù)音共運(yùn)用了四次,分別是在連接部第63—71小節(jié)c小調(diào)主持續(xù)音的運(yùn)用,副部第113—119小節(jié)bE大調(diào)主持續(xù)音的運(yùn)用,結(jié)束部第145—151小節(jié)bE大調(diào)主持續(xù)音的運(yùn)用及作品第153—159小節(jié)c小調(diào)屬持續(xù)音的運(yùn)用。在再現(xiàn)部中,持續(xù)音共運(yùn)用了一次,即在作品第321—330小節(jié)c小調(diào)主持續(xù)音的運(yùn)用。其中,主持續(xù)音上的和聲進(jìn)行為:T-DD-D-T或者T-D-T的基本進(jìn)行;屬持續(xù)音上的和聲進(jìn)行為:D-DD-D。6.低頻和低意義的變和弦作品中大量使用了各種形式的變和弦,這些變和弦主要集中在屬功能與下屬功能范圍中。在屬功能上構(gòu)成的變和弦主要有升高和降低調(diào)式Ⅱ級音的屬變和弦;在下屬音上構(gòu)成的變和弦主要有升高和降低根音的Ⅱ級和弦,以及升高與降低根音的Ⅵ級和弦,以達(dá)到豐富下屬功能音響的目的。這些變和弦的運(yùn)用同時也造成了大小調(diào)式之間更密切的結(jié)合與滲透。這在作品中的具體表現(xiàn)為:經(jīng)常出現(xiàn)的bI級的S和弦、b3DⅦ和弦、b5D和弦的運(yùn)用以及作品第226小節(jié)b5DD和弦、第349小節(jié)b3DDⅦ6和弦的運(yùn)用。7.半音化手法的運(yùn)用半音化的和聲進(jìn)行早在14世紀(jì)有了臨時變音的應(yīng)用之時就已經(jīng)開始慢慢形成了。它經(jīng)歷了漫長的發(fā)展演變過程。半音化手法在作品中有著重要的作用,它可以促進(jìn)調(diào)式音階的發(fā)展;豐富作品和聲的色彩性;也可以拓展調(diào)性范圍或削弱調(diào)性感。作品中的半音化手法主要有:功能性半音、色彩性半音及裝飾性半音。這在作品中的具體表現(xiàn)為:作品第38—39小節(jié)、第225—227小節(jié)、第229—231小節(jié)功能性半音的運(yùn)用;第291—295小節(jié)色彩性半音的運(yùn)用;第285—286小節(jié)裝飾性半音的運(yùn)用。8.音樂形象的裝飾作用這部作品中大量的運(yùn)用了和弦外音,主要有:經(jīng)過音、延留音、先現(xiàn)音、輔助音。它不僅具有裝飾性的作用,還對音樂形象的塑造起著非常重要的作用。這在作品中的具體表現(xiàn)為:作品第15、31、94、114、116、282小節(jié)的經(jīng)過音的運(yùn)用;第47、52、56、60、281小節(jié)延留音的運(yùn)用;第176小節(jié)先現(xiàn)音的運(yùn)用;第212、214小節(jié)輔助音的運(yùn)用。二、調(diào)式調(diào)性的穩(wěn)定性和聲手法的運(yùn)用縱觀整部作品,我們可以清楚地看出:作品呈示部與展開部在和聲技法方面有很大的不同,主要表現(xiàn)在以下幾個方面:1.作品呈示部的調(diào)性比較穩(wěn)定,而展開部的調(diào)性不穩(wěn)定。在呈示部中,沒有太多的轉(zhuǎn)調(diào),作品音樂的調(diào)性主要是在c小調(diào)與bE大調(diào)之間相互滲透,因而調(diào)性比較穩(wěn)定。而再現(xiàn)部的音樂則進(jìn)行了一系列的頻繁轉(zhuǎn)調(diào),主要有c-l–f-c-g-c-l-#c-F-bE-c。另外,還使用了大量的色彩性和弦與變和弦,這些都造成了展開部調(diào)性的不穩(wěn)定。2.呈示部中大量的運(yùn)用了主、屬持續(xù)音,而展開部中卻沒有用過一次。這是由于主持續(xù)音具有強(qiáng)調(diào)和穩(wěn)定調(diào)性的作用,因而作曲家在呈示部中用這一和聲技法來鞏固調(diào)性。但在展開部中,作曲家卻避免運(yùn)用主、屬持續(xù)音,而是運(yùn)用了大量變和弦及色彩性和聲來模糊和削弱調(diào)性。3.呈示部中的音樂以傳統(tǒng)和聲的基本進(jìn)行為主,運(yùn)用大小調(diào)交替、離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)等和聲手段。展開部中不僅運(yùn)用了一些傳統(tǒng)和聲的基本進(jìn)行,還大量的加入了變和弦、半音化進(jìn)行、和弦外音及色彩性和聲。三、第一樂章和聲技法拉赫瑪尼諾夫可以說是19世紀(jì)末到20世紀(jì)初最“保守”的作曲家之一,因而他作品的整體創(chuàng)作風(fēng)格仍然屬于浪漫主義。拉赫瑪尼諾夫《第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章,作品整體的和聲語言風(fēng)格即:以功能性和聲為基礎(chǔ),大量地嵌入許多色彩性和聲。無論是這部作品的功能性和聲、色彩性和聲還是其他和聲技法的運(yùn)用,通常在作品中都是統(tǒng)一的,具有一體化的構(gòu)思,它們既為旋律進(jìn)行提供背景支持,又與其融為一體。拉赫瑪尼諾夫在《第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章中所使用的和聲技法,既充分體現(xiàn)了他對肖邦、李斯特、柴科夫斯基、格里格等人和聲手法的吸收與借鑒,又與他們有所不同,具有作曲家自己既純樸又飽滿的和聲風(fēng)格。拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協(xié)奏